Energy (album)

Az Energy az Alisa  rockegyüttes debütáló stúdióalbuma . A Leningrádi Rockklub stúdiójában 1985 - ben rögzített albumot hivatalosan csak 1988 - ban adta ki a Melodiya . Az album felvétele Konstantin Kinchev első részvétele volt az Alisa csoport stúdiómunkájában. Az Energia előtt más albumokat is rögzítettek, de vele kezdődik a csoport hivatalos diszkográfiája. Andrey Tropillo hangmérnök számára az albumon végzett munka volt az egyik utolsó stúdióélmény, és talán a legkiterjedtebb kísérlete a hangreformok terén [2] .

Hivatalos adatok szerint a lemezek forgalma meghaladta az 1 000 000 példányt [3] [4] , ami az USA -ban platina státusznak felel meg .

Az album megjelenését két kislemez előzte meg: "Energy" és "Doctor Boogie". Klipeket forgattak a "We are together" dalokhoz, amelyek az "Alice" és a "Experimenter" fémjelévé váltak.

2015. október 30-án a szentpétervári Jégpalotában a csoport az Energy album évfordulójának szentelt nagykoncertet [5] .

Felvételi előzmények

1985 tavaszára az Alisa csoport elég dallal rendelkezett egy album felvételéhez [6] . A Leningrádi Rockklub harmadik fesztiválja után Borisz Grebenscsikov bemutatta Konstantin Kincsevet Andrei Tropillo zenei producernek, aki addigra olyan zenekarok albumait rögzítette stúdiójában, mint a Time Machine , az Aquarium , a Zoo és a Kino . Az említett fesztiválon az "Alisa" fellépése után Tropillo azt a célt tűzte ki maga elé, hogy mágnesszalagra rögzítse a csoportot, hogy annak saját eredeti hangzása legyen. Az "Energy" albumon 1985 júniusában kezdődött a munka, és decemberig tartott. Konstantin Kincsev úgy véli, hogy az album megjelenésének érdeme 70%-ban Andrey Tropillóé [6] .

Szintén neki köszönhetően a meghívott szentpétervári zenészek Mihail Csernov , Vszevolod Gakkel , Alekszandr Kuszul és Szergej Kurjokin vettek részt a felvételen . Andrej Satalin gitáros, miután megkapta a vasúti diplomát és Rigában volt elosztva , májusban kilépett a csoportból, és Pjotr ​​Szamojlov meghívást kapott a helyére (egy évvel később Shatalin visszatér Rigából, és ismét átveszi a gitáros helyét). A felvétel során kiderült, hogy Szvjatoszlav Zaderij nem beszél elég jól basszusgitáron , így Pjotr ​​Szamojlovnak két számban kellett helyettesítenie. Így az album összes gitárját és a basszusgitár egy részét eljátszotta.

Az album felvétele közben Tropillo az Úttörők Palotájában (ahol a felvétel zajlott) a stúdió vezetőjeként fizikai munkával terhelte meg a résztvevőket a palota érdekében – a zenészek mozgatták a gépeket és kitakarították a helyiségeket [ 6] .

Az album energiájának fokozására egy újabb hangréteg került az elkészült felvételre, amely mini-párbeszédekből és irodalmi klasszikusok egyedi replikáiból állt. Így Mihail Bulgakovtól , Nyikolaj Gogoltól és Nyikolaj Osztrovszkijtól idézetek jelentek meg az albumban . Az "Energy"-t egy régi széles filmre vették fel, és az egyik csatornán Jevgenyij Doga dallamának töredéke volt női hanggal. Úgy döntöttek, hogy elhagyják, és beépítik a "Kísérletező" kompozícióba. Az album felvételekor Andrey Tropillo kompresszorokat használt, így az "Alisa" hangzása kissé lapos lett. Az album felvétele 1985 őszén fejeződött be [2] .

Az Energia számára a zenészek összesen 12 dalt rögzítettek, ebből csak 10 jutott el a végső verzióig. A túlzó dalok között szerepelt a "Wind of Change" (amely 2 évvel később került fel a " Block of Hell " albumra) és az "Outsider" (az akkori feldolgozást nem őrizték meg). Az első dal a "Court" című bootleg-en hallható, amelyet Szvjatoszlav Zaderij állított össze a csoport akkori korszakának durva felvételeiből. A bootleg dalai között részletek találhatók az Alice Csodaországban című darabból.

Az "Alice" felvétele során veszekedések voltak, amelyek a kompozíció változásához vezettek. Tehát Svyatoslav Zaderiy elhagyta a csoportot. A konfliktus kezdete az volt, hogy Konsztantyin Kincsev Moszkvába indulása során felvette a hangját a „ Walk the Line ” című filmben megszólaló dalokhoz (némelyikben megváltoztatta a szöveget) [6] . A szakítás végső oka az volt, hogy 1985 őszén a koncert kezdete előtt Szvjatoszlav elhagyta az öltözőt és eltűnt. Ezután a csoportot a Kino csoport basszusgitárosa, Igor Tikhomirov segítette , akinek közvetlenül a színpadra lépés előtt mutatták be a szerepét. 1986 áprilisában Zadery, már showman-ütőhangszeresként újra feltűnt a csoportban, és részt vett a Leningrádi Rockklub negyedik fesztiválján, de a fellépés után örökre otthagyta (később összeállít egy új " Nate! " csoportot! A név, amelyet Kincsev meg fog mondani) . Ezenkívül Pavel Kondratenko billentyűs egy időre elhagyta Alisát, és mivel az első felállás fele az album felvételének végére hiányzott, Tropillo azt javasolta, hogy adják ki Doctor Kinchev Associates néven [6] .

Zeneszámok listája

Az összes szöveg szerzője Konstantin Kincsev
A zene szerzői a Real Records (2009) kiadása szerint szerepelnek.

• "Együtt vagyunk" a Tyoply Stanben (Moszkva) írták. A dal a zenekar névjegykártyája, himnuszává vált. A dal gitáros előadása az „ Akusztika 4. rész ”, a koncertváltozat pedig a „ Plyas Sibiri a Néva partján ” és a „ XX éve vagyunk együtt ” című műsorokban hallható .
• A "Wave" című dalban a szaxofon részt Mikhail Chernov adta elő .
• A „Melomant” Konstantin Kincsev írta, miután a „ Recreation Zone ” csoport gitárosa (Konstantin tagja volt 1983 -ban ), akinek egy diszkót kellett volna vezetnie, megkérte, hogy találjon ki valamit erre az eseményre. Egy új dal meghallgatása után a gitáros elutasította azt a sok szó miatt. De később a dal bekerült az " Alice " repertoárjába. Ebben Konstantin Kincsev megosztja zenei ízlésének alakulását. A dal gitáros előadása meghallgatható az " Akusztika 4. részében ".
• A "Doctor Boogie" a T. Rex csoport vezetője, Marc Bolan munkája hatására íródott , és neki ajánlották. A zenét Andrey Shatalin találta ki , Konsztantyin Kincsev pedig, megváltoztatva a harmóniát, szavakba öntötte. Amikor 1986. december 19-én Novoszibirszk városában egy akusztikus koncerten az Alisa csoport vezetőjét felkérték a kompozíció előadására, azt mondta, hogy csak elektromos változatban szabad megcsinálni [7] .
• Konsztantyin Kincsev szerint az azonos nevű dalban szereplő „rossz rock and roll” pozitív előjellel rendelkezik: „Ez jó, igazi, punk, ostoba és vakmerő rock and roll, nem olyan célokat követ, mint híressé válni, pénzt keresni. , tetszetős igazgatója a rádióállomásnak, és bekerüljön a formátumba " [6] .
• Vsevolod Gakkel csellista és Alexander Kussul hegedűművész részt vett a „My Generation” című dal felvételén . A furulyaszólamot Andrei Tropillo játszotta . Azt is javasolta, hogy javítsák ki az első sort: Konsztantyin Kincsev „majdnem 2000 éves”, Tropillo pedig hasonló jelentésű, de elbűvölő „kétezer tizenharmadik holdat” javasolt. Később a kompozíció a " Shabash " albumon jelent meg, koncerthangja hallható a " We're Together XX Years " és az "A Star Called Rock "-on, valamint egy akusztikus előadás az " Acoustics Part 4 "-en.
• Az "Experimenter" a leghangosabb kísérleteket tartalmazó dal. A sípszerű hangzás úgy jött létre, hogy egy mikrofont fűzfával ütöttek. Mihail Borzikin is részt vett a dal kórusában . Kezdetben a dalnak a "végrehajtás kísérletezője" sora volt, de Szvjatoszlav Zaderij tanácsával egyetértve Konsztantyin Kincsev ezt a "Fel és le mozgások kísérletezője"-re változtatta. A dal szerzője elárulta titkát: egy alakról ír, aki felettünk áll és irányítja a folyamatokat, irányítja mozdulatainkat [6] . 1987-ben D. Stingray videót szerkesztett a dalhoz házi felvételek felhasználásával. A "The Experimenter" akusztikus feldolgozása meghallgatható az " Acoustics Part 4 "-ben.

A Dirty Fix zenekar remake-et készített a dalból: egy elektromos gitár szólam is belekerült, de a dal fő témája eredeti maradt.

• A "To Me" 1985 májusában íródott, és Alexander Bashlachov lett az első hallgatója . Andrei Tropillo a következőt mondja a felvételi folyamatról : „Ezt a dalt hat hónapig éjszaka csináltuk... Valószínűleg száz darab van benne. Minden belélegzés, minden kilégzés – ott minden apró darabokban van „beillesztve”… A végső kevert verzióban nincs más, mint sebességváltás, és ritmussértés… Évekkel később hallgatom ezt a dalt, és megdöbbentem – milyen minden pontosan és időben történik. Egy oszlopot szereztem, és nem látok senkit a közelben, aki képes lenne ezt megismételni” [3] . Később a dal a " Shabash " albumon jelent meg, akusztikában az " Acoustics Part 4 "-en, elektromosságban pedig az "A Star named Rock " -on hallható .
• A „Juicer” Konstantin Kincsev „hülye és vicces dalnak” nevezte [6] . Ebben Pjotr ​​Szamojlov játszott először basszusgitáron. Szergej Kurjohin is részt vett a felvételén . Megjelent az " Akusztika 2. rész " gyűjteményben.
• Az "Energy" már az album felvétele közben íródott. Ebben az időben Konstantin Kincsev sárgaságban szenvedett, és néha önkéntelenül a halálra gondolt [6] . Eszébe jutott tehát Charles Baudelaire "Carrion" című verse, amely befejezi az albumot . Andrey Tropillo beszúrta Mihail Bulgakov megjegyzéseit az Energiába : „Egy kerék pód tíz lesz... Egy roppanás a lábon – és félig” – ejti ki a „A következő világból” kifejezést is. Peter Samoilov azt mondja: "Bal oldal, jobb oldal." Az "Energy" akusztikus előadása hallható az " Acoustics Part 2 " és az " Acoustics Part 4 " műsorokban.

Az "Experimentor" ("Experimentor"), a "We are together" ("We're together"), a "Dr. Boogie" ("Dr. Boogie"), a "Bad Rock and Roll" ("Bad boy") dalok , a "Juice squeezer" ("Juice squeezer") és a "To me" ("Gyere hozzám") bekerült a " Red Wave " gyűjteménybe - a Szovjetunió rockzene első hivatalos kiadásába Nyugaton.

Az albumon a szerzemény újhullámos verziói szerepelnek, de a jövőben, a zenekar hangzásában a hard rock felé fordulva sok közülük ("Együtt vagyunk", "Az én generációm", "Kísérletező", "Gyere hozzám" ) nehezebb lett.

A felvétel tagjai

Alice csoport:

• Konstantin Kincsev  - ének, gitár (10), szöveg;
• Pjotr ​​Szamojlov  - elektromos gitár, basszusgitár (9, 10), billentyűs hangszerek (8), ütőhangszerek (1), háttérének;
• Pavel Kondratenko  - billentyűs hangszerek (1-3, 5, 7-9), háttérének, dobgép
• Svyatoslav Zaderiy  - basszusgitár (1-6), háttérének;
• Mihail Nefjodov  – dob

Vendégzenészek:

• Sergey Kuryokhin  - billentyűs hangszerek (4, 7, 9);
• Oleg Vasziljev  - trombita (7, 8), fuvola (8);
• Alexander Kussul  - hegedű (6);
• Vsevolod Gakkel  - cselló (6);
• Alexey Rakhov  - szaxofon (6, 8);
• Mihail Csernov  - szaxofon (2);
• Andrey Tropillo  - fuvola (6), háttérének.

Kiadások

1987 -ben a Melodiya cég két EP-t adott ki az Energia számokkal, és mivel ezek nagy számban elfogytak, úgy döntöttek, hogy az albumot bakeliten is kiadják [6] . A forgalom egy része a leningrádi lemezgyárban, egy része a Tashmukhamedovról elnevezett taskenti lemezgyárban történt.

1993- ban a Moroz Records megkezdte az album újrakiadását. Az album lemezen (de nem egyszerű kartonhüvelyben, hanem lamináltban; az újrakiadott bakeliten a Melodiya mátrix kitörölt számai), lemezen és kompakt kazettán jelent meg.

2003- ban a Szojuz stúdió megvásárolta az album jogait, és újra kiadta. Az új kiadás tartalmazza a "To Me" című dal élő változatát, valamint egy füzetet, amely leírja az "Energy" felvételének hátterét és krónikáját, amelyet az albumot készítő zenészek meséltek el [8] .

2009- ben a Real Records 17 Alisa albumot adott ki újra egy nagy kartondobozban. A Digipack kiadásokat élő albumok bónuszszámai egészítik ki.

Borító

Andrey Stolypin művész , aki a " Block of Hell ", a " The Sixth Forester " és a " Shabash " albumok tervét dolgozta ki, azt mondta, hogy az "Energy" eredeti borítójának másképp kellett volna kinéznie [9] . Már akkoriban kitalálták egy kislány Alice képét, aki a világban bolyong [9] . Ezt a képet Konsztantyin Kincsev tetoválásán is bemutatja, amely Alice mellett Gorynych kígyót [10] , bogáncsot, Baba Yaga kunyhóját [11] és más elemeket ábrázol.

Az albumon lévő kép egy mese kezdete volt, aminek a folytatása a csoport következő lemezeinek tervezése során készült, de a Melodiya cég engedélyt kért a Lewis Carroll családjának művészeitől [ 9] .

Andrej Stolypin szerint Andrej Tropillo eleinte azt mondta, hogy jó lenne egy burkolatot kitalálni az Energia számára, majd amikor elkészült (Potapovval együttműködve), kijelentette, hogy már régen minden készen van és kész [9] . Így az albumon megjelent egy kép, amelyet Obatnin és Smirnov művészek készítettek.

A minionnak két tervezési lehetősége volt: az első az albumborítóval, a második pedig a várost ábrázolta. Nyikolaj Beltyukov művész a második változat létrehozásáról beszélt: „A boríték kialakításához fekete-fehér fényképet használtak, amely a Lunacharsky Avenue 1. lakásának 19. épületének ablakából néz. Aztán ívekkel és aneline-nel festették - piros és narancssárga. Az üvegre fekete papírcsíkokkal az „Alice” feliratot ragasztották. A fotópapírt az üveghez nyomták, amikor nagyítón kitették. A logó fehér vonalvezetése is kézről-kézre készült - rajztollal, gouache-val. Kolja Vaszin még a nyomda előtt megmutatta Kincsevnek az elrendezést. Kostya kedvelte, csak ő sajnálta, hogy nem villámlott az égen. Aztán valamiért azt mondta, hogy a tervezés az ő tudta nélkül készült. Itt van egy ilyen történet. Bank Imperial" [12] .

Vinyl

Az "Energy" kislemez és az azonos nevű album kialakítása számos eltérést mutat. A kislemez a következő dalokat tartalmazza: "Doctor Boogie", "My Generation" és "Juicer", tehát formátumban kisebb, mint az album. A kislemez hátoldalán egy fotó látható a zenekarról a koncertről, amelyet Potapov készített. Az album hátoldalán egy tányér található, melynek középső körében Konstantin Kincsev képe, felül az előadók orosz nyelvű listája, alul - angolul, bal oldalon - kompozíciók listája oroszul, a jobb oldalon - angolul.

Vélemények

Zenészek

Konsztantyin Kincsev azt mondta, hogy az albumnak "huligán hangja volt, mint egy fogfájás" [3] , és az albumot a következőképpen jellemezte:

Ez volt az első stúdiómunkánk, és nagyjából még nem álltunk készen rá... Véleményem szerint a stúdióalbum egy jó minőségű fénykép arról, hogy mi is egy zenekar. Minél vékonyabb a hangmérnök, annál jobb képet készít. Tropillo és én pedig túlságosan elragadtattuk a feldolgozásokkal, felülszinkronnal, dupla számokkal kapcsolatos kísérletezéseket [3] .

De az "Energy" album megjelenése után "Alisa" emberek millióiba szeretett bele [3] , és maga a csoport is új szintre jutott [2] [3] .

Mihail Gorsenjov azt mondta, hogy mindig is szerette az Alisát, és az "Energy" véleménye szerint a csapat legjobb albuma [13] .

Ilya Chert elismerte, hogy „az agya teljesen felfordult”, amikor 1986-ban meghallotta az „Energia” szót egy úttörőtáborban [14] .

Dmitrij Revjakin elmondta, hogy az album meghallgatása után barátságtalan attitűd alakult ki Konsztantyin Kincsevvel szemben - elmondása szerint nem szerette az állandó "csacsogást" [15] .

Sergey Kuryokhin és Alexander Bashlachev megjegyezte, hogy kedvenc daluk, az Alisa a Juice Squeezer [6] . Bashlachev jobban szerette "Alice" [6] szatirikus és abszurd kompozícióit .

Szergej Shnurov , aki 2006 -ban meglátogatta a csoport koncertjeit Krasznodarban , bevallotta az újságíróknak, hogy az iskola 8. osztályában sikeresen teljesítette az „Energia” album [16] összes vizsgáját .

Ilja Lagutenko az Energia helyreállításáról szóló álmáról beszélt borítóverziók formájában. Még magával Kincsevvel is beszélt erről a témáról, de kategorikusan megtagadta, hogy részt vegyen egy ilyen projektben, mert számára „az idő, a hangulat és az érzelmek, amelyeket nem tud újraéleszteni, helyreállítani, újra élni” [17] .

Publikációk

Nina Baranovskaya „Úton a paradicsomba…” című könyvében azt írja, hogy Konsztantyin Kincsev az Energia létrehozásakor „nem volt a szerzője”, hogy „az összes „facsarója”, „manökenje” és „Frankensteinje” és más gonosz szellemei nem tudták. lelki kenyér legyen neki, felkeltette az érdeklődést, de nem érintette meg a lelket. Azt is hozzátette, hogy akkoriban inkább mint emberre volt kíváncsi, nem mint dalszerzőre [18] .

Nyomja meg a

Az albumot értékelő Roxy magazin azt írja, hogy az albumon lévő minden dal "sláger a szó legjobb értelmében", és az összes dal együtt "egy lenyűgöző ciklust alkot, amelyben egyetlen, kulcsfontosságú téma lehet nyomon követett – elmélkedések egy generáció sorsáról” [19 ] .

A szerző úgy véli továbbá, hogy "kevés embernek sikerült ezt a témát egy spiritualizált alkotói aktus szintjén olyan meggyőzően és átható módon megtestesítenie", mint Konsztantyin Kincsevnek [19] . A zenekar hangzását "mesterségesnek, sterilnek és trendinek" jellemezték [19] .

A „ Molodist Sibiri ” újság „Strange Tours” című cikkének szerzője azt írja, hogy a „Meloman” dal meglepte őt a szerző arroganciájával, hogy a „Wave” című dalban Konsztantyin Kincsev nem magyarázza meg, mi ez a „hullám”. , ez az új gondolkodásmód, hanem egyszerűen megmagyarázza, hogy a „hullámnak” ellenállni haszontalan [20] . Azt is kijelenti, hogy a "My Generation" című dalban "a szerző szembeállítja szenvedő egyéniségét egy reménytelenül inert generációval" [20] .

Album dalai a filmzenéken

• A „Meloman”, a „Doctor Boogie” és a „Juice Squeezer” a „ Walk the Line ” (1985) című tévéfilmben hallható .
• Az "Az én generációm" a " Ya-Hha " (1986) rövidfilmben és az "Alice" többi dalával együtt a teljes hosszúságú " Burglar "-ban (1987) szólal meg.

Jegyzetek

1. ↑ Buharin, Andrej . Hírességek Csarnok: Minden idők legjobb albumai - Alice - Energy  // Rolling Stone Russia  : magazin. - 2008. - február. - S. 90 . (Orosz)
2. ↑ 1 2 3 Kushnir A. Alisa – Energy (1985) // 100 mágneses album szovjet rockból. 1977-1991: 15 év underground felvétel. - M . : "Lean" - "Agraf" - "Kraft +", 1999. - 400 p.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Troegubov V., Chelishcheva N. Alice 100 oldal. - M. : NOTA-R, 2003. - 96 p.
4. ↑ Alice (elérhetetlen link) . "Vostok-Audio". Letöltve: 2008. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2008. május 24.. (határozatlan) 
5. ↑ Petersburg ünnepli az első "Alisa" album 30. évfordulóját - Rossiyskaya Gazeta
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Alice "Energia" . Alice honlapja. Letöltve: 2008. szeptember 11. (határozatlan)
7. ↑ Album „Acoustics. 4. rész „Beszélgetések hallgatókkal
8. ↑ Újra megjelentek Alice első albumai (elérhetetlen link) . MUZ.ee (2003. augusztus 15.). Letöltve: 2008. augusztus 26. Az eredetiből archiválva : 2003. szeptember 19.. (határozatlan) 
9. ↑ 1 2 3 4 Tervező vagyok (nem elérhető link) . Sabbath (1993). Letöltve: 2008. október 24. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4.. (határozatlan) 
10. ↑ Nem járok koncertekre és nem is járok  // Fuzz: magazin. - 2002. - 10. sz . Archiválva az eredetiből 2007. augusztus 7-én.
11. ↑ Az egyik koncerten Konstantin Kincsev beszélt egy kicsit a tetoválásáról, mielőtt előadta a "Quarantine" című dalt.
12. ↑ Alice első LP minionja . Alice-Tver. Letöltve: 2011. március 6. (határozatlan)
13. ↑ Mihail Gorsenjov. Kérdőív . A Próféta internetes kiadása. Letöltve: 2008. szeptember 11. (határozatlan)
14. ↑ Ilya Chert a Nashe Radio jekatyerinburgi stúdiójában (hozzáférhetetlen link) . "A mi rádiónk" - Jekatyerinburg. Letöltve: 2008. szeptember 11. Az eredetiből archiválva : 2004. június 3.. (határozatlan) 
15. ↑ Kushnir A. Kalinov most - Kalinov most (1987) // 100 mágneses album a szovjet rockból. Rendelet. op.
16. ↑ Alice-Tver webhely . Videofelvétel egy krasznodari koncertről.  (határozatlan)
17. ↑ Anton Dolgunov. Az orosz rock legjobb része a 80-as évekre esett, és ezt a kincset óvni és tanulmányozni kell . ITAR-TASS (2012. november 30.). Hozzáférés dátuma: 2013. január 21. Az eredetiből archiválva : 2013. február 1.. (határozatlan)
18. ↑ Baranovskaya N. Konsztantyin Kincsev. Élet és teremtés. Költészet. Dokumentáció. Publikációk. - Szentpétervár. : Novy Helikon, 1993. - 240 p. — 100.000 példány.  — ISBN 5-85440-128-2 .
19. ↑ 1 2 3 Dr. Kincsev, Alice és társai csoport "Energia"  // "Roxy". – 1985.
20. ↑ 1 2 Völgy I. Furcsa túra. - Novoszibirszk, 1987.

Linkek

• "Energia" album . Alice honlapja. Letöltve: 2008. szeptember 11. (határozatlan)
• Album a "Time Z" oldalon . projekt "Rock dalok: interpretáció" (történet, interjúk, megjegyzések). Letöltve: 2012. március 14. (határozatlan)
• Az "Energia" lemez tervezésének története . Letöltve: 2012. március 14. (határozatlan)

Tematikus oldalak	MusicBrainz