| Kaii Higashiyama | |
|---|---|
| japán 東山魁夷 | |
| Születési dátum | 1908. július 8. [1] [2] [3] |
| Születési hely | |
| Halál dátuma | 1999. május 6. [1] [3] (90 évesen) |
| A halál helye | |
| Ország | |
| Tanulmányok | |
| Díjak | Kultúra Tiszteletbeli Dolgozója ( 1969 ) Japán Művészeti Akadémia díja [d] |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Kaii Higashiyama _ _ _ _ _ 1908. július 8. [1] [2] [3] , Jokohama – 1999. május 6. [1] [3] , Tokió ) japán író és művész, főként nihonga stílusú festményeiről [4] ismert . A háború utáni Japán egyik legnépszerűbb művészeként 1956 -ban a Japán Művészeti Akadémia díjával , 1969-ben pedig a Kultúra Rendjével tüntették ki [4] [5] [6] [7] .
Yokohamában született Kosuke és Higashiyama Kaii gyermekeként. Születésekor a Shinkichi nevet kapta, de később Kayi-re változtatta. Három és 18 éves kora között Kobe- ban élt , ahol középiskolába járt (jelenleg Hyogo Prefecture High School [8] ).
1921-ben belépett a Tokiói Képzőművészeti Iskola nihonga szakára, ahol 1931-ben kitüntetéssel végzett, majd az iskola kutatási osztályára került, ahol Somei Yuki [6] irányítása alatt tanult két évig . 1933-ban teherhajón Európába ment, ahol a berlini egyetemen kezdett a nyugati művészet történetével foglalkozni (1933-1935). Ekkor az 1936-os berlini nyári olimpiai játékok művészeti versenyén vett részt [9] .
1940. november 21-én feleségül vette Sumi Kawasakit, Sumi Kawasaki művész legidősebb lányát. , és a tokiói Saginomiya-ba költözött. 1945 júliusában behívták a hadseregbe, páncéltörő kiképzésen vett részt, és még ugyanabban az évben leszerelték.
1947-ben a Japán Művészeti Akadémia (Nitten) legnagyobb művészeti kiállításán különdíjat kapott. Ez hozzájárult saját stílusának kialakulásához, amely a konfrontáción és a természettel való szemlélésen alapult [5] . 1950-ben bemutatta The Road című művét a 6. Nitten-kiállításon, ahol rokonszenves és leegyszerűsítő témakezelését a művészvilág és a közönség jól fogadta [6] [10] . 1950-ben, édesanyja halála után a chibai Ichikawába költözött [11] .
Bejárta a skandináv országokat, Németországot, Ausztriát és Kínát, és számos művet írt ezen országok tájainak témájában. 1985. január 12-én Andy Warhollal és Joseph Beuys -szal együtt részt vett a Global-Art-Fusion projektben. Ez egy Uli Fuchser konceptuális művész által kezdeményezett faxművészeti projekt volt, amelyben mindhárom művész rajzait tartalmazó faxot 32 percen belül elküldték a világ minden tájára - Düsseldorfból (Németország) New Yorkon (USA) át Tokióba (Japán) a Palais Liechtenstein Modern Művészeti Múzeum Bécsben. Ennek a projektnek a jelentősége a hidegháború idején , az 1980-as években a békére való felhívásban volt. [12]
1953-ban 27 fusumát választottak a Shofuso Japanese House and Gardens nevű japán házhoz, amelyet 1953-ban Nagoyában építettek a New York-i Modern Művészeti Múzeum kiállítására. Higashiyamát, aki Junzō Yoshimura építész osztálytársa volt, olyan híres japán művészek közül választották ki, mint Maeda Seison és Yokoyama Taikan , hogy hegyi jeleneteket alkosson fekete tintával fusumán és tokonoma fülkékben . A házat 1958-ban Philadelphiába költöztették, ahol a falfestményeket 1974-ig állították ki, amikor is vandálok tönkretették őket.
1960-ban készített egy nagy festményt "A Nap, Hold és négy évszak" címmel a Togu-palota állami ebédlőjébe [6] . 1968-ban jelent meg a "Tide at Dawn" ( Asaake-no ushio ) falfestmény, amely a tokiói császári palota Nami-no-ma termének része [13] . Úgy tűnik, ez a nagy festmény a Yamaguchi prefektúrában található Umi-sziget szikláiról készült. A festmény méretei körülbelül 3,8 méter magas és körülbelül 14,3 méter hosszúak.
1975-ben és 1980-ban számos japán és kínai tájképet is készített a Toshodai-ji templom számára .