Eglomise ( fr. Verre églomisé - üveg eglomise) - "a fémfóliából az üvegre dekoráció felvitelének módja és technikája " [1] . Jean-Baptiste Glomy (1720-1786) francia rajzoló, metsző, régiség- és tükörkeret-készítő nevével.
Ez a technika jól ismert volt a Közel-Keleten és az ókori Egyiptomban , Szíriában , Rómában és Bizáncban az üveggyártásban . Ez az úgynevezett üvegközi aranyozás. Az aranyfóliára dombornyomott vagy gravírozott kép a forró fröccsöntés során került a termék falai közé (az egymás utáni forró üvegmassza rétegsorok) közé. A muszlim invázió elől menekült bizánci kézművesek ezt a technikát átvitték a középkori Itáliába, és „aranyfenéknek” ( olasz fondi d'oro ) nevezték el, mivel az edények fenekét gyakrabban díszítették ezzel a módszerrel. A kézművesek fekete bélésen áttört aranymintát is alkalmaztak. Különösen nagyra értékelték az ezzel a technikával készült serlegeket, portrémedalionokkal és gratuláló feliratokkal. Az 1730-as évektől kezdve a cseh kézművesek sikeresen alkalmazzák az üvegközi aranyozási technikát [2] .
Az olasz reneszánsz korában hasonló technikát alkalmaztak a velencei üvegesek a muránói üvegben , valamint a bútorok díszítésében - szekrények üvegajtói, "tanulmányok", irodák , koporsók fedelei és tubákos dobozok. Johann Kunkel német mester , aki a 17. század második felében Potsdamban dolgozott , újjáélesztette és továbbfejlesztette bizánci és velencei mesterek technikáját. Sziléziában Johann Sigismund Menzel (1744-1810) az üvegközi aranyozás virtuóza, Johann Joseph Mildner (1764-1808) pedig tanítványa és követője volt. Gutenbrunnban és Bécsben dolgozott. Németül ezt a technikát Zwischengoldglassernek ("köztes aranyozott üvegek") [3] nevezték . A német mesterek elkezdték használni a „hideg módszert”. Egy edény alját csiszolták ki, gyakrabban egy egészséges serleget, például egy Sturzbechert, egy mélyedést, amelybe arany- vagy ezüstfóliát tettek, néha fekete papírt helyeztek el a jobb áttekinthetőség érdekében, és lezárják a hátoldalát. . A dekor kialakításánál szülővárosuk, a polgárok által jól ismert tájképeit, profilportrékat, tulajdonosi címereket, földsírokat, monogramokat használtak. Mildner aláírta és dátumozta műveit [4] .
Az "eglomise" kifejezés a 18. század második felében jelent meg a francia antikváriusok lexikonjában: a párizsi rajzoló, metsző, antikvárius és a kép- és tükörkeretek készítő mestere, Jean-Baptiste Glomy (1720-1786) megbízásából. ). Glomi termékei iránti keresletet keresve azzal az ötlettel állt elő, hogy a velencei mesterek mintájára tükörkereteket díszít, majd nyomatok , akvarellek és rajzok üvegből szegélyezi, kiegészítve azokat gravírozással, ill. díszítő szegélyek, áttört arany vagy ezüst fólia ragasztása a hátoldalon. Glomi színes papírból kivágott és festett sziluettrajzokkal egészítette ki a fóliát . Hollandiában a 18. század végének holland városaira néző hasonló termékeket egy gravírozó munkájának tulajdonítják, aki egyszerűen „Zeuner” aláírást írt alá. Angliában a híres mester, Thomas Sheraton gyakorolta az "eglomise" beillesztését a bútorokba , akiről a klasszikus "Sheraton-stílust" nevezték el [5] .
Az „eglomise” technikát az orosz bútorokban is alkalmazták a 18-19. század fordulóján, és különösen a 19. század első harmadának „orosz biedermeier” időszakában [6] . A szentpétervári Ott and Gumbs cég egyik korai munkája az 1790-es években egy ébenfából készült iroda üvegbetétekkel és eglomizált aranyfóliával. Majd Maria Fedorovna nagyhercegnő megbízásából a Gambs cég mahagóni asztalt készített, „elefántcsonttal, aranyozott bronzzal és festett üveggel”, valószínűleg N. A. Lvov építész rajza szerint . Mindkét művet a Pavlovszki Múzeumban őrzik . Az orosz bútorokba később ilyen betéteket készítettek [7] .
Az 1930-as években hasonló technikákat alkalmaztak a szecessziós és szecessziós bútoroknál . A híres mesterember , Emile Galle hasonló technikát alkalmazott szokatlan üvegvázáiban. René Lalique Jean Dupas-szal együtt az "eglomise" technikát alkalmazta a normandiai óceánjáró belső tereinek falpaneleinek tervezésénél . A "Festészet üveg alatt" (olajjal az üveg hátoldalára) az 1910-es években Wassily Kandinsky , Paul Klee , Franz Marc , Gabriele Münter és a Kék Lovas egyesület más tagjai használták a modernista festőket .
Medalion. Galla Placidia császárné portréja (jobbra) gyerekekkel. 3. század Üvegközi aranyozás. Brescia, Múzeum
Plakett. Kilátás a hollandiai Vreeland településre. Eglommise technika. Rijksmuseum, Amszterdam
Emléktábla az Ebinger család tagjainak portréival. 18. század vége Eglommise technika. Magángyűjtemény
D. Kars. Snuffbox I. Pál császár hat gyermekének profilképeivel Eglomise technika. Maria Fedorovna császárné miniatúrája alapján. 1790. Állami Ermitázs Múzeum, Szentpétervár