A színdarab (a francia Pièce szóból - mű, részlet, rész) a színpadi előadásra, valamint a televíziós és rádiós előadásokra szánt drámaművek általános neve [1] .
A darab felépítése magában foglalja a szereplők szövegét - dialógusokat és monológokat , - és funkcionális szerzői megjegyzéseket : a jelenet megjelölését tartalmazó jegyzeteket, esetenként - belső jellemzőket, a szereplők megjelenését, viselkedését stb. A játék általában karakterek listája előzi meg, néha - feltüntetve életkorukat, foglalkozásukat, beosztásukat, családi kötelékeiket stb.
A darab külön teljes szemantikai részét aktusnak vagy akciónak nevezzük, amely kisebb összetevőket – jelenségeket, epizódokat, képeket – tartalmazhat.
A darab fogalma pusztán formális, nem tartalmaz érzelmi vagy stilisztikai jelentést. Ezért a legtöbb esetben a darabhoz olyan alcím tartozik, amely meghatározza annak műfaját - klasszikus, fő ( vígjáték , tragédia , dráma ), vagy szerzői, például: Alekszej Arbuzov "Szegény Maratom" - "párbeszédek három részben" ; George Bernard Shaw "Várj és láss" című darabja "kellemes darab négy felvonásban"; Bertolt Brecht „ A szecsuáni jóember ” „parabolikus színjáték”, valamint William Shakespeare „Hamlet” című drámája és mások. A darab műfaji megjelölése nem csak a rendező és a színészek "sugalmaként" szolgál a darab színpadi interpretációjában, hanem segít beilleszkedni a szerző stílusába, a dramaturgia figurális szerkezetébe. A 20. században a "játék" kifejezést a lírai költeményekre is használták [2] . A drámákat csak a 20. században kezdték színdarabnak nevezni .
A zeneművészetben a darab kifejezést általában a hangszeres zeneművek sajátos elnevezéseként használják [1] ..