Nagy Tyll | |
---|---|
Suur Toll | |
rajzfilm típusú | kézzel rajzolt |
Műfaj | fantasy film |
Termelő | Rein Raamat |
írta | Rein Raamat |
Zeneszerző | Lepo Sumera |
Szorzók | Krista Partti, Eda Kurg, Riina Kütt, Mati Kütt, Rein Raidme, Aaarne Vasar |
Operátor | Janno Pyldma |
Stúdió | " Tallinfilm " |
Ország | Szovjetunió |
Nyelv | észt és orosz |
Időtartam | 14 perc. |
Bemutató | 1980 |
IMDb | ID 0475747 |
Animator.ru | ID 4617 |
A "Big Tõll" ( Est. Suur Tõll ) egy szovjet rajzfilm a Nagy Tõllről szóló észt népmesék alapján, Rein Raamat rendezésében .
Első díjat kapott a várnai IFF-en (1980), a vilniusi All -Union Filmfesztiválon (1981) és az ottawai Nemzetközi Animációs Filmfesztiválon (1982) az első díjat.
Saaremaa zord szigetén élt egy hatalmas termetű hős, Big Tyll , akivel minden ugyanolyan hatalmas volt: a felesége, Piret, a ház és a ló. Egyszer békésen felszántotta a földet, de ellensége, a szörnyű Tisztátlan, kövekkel dobálta meg az egész mezőt. Eközben dán lovagok megtámadták a szigetet, és sok lakos meghalt a csatában. Aztán a túlélők Tyllhez mentek, hogy segítségül hívják. Tõll megparancsolta feleségének, hogy tegyen tüzet, ő maga pedig elment a szomszédos szigetre káposztáért káposztalevesért, hogy felfrissüljön a csata előtt, és meglátott egy felborult halászhajót a háborgó tengerben. Tõll, akinek még a derekát sem érte el a mélytenger, megmentette a fuldokló halászokat.
Vacsora után otthagyta szomorú feleségét, és elment harcolni az ellenséggel. Mindenhol halott szigetlakók holttestei hevertek, és a távolban heves csata folytatódott. Végül jött a segítség, de sokan meghaltak. Tõll lendíteni kezdte a kerekeit, és ezzel sok ellenséget megölt.
Közben a Tisztátalan felosont az óriás házához és lerombolta azt, a feleség pedig, aki nem tudta elviselni ezt a bánatot, meghalt. Tyll visszatért a romokhoz, és úgy döntött, kiegyezik a tisztátalannal. Hosszas hajsza után a tengerbe hajtotta, az megragadta a démont és lerángatta a fenékre.
Tõll egy kősírba temette el feleségét, és vigasztalódva állt fölötte, amíg az emberek harcra hívták, mert a betolakodók ismét Saaremaara hajóztak, égetni és gyilkolni kezdtek. Tõll megmosakodott vízzel és sírt. Aztán fegyver helyett szekeret vett, és bement a csata sűrűjébe. Olyan rettenetesen harcolt, hogy még a szekér is összetört. Tyll lehajolt, hogy felvegyen egy darabot, de a hatalmas növekedésű ellenséges vezérnek, aki egy tucat harcost vágott le kardjának egy csapásával, sikerült levágnia a hős fejét. Tyll kezével a földön kotorászni kezdett, fejet keresve, megtapogatta a vezért, megragadta és ökölbe szorította. Aztán kezébe vette a fejét, elsétált, elesett és meghalt, teste és feje pedig zöld dombokká változott. De közvetlenül a halála előtt Tyll megígérte, hogy segít az embereknek, ha az ellenség ismét támad.
Maga a rendező is így határozta meg a film tartalmát: a hazájának odaadó hős saját bánatáról megfeledkezve harcol és meghal a nép szabadságáért [1] . A kép epikus példázatok sorozatát fejezi be (" The Shooter ", 1976, " Field ", 1978), ami után a rendező modora drámaian megváltozik a következő filmben, a " Pokolban ".
Operatőr kollégák méltatták a "Big Till" művészi érdemeit, megjegyezve "különleges mélységét és poézisségét a látszólagos egyszerűségben", valamint azt a tényt, hogy a film "mindannyiunk számára új lehetőségeket nyitott meg a rajzfilmmoziban" [2] . A film heroikus témája, eredeti stílusa, különleges ritmusa és epikus monumentalitása, drámai cselekményekkel ötvözve, a képi megoldás kolorisztikus fényessége, vöröses-lila léptékben megőrizve, valamint a kompozíció szigorú átgondoltsága és expresszivitása. szó szerint minden képkockából – mindez alapvetővé teszi a képet és fontos kreatív győzelmet az R. Raamat vezette csapat számára” [3] .
A film primitivisztikus stílusban készült. Raamat Yuri Arrak művészhez fordult együttműködési javaslattal, aki rövid idő alatt számos vázlatot készített, és sikerült elkerülnie a folklór kliséket . A forgatás kivágott technikával kezdődött, hogy időt és pénzt takarítson meg, de aztán a csoport további forrásokat kapott, és a forgatás a megszokott kézzel rajzolt animáció technikájával folytatódott . Azonban, ahogy Raamat mondja, az animátorok szándékosan hagytak némi terjedelmességet a figurákból, elhagyták a szabad vonalakat, így a karakterek több monumentalitást és súlyt adtak.
A film kifejező összetevői - kép, hang, ritmus - szervesen összeolvadnak, egyetlen esztétikai valóságot alkotva, keverve a valóságost a mitológiaival. A film fő művésze, Juri Arrak festő furcsa, eredeti képeket alkot a karakterekről és a természetről, amelyek között eltörlődnek a határok. A film kezdeti képkockáiban a sziget szakadt körvonalai ismétlődnek a szereplők, elsősorban Tõlla megjelenésében, akiknek vagy frizurája van, vagy éles kiszögellésű arcuk tengerparthoz hasonlít. A figurák monumentális, nehéz plaszticitása rímel a sziget zord természetére és a sötéten ünnepélyes hangzásvilágra. „A hős és a világ, amelyben él, legmélyebb egymásrautaltsága kialakul” [1] .
A filmben szinte nincsenek szavak, csak egy kórus hívja Tyllt, és magának a hősnek két másolata, akinek hangja is több hangra oszlik, mintha a halálát várná. amikor szétesik. A Lepo Sumera ismétlődő rövid frázisokból álló zenéje minimalista, ugyanakkor kifejezési és drámai szempontból is tökéletesen illeszkedik a film hangulatához.
Tyll képében a rendező egy epikus hőst és egy hétköznapi embert kombinált. A film egyik legmeghatóbb jelenete, amikor Tõll eltemeti feleségét, majd könnyek között harcba indul, mintha a halált várná.
A film azonban nem kerülte el a túlzott kegyetlenség vádjait. A gyilkosságok jelenetei, a tömeges vérontások elítélték a kritikusokat és a nézőket, akik közül sokan nagyon ijesztőnek nevezték a rajzfilmet. Chris Robinson, az Ottawai Nemzetközi Animációs Filmfesztivál írója és művészeti igazgatója az Estonian Animation: Between Genius and Complete Illiteracy című könyvében azt mondja, hogy Raamat hívták a hatóságokhoz, hogy magyarázzák el, miért van olyan sok vörös festék a filmjében. „A vér az vér – nevet Arrak –, nem tej folyik, ha levágják a fejet! [négy]
Raamat szerint a filmnek nem volt komolyabb problémája a cenzúrával , amely a nacionalizmus jeleit, sőt a fegyveres harcra való felhívást is láthatta benne . Évekkel később Arrak így kommentálta a filmet: „Egy kis nemzetnek szüksége van valakinek a segítségére. Ha nem hiszünk Istenben, a mitológia segít. Vagy ma a NATO egy új Big Till” [4] . A cenzorok mindazonáltal felhívták a figyelmet arra, hogy Tõll szemében az akkoriban tiltott észt zászló színei – kék , fekete és fehér – szerepelnek . De Arrak elmagyarázta, hogy neki magának is ilyen színű szeme van. Ezenkívül lehetetlen volt az ellenséges hadsereget vörös színben ábrázolni, és a szerzők a lila festéket választották. Ironikus módon néhány vetítés után a lila vörösre fakult, mivel a filmet rossz filmanyagon forgatták. A színek szimbolikájában elmélyedve Chris Robinson azonban arra a következtetésre jut, hogy a film még mindig szovjetbarát volt, mivel a sárga-piros Tõll ( a szovjet zászló színeiben ) legyőzi a kék-fekete ellenségeket [5] . A filmet valamilyen okból kifolyólag gyorsan kivonták a Szovjetunió forgalmazásából , bár továbbra is elküldték nemzetközi fesztiválokra, ahol számos díjat kapott.
1982-ben a rajzfilm alapján gyerekkönyv jelent meg. Jurij Arrak 28 nagyméretű illusztrációjából áll, a cselekmény rövid átbeszélésével.
2010-ben az észt folk metal zenekar , a Metsatöll a "Vaid Vaprust" (Just Courage) [6] című videójában részleteket használt fel a rajzfilmből .
![]() |
---|