Atlantisz | |
---|---|
Atlantisz | |
Műfaj |
dokumentumfilm zenés film |
Termelő | Luc Besson |
Termelő |
Patrice LeDoux Claude Besson Luc Besson |
forgatókönyvíró_ _ |
|
Operátor |
Luc Besson Christian Petron |
Zeneszerző | Eric Serra |
Filmes cég | Gaumont |
Időtartam | 79 perc |
Ország | |
Nyelv | Francia |
Év | 1991 |
IMDb | ID 0101376 |
Az Atlantisz ( fr. Atlantis ) Luc Besson nem narratív [1] zenés filmje, amely víz alatti állatok helyszíni felvételein alapul . A filmet három éven keresztül forgatták, 1988-tól kezdve, és 1991-ben mutatták be. A film zenéjét Besson állandó zeneszerzője, Eric Serra szerezte . Maga Besson volt rendező, forgatókönyvíró, társproducer, a film két operatőrének egyike és vágója. A film továbbra is Besson karrierjének egyetlen dokumentumfilmje .
A tenger iránti szenvedély Luc Besson korai évéhez kötődik, amelyet szüleivel töltött, akik búvároktatóként dolgoztak. Csak Besson 17 éves korában elszenvedett sérülése miatt hagyta abba a búvárkodást, és Párizsba ment filmkészítést tanulni [2] .
Bár az Atlantiszt a Nikita után adták ki , már 1988-ban elkezdték forgatni, és tematikailag a film szorosabban kapcsolódik a Blue Abysshez , folytatva az ebben a filmben felvetett ökológia témát. Besson három évig forgatta a filmet Christian Petronnal, aki a The Blue Abyss [3] kameráinak tervezésén dolgozott .
1991 szeptemberében a filmet versenyen kívül vetítették a 48. Velencei Filmfesztiválon .
A film két egyenlőtlen részre oszlik, amelyek közül az első több kis "fejezetet" tartalmaz saját címekkel és főszereplőkkel. A szinkronhang csak egy rövid prológusban van jelen az első rész elejéig. Minden cselekmény víz alatt játszódik, kivéve az utolsó képkockát, amely felülről mutatja a tenger kiterjedését és a rajta hajózó hajót.
Az első rész a "Day One" ( fr. Premier jour ) nevet viseli, és további részeket tartalmaz: "Fény" ( fr. La lumière ), "Spirit" ( fr. L'esprit ), "Mozgás" ( fr. Le mouvement ), "Play "( fr. Le jeu ), "Grace" ( fr. La grâce ), "Night" ( fr. La nuit ), "Faith" ( fr. La foi ), "Gyengédség" ( fr. La tendresse ), "Szerelem ( francia L'amour ) és "Gyűlölet" ( francia La haine ). A második rész az "Utolsó nap" ( francia Dernier jour ) nevet viseli, és egyetlen "Születés" ( francia La naissance ) fejezetet tartalmaz.
A vége a film főbb "szereplőinek" [4] , a benne látható állatok közül a legnagyobbak listájával kezdődik , megjelölve a forgatás helyszínét:
A Corriere della Sera olasz újságnak adott, 1991. május 7-én adott interjújában Besson azt mondta, hogy "Atlantisz" ott kezdődik, ahol "A kék szakadék" véget ért, amikor a hős a tenger mélyére süllyed, és soha többé nem tér vissza. Azt is elismerte, hogy Atlantisz ismét tükrözte a természet iránti szeretetét és azt a vágyat, hogy szimbiózisban éljen vele. Besson szerint filmje nem dokumentumfilm ( franciául: Ce n'est pas un documentaire ). A Bessonról szóló könyv szerzője, Massimo Giraldi úgy véli, hogy a rendezőnek ez a jellemzése nagyon fontos: valóban, első ránézésre a film leírható dokumentumfilmnek, de nincs benne szöveg, szinkron, semmilyen magyarázat, ill. Hozzászólások. A filmnek igazából nincs sok mondanivalója, de bőven van mit nézni, csodálni és elgondolkodni [5] .
David Stratton kritikus "tengeri operának" nevezi a filmet [6] . Hasonlóképpen, a Besson tudós, Susan Hayward "dokumentum-operának" vagy "víz alatti operának" nevezi a filmet, hangsúlyozva azt is, hogy az Atlantisz nem egy Jacques Cousteau -stílusú populáris tudományos film a víz alatti világról . A teljes filmet Eric Serra zenéje kíséri, lassított felvételt használnak (a „The Game” jelenetben oroszlánfókákkal), nincs képernyőn kívüli szerzői szöveg [3] . Ugyanakkor a zenei műfajok a poptól, diszkótól és keleti motívumoktól (a tengeri kígyós jelenet) a kantátákig és a rekviemekig változatosak. A mantával készült jelenetet egy operaária kíséri Bellini La sonnambula című művéből , Maria Callas előadásában . Itt különösen szembeötlő a kameramunka és a zene ellenpontja , olyan szépséget kölcsönözve az állatnak, ami a normál ábrázolásában aligha lenne érzékelhető. A manta elülső uszonyai összetéveszthetők egy operaénekes ujjaival, az ária különleges koloratúrája pedig ráébreszti ennek a rendkívüli tengeri organizmusnak a bonyolultságát [3] .
A zene és az operatőr műfaj-specifikus jegyeket ad a jeleneteknek, ami antropomorf hatást kelt : például a polip jelenet úgy néz ki, mint egy thriller és sci-fi , a cápa pedig a „ Jaws ” című horrorfilmre emlékeztet [3] .
A kritikusok megjegyezték, hogy a film címe a mitikus Atlantiszra utal, maga a film pedig a víz alatti világ növény- és állatvilágáról énekel, ugyanakkor érinti a tengeri természet pusztulásának problémáit [3] .
Joe Brown a Washington Post kritikájában nyugodtnak és megnyugtatónak nevezte a film hatását, egy lávalámpához hasonlítva a filmet, és Enya albumának filmes megfelelőjének nevezte [4] .
David Stratton, aki a filmet 4,5 ponttal értékelte, külön kiemelte az operátorok csodálatos munkáját, ami feltétlen dicséretet érdemel [6] .
Az Eric Serra által komponált film partitúrája 1991-ben jelent meg LP-n és CD-n [7] [8] [9] . A filmzene összesen 12 számot tartalmazott, ezek többsége instrumentális. Az ének csak a maga Serra által előadott Iguana Dance című szerzeményben és a Time to Get Your Lovin' című dalban van jelen, amelyet Serra a Vanessa Paradis -szal duettben adott elő [10] [11] . A kompozíciókban az Ambrosian Singers kóruskollektíva is közreműködött .
Tematikus oldalak |
---|
Luc Besson filmjei | |
---|---|
|