John Barrymore | |
---|---|
angol John Barrymore | |
Születési dátum | 1882. február 15. vagy 1882. február 14. [1] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1942. május 29. [2] [3] [4] […] (60 évesen) |
A halál helye | |
Polgárság | |
Szakma | színházi színész , filmszínész , színész , forgatókönyvíró |
Karrier | 1903 óta |
Díjak | Sztár a hollywoodi Hírességek sétányán |
IMDb | ID 0000858 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
John Barrymore , vagy John Barrymore [5] [6] ( eng. John Barrymore , álnév; valódi nevén John Sidney Blyth ( eng. John Sidney Blyth ); 1882. február 15. - 1942. május 29. ) - színházi színész, Shakespeare előadója színpadi szerepei, néma- és hangosfilmek sztárja.
Lionel Barrymore öccse és Drew Barrymore nagyapja , Keane angol színész nyomán vonult be a történelembe, a "zsenialitás és kicsapongás" kifejezés megszemélyesítőjeként is.
A színházi családban született John képzőművészetet tanult Párizsban , arról álmodozott, hogy művész vagy újságíró lesz. De a családi hagyomány érvényesült, és húszévesen, 1903 -ban kezdte meg színházi pályafutását. A nemes, bátor szépség (még a "Nagy profil" hízelgő becenevet is kapta), méltóság, kecsesség, kétségtelen tehetséggel párosulva lehetővé tette a fiatalember számára, hogy gyorsan előrehaladjon. Egy évvel később Barrymore debütált a Broadway-en a Glad for It című filmben.
John Barrymore 1906 -ban San Franciscóban járt, és a városban tartózkodott, amikor a híres földrengés leütött. A nevéhez fűződik az Enrico Carusóval való találkozás , amely anekdotává fajult: tegnap óta estélyi öltönyben John Barrymore kimászott a Palace Hotel romjai között, és meglátta Enrico Carusót, amint egy felborult és összetört hintón zokog félig felöltözve. , nyakába tekert törölközővel, Enrico Caruso. A mellkasához szorította Teddy Roosevelt dedikált fényképét – mindent, amit sikerült kimentenie a tömött szállodai szobájából. Barrymore elegánsan öltözve, frakkban, gyémánt mandzsettagombokkal, vidáman kiáltott Carusónak: „Helló, öreg! Szomorú látvány, nem?" Caruso először túlöltözött kollégájára pillantott, majd figyelmesebben ránézett és elmosolyodott. A helyzet abszurditása megváltoztatta a hangulatát. – Mr. Barrymore – mondta –, tudja, ön az egyetlen ember San Franciscóban, aki felöltöztetett a földrengésre.
Éles humorérzékkel rendelkező 1910-es években széles körben szerepelt a „romantikus szárny” vígjátékaiban: „Szerencsevadász”, „Félig”, „Zim-Zim hercegnő”, „Bízz bennem, Xanthippe”, és hamarosan vezető ebben a szokatlan szerepben.
1913 -ban kezdett szerepelni filmekben , először színházi előadásainak filmadaptációiban (American Citizen, 1913; A diktátor, 1918; On the Sly, 1918), majd komikus kétrészes epizódokban: „Kőműves vagy?” (1915), "Majdnem király" (1916), "Az elveszett vőlegény" (1917). Az ilyen komédiák színvonalát a legújabb film alapján lehet megítélni, ahol Barrymore-t valami csavargó fejbe csapja, és emlékezetét vesztve csatlakozik a menyasszonya lakását kiraboló gengszterekhez. Egy újabb ütés ugyanoda a legkritikusabb pillanatban visszaállítja a hőst eredeti állapotába. Nem meglepő, hogy az ilyen „filmes menekülésekben” John csak a kiegészítő bevétel megszerzésének eszközét látta, amire mindig is nagy szüksége volt: az alkohol és a nők pénzt követeltek.
A legfontosabb számára a színházi munka volt: az 1910-es években ott játszott L. Tolsztoj "Élő holttestében", J. Galsworthy "Igazságszolgáltatásában" , a híres III. Richárd és a felejthetetlen Hamlet lett . Második felesége, Michelle Strange "Moonlight" című darabjában is részt vett. Az 1920-as éveket a moziban John átütő sikere jellemezte a „ Doktor Jekyll és Mr. Hyde ”-ben ( 1920 ), a nagy nyomozó képe a „Sherlock Holmes”-ban ( 1922 ) és Ahab kapitány a „Moby Dick”-ből, aki a filmvásznon "The Sea Monster"-nek nevezték el ( 1926 ). A melville-i cselekményt egy szerelmi történettel egészítették ki benne, ami ellen Barrymore eleinte hevesen tiltakozott, de aztán ebből a képernyőn megjelenő románcból életszerűvé vált, és Dolores Costello lett a színész harmadik felesége. Az itt megnyilvánuló őszinteség és érzelmek erőssége a "nagy szerető" hírnevét hozta el a színésznek. A következő két filmet: "Don Juan" ( 1926 ) és "Amikor az ember szeret" ( 1927 , "Manon Lescaut" filmadaptációja) azonban meglehetősen hidegen fogadta a sajtó és a közvélemény. Talán a színész túlságosan mély volt e klasszikusok „Douglas Fairbanks szellemiségében” megkövetelt értelmezéséhez, ami nála természetes volt, Barrymore mesterségesnek tűnt.
A jól elhelyezett, felhangokban gazdag, "színházi" hang lehetővé tette a színész számára, hogy biztonságosan átlépje a hangos mozi korlátját. De az 1930 -as években már többnyire felhalmozott poggyászt használt. Így a Szemüveg szemüvegében ( 1929 ) előadta Richard Gloucester monológját Shakespeare VI. Henrik király című művéből (Henry király, A hatodik, 3. felvonás, 2. jelenet); a The Man from Blankley ( 1930 ) című vígjátékban egy angol lordot alakított; ismét feltűnt Ahab kapitányként a "Moby Dick"-ben ( 1930 ), híres hipnotizőr volt a "Svengali"-ban ( 1931 ). A "Raszputyin és a császárné" ( 1932 ) című filmben Barrymores mindhármuk főszereplője volt: Lionel testvér Raszputyint, Ethel húga - a királynőt - és John - Pavel Chegodiev (Felix Jusupov) [7] . Mindennek zajos botrány lett a vége. A herceg családja rágalmazási pert indított és megnyerte. A stúdiónak 25 000 dollárt kellett fizetnie, plusz hatalmas jogi költségeket...
A "Dinner at Eight" ( 1933 ) című filmben Barrymore egy hozzá közel álló szerepet játszott: egy idősödő híres színész, egy részeg, aki elveszíti önmagát. Az életben az erős italok iránti szenvedély egyre pusztítóbban hatott rá. A memóriám gyengült, és mindenhol felszólítókártyákat kellett kiraknom. John gyakran késett a forgatásról, és néha egyáltalán nem jelent meg. De mivel a hírneve így is nagy volt, egyelőre megúszta ezeket a vétkeket.
Az 1930-as évek közepén, amikor a tekintélyes, elsősorban shakespeare-i festmények divatja megjelent Hollywoodban, D. Selznick még a Hamletnél is kipróbálta. Az eredmény azonban szomorúnak bizonyult: a nagy tragikus arcán már egy vad élet nyomai vésődtek. Igaz, Barrymore a Rómeó és Júlia ( 1936 ) egyik másodlagos szerepét kapta – ehhez a fajta filmvetítéshez jól ismert nevekre volt szükség a színházi világban. Ugyanebben az évben a "The Lady of the Camellias" című filmben egyáltalán nem forgatták: a színész alkoholisták kórházába került.
Miután visszatért onnan, nem jelentkezhetett a főbb szerepekre - csak kisebbekre, és még akkor is a „B” osztályú filmekre. Játszott a „Bulldog Drummond” detektívsorozatban, XV. Lajos kis szerepet játszott a „ Marie Antoinette ”-ben (1938), régi professzor a „Tartsd meg a diákot” (1938). A színházban sem volt jobb a helyzet. Negyedik feleségével, Ellen Barryvel együtt szerepelt a színpadon egy rossz darabban, a Drága gyermekeimben. A chicagói és a new yorki turnék során a közönség elsősorban az egykori nagy mester szégyenét nézte: elfelejtette a szöveget, beütötte a geget, leesett a színpadra. Barrymore maga is megértette saját leépülésének teljes mélységét, ugyanis 1940-ben a "The Great Profile" című filmben parodizálta magát, majd ismét megismételte a "Playmates"-ben ( 1942 ). A színész hamarosan alkoholmérgezésben halt meg: pénzt kellett gyűjtenie a temetésre, mert egy cent sem volt a házban.
Színészi pályafutása dicstelen naplemente ellenére John Barrymore az amerikai művészet történetében igazi csúcs maradt, jóllehet „a mindennapi élet összetörte”. Nem csoda, hogy a színész első életrajzírója, Jean Fowler a róla szóló könyvet Horatio búcsúszavainak nevezte a nemrég elhunyt Hamletnek: "Aludj, drága herceg..."
Johnnak személyes sztárja van a hollywoodi Hírességek sétányán a filmiparhoz való hozzájárulásáért.
John Barrymore szelleme az I Hate Hamlet című darab egyik főszereplője . A darab cselekménye szerint egy szellem jelenik meg egy fiatal színész előtt, hogy felkészítse Hamlet szerepére .
Fotó, videó és hang | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|