Block of Hell, egyben "Blockade" | ||||
---|---|---|---|---|
Alisa stúdióalbuma _ _ | ||||
Kiadási dátum | 1989 ; 2015 -ben újra kiadták | |||
Felvétel dátuma | 1987. május 14-16 | |||
Felvétel helye | Shushary falu | |||
Műfajok | post- punk , hard rock , new wave | |||
Időtartam | 42:14 | |||
Ország | Szovjetunió | |||
Címkék |
Melody (LP) Moroz Records (CD) Szojuz (CD) Mystery of Sound (CD) |
|||
Az " Alisa " csoport kronológiája | ||||
|
A „Block of Hell” (más néven „ Blockade ” ) az Alice rockegyüttes második stúdióalbuma . 1987 -ben rögzítették .
A felvétel a "Tonvagen" (" Melody " cég) mobil stúdióban zajlott 1987 májusában három napon keresztül a Leningrádhoz közeli Shushary faluban . Az album két oldalának neve „Piros” és „Fekete”.
A "Block of Hell" mágneses albumként jelent meg 1987-ben, majd két évvel később a " The Sixth Forester " albummal egy időben bakeliten is megjelent. Hivatalos adatok szerint a lemezek forgalma meghaladta az 1 000 000 példányt, ami megfelel az USA platina státuszának [1] .
Konsztantyin Kincsev szerint az album címe kettős jelentéssel bír, és egy-két szóban is leírható, mivel nincs beállított változat [2] .
1987. május 16. és május 22. között Andrei Tropillo hangmérnök megszervezte a Rock-Niva fesztivált Shusharyban, amelynek során az őt érdeklő csoportok felvételét tervezte [3] . Ennek érdekében a londoni gyártású "Tonvagen" (más néven "MSI") mobil stúdiót, amelyet a moszkvai "Svyaz-80" kiállítás után 250 000 dollárért vásároltak meg a britektől, a kultúrházba szállították. a külvárosi állami gazdaság "Niva" . A stúdiót 24 csatornás, Dolby zajcsökkentő rendszerrel ellátott magnóval, Sony keverőpulttal, színes monitorokkal és egyéb korszerű technikával szerelték fel [4] . Viktor Glazkov hangmérnök a stúdióval együtt Shusharyba érkezett.
A "Rock - Niva" fesztivált öt napig tartották, a "Block of Hell" album felvétele pedig három éjszakát vett igénybe. Az első este a hangszerek nagy részét a fesztivál színpadán rögzítették, a másodikon vendégzenészek és ének, a harmadik este pedig az album keverése [3] . Ott írták a " Totalitárius rap " című dalt is .
Konstantin Kincsev az album felvételéről [5] :
Hogyan született ez a lemez? Egészen váratlanul, spontán módon derült ki. Csak hát Tropillo fesztivált szervezett Shusharyban, oda Moszkvából hoztak egy mobil stúdiót, nem emlékszem, hogy hívták, az élén Viktor Gladkovval, egy csodálatos hangmérnökkel, akivel ott ismerkedtünk meg. A kompozíció addigra állandó volt, vagyis Shatalin, Nefyodov, Kondratenko, Samoilov és én voltam. Itt. És ezt a "Blokádot" két nap alatt rögzítettük, nos, pont a Shushary-i Kultúrpalota színpadán. Igen, minden le van írva. Aztán Csernov Misa bácsi ott fejezte be a szaxofonírást, aztán Murzik játszotta a billentyűket egy számban, egy trombitás a Corpus-2-ből játszott, nem emlékszem a nevére. Véleményem szerint ez minden. És két-három nap alatt felvettük. Aztán egy nap alatt összekeverték, mert annyira nyers, teljesen rosszul játszott, de imádom, tényleg ennyit tudok elmondani a "Block of Hell" album felvételéről.
A hatóságok döntése alapján a videófelvételt az utolsó pillanatban törölték. Ennek eredményeként az előadásnak csak egy kis részét vették fel kézi kamerával (a „A nap értünk” című dal előadásáról videófelvétel ismert). De a hangfelvételt és az MCI-t sikerült megvédeni. Nemcsak a rock jövőbeli szörnyeit akarták örökíteni. Például a "Rock-Niva" színpadán a Corpus-2 csoport debütált . Említett trombitása Dmitrij Chumychov. A "Time to Change Names" című számban előadta a híres trombitaszólót. A Corps-2 csapat többi tagja pedig kórussorokat énekelt. Shushary híres együttesei közül a Nol csapatnak volt szerencséje, amely megkapta az Élet Iskolája lemez felét, a Music for the Dead című koncertbootleget rögzítő TV -nek és a Rio de Shushary koncertprogramot megörökítő Auktsionnak. De leginkább "Alisának" volt szerencséje, aki megkapta a " Block of Hell " albumot és a DDT csoportot, amely a " Thaw " élő változatát rögzítette . Mindkét csapatnak szerencséje volt a videóval, valamint az " Állatkertnek ". Misha Chernov bácsi híres DDT szaxofonos. Murzik pedig Andrey Muratov, a DDT billentyűse. Mindkét csapatnak szerencséje volt a videóval, valamint az " Állatkertnek ". Konsztantyin Kincsev és Jurij Sevcsuk barátsága feltehetően a susári fesztivállal kezdődött.
A Nashe Rádió "Krónika" című műsorában Konsztantyin Kincsev felidézte, hogy először mutatta be a közönségnek a " Totalitárius Rap "-et egy Shushary - i fesztiválon , amely a szigorú rezsim kolóniájáról ismert. A zenészek Jurij Sevcsuk születésnapját ünnepelték (1987. május 16., a zenész 30. évfordulója), aki bemutatta kollégáinak a „Revolution” című új dalt. Válaszul az "Alice" vezetője felolvasta a rapjét. Konstantin Kincsev:
Nem emlékszem, mikor találkoztunk vele. Volt egy pillanat, amikor Shusharyban voltunk. Ott történt az első közös italozás, Sevcsuknak születésnapja volt. Igen, amikor ez a fesztivál volt, a pavilonban ültünk Ricochetvel, feljött Sevcsuk, mondta, hogy születésnapja van, tedd le, Ricochet és én is velünk tartottuk. És ittunk egy csodálatos italt, aztán még... csináltunk valami huncutságot. Sevcsuk akkor írta a "Revolution" című dalt, egyébként még mindig nagyon szeretem, aztán megírtam a "Totalitarian Rap"-et. Így osztottuk meg.
Az album Konstantin Kinchev szerint az "Energy-vel" ellentétben már megbízhatóan közvetítette a csoport állapotát [6] . Az új albumon először mutatkozott meg egyértelműen Konstantin egyéni szövegstílusa [6] . A " Red on Black " dal lett az album fő slágere és a csoport "hívókártyája", valamint meghatározta "Alisa" és rajongói vállalati színeit ("piros-fekete").
A „Totalitárius rap” Shushary-ban készült, de a következő albumhoz, a „The Sixth Forester”-hez rögzítették. Ugyanakkor Andrei Shatalin gitáros szerint Andrei Tropillo javasolta, hogy az albumot rap stílusban készítsék el [3] ; utána ittak a zenészek, és nem sikerült nekik. Aztán a hangmérnök azt tanácsolta nekik, hogy igyanak többet, utána aznap este már csak dobot sikerült felvenniük, mert Mihail Nefjodov dobos volt a legjózanabb [3] . A többi hangszert éjszaka vették fel.
Konsztantyin Kincsev az album stílusát "hard punk"-ként határozta meg, ami annak köszönhető, hogy "mindent úgyis lehangolt gitárokon játszottak" [7] . Azt is hozzátette, hogy keveréskor mindent „szappanoznia” kellett, hogy ne hallassék az „életlen” hangot [7] .
Pjotr Szamojlov basszusgitáros elmondta, hogy a felvételi folyamat nagyon jól sikerült: [6]
Kostyával egy mikrofonba énekeltünk, ütjük egymást, és mindent épít, és ami a legfontosabb, az egyensúly jó lett! Ez elképesztő! Most ezt nem lehet elérni, még akkor sem, ha feltör... És akkor volt valami ihlet.
Az album eredetileg bakeliten jelent meg, és minden oldalának volt egy neve: "fekete" és "piros". Az első oldalon ("fekete") a dalok kerülnek bemutatásra: "Ideje megváltoztatni a nevet" , "Kiegyezség" , "Kelkedik a nap" , "Hé, te ott, a másik oldalon" , "Változás szele" , a másodikon ("piros") - "Piros feketén" , "Levegő" , "Reverse Movement" és "Earth" .
A „Time to change names” , „Hé, te, ott, a másik oldalon” és az „Earth” című dalok bakeliten és CD-n megjelentek az eredeti mágneses albumhoz képest. A zenészek eredeti terve szerint az albumnak egy metronóm hangjával kellett volna kezdődnie és végződnie.
Az összes szöveget Konstantin Kincsev írta .
Nem. | Név | Zene | Időtartam |
---|---|---|---|
egy. | "Ideje nevet váltani" | Kincsev, Pjotr Szamoilov | 02:51 |
2. | "Kompromisszum" | Andrej Satalin | 04:18 |
3. | "A nap felkel" | 05:41 | |
négy. | "Hé, te ott a túloldalon" | Shatalin | 02:52 |
5. | "A változás szele" | 05:12 | |
6. | " Piros a feketén " | 04:52 | |
7. | "Levegő" | Kincsev, Pavel Kondratenko | 05:42 |
nyolc. | "Fordított mozgás" | Satalin, Kincsev | 05:06 |
9. | "Föld" | 05:44 |
A nap minden: az élet kezdete, fény, hő, minden kollektív. Nem volt konkrétan a Nap, mint valamiféle istenimádás, de akkor elvileg allegorikusan meg lehet teremteni a Teremtő látszatát, és napnak nevezni. Tehát ez egy tágabb kép.
1987. november 17- én, az Alisa csoport szentpétervári koncertje előtt a rendőrség nem akarta beengedni Konstantin Kincsev várandós feleségét és barátját, Ada Zabludovskaya (a Secret csoport gitárosának, Andrej Zabludovszkijnak a felesége ) a Yubileiny Sportpalota . Miután az egyik rendőr meglökte Konstantin feleségét, közbenjárt, és kicsavart kézzel egy rendőrautóhoz vitték [9] . A koncertre érkezők megakadályozták a letartóztatást, majd amikor az Alisa csoport vezetője felment a színpadra, elmagyarázta a nyilvánosságnak, hogy „a koncert később kezdődött, mivel őt és terhes feleségét nem engedték be a terembe. a zsaruk által” és a „Hé, te, ott, a másik oldalon” című dalt „külföldi vendégek a teremben, zsaruk és más hüllők” dedikálta [9] . Ennek eredményeként büntetőeljárás indult a 206. cikk 2. része alapján - rosszindulatú huliganizmus. A Smena újságban megjelent az „ Alice ferde durranással ” című cikk is, amelynek szerzője, Viktor Kokoszov a fasizmus népszerűsítésével vádolta Konsztantyin Kincsevet, amiatt, hogy a koncerten a „... hé” szavak helyett , te, ott a másik oldalon! » állítólag a színpadról azt énekelte, hogy "...heil Hitler a másik oldalon!". A csoport azonban beperelte az újságot, és megnyerte az ügyet, bebizonyítva, hogy a vádak hamisak. A Leningrádi Rockklub hatodik fesztiválján 1988-ban, mielőtt elkezdte énekelni ezt a dalt, Konsztantyin Kincsev bevezetőt mondott: „A következő dalt külföldi vendégeknek ajánljuk, ha jelen vannak a teremben, és másoknak, ahogy most is. világossá váljon nagyszerű barátaink számára.”
86. év, forró augusztusi nyár, Bashlachov velem él , Yura Naumov . Újabb ivászat után lefekszem aludni, és álmom van: keskeny, keskeny ösvényen haladok, egyik oldalon hegy, másik oldalon szikla. Felmegyek. Sok vidám emberrel találkozom, akik azt mondják nekem: "Miért mész fel, menjünk le velünk." Nos, megfordulok, és azt mondom: "Rendben, menjünk le veled." Ott piknikeznek, piazik, szórakoznak, táncolnak, táncolnak, általában, hát egy ilyen orgiát. Hirtelen egy ketrecben találom magam, és ezek az emberek, akik meghívtak, rám mutatnak az ujjaikkal, nevetnek, és beengedik a fenevadat. Ráadásul a vadállat szörnyű: a vaddisznó feje, a farkas teste és a tigris színe. Elkezdek mászni a hálóra ettől a fenevadtól, lógj, rám rohan, de nem éri el. Félek, de a kétségbeesés gesztusaként nekirohanok ennek a vadállatnak, harc kezdődik: kinyitom a fejem, fekete vér folyik végig a karomon, a sejt feloldódik, az emberek feloldódnak és elfutnak. Látok egy tavat, odahajtom a fejem, maszkká változik, a zöld maszk lassan lesüllyed a fenekére, és megjelenik egyfajta labirintus, amibe belépek. Egyszer fordult, kétszer fordult: zavartan, nincs kiút. És egy ilyen hosszú lakosztály egy csomó ajtóval, és ez előtt a lakosztály előtt egy koreai külsejű, fekete ruhás férfi áll, és olyan furcsa szót mond nekem: „Mozgás és béke, és te menj oda”, és megmutatja az ajtót. ahová be kell lépnem. Odamegyek és ott minden rendben van. Ki ez a koreai típusú fekete ruhás férfi, magas, 86 éves? A 90-es években rájöttem, ki ez a személy: Viktor Robertovics Tsoi . A "The Pulse of the Keeper of the Doors of the Labyrinth" teljes albumát neki szentelték .
Nina Baranovskaya "Úton a paradicsomba ..." című könyvében leírta a történetet, amely a "Talán kartonhős vagyok, de elfogadom a harcot" sor körül felmerült történetet. Konsztantyin Kincsev az „Úton vagyunk az erdő felé” című dalát Borisz Grebenscsikovnak ajánlotta , ő pedig a „To Be Together” című kompozícióval válaszolt, amely az „És az ön kartonhőseinek, akiknek nincs árnyéka” kifejezést tartalmazza. ..” [9] . Azt hitték, hogy az "Earth" dal sora válasz volt BG szavaira, de maga Konstantin Kincsev tagadta ezt: [3]
Jaj! Van egy kifejezés a karton hősről. Ez nem válasz. Csak abban valahogy egyetértek, hogy talán egy karton hős vagyok. Nem tudom, hiszek benne. És én hős vagyok? Valakinek a regénye, persze, én hős vagyok, de általában nem...
Alice csoport:
Vendégzenészek:
Kezdetben az Alisa csoport művésze, Andrei Stolypin által kitalált borító másképp nézett ki, de ez a lehetőség nem felelt meg a Melodiya művészeti tanácsának.
Információk szerint a lemezcég megtagadta az album kiadását, mert borítóját a fasizmus propagandájaként fogták fel [12] . Ennek eredményeként a képet szerkesztették: eltávolították a patkányokat, és megváltoztatták a "Block of Hell" szó gótikus stílusát [ ].3 [13] . Andrey Stolypin is úgy véli, hogy a tervezést elrontotta a nyomtatási alap rossz minősége [13] .
A borító előterében Konsztantyin Kincsev, műbőr dzsekiben, szélesre tárva lábakkal, mellkasán összefont karral. A zenekar többi tagja a háttérben áll. A borító fekete, szürke és piros színben készül.
Az "Alisa" vezetője szerint a zenészek megengedtek maguknak egy kis merevséget az album kialakításában [3] .
Konstantin Kincsev elmondta, hogy a Block Adát egy nap alatt keverték, így nyersnek bizonyult, teljesen rosszul játszották, de mégis hozzátette, hogy szereti ezt az albumot [3] . Szintén az egyik interjúban megosztotta, hogy a "Block Hell"-en " van egy fénykép a csoportról, és "Alisa" pillanatnyi állapota megbízhatóan közvetíthető" [6] .
Egy 2001 -es interjúban Konsztantyin Kincsevet arra kérték, hogy bontsa le a csoport létezését szakaszokra, amelyek jellemeznék a fejlődés irányát, és azt válaszolta, hogy az első szakasz a Block Ada létrehozása volt : „Én ezt egy fordulatnak nevezném az Igaz Isten keresése. Felpróbáltuk a különböző vallási felekezetek ruháit, kerestük, mire van szüksége lelkünknek” [14] .
Az "Alice 100 Pages" című könyv szerzői arról adnak tájékoztatást, hogy a "Block of Hell" "meghatározta a banda hardrock rollját a következő évtizedre", hogy "a lemez szilárdnak bizonyult, sőt egy kicsit monotonnak is bizonyult", hogy "dallamos" kiderült, hogy kevesebb, mint az "Energiában", és "a szövegek rendkívül igényesek lettek." Azt is mondják, hogy "az albumon először a Kincsev-szövegíró stílusa, értelmes allegóriáival és szinte egyetemes komolyságával ütődött ki a legvilágosabban" [6] .
Ilya Chert elmondta, hogy „tizenhat évesen a Block Hell -t hallgatta, és csak a tiszta energiát érzékelte, és amikor betöltötte a harmincat, újra elkezdte hallgatni, és sok mindent felfedezett, ami korábban elrepült” [15] .
Alexander Kushnir a következő szavakkal határozta meg a "Block of Hell" albumot és a csoport munkáját a megjelenést követő tíz éven belül: [16]
Nehéz vitatkozni azzal a ténnyel, hogy "Alisa" állapota az " Ada blokk" idején kevéssé hasonlított az "Energiához" - egy olyan albumhoz, amely ideálisan hangoztatja Kincsev - színész és költő - mindenféle maszkját. Minden további hangkísérlet elvezette – nem, nem Kincsev, az istentisztelet – lényegétől, hanem az Energiában talált kép lényegétől – egy újhullámú petróleum képét, amely végül a tömeg fölé emelkedett. A csoport ideológiája viszont a "Red on Black"-től a "Sabbath" -on át a hírhedt "Fekete Mark" felé fejlődött . Egy bizonyos szakaszban a fekete aránytalanul megnőtt, a vörös szinte eltűnt, a spektrum többi része pedig az akusztika felé tolódott el, és csak tíz évvel később, a Jazz kezdetekor került felszínre .
Puzachev, az „Alisa mindenki, aki velünk van” cikk szerzője megemlíti, hogy a csoport hat órát kapott az album felvételére, és azt a véleményét fejezi ki, hogy „normálisabb munkakörülmények között az album sokkal jobb is lehetett volna. " [17] .
Nina Baranovskaya a Roxy magazinban megjelent albumról írt kritikájában azt írja, hogy nehéz számára a Block Hell -ről beszélni , mert van benne transzcendenciája, hozzáférése a negyedik dimenzióhoz, annak ellenére, hogy nagyon földi és modern [ 18 ] . Az albumot "nagyon szilárd és organikus"-ként jellemzi [18] , és úgy véli, hogy az orosz szellem számára hagyományos témák keretein belül, mint például a " jó és rossz ", "fény és sötétség", "szeretet és gyűlölet", "élet és halál" Konsztantyin Kincsevnek "sikerült új figurális megértést és saját, teljesen egyedi intonációt találnia" [18] . Az áttekintés elején ezt írja: [18]
Az album... megütött? …izgatott? - Nem, nem minden szó. Ez egy kis liszt! Helyesebb lenne azt mondani – döbbenten, megrázva, megfordítva. Így van, megfordította, felborította a maga irracionalitásával, bár első ránézésre minden egyszerű, tömör és racionális benne. Ez a legkomolyabb munka. Nincs véletlen, pillanatnyi, ami önmagában is ritkaság.
És összefoglalva: [18]
…az album titka valószínűleg abban rejlik, hogy a magasztos és a földi, a jelen és az örök bámulatos szintézise lett belőle; A Föld mágneses ereje, éltető nedvei, valamint a Nap energiája áthatja az album teljes szövetét.
A "Melody" magazinban megjelent "The Art of Being Daring" című cikkben a "Block of Hell" -t 1987 legjobb rockalbumának nevezik [19] .
Alexey Nepomnyashchiy, a "Rock and Roll Is Not a Job" című cikk szerzője azt írja, hogy a "Block of Hell" az "Alisa" egyik legjobb albuma, amelyet az uralkodó idiotizmus elleni erőteljes tiltakozási hullám jellemez [20] .
Az "Air" és az "Earth" dalok a " Cracker " (1987) című filmben hallhatók .
Alice " | "|
---|---|
Stúdióalbumok | |
Élő albumok |
|
Egyedülállók |
|
Dalok |
|
Kincsev szólóalbumai | |
A Zaderiy által kiadott albumok | |
Egyéb |