| Alekszandr Tokarev | |
|---|---|
| Alexander Tokarev, 2008 | |
| Születési dátum | 1946. november 10. (75 évesen) |
| Születési hely | Odessza , Ukrán SSR , Szovjetunió |
| Polgárság | Szovjetunió → Oroszország |
| Műfaj | művész , festő , grafikus , szobrász , rendező , forgatókönyvíró |
| Tanulmányok | Odesszai Művészeti Főiskola ; VGIK , Moszkva |
| Stílus | avantgárd , realizmus , szimbolizmus , szürrealizmus , fantázia |
| Rangok | Az Orosz Művészeti Akadémia levelező tagja |
| Weboldal | www.atokarev.ru |
Alekszandr Vjacseszlavovics Tokarev ( 1946. november 10., Odessza ) - szovjet és orosz művész , rendező , forgatókönyvíró , 1974 óta a Művészek Szövetségének tagja, az Orosz Művészeti Akadémia levelező tagja (2012), az „ Ember ” festménysorozat szerzője -Orchestra ", "Man -Theater", "Man-ZOO", többszólamú festmények - poliptichonok alkotója .
1946. november 10-én született Odesszában , művészcsaládban. A szülők - Vjacseszlav Vasziljevics Tokarev, Ukrajna népművésze és Lyubov Iosifovna Tokareva-Aleksandrovich festő, a Szovjetunió Művészei Szövetségének tagja - a háború után a Leningrádi Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézetben végeztek. I. E. Repina . 1958 -ban az odesszai Úttörők Palotájában A. Pilyavsky művész vezetésével kezdett járni a művészeti stúdióba. A szülők az Odessza Állami Művészeti Főiskolán (OGCU) tanítanak. 1961-ben belépett az Odesszai Művészeti Főiskolára (OGHU).
1962 óta irányítja amatőr művészeti tevékenységet az OGHU-nál. Belép a "Parnassus-2" színházba Viktor Ilchenko , Mihail Zhvanetsky és Roman Kartsev irányítása alatt . Színházi produkciókban játszik, saját számokkal lép fel. Verseket ír, részt vesz irodalmi és költői egyesületekben. 1963-1964-ben az ukrán népművész, L. I. Bugova , az Odesszai Orosz Drámai Színház sztárjának stúdiójában tanult színészetet. 1966-ban végzett az Odesszai Művészeti Főiskolán, az Állami Vizsgabizottság dicséretével. Belép a VGIK -be a művészeti osztályra (Prof. M. A. Bogdanov, Prof. B. M. Nemensky). Első alkalommal vesz részt fiatal művészek kiállításán Odesszában és Kijevben . 1967 óta regionális, köztársasági, szövetségi tárlatokon állította ki munkáit Odesszában , Kijevben és Moszkvában .
Az 1968-as üzbegisztáni nyári plein air (Szamarkand, Bukhara, Khiva) először hozza el a művész számára a független felszabadult kreativitás érzését. Elvégzi az első műfaji festmények megrendelését az Odesszai Művészszövetség Művészeti Alapjában, könyveket készít a "Mayak" kiadóban.
1971-ben az első forgatókönyveken dolgozott. Az első "Cigány" rövidfilm forgatása. Debütált forgatókönyvíróként, társrendezőként, művészként. 1972-ben védte meg diplomáját a VGIK művészeti szakán . 1973-ban megkapta első műhelyét a moszkvai Telegraph (Arkhangelsky) Lane-ben . 20 perces zenés filmet forgat "Naughty Chastushki" (forgatókönyvíró, társrendező, produkciós tervező). 1973-1976-ban a Yunost folyóirat modern prózai illusztrációin dolgozott .
1974-ben az első önálló kiállítást a Szovjetunió Művészei Szövetségének kiállítótermében rendezték meg a Gogolevszkij körút 10. szám alatt. Csatlakozik a Moszkvai Művészszövetséghez . Felkészülés a VDNKh nonkonformisták kiállításán való részvételre . A szülők lebeszélik, és igazuk is lesz: a kiállítás után workshopokat vesznek el az akció résztvevőitől.
1976-ban megállapodást kötött a Mosfilm filmstúdióval a "The Parables of the Master Poke" című zenés film forgatókönyvére . A forgatókönyv első és második változata elfogadott. A harmadik lehetőség nem működik a cenzorokkal. A Manezsben megrendezett Összszövetségi Ifjúsági Kiállításon a Komszomol Központi Bizottságának felügyelői eltávolítják a kiállításról a „Búcsúzenekar” festményt.
1980-ban feleségével, Vera Tokarevával együtt elkezdte forgatni a "Kulcstartó titokkal" című filmet a Mosfilm stúdióban. A forgatás elején fia, Misha betegség után meghal. A forgatás folytatódik. A "Kulcstartó titokkal" című filmet nagy számlákkal adják ki. Alexander Tokarev elhagyja a mozit, és úgy dönt, hogy fest.
1990-ben Párizsban kerül sor Alexander Tokarev első kiállítására , amelyet az "Ember és Kultúra" Egyesület (L'homme et culture) készített. 1991-ben egy nagy egyéni kiállítást „Ember-Orchestra. Téma és variációk” címmel a Moszkvai Művészek Központi Házában (a Szovjetunió Művészeinek Szövetsége és a Szovjetunió Zeneszerzői Szövetsége támogatásával).
A következő évet a LE PECQ Showroom második párizsi kiállítása és a Drouot aukciósházzal való együttműködés kezdete jellemezte. Aline Gerard kurátorral és fordítóval közösen látogatásokat és látogatásokat szervez Moszkvában a legérdekesebb művészek műhelyeibe a Drouot aukciósház igazgatótanácsának elnökének, Claude Robert mesternek. A Drouot-Metropol projekt fejlesztése. Befejezi a munkát az első poliptichonokon - "Példázatok", "Évszakok" és "Patchwork of Memory".
1994-ben személyes kiállítás nyílt az Állami Művészeti Intézet fennállásának ötvenedik évfordulója alkalmából. I. E. Grabar , az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának munkatársa . Az intézet igazgatósága kéri a Tükörcsarnok kiállításának megtartását. Dolgozzon a "Hiposztázok" és az "Idő" triptichonokon . Befejezi a munkát egy poliptichonon a „Man-ZOO” sorozatból: „My Bestiary”.
1995-ben Alexander Tokarev együttműködni kezdett Msztyiszlav Rostropoviccsal és David Smelyansky színházi producerrel. Az első projekt egy jótékonysági koncert a moszkvai Megváltó Krisztus székesegyház alapja számára . A nagy csellóművész című festményen dolgozik. Az Orosz Állami Színházi Ügynökség és a "Razgulay" folyóirat ( Moszkva - Szentpétervár ) főművésze lesz. Megkezdi a munkát a „Man-Theatre” sorozaton, 1996-ban pedig megkezdi az „Isten játékai” sorozatot. Gombok és kartámaszok. 1991-ben, 2002-ben és 2004-ben Alekszandr Tokarev egyéni kiállításait rendezik a Művészek Központi Házában és a Kis Manézsban ( Moszkva ).
2008-ban album- monográfiát adtak ki a művész munkásságáról az Állami Tretyakov Galériában és az Orosz Múzeumban rendezett „Man-Orchestra” egyéni kiállításokhoz .
2009-ben a Pierre Cardin Művészeti Fesztivál (Lacoste, Franciaország ) keretében egy személyi kiállítást „Alexander Tokarev. Színházi ember.
2009-2011-ben a művész részvételével kiállításokat rendeztek Koppenhágában , Kalkuttában , Mumbaiban (Bombay) és Londonban .
2011 május-júniusában a Winzavod Kortárs Művészeti Központ területén „Az alvajáró éjszakája” című egyéni kiállításra került sor .
2012 február-márciusában - egy nagy egyéni kiállítás "Alexander Tokarev. Példabeszédek" az Orosz Művészeti Akadémián .
2012. május-júniusban a „Riksa Blues” kiállítás az Állami Keleti Művészeti Múzeumban .
Alexander Tokarev munkái Belgiumban, Nagy-Britanniában, Olaszországban, Franciaországban, Japánban, Indiában, az USA-ban, Oroszországban, Ukrajnában, Csehországban és más országok múzeumaiban és magángyűjteményében találhatók.
Alexander Tokarev a Man-Orchestra, Man-Theatre, Man-Zoo, Window in Zamoskvorechye, God's Toys szerzője. Gombok, karfák stb. Művei a zenei formák, mitológiai cselekmények szabad értelmezése, metaforák és kifejezőeszközök keresése olyan örökérvényű témákhoz, mint a gyermekkor, az emlékezet, a kreativitás, a szerelem, a haza, az idő. A festészet többrétegű és többértékű. Ez azon kevés művészek egyike, akik nagyszabású alkotásokban vesznek részt - öt, hét vagy több részből álló poliptichonok. Olyanok, mint a szimfonikus művek. A művész bennük olyan színházat hoz létre, ahol saját dramaturgja, rendezője és színésze. Az Élet Színháza sikeresen keveri az isteni és emberi komédiát, az epikus színházat és az abszurd színházát, a mitológiát és a valóságot.
Lidia Ivanovna Iovleva, az Állami Tretyakov Galéria (Moszkva) vezérigazgató-helyettese: „Ha Tokarev művészetének keletkezéséről vagy eredetéről beszélünk, azt a teatralitásban és a muzikalitásban látom. Még ha műveinek témáinak, úgy tűnik, semmi köze a színházhoz, van egy játékos színházi pillanat. Festészetének minden metaforikus jellege ebből a környezetből nő ki.
Evgenia Nikolaevna Petrova, az Orosz Múzeum (Szentpétervár) tudományos igazgatóhelyettese: „...Saját nyelvezet van. Nem hasonlít senkire. Teljesen KÜLÖN művész. Valamilyen mértékben határozottan kötődik a hagyományokhoz, nem "szerelő", mint ahogy az manapság divatos. Ugyanakkor munkáiban ott van a filmművészet is – egy modern nyelv, amely a 20. században került a vizuális művészetbe, és most általában előtérbe kerül. Tokarev számára ez a mozi és a festészet kombinációja, és nagyon érdekes eredményt ad. Ez az ő stílusa és modernsége.
Harvey Pitkin, prof. Columbia University: "...Munkássága nemcsak a belső világból nő ki, hanem az általános csalódást és káoszt legyőzve <...> képes kifejezni az egyetemes emberi tartalmat."
Claude Robert, díjnyertes biztos, a „DRUO” aukciósház igazgatótanácsának volt elnöke: „... Tokarev megteremtette a modern orosz avantgárdnak azt a részét, amely korszakunkat dicsőíti majd, mint az orosz avant- az 1920-as évek garde dicsőítette korát."
Anton Uszpenszkij, az Orosz Múzeum projektkurátora: „...Alexander Tokarev egy romantikus hős-művész. Él, ahogy a regény írja: ízlésesen, sűrűn, dinamikusan, sejteni kényszerítve a folytatást; és regényes szellemben ír: terjedelmes, sok szereplővel, cselekmény intrikáival.
A fő képsorozatok: "Man-Orchestra", "Man-Theatre", "Man-Zoo", "God's Toys". Gombok és karfák”, „Ablak Zamoskvorechye-ben”. Poliptichonok (többrészes forma festménye): Példabeszédek, Szonettek koszorúja, Városi románcok, Színház, Hipostázok, Mitológiák, Őrült fejek, Hülye élet, Idióták.