Almada Negreiros | |
---|---|
Születési név | kikötő. José Sobral de Almada Negreiros [4] |
Születési dátum | 1893. április 7. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1970. június 15. [1] [2] [3] […] (77 éves) |
A halál helye | |
Ország | |
Díjak | |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Jose Sobral de Almada Negreiros ( port. José Sobral de Almada Negreiros ; 1893. április 7., Trindade , Sao Tome és Principe – 1970. június 15. , Lisszabon ) - portugál művész, író és futurista költő, a modernizmus első generációjának képviselője Portugália művészete , különösen a 20. század első felének festészetében és portugál irodalmában . A Santiago-rend nagytisztje ( GOSE , 1967).
A művész hiányos nevének többféle írásmódja van, hiányzik a helyesírás:
Jelentős nyomot hagyott a portugáliai kortárs művészet különböző területein - festészetben, grafikában, irodalomban ( regény , költészet , esszé ) és színházban ( dráma ). A művész születésének 100. évfordulóján kiadott "Almada" katalógus előszavában megjegyzik, hogy a 20. század első évtizedeinek portugáliai művészeti vagy irodalmi mozgalmairól egyetlen tanulmány sem nélkülözheti nevét. [9] . A lázadó szerepét választva Almada évekig nem tudta kielégíteni a vágyat, hogy sokkolja a közvéleményt.
Az apa zsidó származású magas beosztású hivatalnok volt , az anyja egy lisszaboni iskolázottságú mulatt [10] . Édesanyját korán elveszítette, 7 évesen (vagy 2 évesen [10] ) Lisszabonba érkezett anyai nagynénjéhez, ahol általános iskolai tanulmányait is elvégezte. Karikaturistaként indult [10] ; 1913-ban Fernando Pessoa cikket írt az e téren végzett munkáinak kiállításáról [11] . A. J. Saraiva és O. Lopes felhívta a figyelmet Almada Negreiros és Santa Rita Pintora 1913-1916 közötti párizsi tartózkodásának fontosságára, akik irodalmi és futurisztikus hírekkel tértek vissza a világ kulturális fővárosából Lisszabonba [12] . A modernizmus korszaka előtt a művész a realizmus, a naturalizmus és a szimbolizmus áramlatai előtt tisztelgett . A modernista időszakot a futurizmus, a szenzációhajhász (Pessoa) és az egyidejűség ( Eg. Simultaneity Picasso és a kubizmus) hatása jellemzi [13] . A lisszaboni modernisták első csoportjához, Almada Negreiroshoz és Alvaro de Camposhoz, a heteronim Fernando Pessoához csatlakozva futurista ultimátumaikban szakítást hirdettek a kispolgárság romantikus idealizmusának minden megnyilvánulásával [12] . Ebben a csoportban Fernando Pessoa és Mario de Sa Carneiro mellett José Sabral de Almada Negreiros volt egy másik nagyszerű eredeti [14] . Részt vett a Fernando Pessoa által szervezett Orpheus folyóirat két történelmi kiadásában ( Orpheu , 1915), így Fernando Pessoa, Mario de Sa Carneiro, Santa Rita Pintor és Amadeu de Sousa Cardoza mellett a portugál történetében is ismertté vált. kultúra az úgynevezett "Orpheus" nemzedék ( Geração d'Orpheu ) képviselőjeként. Később, látszólag egyedüli lisszaboni művészként, kísérletezett Pessoa interszekcionizmusával.
Annak ellenére, hogy a jelek szerint Almada Negreiros autodidakta volt, és nem kapott semmilyen speciális oktatást, bizonyíték van arra, hogy egy művészeti iskolában tanult. Valószínűleg az "autodidakta" definíciója a befejezett felsőoktatási végzettség hiányát jelenti. 1919 és 1920 között Párizsban tanult festészetet [10] , táncosként dolgozott egy kabaréban, és irodalmi szövegeket és műalkotásokat készített, köztük híres önarcképét [6] . Almada költői munkássága két korszakra oszlik: az 1914-1923 közötti kezdeti, avantgárd, militáns-futurisztikus időszakra [5] és az 1923 utáni spekulatív és szkeptikus időszakra [15] . 1925-ben írta meg a Nome de Guerra című regényt, amely egy prostituáltról szól , és 1938-ban jelent meg. 1927 és 1932 között Spanyolországban élt , ahol megrendelésre dolgozott [6] . A madridi korszak legjelentősebb alkotásai közé tartozik a "Család portréja" (1927) és a madridi San Carlos mozi dísztáblája (1929) [13] .
Madridból Lisszabonba egy érett, megalapozott művész tért vissza [13] . Portugáliában számos folyóirattal működött együtt. Az 1933-1949 közötti időszak legjobb munkái közé tartoznak a Nossa Senhora Fatima templom ólomüveg ablakai ( Igreja de Nossa Senhora do Rosário de Fátima , 1938), a Diário de Notícias újság [16] és a lisszaboni falfestmények. tengeri állomás Alcântara ( Gare Marítima de Alcântara , 1943 -1945). 1946-1948-ra az obidoszi Rocha do Conde kikötő ( Gare Marítima da Rocha do Conde de Óbidos ) tengeri kikötőjének freskói [17] tartoznak . „A nacionalizmus és miszticizmus eszméivel átitatott lisszaboni falfestmények „hihetőbben”, simábban vannak megoldva, mint a szögletes, feltételes, mintha a kubista múlt ihlette volna, Obidos falfestményei [17] .
A monumentális festészetben is kitűnt , metszeteket , faliszőnyegeket , azulejokat , mozaikokat , ólomüveg ablakokat , falpaneleket, balettkoreográfiát készített. Részt vett a Calouste Gulbenkian Múzeum tervezésében . T. P. Kaptereva szerint sok erőfeszítést fordított a San Vicente-oltár rekonstrukciójára, Nuno Gonçalves által [18] . Az 1917/18-as téli szezonban a lisszaboni Djagilev Orosz Balett turnéjának köszönhetően csatlakozhatott a baletthez . Feltételezhető, hogy Almadát lenyűgözte a Myasin által színpadra állított " Parádé " kubikus balett . De sem Myasin, sem Grigorjev nem említette emlékirataiban a lisszaboni előadások repertoárját. Az 1917. december 13-27-i ( Coliseu dos Recreios ) és 1918. január 2-án és 3-án (San Carlos királyi színháza) tartott turné során 15 balettet mutattak be (12-t Fokine és 3-at Massine) [19] . Almada közel került Myasinhoz és Diaghilevhez . Diaghilev részt vett az Inesh legendája ( A Lenda d'Inez ) című balettjének próbáin, amely soha nem látott napvilágot [19] . Almada Larionov és Goncharova esztétikájának hatása alá került , ami A Rainha Encantada (1918) című balettjében is érezhető . Negreiros soha nem látta a "Parádé" produkcióját, de a párizsi program szerinti előadásról a legcsekélyebb fogalma is volt, örököseinek archívumában [19] .
Almada Negreiros alakjának értékelésekor T. P. Kaptereva egy alapvető és egyetlen orosz nyelvű, Portugália művészetéről szóló monográfiájában a portugál szerzők ( França J. A .; Ambrósio A. ) véleményét ötvözte saját felfogásával: „Negreiros a portugál avantgárd egyik legkiemelkedőbb képviselője. <...> Kiváló rajzoló, illusztrátor, karikaturista, festő, költő, kimeríthetetlen képességgel rendelkezett valami szokatlan és extravagáns létrehozására és kitalálására. Miután 1917-1918-ban Lisszabonban fellépett Szergej Gyjagilev Orosz Baletttársulatával, Negreiros összegyűjtött és vezetett egy amatőr balettcsoportot, amelynek előadásain maga is sikerrel táncolt. A megrögzött monarchista és köztársaságellenes Negreiros a futurizmus szenvedélyes propagandistájává vált, mint tudják, a nacionalizmus és sovinizmus agresszív szellemével átitatott irányzatnak . Az 1917-ben Lisszabonban, a városi színházban megszervezett Futurizmus Első Konferenciája a futurizmus bemutatását tűzte ki célul a 20. századi portugál generáció számára. Elsőként Negreiros szólalt meg, kihirdette a futurizmus ultimátumát. Ám hamarosan figyelmét felkeltette a kubizmus , amelyet Portugáliában Amadeo de Sousa Cardoso nevéhez fűztek [20] .
Eduardo Lourenço egy kicsit másképp és bonyolultabb módon írta le Negreirost: „Az élet és a művészet furcsa párosítása köti össze Almadát a „Futurista and Everything” (hivatkozás a „ Manifesto anti-Dantas e por extenso por José de Almada Negreiros poeta d'” címre. Orpheu Futurista e Tudo ”, 1915), a provokatív fiatalok egyiptomi nárcisza , a hermetikus varázslóval, aki abban bízik, hogy az 1940-es években megtalálja a „ kulcsot ” önmagához és a világhoz a „ világegyetem immanens számában ” [21 ] .
A művész élete utolsó két évtizedében absztrakt alkotásokat, geometrikus falfestményeket, gobelineket készített. Megpróbált felvenni egy rejtélyes kulcsot a kultúra megfejtéséhez, az ókori Görögország , a szabadkőművesség és a numerológia titkait tanulmányozta [16] . 45 évnyi kutatás eredményeként hirdette meg Nuno Gonçalves festészet rejtélyének megoldását [16] . Az akkori évek fő és jelentős alkotásai közé tartozik Fernando Pessoa portréja (1954), a Calouste Gulbenkian Múzeum bejáratánál a falat díszítő Começar- tábla (1969) [16] . Almada Negreiros jelentős művészi és intellektuális hozzájárulása nemcsak Portugália modern kultúrájának élére állította, hanem a világ jelentőségű kiemelkedő művészéről is tanúskodik [16] .
Halála évében a Colóquio folyóirat első részét (1970, 60. sz.) Almada Negreiros emlékének szentelték. A cikkeket két címszóra osztották: "Művészet" és "Irodalom" [22] . Az 1970-1971 között posztumusz megjelent összegyűjtött művek 5 kötetet tartalmaznak [10] . Az 1990-1993 között kiadott Complete Works 7 kötetből áll.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|