Sál (film)

A sál egy 1951  - es film noir , amelyet Ewald André Dupont rendezett .

A film egy fiatal férfiról ( John Ireland ) szól, aki az arizonai sivatagban található bűnözők pszichiátriai kórházából szökik meg azzal a szándékkal, hogy kiderítse, valóban megölte-e a barátnőjét, amivel megvádolták. Sikerül megszöknie a rendőrség üldözése elől egy félreeső farmon, majd tulajdonosával ( James Barton ) és egy pincérnő alkalmi ismerősével ( Mercedes McCambridge ) együtt felfedik barátnője igazi gyilkosát.

A film megjelenése után egyes kritikusok kritizálták, mert túlságosan beszédes volt, és hajlamos üres filozofálgatásra az akciófejlesztés rovására. A modern filmtörténészek többnyire pozitívan értékelik a képet, kiemelve a film noir szokatlan környezetét, Franz Planer érdekes operatőri munkáját , valamint John Ireland jó teljesítményét a címszerepben.

Telek

Egy fiatal férfi, John Howard Barrinnton ( John Ireland ) megszökik az Alcanta Criminal Mental Hospital -ból , amely a sivatag közepén található Arizonában . Utolsó erejével, amit a rendőrség üldöz, eljut egy magányos pulykafarmra , ahol a farm tulajdonosa, Ezra Thompson ( James Barton ) felveszi . Ezra néhány napig hagyja, hogy John elaludjon, és amikor végre felébred, és menekülni szándékozik, Ezra fegyvert szegez rá. A farm tulajdonosa azt mondja, hogy Johnt úgyis elkapják, ezért a legjobb, ha azonnal feladja magát a hatóságoknak. Ezra azonban először megeteti Johnt, majd együtt érzően hallgatja a történetét. John, aki két évet töltött a kórházban, felidéz egy esetet, amikor egy előtte lévő erőszakos beteg megfojtott egy másik beteget, miközben John nem tudott segíteni rajtunk, mert abban a pillanatban valamiféle erő megkötötte. Ezsdrás kérdésére, hogy pontosan miben ítélték el Jánost, azt válaszolja, hogy éppen azért szabadult ki, hogy megtudja, mi történt vele. Ebben a pillanatban egy csoport tiszt érkezik a farmra, az Alkanta kórház vezetőjével, Andersonnal ( Harry Shannon ), akik Johnt keresik. Ezra elrejti a szökevényt a hatóságok elől, majd meghallgatja Anderson történetét, miszerint John, aki akkor joghallgató volt, egy sállal megfojtotta barátnőjét, Rose Marie-t. Anderson szerint Johnt halálbüntetéssel fenyegették, de az ügyvédeknek sikerült bizonyítaniuk, hogy a bűncselekmény elkövetésekor eszméletlen állapotban volt, majd a bíróság kezelésre küldte Johnt egy pszichiátriai kórházba. Anderson továbbá emlékezteti Ezrát, hogy Johnnak esélye sincs megszökni a puszta sivatagban, tekintettel arra, hogy a környék összes települését értesítették, és 200 dolláros jutalom jár a szökevény fején. Miután Anderson és csapata távozott, John megkérdezi Ezrát, hogy miért nem adta fel. A tizenöt éve remeteként élő gazda filozófiailag megjegyzi, hogy a természettel és a könyvekkel való kommunikációt részesíti előnyben, mint a civilizációt, és mindenekelőtt az emberi szabadságot tartja fontosnak. És ezért mindaddig, amíg kétségei vannak John bűnösségét illetően, mellette fog állni. Hamarosan John örökbefogadó apja, a gazdag iparos, Cyrus Barrington ( Basil Ruisdale ) a családi pszichiáter, az angol David Dunbar ( Emlyn Williams ) kíséretében megérkezik a kórházba, hogy találkozzon Andersonnal és Alcanta orvosával, Dr. Gordonnal ( Lloyd Gough ). amelyet John elfogásáért járó díjemelést kér 5 ezer dollárig, megígérve, hogy saját pénzéből fizeti ki. A beszélgetés során Gordon megpróbál egy viccet csinálni, amitől David ideges lesz, ami után kijelenti, hogy "allergiás a nevetségességre".

Három hét után a tanyán Ezra úgy dönt, hogy elküldi Johnt a városba, hogy etesse a pulykákat. Útközben John felveszi a szavazó Connie Cartert ( Mercedes McCambridge ), aki visszatér Los Angelesbe , ahol énekes pincérnőként dolgozik a Level Louis bárban. Útközben Connie, akinek szerinte "nincs köteléke az erkölcshöz", szórakozást kínál Johnnak, mire John azt válaszolja, hogy teljesen elégedett a sivatag szemlélésével, amely a szabadságot személyesíti meg számára. Amikor Connie egy sálat köt a nyakába, John felismeri őt, és megkéri, hogy tudja, honnan szerezte, de nem kap egyértelmű választ. Este a városba érve John kirakja Connie-t a bárba, míg ő elmegy kaját venni. Visszafelé egy bár mellett elhaladva John látja, hogy két részeg molesztálja Connie-t. John a védelmére kel, harc kezdődik, de amikor megjelenik a seriff, John csendben eltűnik. A seriff azt mondja Connie-nak, hogy menjen a következő busszal Los Angelesbe. A buszmegállóban Connie meglát egy plakátot, amely 5000 dollár jutalmat ígér, amiért segít elkapni Johnt, aki egy őrült és veszélyes gyilkos. Először bemegy a seriff irodájába, hogy tájékoztassa Johnt, és megkapja a jutalmat, de aztán meggondolja magát, felszáll egy buszra és elindul Los Angelesbe.

A farmon John elmondja Ezrának, hogy most eszébe jutott, hogy Rose Marie-t egy sállal fojtották meg, amelyet legjobb barátja, David Dunbar adott neki. John a végsőkig ki akarja deríteni a dolgot, és Los Angelesbe megy, ahol Connie-t találja a Level Louis bárban, de a lány azonnali távozásra kéri, mivel tud az őrületéről és a gyilkosságáról, és nem akar vele kapcsolatba lépni. semmilyen módon, hogy ne legyen gondja a munkahelyen és a hatóságokkal. Ezt követően John David Dunbar irodájába indul, aki megerősíti, hogy tanúja volt annak, ahogy John megfojtotta Rose Marie-t, de a jelenet láttán sokkos állapotba került, és nem tudta megállítani. A beszélgetés során David diszkréten a titkárnőjén keresztül hívja a rendőrséget, akik elfogják és elviszik Johnt. Ezra, aki úgy érzi, hogy John ártatlan, Dr. Gordonnal érkezik a Level Louise bárba, és megkéri Connie-t, hogy segítsen megmenteni Johnt. Gordon ezután David irodájába indul, és kijelenti neki, hogy tudományosan nézve nincs olyan, hogy „sokk-reakció” egy gyilkosság láttán. Amikor David megkérdezte, hogyan kezelje John reakcióját a börtönben látott gyilkosságra, Gordon kijelenti, hogy John börtöngyilkossága a korábban látott gyilkosság jelenetének öntudatlan megismétlése volt, vagyis amikor Rose Marie-t megölték. , nem ő volt a gyilkos, hanem a szemtanú. Gordon kijelenti, hogy tisztában van azzal a ténnyel, hogy a brit hadseregben szolgálva David mentális betegségben szenvedett, és állapota miatt Kaliforniába kellett költöznie , ezért nem szerezhetett engedélyt arra, hogy pszichiáterként dolgozzon az országában. . Gordon ezután azzal vádolja Davidet, hogy megölte Rose Marie-t, azzal az indokkal, hogy John nem tudta volna megtenni, mivel korábban erősen fejbe verték, és csak részben értette, mi történik. Ezekkel a szavakkal Gordon elhagyja az irodát, és amikor David megfordul, és látja, hogy Connie pontosan ugyanabban a sálban ül az ablaknál, amivel Rose Marie-t megfojtották. Amikor Connie nevetni kezd Daviden, lelkileg kibillent az egyensúlyából, és elmondja neki, hogy John és Rose Marie is gúnyolták a háta mögött, ezért ölte meg Rose Marie-t. Amikor David megfojtani készül Connie-t, a zsaruk bemennek az irodájába Gordon, John és Ezra kíséretében, és John megmenti a lányt. David megpróbál elfutni, de a rendőrök elfogják és elviszik. Valamivel később, a Level Louis-ban John meghallgatja Connie énekét, majd karórát ad neki köszönetképpen a segítségért, majd Ezrával elindul a farmra.

Cast

• John Ireland  – John Howard Barrington
• Mercedes McCambridge  – Connie Carter
• James Burton  – Ezra Thompson
• Emlyn Williams  – Dr. David Dunbar
• Lloyd Gough  – Dr. Gordon
• Basil Ruisdale  – Cyrus Barrington
• David Wolf – Level Louie
• Harry Shannon  – az Anderson Pszichiátriai Kórház vezetője
• David McMahon járőr
• Chubby Johnson állateledel bolti eladóként
• Frank Jenks  , mint Tom, a részeg cowboy
• Emmett Lynn Jack, a pincér szerepében
• Dick Wessel mint Sid, a részeg cowboy
• Frank Jacket város seriffje
• Iris Adrian  – Szépség a szinten Louis bárban
• Lyle Talbot  mint városi nyomozó (nem hiteles)
• Dick Wessel – Sid (nem hitelesített)

Filmkészítők és vezető színészek

Mint Glenn Erickson filmtörténész megjegyzi, "a film rendezője és egyik forgatókönyvírója, Ewald André Dupont a némafilmek híres rendezője volt Németországban", filmjei közül a Variety (1925) krimi melodráma aratta a legnagyobb sikert [1 ] . Miután a nácik 1933-ban hatalomra kerültek Németországban , du Pont az Egyesült Államokba költözött , ahol több filmet is készített, amelyek közül a leghíresebb a Püspöki csínytevések (1935) című krimi volt. A Lewis Seilerrel közösen rendezett Hell's Kitchen (1939) melodráma után azonban Dupont egy teljes évtizedig nem dolgozott rendezőként, és a Scarf lett az első filmje hosszú szünet után [2] . A „Sál” után Dupont olyan B kategóriás filmeket rendezett, mint az „ Acél hölgy ” akciófilm (1953), a „ Problémás lányok ” (1953), a „ Neander-völgyi ember ” fantasztikus horror (1953) és a „ Return to ” kalandfilm . Kincses sziget " (1954). ) [3] .

John Ireland az All the King 's Men (1949) című politikai drámával vált híressé , amivel a legjobb férfi mellékszereplő kategóriában Oscar-jelölést kapott . Jelentős szerepet játszott még az A Walk in the Sun című háborús drámában (1945), a western Red Riverben (1948), valamint a film noir Állítsd fel! (1947), " Dirty Deal " (1948), " I Love Trouble " (1948) és " Party Girl " (1958) [4] . Mercedes McCambridge -t, aki Írországgal játszott az "All the King's Men" című filmben, alakításáért Oscar-díjat nyert, később az Óriás westernben nyújtott alakításáért (1956) jelölték erre a díjra. Emlékeznek rá még a film noir, a Villám kétszer lecsap (1951), a western Johnny Guitar (1954), az All of a sudden Last Summer (1959) című pszichológiai thriller , valamint "egy ijesztő drogdíler a filmben" noir" Seal of Evil "(1958)" [1] [5] .

A film keletkezésének története

A film "Dungeon" munkacímmel készült. A The Hollywood Reporter értesülései szerint Edwin Rolfe The Dungeon című regényét, amely a forgatókönyv alapján készült, a film bemutatásával egy időben tervezték megjelentetni. A regény megjelenését megerősítő információt azonban nem találtak [2] .

A filmet részben a Mojave-sivatag Palmdale területén , valamint egy kaliforniai elmegyógyintézetben forgatták [2] .

A The Hollywood Reporter 1950. április 13-i cikke szerint Ray Turner zongorista és a Paramount zenei tisztje felvette a Summer Nights című dalt a filmhez .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A film bemutatásakor Bosley Crowser filmkritikus a The New York Timesban is negatívan értékelte , és azt írta, hogy "egy hosszú és unalmas beszélgetésekkel sűrűn telezsúfolt képhez nyomasztóan keveset lehet mondani". Valójában a film másfél óra vetítési idő alatt elmondott néhány ezer szónyi párbeszédben fejezi ki talán a legkevesebb jelentést vagy drámai fejleményt, ami a közelmúltban készült, magát komolynak tűnő filmekben fellelhető." Sál", "Bizonyára komolyan veszi magát." Továbbá a kritikus rámutat, hogy a film "sötét és homályos filozófiai síkra húzódik", de "nincs benne reveláció, hanem sok fecsegés". És ahogy Krauser megjegyzi, "ha megzavarja ez az értékelés, akkor bízhat bennünk, hogy a film még jobban zavarba hozza." Véleménye szerint "hihetetlen, hogy valaha is létrejöhet ilyen homályos és üres film - különösen egy olyan rendező, mint Dupont , aki megalkotta a Variety című kiemelkedő filmet , amely a néma korszak klasszikusává vált" [6] .

A modern filmkritikusok sokkal magasabbra értékelték a képet. A filmtörténész, Spencer Selby nevezte a képet "kevéssé ismert, szokatlan noirnak, amely valószínűleg a külföldön élő német Dupont legstílusosabb és legjelentősebb amerikai filmje lett" [7] , Michael Keaney pedig úgy méltatta, hogy "érdekes, de kiszámítható noir jól cselekvő Írország " [8] . Craig Butler szerint ez "egy átlagon felüli félnoir, egy kis kép, amely figyelmet érdemel". Nem egy "elveszett remekmű, de nagyon jó a közelben lenni", különösen a film noir rajongók számára. Általánosságban a kritikus szerint bár "nem klasszikus, de egész rendes film" [9] . Amint Glenn Erickson megjegyzi: „A pszichológiai szempontok gyakran előtérbe kerültek az 1940-es évek film noirjában, de az 1950-es években nagyrészt felváltotta a dokumentumfilm noir realizmus új hangsúlya. A trenddel szembemenve ez a DuPont visszatérő filmje sötét és homályos pszichikai témákról szól." A kritikus rámutat arra, hogy ebben a "stílusos és stilizált" filmben "úgy tűnik, hogy egyik főszereplőnek sincs stabil helye a világban", és mégis "szokásuk töprengő filozófiát beszélni" [1] . Denis Schwartz szerint "unalmas, szokatlan detektív noirról van szó, amelyet unalmas produkciója és Dupont túl bőbeszédű forgatókönyve ellenére még mindig furcsa módon érdekes nézni" [3] .

A kreatív csapat munkájának értékelése

Butler felhívta a figyelmet a "forgatókönyv noir vonatkozásaira", egy olyan szereplőre összpontosítva, aki "bűnt követett el vagy nem követett el, és aki maga sem tudja, hogy ártatlan-e vagy bűnös". A továbbiakban azonban azt írja, hogy "sajnos a forgatókönyv nagyon ingatag, és az is nagy hiba, hogy beiktatnak egy csomó hivalkodó eszmecserét", amit "a szerzők mélynek és tartalmasnak tartanak, de valójában meglehetősen éretlenek és felületesek" ". Butler azonban megjegyzi "néhány erősséget, amelyek legyőzik ezt a jelentős hátrányt". Ez a szereplőgárda, és a Dupont professzionális és "néha művészileg érdekes produkciója", valamint " Franz Planer jó operatőri munkája " [9] .

Glenn Erickson felhívta a figyelmet a Glider munkájára is, amely "szokatlanul gazdag fekete-fehér ragyogást biztosít a filmnek, részben az általa kifejlesztett speciális objektívnek köszönhetően, amely nagy tisztaságot biztosít a képnek, és növeli a keret mélységét, amikor éjszakai lövöldözés." Erickson szerint Planer fejlesztése "erős benyomást tett egy technikailag olyan ügyes rendezőre, mint Robert Wise , aki kiváló krimi-leleplező film noir City Captured (1952) című filmjében használta fel" [1] .

Színészi partitúra

Krauser meglepetésének adott hangot, hogy "olyan színészek, mint Emlyn Williams , John Ireland , James Burton és Mercedes McCambridge hogyan bírják türelmesen ennyi fecsegést". Véleménye szerint „nem végzik rosszul a dolgukat, nem, azt teszik, amit tenniük kell. Csak az egész munkájuk egy folyamatos beszédboltból áll" [6] . Butler úgy véli, hogy "Írország és McCambridge is nagyon erősen és okosan játssza sztárszerepét", néha "olyan mélységeket mutat meg, amelyek nem szerepelnek a forgatókönyvben". Bár Emlyn Williams valamivel alacsonyabb rendű náluk, "James Burton emberséges farmere több mint képes elvégezni a munkáját" [9] . Glenn Erickson szerint "A filmben a legvonzóbb a dinamikus McCambridge, aki az éneklő pincérnőt és valószínűleg "Connie Cash 'n' Carrie" néven ismert prostituáltat alakítja." Erickson megjegyzi, hogy előadása "valószínűleg túlságosan pörgősnek és keménynek tűnt az 1951-es közönség számára", rámutatva arra is, hogy színészi alakítását a kritikusok később gyakran túlzottan érintettnek ítélték, talán annak fényében, hogy a színésznő a kemény, irritáló szerepeket preferálta. hasonló a hátborzongató drogdílerhez a The Seal of Evil-ben (1958)" [1] .

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 4 5 Glenn Erickson. A sál (1951). Cikk  (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2017. november 15.
2. ↑ 1 2 3 4 A sál (1951). Megjegyzés  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2017. november 15.
3. ↑ 12 Dennis Schwartz . Egy sivár, furcsa gyilkosság rejtély noir (eng.) (nem elérhető link) . Ozus világfilmkritikája (2015. szeptember 10.). Letöltve: 2017. november 15. Az eredetiből archiválva : 2018. január 12.   
4. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek John Ireland  -szel . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. november 15.
5. ↑ A legjobban értékelt játékfilmek Mercedes  McCambridge -vel . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. november 15.
6. ↑ 1 2 Bosley Crowther. „The Scarf”, John Ireland és Mercedes McCambridge  (angol) közreműködésével . The New York Times (1951. április 23.). Letöltve: 2017. november 15.
7. ↑ Selby, 1997 , p. 175.
8. ↑ Keaney, 2003 , p. 370.
9. ↑ 1 2 3 Craig Butler. A sál (1951) / Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2017. november 15.

Irodalom

• Spencer Selby. Sötét város: The Film Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Linkek

• Sál a Turner Classic Movies honlapján

Tematikus oldalak	AllMovie ČSFD Filmaffinitás Filmportál Internet Movie Database Rohadt paradicsomok AFI játékfilm katalógus