Bűnözés az utcán

A Crime in the Streets egy 1956  - os film noir , amelyet Don Siegel rendezett .

A film egy New York-i tinédzserek utcai bandájának vezetőjét, Frankie Dane-t ( John Cassavetes ) követi nyomon, aki elhatározza, hogy megöl egy férfit, aki bandatagját átadja a rendőrségnek. A terv megvalósításához Franky két odaadó srácot ( Mark Rydell , Sal Mineo ) kér fel, de a döntő pillanatban Richie, Frank 10 éves bátyja megzavarja tervüket. Frankie először azzal akarja megbüntetni testvérét, hogy kést nyom a torkára, de aztán valami megváltozik benne, leveszi a kést, és gyengéden megöleli Richie-t.

A film Reginald Rose televíziós darabján alapul, amelyet először 1955-ben mutattak be az Elgin órában , Sidney Lumet rendezésében . Siegel adaptálta a darabot a filmhez, kibővített néhány szekvenciát, de megtartotta a szereplőket, mint Cassavetes, Rydell és Will Kuluva .

A film megjelenése után a kritikusok félreérthetően fogadták a filmet, de ma az egyik legjobb ifjúsági bűnözésről szóló filmként tartják számon.

Telek

New Yorkban a Hornets és a Dukes ifjúsági bandái összeverekednek egy kikötői raktár területén . A "Hornets" brutálisan megverte a "Dukes"-t, és ez utóbbiakat menekülésre kényszerítette. Ugyanakkor elfogják az egyik "herceget", akit a területükre visznek, és tovább verik az átjáróban. Amikor a banda egyik tagja, Lenny Daniels ( Jimmy Ogg ) elővesz a zsebéből egy házi készítésű pisztolyt, és fenyegetni kezdi vele a "herceget", véletlenül észreveszi a házban lakó középkorú férfi, Mr. McAllister ( Malcolm Atterbury ), aki hívja a rendőrséget. Nemsokára a „darázsok” vezetője, a 18 éves Frankie Dane ( John Cassavetes ) parancsára az elfogott „herceget” szabadon engedik, de a megjelenő rendőr letartóztatja Lennyt és beviszi az állomásra.

Otthon a világ megkeseredett Frankie nem hajlandó kapcsolatba lépni édesanyjával, a magányos pincérnővel, aki 10 éves bátyját, Richie-t ( Peter Vautrian ) is támogatja, és nem akar hallgatni az őszinte és elkötelezett szociális munkásra, Ben Wagnerre. ( James Whitmore ), aki segíteni szeretne a bajba jutott tinédzsereknek, hogy megtalálják a helyüket az életben. Miután kiderül, hogy Lennyre egy év börtön vár fegyverrel való fenyegetés miatt, Frankie bosszút esküszik McAllisteren, akivel egy házban élnek. Reggel Frankie találkozik McAllisterrel a ház verandáján, és azzal fenyegetőzik, hogy eltorzítja az arcát, de amikor McAllister ráront, Frankie megragadja a gallérjánál. McAllister kiszabadul és pofon vágja Frankie-t, majd elmegy. Ez feldühíti Frankyt, mivel nem bírja, ha megérintenék, különösen, ha ez sok szomszéd előtt történik ebben a formában. Este Frankie a banda két legodaadóbb tagját, a pszichopata Lou McLeant ( Mark Rydell ) és a csendes, 15 éves Angelo "Baby" Gioiát ( Sal Mineo ) megidézi a tűzlépcsőhöz, az ablak mellett. lakását, akinek édesapja ( Will Kuluva ) egy kis alkoholmentes kávézót tart fenn a szomszédos épületben. Frankie elárulja, hogy meg fogja ölni McAllistert, és Lounak és Angelónak segítenie kell neki ebben. Míg Lu lelkesedik az ötletért, Baby nem akar ilyen súlyos bűncselekményt elkövetni, de az idősebb elvtársak nyomására beleegyezik. Frankie szavait a gyilkosságról Richie véletlenül az ablakon keresztül hallja, azonban nem tudja, kit és mikor kell megölniük. Egy fáradt Mrs. Dane ( Virginia Gregg ) hamarosan visszatér a munkából, és szidja legidősebb fiát, amiért nem akar munkát vállalni, hogy segítsen eltartani a családját. Válaszul Frankie az anyját hibáztatja, amiért egy kemény és agresszív férfit választott, aki 10 évvel ezelőtt elhagyta férjeként. Frankie ezután fenyegetően közli Richie-vel, hogy soha többé ne hallgasson le, mielőtt kimegy. A Hornets többi tagjával folytatott találkozón Franky felfedi McAllister megölési tervét, felajánlva a többieknek, hogy biztosítsanak neki alibit, azonban a banda egyik tagja sem vállalja, hogy részt vegyen a gyilkosságban, így távoznak, így Franky Louval és Babyvel marad. . Amikor kiderül, hogy Lennyt egy év börtönre ítélték, Franky elmegy Joya kávézójába, hogy beszéljen Babyvel, de Mr. Joya, aki úgy véli, hogy Franky rossz hatással van a fiára, kirúgja Frankyt a kávézóból. Amikor Mr. Joya megüti a fiát, figyelmeztetve őt, hogy maradjon távol Frankytől, Ben megjelenik. Azt mondja apjának, hogy az ökleivel nem fog semmit elérni, és csak úgy lehet befolyásolni a tinédzsereket, ha türelmesnek kell lenni, és megpróbálja megérteni őket. Később Maria ( Denise Alexander ), Baby húga, aki szerelmes Frankybe, bocsánatot kér apja viselkedéséért, de Franky figyelmen kívül hagyja őt. Miután összeszedte Lou-t és Babyt, Franky közli velük, hogy azt tervezi, hogy másnap este megöli McAllistert a háza melletti sikátorban, ami kissé megriasztja Lou-t, aki úgy véli, jobb lenne valahol messze megtenni. Másnap este Ben találkozik Richie-vel az utcán, aki izgatottan közli vele, hogy Frankie meg akar ölni valakit. Ben eljön Frankie házába, hogy szívtől-szívig beszélgessen vele, de Frankie nem akarja hallgatni, ahogy arról beszél, hogy az életben mindent jobbra lehet változtatni.

Mr. Joya nem akarja kiengedni Babyt a szabadba, sajnálatot kérve beteg anyján, de Baby így is elmegy. A hátsó sikátorban tartott találkozó során Franky részletesen bemutatja a gyilkosság tervét Lounak és Babynek, meghatározva a szerepét mindegyiknél. A gyilkosságot hajnali 2:30-ra tervezik, amikor McAllister hazatér a bowlingból . Amikor a srácok távozni készülnek, meglátnak egy részeget az utcán, és Franky elhatározza, hogy elpróbálja vele a tervét. A megállapodásnak megfelelően Ben lefekszik az átjáró szélére, és zokogni kezd, hogy figyeljen rá. Amikor a részeg közeledik, hogy megtudja, mi a baj, Lou megragadja és megfogja, míg Frankie előveszi a pillangókését. Franky ekkor anélkül, hogy hozzáérne, elengedi a rémült férfit, ami után észreveszi Richie-t, aki ezt a jelenetet nézte. Frankie megragadja a testvérét, és megfenyegeti, hogy megvágja, ha elengedi. Baby megijed a jelenet brutalitásától, és meg akarja tagadni, hogy részt vegyen a gyilkosságban, de Frankie meggyőzi, hogy nem fogja megölni McAllistert, csak egy késsel írja a mellkasára a „patkány” szót. Miközben Mrs. Dane hazasétál az utcán, Ben Frankie-ről próbál beszélni vele, de a lány túl fáradt ahhoz, hogy komoly beszélgetést folytasson. Hazatérve Richie-t látja zokogni, akit Frankie megfélemlít. Amikor megtalálja Frankie-t és beszélni próbál vele, a férfi kiabál vele, válaszul Mrs. Dane pofon vágja. Ez feldühíti Frankyt, és visszahúzódik a tűzlépcsőn lévő rejtekhelyére. Hamarosan Ben feljön a lépcsőn Frankie-hez, hogy újra beszéljen vele. Ben elmagyarázza, hogy megérti Frankie dühét, amely éveken át tartó bántalmazásból és közönyből fakad, de elmondja a fiatalembernek, hogy nincs egyedül, és ráveszi, hogy energiáját jóra fordítsa, és ne ápolja gyűlöletét, és ne próbáljon kitűnni tömeg, mint rossz ügyek. Frankie nem hajlandó hallgatni Ben szavaira, és némán visszamászik a lakásába. Hajnali 2:30-kor Frankie, Lou és Baby találkoznak a sikátorban, és a terv szerint megragadják McAllister hazatérőjét. Ahogy Frankie elővesz egy kést, és McAllister felé tartja, Richie hirtelen megjelenik, és félrelöki a testvérét. Egy feldühödött Frankie követeli, hogy mindenki távozzon, beleértve McAllistert is, míg ő elveszi a testvérét, és kést nyom a torkára. Amikor azonban Richie azt mondja, hogy szereti Frankie-t, Frankie elteszi a kést, és melegen megöleli a testvérét. Megjelenik Ben, aki látja ezt a jelenetet. Frankie hazaküldi Richie-t, aki Bennel együtt elhagyja az utcai kaput. Látják, hogy McAllister egy rendőrrel beszél a következő háztömbben. Ben átkarolja Frankie vállát, és együtt sétálnak a rendőr felé.

Cast

• James Whitmore  - Ben Wagner
• John Cassavetes  – Frankie Dane
• Sal Mineo  – Angelo "Baby" Joya
• Mark Rydell  – Lou McLean
• Virginia Gregg  – Mrs. Dane
• Peter Vautrian  – Richie Dane
• Will Kuluva  – Joya úr
• Malcolm  Atterbury McAllister
• Denise Alexander  – Maria Joya

Filmkészítők és vezető színészek

Amint azt Jeff Stafford és Arthur Lyons filmtörténészek megjegyezték, Don Siegel rendező ezt a filmet az " egy évvel korábban megjelent Invasion of the Body Snatchers " [1] [2] nagy hatású sci-fi thrillere után készítette . Stafford szerint Siegel következő filmje a meglehetősen homályos Spanyol-ügy (1957) volt Spanyolországban, amelyet maga Siegel is az egyik leggyengébb alkotásának tartott . A jövőben Siegel olyan bűnügyi filmeknek köszönhetően vált híressé, mint a " Ruler " (1958), a " Killers " (1964), a " Piszkos Harry " (1971), a " Charlie Varrick " (1973) és a "Menekülés Alcatrazból " (1979 ). ) [3] .

Amint azt az American Film Institute honlapján is megjegyezték , bár a film szövegei azt mutatják, hogy Cassavetes ebben a filmben jelenik meg először a vásznon, valójában már volt rövid szerepe a Tizennégy óra (1951) és a Taxi (1953) című filmekben. Ezen a képen játszotta első nagyobb szerepét [4] [1] . A film után egy éven belül Cassavetes " pozitív kritikai figyelmet keltett Martin Ritt város külterületével (1957), ahol egy neurotikus dokkmunkást alakított, akivel Sidney Poitier barátkozott " [2] . A jövőben Cassavetes különösen olyan elismert filmekben játszott, mint Siegel " A gyilkosok " , Robert Aldrich "A piszkos tucat " (1967) , Roman Polanski " Rosemary babája " (1968) , és rendezte is. 12 film rendezőként, melyek közül a legismertebbek az " Arcok " (1968), a " Woman Under the Influence " (1974), a "Kínai bukmékergyilkosság " (1976) és a " Premier " (1977) [5] . Cassavetes három Oscar -jelölést kapott különböző kategóriákban: a legjobb férfi mellékszereplő A piszkos tucatért, a legjobb forgatókönyv az arcokért és a legjobb rendező a Woman Under the Influence című filmért .

Mark Rydell később szerepelt a Hosszú viszlát (1973) című filmben, és rendezőként olyan jelentős filmeket rendezett, mint a " Firing Before Midnight " (1973), a " Cowboys " (1974), a " Rózsa " (1979) és az " On Golden Pond " ( 1981), amiért Oscar-díjra jelölték a legjobb rendezőként [7] [8] . Ahogy Michael Keaney filmtörténész rámutat, „a szerencsétlen Sal Mineo jövője”, aki leginkább a „ Lázadó ok nélkül ” (1956) című drámában nyújtott nyugtalan tinédzserként nyújtott kiváló teljesítményéről ismert, nem alakult olyan jól. Annak ellenére, hogy két Oscar-jelölést is jelöltek mellékszerepekre, "karrierje viharos hullámvasút volt, mígnem 1976-ban tragikusan megszakadt, amikor hollywoodi otthona előtt késelték agyon" [7] .

A film keletkezésének története

Ahogy Jeff Stafford filmtörténész írja, a két kasszasiker, a Savage (1953) és az Iskolai dzsungel (1955) nyomán a fiatalkori bûnözés és a tinédzser bandák témái az ifjúsági piacot célzó filmek özönét inspirálták. Bár ezek többsége tisztán kizsákmányoló film volt , mint például a Dockfight (1956) és a High School Devils (1958), számos kísérlet történt arra is, hogy a témát társadalmi problémákról szóló drámaként közelítsék meg, közel a két filmhez. ennek a tendenciának az alapja. Ilyen filmek közé tartozik a "Crime on the street" [2] .

Ez a film Reginald Rose azonos című televíziós darabján alapul , amelyet először 1955-ben mutattak be az Elgin órában , Sidney Lumet rendezésében [7] [8] [2] [9] . Ebben a televíziós filmben főleg John Cassavetes , Mark Rydell és Will Kuluva szerepelt, akik megismételték szerepüket a Siegel -filmben [2] [1] [9] [4] [10] . 1955 áprilisában a The Hollywood Reporter arról számolt be, hogy Vincent Fennelly producer egy játékfilm rendezéséről tárgyalt Sidney Lumet televíziós epizód rendezőjével, megjegyezve, hogy a filmet New Yorkban forgatják . A filmet azonban végül Samuel Goldwyn Los Angeles-i stúdiójában forgatták [4] . Az Allied Artists később Don Siegelt fogadta fel rendezőnek, akit megbíztak, hogy az egyórás tévéműsort egész estés filmmé bővítse. A filmben szerepet kapott Sal Mineo és James Whitmore is, akik a tévéműsorban Robert Prestont váltották fel , aki akkoriban a Broadway -n dolgozott [2] .

Ahogy Don Siegel írta önéletrajzában, a filmet a nagy vászonra adaptálni nem volt könnyű feladat: „Abszolút nélkülözhetetlenné vált a kép filmes megváltoztatása. Bár még soha nem találkoztam Reginald Rose-zal, a produceremtől, Vincent Fennellytől hallottam, hogy Reginald nem elégedett néhány változtatásommal... Egy dolog világos volt: nem fogok olyan tévéműsort kitenni a képernyőre, amely úgy tesz, mintha filmet csinálnék. Sem neki, sem Sidney Lumetnek nem tetszett volna. Valamint Cassavetes és Mark Rydell, két kiváló színész, akik az eredeti verzióban játszottak." [2] . Ahogyan Siegel is felidézte, „Fennelly egyetlen díszlet ötletét javasolta a forgatáshoz, amely belső tereket és utcai jeleneteket is tartalmazna. A filmben mindent ebben az egyetlen hatalmas díszletben forgattak, kivéve a legelején zajló verekedést, amelyet Samuel Goldwyn stúdiójában forgattak. Szerencsére két tehetséges ember dolgozott rajta: a produkciós tervezőnk , Serge Krizman , aki kreatívan készítette a díszleteket, és az operatőr, Sam Leavitt , aki inspirációval és eredetiséggel végezte munkáját. A bonyolult készlet körülbelül 35 000 dollárba került, de ami még fontosabb, sok időt megspóroltam a forgatáson.” [2] .

Valójában Stafford szerint "Siegel számára a film elkészítésének legnehezebb része az volt, hogy Cassavetes-szel és Rydell-lel dolgozott együtt, akik a TV-változatban szerepeltek, és saját elképzeléseik voltak arról, hogyan játsszák a szerepüket a nagy képernyőn. Mindketten többször vitatkoztak a rendezővel kreatív döntései miatt." Cassavetes különösen energikus volt, de hamar eltávolodott ettől a szereptípustól, és egy 1957-es interjúban azt mondta: „Nem vagyok egy rongyos inges színész. Az emberek elkezdtek összetéveszteni a mai amerikai fiatalok energikus, zaklatott képviselőjével, mert a televíziózás első két évében mindig késsel a kezemben voltam. Az tény, hogy nem vagyok fiatalkorú bűnöző, és soha nem is voltam az” [2] .

Siegelnek meg kellett küzdenie a Production Code Administrationnel is, amely Hollywoodban cenzúrázta a filmeket [2] . Jeffrey Sherlock, a Production Code Administration munkatársa 1955 szeptemberében írt levelében elfogadhatatlannak nevezte a forgatókönyvet. Sherlock különösen azzal érvelt, hogy a film "szélsőséges erőszakot és kegyetlenséget tartalmaz, amelyek teljes mértékben ellentmondanak a Kódexnek", és hogy a film "túlságosan túlmutat az óvatosságon és a visszafogottságon". 1955. szeptember 13-án Fennelly válaszolt neki, amit megbeszélés követett, amely után Fennelly különféle változtatásokat fogadott el, többek között a következőket: „Csökken az erőszak és a csoportos harcok időtartama. Megengedik, hogy a két bandát a forgatókönyvben leírtak szerint mutassam meg, fegyverekkel, botokkal, ütőkkel, övekkel, láncokkal, stb... A harc során a hang kerül előtérbe, és egy sötét képernyő kerül előtérbe a kép főbb részeivel " [4] . Ezenkívül Fennelly hozzátette, hogy "megőrzik McAllister meggyilkolásának tervezési helyszínét. Azonban úgy változtatják meg, hogy Franky, Lou és Baby megegyezzen abban, hogy McAllistert nem ölik meg, hanem megalázzák, amikor kénytelen piszkot nyalni, térden mászni a járdán stb. Lou tiltakozik. hogy nem követi a gyilkossági tervet. Fennellynek 1955. szeptember 15-én kelt válaszában Sherlock jóváhagyta a változtatásokat, és azt is kérte, hogy a jelenetet, ahol a banda tagjai McAllister meggyilkolását tárgyalják, tegyék hozzá „néhány sorral, amelyek... megcáfolják azt az elképzelést, hogy a fiúk, akik elutasítják a gyilkossági ajánlatot gyávák. Rendben van, hogy Frankie ilyen vádat vet rájuk, de valakinek, talán Babynak, válaszolnia kellene neki, és a megfelelő megvilágításba helyeznie a kérdést . A film végül 1956. március 14-én kapott jóváhagyást a Gyártási Kódigazgatástól [4] .

A filmet 1955 novemberében gyártották, 1956. május 23-án mutatták be New Yorkban, és 1956. június 10-én mutatták be [11] .

A film kritikai értékelése

Ahogy Jeff Stafford megjegyzi: "A legtöbb B-filmre jellemző akkoriban a Crime in the Streets-t a közvélemény különösebb felhajtás nélkül fogadta, és a kritikai reakciók határozottan vegyesek voltak" [2] . Ahogy a New York Times rovatvezetője , Bosley Crowser írta ismertetőjében : „Emlékszel az egy évtizede megjelent Little Tough Guys-re, a Bowery Boys-ra és a Dead End Guys-re? Tehetősebb leszármazottaikat láthatjuk ebben a fiatal bűnözőkről szóló szegényes drámában. A különbség csak annyi, hogy a jelenlegi szereplők az előzőektől eltérően jazzes zsargonban beszélnek, és a rock and roll ritmusára táncolnak. És vannak pillangókések is, ami a kis kemény fiúknak nem volt. Különben a fiatal bűnözők ebben a kis nyomornegyedfilmben ugyanazok az áldühös srácok. Igen, és maga a kép pontosan ugyanúgy néz ki, mint a múltkori B kategória néhány más kínja” [12] . Ahogy Krauser összegzi, Cassavetes és Mineo "meggyőző képessége" és Rydell "okos teljesítménye" ellenére, mint "füvező, sima arcú punk", a film "korlátozott és gyenge" volt [12] . Másrészt a The New York Herald Tribune kritikusa örült Cassavetesnek, és megjegyezte, hogy "egy dühös fiatalt játszik feszült meggyőződéssel", a Time magazin pedig "egy elég komoly kis szociológiai thrillernek nevezte a képet, Ezt a lazaságot szentimentalitásnak nevezhetjük – azt az elképzelést, hogy minden szemetesnek megvan a maga ezüst bélése” [2] .

Ahogy Michael Keene kortárs filmkritikus megjegyzi: "A Cassavetes és a Votriane jó teljesítménye ellenére a film nem tudott felemelkedni az 1955-ös Rebel Without a Cause és az Iskolai dzsungel című filmek kereskedelmi sikerei közül . Néhány jó felvétel New York utcáin olyan valósághűséget adott volna ennek az egyébként élvezetes filmnek . Stafford a filmet "az egyik legőszintébb jó szándékú filmnek" nevezte a fiatalkori bûnözés témájában, és megjegyezte, hogy "ha egy film megtekintésekor olyan érzésem van, mintha színházi alkotást forgatnának, annak kevésbé köze van a rendezéshez és a színészethez, mint a filmhez. a színházi természet eredeti telejáték" [2] . Egy másik kortárs filmkritikus, Dennis Schwartz rámutat, hogy ez a "film csekély költségvetésből készült, és egy stúdiópavilonban forgatták, egyetlen hátsó díszlettel". Az eredmény azonban egy "élénk és feszült melodráma a piszkos utcákon kóborló ifjúsági bandáról, és sokkal megfelelőbb és erősebb, mint néhány más, ugyanebben a témában készült film, mint például a "The Wanderers " (1979) és a " West Side ". Történet " (1961)". Schwartz szerint "bár ebben a filmben sok a beszéd, és a hangsúly a pszichológiai drámán van az akció helyett, ennek ellenére kevés akciójelenet van jól kivitelezve." Összegezve Schwartz azt írja: "Annak ellenére, hogy a film keltezett, Siegel kiváló rendezésének, a kiváló szereplőgárda jó alakításának köszönhetően még mindig érdekes, és még mindig van valami értékes mondanivalója" [10] . Ahogy Bruce Eder rámutat: "Bár a film forgatókönyve kissé túlterheltnek tűnik az üres beszéddel, Siegel mindent megtesz annak érdekében, hogy a kamera folyamatosan mozgásban legyen, és a jelenetek – többségükben erőszakosak – jól legyenek megszerkesztve, így a film nem vizuálisan unalmas pillanatokat. Végül Eder szerint "Siegel, Sam Leavitt operatőr, Richard S. Meyer vágó és Franz Wexman zeneszerző többet tesz a filmből, mint amire Rose forgatókönyve képes volt." Eder azt is megjegyzi, hogy "A Cassavetes és a társaság továbbra is érdekes nézni, még akkor is, ha a forgatókönyv és a mögötte meghúzódó érzések elavulttá váltak az ezt követő fél évszázadban. Az anyag Siegel általi kezelése pedig az egyik legjobb és legmaradandóbb drámává teszi ezt a városi fiatalkorúak bûnözésérõl, mivel csökkenti a forgatókönyv építményét a figyelemre méltóbb képek és konfliktusok javára .

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 Lyons, 2000 , p. 85.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Jeff Stafford. Crime in the Street (1956). Cikk  (angol) . Turner klasszikus filmek (2010. április 21.). Letöltve: 2021. március 3. Az eredetiből archiválva : 2021. január 17.
3. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek Don  Siegellel . Internet Movie Database. Letöltve: 2021. március 3. Az eredetiből archiválva : 2021. október 4..
4. ↑ 1 2 3 4 5 Crime in the Street (1956). Történelem  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2021. március 3.
5. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek John  Cassavetesl közreműködésével . Internet Movie Database. Letöltve: 2021. március 3.
6. ↑ Cassavetes János. Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2021. március 3. Az eredetiből archiválva : 2018. április 4.
7. ↑ 1 2 3 4 Keaney, 2003 , p. 97.
8. ↑ 12 Lyon, 2000 , p. 85.
9. ↑ 1 2 3 Bruce Eder. Crime in the Street (1956). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2021. március 3. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 13.
10. ↑ 12 Dennis Schwartz . Bûnözés az utcákon . Ozus világfilmkritikája (2005. április 26.). Letöltve: 2021. március 3. Az eredetiből archiválva : 2021. február 24.  
11. ↑ Crime in the Street (1956). Részletek  (angolul) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2021. március 3.
12. ↑ 1 2 Bosley Crowther. Vászon: Tough Kids of '56; „Crime in the Streets” a Victoria-ban  (angolul) . The New York Times (1956. május 24.). Letöltve: 2021. március 3. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 25.

Irodalom

• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
• Arthur Lyons. Halál olcsón: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .

Linkek

• Crime on the Streets archiválva 2021. január 17-én a Wayback Machine -nél a Turner Classic Movies webhelyen

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok AFI játékfilm katalógus
Szótárak és enciklopédiák	Britannica (online)