Portinari, Candida

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. május 4-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges .
Candido Portinari
kikötő. Candido Portinari

Candido Portinari (balra), valamint António Bento , Mario de Andrade és Rodrigo Mel Franco , 1936
Születési név kikötő. Candido Portinari
Születési dátum 1903. december 29.( 1903-12-29 ) [1] [2] [3]
Születési hely Brodowski , Sao Paulo
Halál dátuma 1962. február 6.( 1962-02-06 ) [4] (58 évesen)
A halál helye Rio de Janeiro
Polgárság  Brazília
Tanulmányok
  • Országos Képzőművészeti Iskola
Stílus modernizmus
Díjak
A Kulturális Érdemrend lovasa
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Candido Portinari ( port. Candido Portinari , 1903. december 29., Brodowski , Sao Paulo  – 1962. február 6. , Rio de Janeiro ) a 20. század legnagyobb [5] brazil művésze.

... Az olyan emberek, mint Orozco , Rivera , Portinari, Tamayo és Guayasamin , olyanok, mint az Andok csúcsai ...
Pablo Neruda

Életrajz

Gyermekkor és oktatás

Candido Portinari 1903. december 30-án született a Fazenda Santa Rosa kávéültetvényen São Paulo közelében , egy család tizenkét gyermeke közül a másodikként. Szülei, Batista Portinari és Dominga Torquato a 19. század végén az olaszországi Velence régióból emigráltak Brazíliába . 1906-ban a szülők elhagyták a kávéültetvényt, és kiskereskedelmet folytattak a szomszédos faluban, a mai Brodowski városában . Candido Portinari 1911 és 1916 között Brodowskiban járt általános iskolába , de a harmadik osztály után abbahagyta. Tízévesen festette meg első képét, majd 1918 -ban egy iskolai barátjával csatlakozott egy olasz származású vándorfestő és szobrász csoporthoz, akik brazil városok templomainak festésével kerestek pénzt. Vitorio Gregolini, a csoport egyik művésze lett az első festőtanára.

1919-ben rokonainál telepedett le Rio de Janeiróban, és alkalmi munkákkal keresett megélhetést. Megpróbált bekerülni a National School of Fine Arts-ba ( port. Escola National de Belas Artes ), de a verseny nem ment át. 1920 - ban még mindig sikerül bejutnia az iskolába, Brazília egyetlen oktatási intézményébe, ahol a formális művészet és építészet oktatását végezték. A művészeti iskolában tanult 1928 - ig . Tanulmányait Lucilio de Albuquerque -nél , majd João Batista da Costánál folytatta . 1922 novemberében először vett részt az iskola éves kiállításán (szalonján), munkásságát elismerték, de díjat nem kapott; a következő években díjakat és érmeket kapott. Az iskolai tanulás mellett Portinari kénytelen dolgozni, először egy könyvesboltban, majd az egyetem orvosi kara által kiadott Revista Academica folyóirat szerkesztőjeként. 1924 óta rendszeresen említik a sajtóban. 1928-ban megkapta az éves szalon díját "Olegario Mariano portréja" című festményéért. A díj egy fizetett európai utazás volt.

1929 májusában rendezték meg Portinari első önálló kiállítását Rio de Janeiróban, ahol 25 portréját állították ki. Júniusban Európába hajózott, ahol 1931 -ig maradt, Párizsban élt, és ellátogatott Londonba , Lourdes -ba , Spanyolországba ( Madrid , Toledo és Sevilla ) és Olaszországba ( Pisa és Firenze ). Párizsban ismerkedett meg az uruguayi Maria Victoria Martinellivel, aki élete végéig a társa maradt. 1931 januárjában Portinari visszatért vele Brazíliába. Párizsi tartózkodása alatt Portinari elsősorban a nyugati festészet tanulmányozására és múzeumlátogatásra irányult, ebben az időszakban nagyon kevés alkotást alkotott. Brazíliába érkezése után nagyon keményen dolgozik, ezt új festmények készítésével próbálja kompenzálni.

1931–1945

Hazatérése után Portinari Rio de Janeiróban, a Lapa negyedben telepedett le, abban a pillanatban bohém és művész. 1936- ig minden évben személyes kiállításait rendezték meg a Palace Hotelben a Brazil Művészek Szövetsége szervezésében. 1931 - ben csatlakozott a Képzőművészeti Iskola művészeti oktatás reformjával foglalkozó bizottsághoz, amely többek között eltörölte a szigorú kiválasztási kritériumokat, így a különböző művészeti irányzatok képviselői is bejutottak az oktatásba. Egy évvel később az iskola tanárainak kérésére a bizottságot feloszlatták.

1934 decemberében Portinari nagy egyéni kiállítását rendezték São Paulóban , és egyik festményét a São Paulo Állami Művészeti Múzeum ( port. Pinacoteca do Estado de Sao-Paolo ) megszerezte, amely az első festménye lett. állami múzeum vásárolta meg. 1935 júliusában Candido Portinari tanítani kezdett az újonnan alapított Szövetségi Körzet Egyetemén (jelenleg Rio de Janeiro Egyetem ), amely az ország legjobb szakembereit tanította. Ugyanebben az évben a "Coffee" című alkotását a Carnegie Alapítvány által szervezett Pittsburgh -i nemzetközi kiállításra választották (Brazíliát nyolc művész képviselte, összesen 21 ország képviseltette magát a kiállításon). A festmény második díjat nyert, és az Oktatási Minisztérium vásárolta meg a Rio de Janeiro-i Szépművészeti Múzeum számára .

1936 - tól kezdve Portinari kormányzati megrendeléseket kapott. Elkészített négy táblát a Rio de Janeiro és Sao Paulo közötti autópályán található Autópálya-emlékműhöz. Az év végén Brazília új oktatási minisztere, Gustavo Capanema felkérte Portinarit, hogy készítse el a falfestményeket az épülő minisztériumi épületben, amelyet egy építészcsoport, köztük Oscar Niemeyer is megbízott Lucio általános irányításával. Costa . Portinari úgy döntött, hogy freskó formájában kivitelezi őket . Ezt a technikát még soha nem alkalmazták Brazíliában. A freskók 1944 -ben készültek el, és Portinari munkásságának csúcsának számítanak. A művészt azonban kritizálták, amiért a freskók elkészítésével támogatta Getúlio Vargas elnök diktatórikus rezsimjét . 1939-ben három festményt készített a New York -i világkiállítás brazil pavilonja számára .

1939 - ben megszületett Portinari egyetlen fia, Juan Candido, Brazília diktátora, Getúlio Vargas feloszlatta a Szövetségi Körzet Egyetemét, novemberben pedig a művész egyéni kiállítását rendezték meg a Rio de-i Szépművészeti Múzeumban. Janeiróban, ahol 269 festményt állítottak ki. 1940-ben a " Revista Academica " tekintélyes irodalmi folyóirat egy teljes számát Candide Portinarinak szentelték, és több mint negyven cikkből állt a művészről. 1940 augusztusában a művész egyéni kiállítását a detroiti Art Institute -ban , az egyik vezető amerikai művészeti múzeumban rendezték meg, szeptembertől novemberig pedig Portinari és családja az Egyesült Államokban tartózkodott egy másik művész önálló kiállítása alkalmából Newban. York. 1941 elején a University of Chicago Press kiadott egy jól kiadott könyvet Portinariról, több mint száz illusztrációval a munkájáról.

1941 júliusától 1942 decemberéig Candido Portinari a washingtoni US Library of Congress épületének falfestményein dolgozott . Februárban visszatért Brazíliába, és három hónapot töltött szüleivel Brodowskiban, ahol elkészült egy festmény a templom oltárára. Közvetlenül ezt követően bibliai témájú festményeket festett a Radio Tupi épülete számára São Paulóban. A festmények egyértelműen Picasso Guernicájának hatását mutatják , amelyet néhány hónappal korábban látott New Yorkban. 1943 júniusában Portinari nagy kiállítását ismét a Rio de Janeiro-i Szépművészeti Múzeumban rendezték meg, 1944 októberében pedig újabb kiállítás nyílt Washingtonban.

1945 júniusában Portinari az Oscar Niemeyer által tervezett Assisi Szent Ferenc templomot festette Pampulhában , Belo Horizonte régióban . A templom nem hagyományos építészete és falfestményei tiltakozást váltottak ki, és csak 15 évvel később szentelték fel a templomot.

1945–1957

1945 végén Candido Portinari a kommunista párt listáján indult a szenátusba , de nem választották meg. Brazília éppen felszabadult a Vargas-diktatúra alól, és mindennapos volt a baloldali értelmiségi szimpátia a kommunisták iránt. Portinari élete végéig a Kommunista Párt tagja maradt, bár az 1950-es évek végén nem vett részt aktívan annak tevékenységében. 1946 szinte egészét , februártól novemberig Párizsban töltötte, ahol rendezték kiállítását, és ahol megkapta a Becsületrendet . Miután visszatért Brazíliába, ismét csatlakozott a választási kampányhoz, mint a kommunisták szenátusjelöltje. Különösen São Paulo állam nagy részét beutazta , ahonnan menekült, és gyűléseken vett részt. Ismét nem választották meg, és 1947 májusában betiltották a Brazil Kommunista Pártot. Portinarit behívták a rendőrségre, hogy tanúskodjon. Az idei amerikai kiállítás volt az utolsó 12 év kihagyás előtt, mivel az 1950-es évek amerikai politikai légkörében gyakorlatilag lehetetlen volt kommunista művészt bemutatni. Májustól szeptemberig Portinari Argentínában és Uruguayban töltött , ahol kiállításait rendezték, majd rövid időre visszatért Rio de Janeiróba, de novemberben a volt kommunisták fokozottabb kormányüldözése miatt egyedül (nem család) önkéntes száműzetésbe vonult Montevideoba . 1948 júniusában visszatért Brazíliába.

1949-ben nem indulhatott el az USA-ba (megtagadva a vízum) és Mexikóba, novemberben viszont Franciaországba, majd Olaszországba ment, 1950 júniusában hat képpel vett részt a Velencei Biennálén , de az alkotásokat a kritikusok hidegen fogadták, ill. nem kapott díjat. 1949 decemberében Cipriano Vitureira uruguayi költő kiadta a Portinarit Montevideóban. 1950 novemberében Portinari visszatért Brazíliába. 1951 - ben Milánóban monográfia jelent meg a művészről Eugenio Luragi szerkesztésében. 1952 októberében megrendelést kapott a New York-i ENSZ-székház egyik csarnokának két panel elkészítésére (a szerződést csak 1955 -ben írták alá, a panelek 1956 -ban készültek el , a művész mindvégig Brazíliában tartózkodott ); ugyanabban a hónapban plakátot készített a Béke Világkongresszusra Bécsben. 1952-ben a Brodowski melletti batataysi templom falfestményein dolgozott, a falfestményeket 1953 márciusában nyitották meg . Áprilisban műtötték először; Az első alkalommal felmerülő egészségügyi problémák egy bizonyos típusú festék használatához kapcsolódnak.

1953- ban, tíz év után először, Rio de Janeiróban, 1954 -ben  pedig Sao Paulóban rendezték meg Portinari egyéni kiállítását. Nyáron az orvosok javaslatára Candid Portinari egy időre abbahagyta a festészetet. Nagyon nehezen viselte, amikor egyszer azt írta: "Megtiltották, hogy éljek..."

1956 februárjában a brazil elnök, Juscelino Kubitschek által megnyitott Rio de Janeirói kiállításon az ENSZ számára készült tablókat mutatták be , és óriási közfigyelmet keltett. Portinari áprilisban ismét Európába, majd a kormány meghívására Izraelbe hajózott , ahol négy városban volt kiállítása. Számos Izraelben készült tanulmány szolgált alapul az úgynevezett izraeli ciklushoz, amelyen a művész még abban az évben Brazíliába való visszatérése után kezdett el dolgozni.

1957. szeptember 6-án New Yorkban ünnepélyesen bemutatták az ENSZ-székház épületének nyilvános paneljeit. Magát a művészt baloldali nézetei miatt nem hívták meg a megnyitó ünnepségre.

1957 novemberében a művész önéletrajzot kezdett írni, amelyet ilyen vagy olyan formában egészen haláláig dolgozott.

Az elmúlt évek

1958 áprilisában Brüsszelben megnyílt az "50 éves modern művészet" című kiállítás . Portinari egyik festménye, az Enterro na rede bekerült a kiállításra a 20. század 100 legjobb festménye közé. Júliusban meghívást kapott Mexikóba az első All-amerikai festészeti és grafikai kiállítás zsűrijének tagjaként. Ráadásul ő lett az egyetlen művész, akinek alkotásait (39) külön helyiségben állították ki a kiállításon.

1960- ban Portinari és Maria Martinelli 30 év házasság után elváltak. Jelenléte mindig is nagy hatással volt a művész munkásságára, és válás után leborul. Ugyanezen év áprilisában a kormányzat átkerült a több évvel korábban épült új fővárosba, Brazíliába . Az épületek tervezésében az ország összes jelentős művésze részt vett, de Portinari csak egy vázlatot készített az Alvorada-palota kápolnájának egyik táblájáról. Az 1958 -ban kiállított vázlatot megsemmisítő kritika érte, és a művész soha nem fejezte be a tablót, így egyáltalán nem vett részt az új főváros tervezésében. Ez semmit sem javított a morálján.

1960. május 6- án megszületett a művész unokája, Denise, aki későbbi munkáinak egyik központi témája lett. A hátralévő két év alatt legalább 16 portrét és számos verset festett róla.

1960 augusztusában Portinari táviratot kapott Mexikóból David Siqueiros feleségétől , akit baloldali nézetek népszerűsítése miatt börtönöztek be, és kérte, hogy lépjen közbe. Portinari azonnal táviratot küldött Adolfo López Mateos mexikói elnöknek , amelyben arra kérte, engedje el a művészt.

1961 őszén a művész befejezte utolsó három festményét, majd Franciaországba ment Mariával együtt, akivel több mint egy évig külön éltek. Az utazás egyik célja az volt, hogy meglátogassa Franciaországban élő fiát. Le Havre -ba érkezéskor Portinarit arról tájékoztatták, hogy megtiltották neki, hogy személy non grataként lépjen be Franciaországba . Ez nyilvánvalóan annak volt köszönhető, hogy keményen bírálta Franciaország tunéziai politikáját . Tárgyalások után még 60 napra ideiglenes vízumot kapott. Feltételként vállalta, hogy az országban tartózkodva nem tesz politikai nyilatkozatokat.

1961. december 12-én Portinari visszatért Rio de Janeiróba, és végül elvált feleségétől.

1961-ben visszatértek rá az ólommérgezés tünetei, amelyek 1962 elején annyira súlyosbodtak , hogy nem tudott dolgozni. Candido Portinari 1962. február 6-án halt meg. A Rio de Janeiro - i Keresztelő Szent János temetőben temették el .

A brazil kormány részvétét fejezte ki, Guanabara állam (valójában Rio de Janeiro városa) pedig háromnapos gyászt hirdetett.

Kreativitás

A művészeti iskolában Portinari klasszikus művészeti oktatásban részesült, és kétéves európai tartózkodása alatt találkozott a múlt nagy mestereivel ( Giotto és Piero della Francesca [6] volt rá a legnagyobb hatással) , valamint kortárs francia művészekkel . , köztük Matisse és van Dongen... Miután visszatért Brazíliába, kialakította saját stílusát, amely a mexikói művészekhez, David Siqueiroshoz és Diego Riverához áll a legközelebb... Portinari munkáinak túlnyomó többsége témában készül, így vagy úgy. kapcsolódik Brazíliához vagy Latin-Amerikához.

Portinari a figuratív művészetet képviselte abban az időszakban, amikor az absztrakt festészet teljesen domináns volt. A háború előtti festményeken, mint például a "Kávé" a művész deformált emberi alakokat ábrázol, színeket használ. A háború kitörése után stílusa megváltozik Picasso Guernicájának erős hatására . A szín minimális helyet foglal el a művész háború utáni munkáiban, sok festmény szürke tónusú. (A pampulhai Assisi Ferenc-templom falfestményei is monokrómok, de kék színben készültek).

Portinarit illusztrátorként is ismerik, aki több mint egy tucat könyvet illusztrált. Így 1944-ben megjelent a brazil irodalom klasszikusának, Machado de Assisnak a „Bras Cubas posztumusz jegyzetei” című könyve, a művész 88 illusztrációjával.

A művész emlékezete

Brodowskiban megnyílt a Candida Portinari házmúzeum .

A művész nevét a Ribeirão Preto és Franca városokat összekötő autóút ( port. Rodovia Candido Portinari ) kapta . Az út Brodowskin és Batataysen halad át .

Számos brazil város utcáit Portinariról nevezték el. Sao Paulóban található az Avenida Candido Portinari .

Díjak

A Brazil Kulturális Érdemrend kitüntetésben részesült .

Jegyzetek

  1. ↑ Candido Portinari // Benezit Dictionary of Artists  (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  2. ↑ Cândido Portinari // Brockhaus Encyclopedia  (német) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  3. ↑ Képzőművészeti Archívum – 2003.
  4. ↑ Benezit Dictionary of Artists  (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. ↑ Geraldo Edson de Andrade, Depois da Semana de 22. A busca da identidade , a könyvben: Historia da Pintura no Brasil, szerk. Raul Mendes Silva, Rumo Certo (Rio de Janeiro, 2007) ISBN 978-85-98793-04-7 , p. 137
  6. ↑ Cristina Vaz, Candido Portinari Archiválva : 2006. november 19.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák