Oszmolovszkij, Anatolij Felikszovics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. március 21-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 3 szerkesztést igényelnek .

Anatolij Osmolovszkij
Születési név	Anatolij Felikszovics Oszmolovszkij
Születési dátum	1969. július 1. (53 évesen)( 1969-07-01 )
Születési hely	Moszkva , Orosz SFSR , Szovjetunió
Polgárság	Szovjetunió → Oroszország
Stílus	"Leopárdok rohannak a templomba", "Nezesudik utazása Brøndengnegg vidékére", "A látvány"/"Kenyér"
Díjak	Kandinszkij-díj – 2007
Weboldal	osmopolis.com
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Anatolij Felikszovics Oszmolovszkij (1969. július 1. , Moszkva ) orosz művész , teoretikus, kurátor , a moszkvai akcionizmus egyik legfényesebb képviselője . A Kandinsky-díj nyertese 2007-ben az "Év művésze" jelölésben.

Életrajz

1987 óta a ZIL Felsőfokú Műszaki Iskolában (Új Technológiák Fémvágógépek Tanszéke) tanult, de nem fejezte be tanulmányait. [egy]

Az 1980-as évek közepén megismerkedett Arkagyij Severny munkásságával, akinek hatására kezdett el saját verseket írni.

1987-ben megalapította a Vertep költőcsoportot (a név jelentése: „Higgy a költészetben”), amelynek tagjai Anatolij Plevo, Mihail Kuznyecov, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Kosarev, Alekszandr Mihajjuk, Gennagyij Alekhin, Georgij Turov, Makszim Zsdanovskik, Oleg Sztoljarov, Andrej Kuznyecov, Larisa Tumanova és mások [2]

A csoport egyik költője, Alexander Mikhailyuk szerint a csoport iránya közel állt a futurizmushoz. A csoporton belül Osmolovsky, Pimenov és Turov alkották az "Utolsó Hullám" alcsoportot. A költők felléptek az Arbaton, részt vettek a Poetry klub találkozóin, Kirill Kovaldzsi vezetésével. [3]

Ezekben az években Osmolovskaya kedveli a nyugati strukturalista és posztstrukturalista elméletet és a marxizmust, olvassa Roland Barthes , majd Marx művei . [négy]

A Vertep csoport összeomlása után a fiatalok megalapították a Szovjetunió Védelmi Minisztériumának csoportjait (Anatolij Oszmolovszkij, Georgy Turov és Grigory Gusarov) [5] . A költők a legendás francia Tel Quel folyóiratot tekintették esztétikai referenciapontnak , valamint a francia ULIPO csoportot . A fiatalok viselkedését a szándékos felháborodás és a botrányokra való hajlam jellemezte. [5]

1989. november 11-én a Moszkvai Állami Egyetem Alma Mater kávézójában. MV Lomonoszov irodalomkritikai szemináriumot rendezett "Terrorizmus és szöveg", amelyet Dmitrij Pimenov szövegéről neveztek el. Osmolovsky az eseményen elhangzott beszédet a moszkvai radikális akcionizmus kiindulópontjának nevezte. [6]

Az est első részét a konceptuális költők kapták, a másodikat mi. <...> Előadásunk két slágerünkből és versünkből állt, amelyek strukturalista konstrukciók. Ha valami analógot veszünk, akkor valószínűleg Bart „S/Z” szövege a legmegfelelőbb. [6]

1990-ben Osmolovsky Pimenovval és másokkal egy francia filmfesztivált rendezett "Az új hullám robbanása" [7] , amelyen számos előadást tartott. Az egyikre Louis Mal „Zazi a metróban” című filmjének vetítésének végén került sor: a művészek felmentek a színpadra, és mindent reprodukáltak, ami a filmben történt, majd elkezdték egymásra dobálni a tortákat [7] .

2007  - A Kandinsky-díj kitüntetettje az "Év művésze" jelölésben.

A "Forradalmi-elnyomó Paradicsom" című könyv szerzője.

1999 -ben szerepelt a " Zöld elefánt " című filmben ( az őrház vezetője ).

2003 - ban a " Head " című filmben szerepelt egy cameo szerepben .

E mozgalom. T.I.” ("A művészet területének kisajátítása") (1989-1992)

1989-ben Oszmolovszkij Dmitrij Pimenovval és Grigorij Gusarovval megalapította az E. T. I. mozgalmat, amellyel számos művészeti akciót tartottak a város közterületein. [nyolc]

1990. december 31-én Osmolovskij munkatársai egy hűtőszekrényt hoztak a Vörös térre , amelybe Lenin mellszobrát helyezték el, és megpróbálták eladni (nem volt vevő). [9]

1990 júniusában „E. T.I.” tartotta a "Bocsánat Cserenkov" akciót. Cserenkov labdarúgó búcsúmeccsén Grigorij Gusarov kiszaladt a futballpályára, kezet fogott Cserenkovval és elszaladt. [tíz]

1991-ben „E. T.I.” végrehajtotta az „Ár 2,20” akciót. A résztvevők a Vörös téren ültek és kolbászt ettek, darabokat vágva le egy hosszú vekniből, amelyekre mindegyikre az országban létező politikai rezsim egy-egy jellemzője volt ráírva. Az emberek kolbászt ettek a térre. Az akció nevében szereplő 2,20-as szám az akkori legnépszerűbb kolbász ára. [tizenegy]

1991. január 15-én az „E. T.I.” és a " ZAiBi " ("For Anonymous and Free Art") csoport "Index Finger" akciót tartott az Egyesült Államok moszkvai nagykövetsége előtt. Harminc fiatal állt a nagykövetség előtt és mutogattak rá. Az ötlet az volt, hogy rekonstruálják az iraki szoborkompozíciót – harminc szobor halott iraki tiszteket, akik ujjukkal az ellenség felé mutatnak – Szaddám Husszein parancsára . [12]

A csoport legszenzációsabb akciója az „E. T.I. - SZÖVEG”, 1991. április 18-án a Vörös téren. A résztvevők testükkel egy hárombetűs szitokszót raktak ki a térkövekre. Az akción 14 ember vett részt, köztük Anatolij Oszmolovszkij, Grigorij Guszarov, Alekszandr Obuhova és Milena Orlova kritikusok, Makszim Kucsinszkij, a Gogolevszkij körút punkosai és mások. [13]

Az „E. T.I.” volt a "Csendes felvonulás", amelyet 1991. november 10-én tartottak Majakovszkij emlékművével szemben . A résztvevők a Majakovszkaja metróállomás bejáratának lépcsőjétől a költő emlékművéhez kúsztak. Az akció a különböző baloldali politikai pártok és szervezetek gyűlésével párhuzamosan zajlott, és a szocializmusból a kapitalizmusba való átmenetet szimbolizálta az orosz gazdaságban és politikában. Az akció a The Doors egyik szerzeményéről kapta a nevét . [14] Osmolovszkij szerint az akció tetszett Eldar Ryazanov rendezőnek, aki megkérte a művészeket, hogy ismételjék meg az egyik filmjében, de elutasították. [tizenöt]

1992 végén a mozgalom megszűnt.

A kutatási program majdnem teljes befejezése miatt feloszlottunk, de elsősorban azért, mert az újságírók már akciókat vártak tőlünk <…> - a médiagépezetnek dolgozni pedig rendkívül undorító volt számunkra.

[nyolc]

Kiállítások moszkvai galériákban és külföldön az 1990-es évek első felében

1990 őszén Anatolij Osmolovszkij találkozott Oleg Kulikkal, a Moszkvai Regina Modern Művészeti Galéria művészével és művészeti igazgatójával (1991-1993). [tizenöt]

1991. szeptember 1-jén a „Tudás Napja” kiállítás az „E. T.I.” és Konstantin Zvezdocsetov művész [16] . A kiállítás kiállítási tárgyai között szerepeltek iskolapadok is, amelyekre a művészek fúróval graffitiket vágtak ki, a repedéseket pedig festékkel töltötték ki. A leghíresebb a "Sex Marx Karl Pistols" szlogennel ellátott mű volt. [17]

1992-ben ismét Regina adott otthont Osmolovsky Leopards Rushing in the Temple című kiállításának, amely megnyitotta az ott szervezett Animal Projects installációs fesztivált. [18] A művész gepárdokat bocsátott be a galériába, amelynek falaira festmények, valamint a nemzetközi avantgárd (Marinette, Breton, Majakovszkij) alakjairól készült fényképes portrék lógtak. [18] [19]

1992-ben Victor Misiano meghívására részt vett az "Animated Cultures" című kiállításon Rómában , ahol bemutatta a "A posztmodernizmus után már csak sikítani" című installációt. [húsz]

1993-ban bemutatta projektjét a Trio acoustico kiállításon Toursban. A művész úgy készítette el a kiállítás hangtervét, hogy mikrofonokat vitt a kiállításon szereplő alkotásokhoz, amihez hang is kapcsolódott, és a kapott eredményt sampleren keverték össze. [21]

1994 - ben bemutatja munkáit a Fluchtpunkt Moskau csoportos kiállításon Aacheniben . [22]

A forradalmi-versenyképes Netzeziudik program (1992–1994)

1991-ben ismerkedett meg Oleg Mavromatival, 1992-ben pedig Alexander Brenerrel [23] . Utóbbival közösen bérelnek lakást, közösen dolgoznak ki új művészeti programot, és elkezdenek dolgozni a Radek magazinon. [23]

1992-ben a művészek egy forradalmian versengő "Netsezyudik" programot terveztek. A program neve a volapük nyelvből származik , amelyben a "netsezyudik" szó "felesleges"-et jelent. Maguk a művészek kutatásaik során Paul Feyerabend osztrák-amerikai filozófus és metodológus "metodológiai anarchizmus" elméletére támaszkodtak. [24]

A művészeti mozgalomról az volt a felfogásom, hogy fölöslegesnek határoztuk meg magunkat abban az értelemben, hogy avantgárd elképzeléseinket, módszereinket és cselekedeteinket a jelenlegi helyzetben feleslegesnek minősítették. <…>

Csoportos tevékenységünk fő gondolata nem a művészet létrehozása volt, hanem annak nem alkotása, túllépve az akkori művészetfelfogás határain. Az 1980-as évek végén és az 1990-es évekig minden valóság "textualizálódott", minden művészet volt. <...> Az 1990-es évek akcionizmusának minden erőfeszítése és eszméje nem azzal függött össze, hogy <...> kitörjön [művészeti] korlátaiból, és létrehozzon valamit, amit nem neveznénk művészetnek.

[25]

Osmolovszkij, Brener és Mavromati mellett a csoport tagja volt Vaszilij Shugaley rockzenész, valamint Alekszej Zubarzsuk és Alekszandr Revizorov írók [26] . A "Nezziudik" forradalmi-versenyprogram főbb rendelkezéseit a "Radek" folyóiratban megjelent "Utolsó kiáltvány" tükrözte.

A posztmodern versengő program (a posztmodern program, nem pedig helyzet) által kidolgozott hatalomátvételi stratégia szinte teljesen megegyezik a burzsoázia uralkodási stratégiáival – saját hatalom elrejtésével és mitologizálásával. <...> Az új versengő programnak az agitáció és a propaganda fegyvertárával kell ellensúlyoznia ezt a mitologizálás arzenálját. Támogatásunk az érzelmeink és az ösztöneink <…> A valóságba való áttörés az első lépés a jövő felé. Ha bedobom a szart a nézőtérre, és az értelmiségi magáról dörgölőzve azt mondja: „Ez már megtörtént”, akkor addig dobálom a szart a nézőtérre, amíg fel nem visít: „Micsoda huliganizmus ez!”

[27]

1993. október 20-án a csoport tagjai megtartották a Shame on October 7-i akciót. Négyen lehúzott nadrággal álltak az elszenesedett Fehér Ház előtt. Az akcióból készült fotó a Radek magazin első számának címlapjára jelent meg. [28]

1993-ban a "Netsezioudik utazása a Brobdingnagok földjére" című előadás részeként Anatolij Oszmolovszkij felmászott a Triumfalnaya téren lévő Majakovszkij-emlékmű vállára, és elszívott egy szivart. [29]

1993-ban a Yakimanka Kortárs Művészeti Központ adott otthont a "The War Continues" című kiállításnak, amelyet Victor Misiano gondozott. Fő vizuális metaforája egy téglafal volt, „Soha nem lesz kommunizmus” szlogennel (az ötlet Anatolij Oszmolovszkij volt, a szlogen szerzője Anton Nikolaev). [30] A kiállításon szerepeltek Dmitrij Pimensv „Anticoleso”, Alexander Brener „Egy vérből valók vagyunk – te és én” installációi is, Alekszandr Revizorov és mások egy tárgya [31] .

1994-ben a galéria adott otthont a "Szomorú, érzéketlen, tudatlan, üldözött, megbízhatatlan, állatok, drogosok, furcsa, szegény, bevett, karrieristák, naiv, divatos, kegyetlen, hamis, barátságtalan, őrült, makacs" című kiállítás, amelyen minden érdeklődő részt vett. a „Necesiudik” program művészei, valamint más szerzők [32] . A terem bejáratánál három, közvetlenül a szemre irányított spotlámpa fogadta a nézőt. Jobbra és balra falakat szereltek fel, valamint dobozokat, amelyekben a kiállítók bemutatták munkáikat: Brener, Kulik, Gia Rigvava, Dmitrij Gutov, Pavel Brezsnyev és mások. [32]

A Netsioudik program 1995 elején megszűnt. [33]

Személyes és csoportos kiállítási projektek az 1990-es évek második feléből - 2000-es évek elején

1994-ben az orosz-holland Exchange projekt részeként Osmolovszkij az Amszterdam melletti kiállítóterem homlokzatán egy transzparenst feszített ki a következő felirattal: „Látni annyi, mint engedelmeskedni. Nézz az erős fényre, megvakulsz, és megtalálod a szabadságot” (idézet Dmitrij Pimenov akkoriban befejezetlen, Dmitrij Pimenov „Sár” című regényéből; az idézetet a kiállításhoz lefordították hollandra). [34]

1995-ben a Koppenhágai Kortárs Művészeti Központban a "No man's land" ("Senki földje") kiállításon "Nikolaj" bemutatta a "Hot Police dog" című installációt: egy rendőrautót, amelyben pornófilmekkel ellátott kivetítőket helyezett el. [35]

1996-ban a grazi "Zonen der Versturung" ("Veszélyzónák") kiállításon bemutatta a "Mit akarnak látni Oroszországot Nyugaton" című előadást. A kiállítóteret a szovjet és az átmeneti posztszovjet időszakra jellemző irodabútorokkal látták el. A háttérben a szekrényekben irodai hivatalnokok fényképei voltak furcsa, hivalkodó pózokban. Maga a művész egy faasztalnál ült a szoba közepén, a lábánál fogva kábellel a mennyezetre szerelt csörlőhöz kötötték. A csörlő időről időre felemelte Osmolovsky lábát fejjel lefelé a plafonra, ami közben azt kiáltotta: "Menj, menj veszély !!!" [36]

1997-ben a Moszkvai XL-Galériában végrehajtotta a "Művészetek hadseregének rendje" projektet. [37]

Itt van például a parancs Ilja Kabakovnak: "Vedd át az elnöki díjat, és halj meg 1998-ban." (Őszinte utalás arra, hogy Kabakov már mindent megtett, és nyilvánvalóan túl sokáig ült ezen a világon <…>)

A művész még szívélyesebben bánt Komarral és Melamiddal: megparancsolta nekik, hogy „cseréljenek feleséget” <…>

A frankok által fizetett posztmodern színház két modern filozofáló szólistája - Valerij Podoroga és Mikhail Ryklin - a szereposztás figyelembevételével eltérő megbízást kapott. Az elsőt megparancsolták, hogy „szúrja ki a homlokára a következő mondatot: „Ez nem Valerij Podoroga” (a filozófus szenvedélye, hogy posztmodernista tanulmányai áldozatait ragassza címkékkel <...>) Ryklin „adjon” minden pénzét a szegényeknek.” primadonna, aztán Ryklin a pénztáros.)

A Peppersteinből, Csereteliből, Szolzsenyicinből és Vlagyimir Sorokinból álló „kreatív csoport” elrendelte, hogy „felszereljék Oroszországot”. <…>

Osmolovsky nem titkolja politikai elkötelezettségét. A kiállítás egy szélesebb projekt része, amely magában foglalja a radikális baloldali RADEK művészeti és politikai folyóirat kiadásának újraindítását. Minden megrendelés a RADEK fejlécére van nyomtatva.

[37]

A Kortárs Művészeti Biennálén Manifesta 3 "Border Syndrome: Energy of Resistance". (2000) Ljubljanában bemutatta a „ragyogó és győztes dr. Freud NATO-tábornok emlékművét”: igazi tüzérségi fegyvert helyezett el a város főterén. [38]

Mail-Radek projekt

1994-ben jelent meg a Radek folyóirat első száma, a „Versengő forradalmi program, a Netzeziudik folyóirat”, 1996-ban a második, 1998-ban pedig a harmadik száma. [39]

1995-ben Anatolij Osmolovszkij rövid szövegeket kezdett írni a modern életről - válaszként eseményekre, nem feltétlenül fikcióra -, és elküldte azokat postai úton. Sajátos bürokratikus formát talált ki, a szövegeket aforisztikusan komponálta. [40]

A projektet "Mail-Radek"-nek hívták, és körülbelül három évig tartott. Mintegy kilencven szöveget adtak ki. Oleg Kireev művészeti kritikus is részt vett a projektben. [40]

Nem kormányzati Ellenőrző Bizottság

1995-1996 között parlamenti választásokon dolgozott, együttműködött a Gleb Pavlovsky Hatékony Politikai Alapítvánnyal. Körülbelül ugyanebben az időben merült fel a Nem-kormányzati Ellenőrző Bizottság létrehozásának ötlete, egy olyan szervezet, amelyet Osmolovsky „kvázi politikai csoportként” [41] definiált, és amelynek ötlete az volt, hogy „a művészek belépnek a politikai mezőre, és elkezdenek fellépés, a művészi gondolat politikai formákban való megvalósítása” [42] . A „Bizottság” tevékenységének gyakorlati célja az volt, hogy a választókat „mindenki ellen” szavazásra ösztönözze [43] .

Tevékenységünk során a legprogresszívebb és legkísérletesebb politikai technológiákat és propagandabefolyásolási módszereket kívánjuk alkalmazni. A mai információs társadalomban tíz hivatásos híradó többszörösen hatékonyabb, mint a tömegpártok. Az új szakértői csoport különféle információs alkalmak létrehozásával és felhasználásával juttatja el véleményét a tömegtudatba.

[44]

1998. május 23-án a Civil Ellenőrző Bizottság végrehajtotta a „Barikád” akciót. A résztvevők üres kartondobozokkal blokkolták a Bolshaya Nikitskaya utcát, és három órán át tartották a keletkezett barikádot. [42]

A Szituacionista Internacionálé jelszavait („Tiltani tilos”, „Minden hatalom a képzeleté!”, „Légy realista – követeld a lehetetlent!”) kihelyezték a barikádon, a feliratok többsége francia nyelvű volt. Az akciót az 1968-as francia diákforradalomnak szentelték. Az akcióban mintegy 300-an vettek részt [45] .

Egy évvel később, 1999-ben, a választási kampány során a Nem kormányzati Ellenőrző Bizottság tagjai felmásztak a Lenin-mauzóleum tetejére, és kifeszítettek egy transzparenst "Minden ellen" felirattal [46] .

A Nem-kormányzati Ellenőrző Bizottság ezt követő intézkedését az FSB elnyomta [47] .

Ezt követően a művészek folytatták a szórólapok kihelyezését a metróban, de a VKK tevékenysége fokozatosan semmivé vált. [48]

Az a tény, hogy a biztonsági szolgálat elgázolt bennünket, teljesen világos számomra <…> Az ő feladatuk az ilyen emberek felkutatása. Sokféleképpen segítettek megérteni a különbséget a művészet és a politika között: a hatékonyság és a látványosság, a tömegjelleg és az exkluzivitás bináris szembenállásában. A művészet az exkluzivitás fogalmával, szingularitással, játékszubsztanciával dolgozik, igyekszik visszafordítható lenni, míg a politika tömegjelleggel és visszafordíthatatlansággal igyekszik dolgozni - jóváhagyni valamit, hogy az ne változzon.

[49]

Nem látványos művészet

2002-ben Osmolovsky kiáltványt tett közzé "A nem látványos művészet több tézise" [50] című kiáltványában az Art Journal 43/44 számában , ezzel egy új irány kezdetét jelezve a moszkvai művészetben, amely 2004-ig tart.

A nem látványos gyakorlatoknak semmi közük egy olyan fogalomhoz, mint a reprezentáció válsága. Ellenkezőleg, előfordulásuk ténye a vizualitás hiperprodukciójának helyzetét hangsúlyozza, egy olyan produkciót, amelyet már totalizálónak is nevezhetünk. <…>

A nem látványos művészet egyik fontos aspektusa a természetesség. A néző találkozása a képpel nem jár traumatikus ütközéssel. A képet nem minden törvényes és illegális eszköz kényszeríti rá (az utcai óriásplakátoktól vagy a múzeumi-galéria-gyűjteményi rendszertől a tömegmédiás botrányig vagy a hétköznapi fizikai erőszakig). A térben feloldódik, és minden alkalommal magának a nézőnek kell újra előállítania.

[ötven]

A Nonspectacular Art stílusú alkotásokat 2001-ben mutatták be a "Subject and Power (Lyrical Voice)" kiállításon, az "Art - Moscow" vásár keretében [51] . A Művészek Központi Házának termeiben, ahol a vásárt rendezték, a művész összehasonlításként bemutatta "A falak állapotának kritikája" című alkotását - egy egyenletes, fehérre festett, az egyik falnak támaszkodó forgácslapdarabot. arról, hogy milyennek kell lennie egy falnak és minek nem" [51] .

Ugyanerre a kiállításra a „Kettős” előadás részeként a művész megtalálta Evgenia Kikodze kritikus és kurátor kettősét, aki Kikodze ismeretében körbejárta a kiállítást, és ugyanúgy öltözött, mint ő [51 ] .

A „Sacks of Coal” című előadáshoz (a „Radek” csoporttal együtt) több száz zsák szenet vásároltak. Ezeket a nyitás napján ingyenesen osztották ki a látogatóknak a bejáratnál [51] .

Ugyanebben az évben a Zverev Kortárs Művészeti Központ adott otthont a „Művészet helyett” című kiállításnak, amelyet Osmolovsky társkurátora volt, ahol az Escape csoport, a Radek csoport és mások mutatták be nem látványos projektjeit [52] .

2003-ban az Antwerpeni Modern Művészetek Múzeumában "Poros kifejezéseket" készített - porral "töltött" kifejezéseket. a kiállítóterem falain [53] .

2004-re ez az esztétikum véleményem szerint kimerült. Számomra a nem látványos művészet teljesen érthetővé vált, minden retorikai mozdulat nyilvánvaló volt, és ami a legfontosabb (amit később kritizálni kezdtem), hogy maga a látványtól való megszállottság vagy félelem dialektikusan a látvány hátoldala.

[54]

Claudia Smola szerint [55] :

Függetlenül attól, hogy maga Oszmolovszkij hogyan értette és gyakorolta a nem látványos művészetet, az ilyen gyakorlatokhoz kapcsolódó „társadalmi fordulatnak”, vagy a performatív „együttélés” (konvivialitás) elvének megvannak elődei és inspirálói Oroszországban: az orosz avantgárd, a szovjet underground. , globális gyakorlatok DIY (Do It Yourself) mozgalmak és az 1990-2000-es évek baloldali filozófiája.

2000-es évek

A 2000-es évek második felében eldöntöttük, hogy „az akcionizmus idején alkalmazott botrány- és tömegmédia-provokációk technológiái már rég kimerítették magukat”, és „a nem látványos stratégiák a flash mobok ifjúsági szubkultúrájának tulajdonába kerültek”. és a művészek számára unalmas banalitássá váltak” , Osmolovsky a formalisztikus kísérletek felé fordul, és főleg a szobrászat és a tárgy műfajában dolgozik. [56] [57]

2004-ben absztrakt háromdimenziós alkotások sorozatát készíti "Részletek", "Bogarak", "Vágások". [56] Ezeket és más művek sorozatait a Stella Art Alapítvány Hogyan válnak a politikai álláspontok formába (2004–2005) című kiállításon. [58]

Minden bemutatott mű absztrakt (nem tárgyilagos) figurativitást imitál. Az általam kiváltott vita az absztrakcionizmusról nem teljesen helytálló, hiszen ezek a tárgyak (szobrok) alapozásukban nem tárgyilagosak. Mindegyik alatt van egy nagyon sajátos mimetikus alap, amelyet technológiai festés zár el a közvetlen nézői felismerés elől. Ezekben a művekben különféle jól ismert pop art technikákat alkalmaznak - formázás, sorozatosság, szimuláció. De mindezeket a technikákat kizárólag instrumentálisan alkalmazzák, mivel az egyik fő feladat - az absztrakt művészet hatásának elérése - nem kapcsolódik közvetlenül egyik vagy másik technika kiaknázásához. Úgy tűnik, hogy a képek "lógnak" az objektív és a nem tárgyi világ között.

[57]

2006-ban elkészítette a "Jegyek a paradicsomba" című alkotást: lyukas fémlemezek, hasonlóak a tömegközlekedési érvényes kuponokhoz. [59]

Ugyanebben az évben - a "Termékek" sorozata, bronz szobrok, amelyek "a modern harckocsik tornyait ábrázolják, amelyeket katonai felszerelésektől és hordóktól szabadítottak meg". [60]

A termék személytelen szava éppen egy ilyen tartály, amely a fejlesztés, a tervezés és a tesztelés szakaszában van. Oszmolovszkij művét „Termékeknek” nevezve ezt a társadalmi-politikai konnotációkban gazdag tudományos-technikai jelenséget a művészi gondolkodás laboratóriumába viszi további fejlesztés céljából.

[61]

2007-2009 - a "Kenyér" projekt, fából készült szobrok kinagyított fekete kenyérdarabok formájában, amelyeket a művész inkonosztázis módjára akasztott a falakra. [62]

[A "Bread" sorozat] 20 falpanelből áll, amelyek imitálják az ikon objektivitását. Profilban még a furnér is látszik, ami összetartja a táblát a kiszáradástól. Ennek a readymade-nek az isteniség gyökeresen eltérő értelmezése áll szemben. A művész ezt nem a szakrális történelem vagy az isteni hierarchia jeleneteinek ábrázolásában látja, hanem minden életszerűségtől való racionális elvonatkoztatásban. Felveszi egy adott kenyérszelet szerkezetét, teljesen kaotikus természetű, és mechanikusan hat rá: két tükörazonos darabot összeilleszt, töredékeket szaporít, geometrikus darabokat vág és forgat, a magot kivágja és a széleket hagyja el. Az eredmény egy kép nélküli, de egy racionális eljárást szakralizáló ikon.

[63]

Az "auratizmus" és a "reflexív modernizmus" fogalma és a "műalkotás" visszatérése

A 2000-es évek végén kidolgozta az "auratizmus" és a "reflexív modernizmus" fogalmát. A "művészeti alkotások" visszatérésének támogatójaként beszélt. [64]

Munkáim kétségtelenül sugároznak egy bizonyos aurát. Ez valójában egy műalkotás aurája – egy plasztikusan meggyőző műalkotás. <...> Tárgyaim valóban távolságot hoznak létre, függetlenül az intézményrendszertől, amelynek leküzdésére bizonyos erőket kell fordítani – ez az auratárgy klasszikus jellemzője. Egy tárgy, amit nem csak szabadon nézhetsz, de amely az erre a tárgyra jellemző komolysággal néz rád. És így a műalkotás nemcsak műalkotás, hanem valami más is. <…> Ha a tipikus kortárs művészet nem csak művészet, az egyben szemét is, akkor a legújabb élvonalbeli avantgárd számára egy ismeretlen „szent” auratikus tárgy. <…> Az auratárgyak „nem művészetének” attribútuma a képzeletbeli kultikus értékük.

[65]

A művészet jelenlegi állását „reflexív modernizmusnak” nevezik, ezt a kifejezést William Beck filozófus alkotta meg az 1980-as években. Már ezen a definíción belül is felmerülhetnek különféle „irányok” vagy módszerek a művek létrehozására. Az auratizmus egyike azoknak a módszereknek, amelyeket nemrégiben leírtam; nem ő az egyetlen. Sőt, ez az egész szituáció kialakulóban van, és szemtanúi leszünk a műalkotást visszahozó különféle módszerek és poétikák bemutatásának. [66]

2015-ben a Triumph Galériában megnyitotta az ukrajnai katonai konfliktusnak szentelt Dismemberment című kiállítást. [67]

Kurátorság

1996-ban kurátora volt az "Antifasizmus és antifasizmus" című csoportos kiállításnak a moszkvai Kortárs Művészeti Központban, amely a modern nacionalizmus problémáinak és a vele szembeni ellenállásnak szentelt. [68]

2001-ben megszervezte a "Művészet helyett" című kiállítást a Zverev Központban, amely a nem látványos művészet műfajában mutatott be alkotásokat [52] .

2004-ben az Építészeti Múzeumban. A. V. Shchuseva átadta a „Művészet kifogások nélkül” projektet, amelynek résztvevői a kurátor szerint „a forradalom előtti és forradalmi időszak baloldali művészetének esztétikai értékeit” aktualizálták, és ezzel egyidejűleg volt folyamat „a nem tárgyi kép jelentésének új újragondolása”. [69]

2009 - a Stella Art Alapítvány "Lázadás mauzóleuma" kurátori projektje, amelyben fiatal művészek vettek részt, és amelynek célja Osmolovsky szerint "a rehabilitált médiának egy kész mű formáját adni", valamint " a műalkotás fő szerkezeti tengelyeinek meghatározása" és „aurát" sugárzó alkotások létrehozása (Walter Benjamin felfogásában). [70]

2014 - "A terjeszkedés festése" projekt a Moszkvai Múzeumban (Evgenia Kikodze-val együtt) az Osmolovsky által alapított Baza Intézet hallgatóinak részvételével. [71]

Oktatási tevékenység

2007-ben előadásokat olvasott a moszkvai Fabrika CTI-ben. [72]

2011-ben megalapította a Baza Intézetet, amely művészeket és kritikusokat képez. [73] , akinek égisze alatt jelennek meg a névadó folyóirat és művészeti könyvek [73] .

Díjak és díjak

• 1995 – Berlin város szenátusának és a Kunstlerhaus Bethaniennek a tagja. [74]
• 2007 - A Kandinsky-díj kitüntetettje az "Év művésze" jelölésben. [74]

Bibliográfia

• A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p.
• Osmolovszkij Anatolij. 10 éves tevékenység. - M.: Larisa Kashuk, 1999
• Osmolovszkij Anatolij. Felbontás / tagságbontás. - M .: "Triumph" galéria, 2015

Egyéni kiállítások

• 1992 - "A leopárdok berontottak a templomba ...". Regina Galéria, Moszkva.
• 1994 – Gumi hajjal. XL Galéria, Moszkva.
• 1994 - "Az én utam". M. Gelman Galéria, Moszkva.
• 1995 - "Csecsen barbecue" (a "Memorial"-al együtt). M. Gelman Galéria, Moszkva.
• 2004 - Anatolij Osmolovszkij. Hogyan alakulnak formává a politikai álláspontok. Stella Művészeti Alapítvány
• 2008 - "Új művek" M. Gelman Galéria, Moszkva.
• 2008 – Istentisztelet. Galéria "Pop / off / art" , Moszkva.
• 2013 - "Párhuzamok konvergenciája" ( Pavel Altkhamerrel együtt ). Casa dei Tre Oci , Velence (a Velencei Biennálé párhuzamos programjában)
• 2013-2014 - Cadavre Exquis és Dodici öngyilkosság. Thomas Brambilla Galéria, Bergamo, Olaszország
• 2014-2015 - "Feldarabolás". Triumph Galéria , Moszkva
• 2015 - "Avantgárd iroda". pop/off/art galéria , Moszkva
• 2018 — Puha él. Alexander Golynskyval együtt. Vadim Sidur Múzeum . Moszkva
• 2021 - "Szúnyog himnusz". Galéria XL . Moszkva

Csoportos kiállítások

• 1991 - "Tudás napja". Regina Galéria, Moszkva.
• 1992 – „Veszélyes kapcsolatok”. CSI, Moszkva.
• 1992 Territoria Italiano. "Documentario 2" magazin, Milánó, Olaszország
• 1992 – IV. Nemzetközi Biennálé. Isztanbul, Törökország
• 1992 – Multiplicitás kultúra. Santo Adgio, Róma, Olaszország
• 1993 - "Oroszország áttörése". DK im. Gorkij, Moszkva
• 1993 - "Munka és tőke". Kortárs Művészeti Intézet (ISI), Művészek Központi Háza, Moszkva
• 1993 - Nemzetközi Művészeti Vásár "Art Myth". M. Gelman Galéria, Manézs, Moszkva
• 1993 – Aperto'93. 45. Velencei Biennálé, Olaszország
• 1993 - "Acoustic Trio (Osmolovsky, Gutov, Leiderman)". Kortárs Kreativitás Központja, Tours, Franciaország
• 1994 - Nemzetközi Művészeti Vásár. Regina Galéria, Köln, Németország
• 1994 - "Csere / Dacha". Amszterdam, Hollandia
• 1994 – Fluchtpunkt Moskau. Ludwig Forum, Aachen, Németország
• 1994 - "Munka helyett művész." Művészek Központi Háza, Moszkva
• 1994 - "Az azonosulás és az egyéniség". Kortárs Művészeti Múzeum, Helsinki, Finnország
• 1994 - "Victor Misiano: Kiállítási válság" ("Hamburg-projekt"). CCA, Moszkva
• 1995 – „A kortárs művészet karavánútja”. Assozione culturale Arte Nova, Pescara, Olaszország
• 1995 - "Konjugációk: moszkvai művészeti jelenet ma" (a Kraftmessen projekt keretében). Kulturreferat, München, Németország
• 1995 - "Senki földje". Kortárs Művészeti Központ, Koppenhága, Dánia
• 1995 - "Nonkonformisták ...". (a Tsaritsyno Múzeum gyűjteménye), Németország.
• 1996 Steirische Herbst. Graz, Ausztria
• 1997 – Történelem az arcokban. 1956-1996 Központi Kiállítóterem, Nyizsnyij Novgorod; Regionális Művészeti Múzeum, Samara; Perm Városi Művészeti Galéria, Perm; Novoszibirszki Regionális Művészeti Galéria, Novoszibirszk; Jekatyerinburg Szépművészeti Múzeum, Jekatyerinburg
• 1997 - Moscou Vandaag. Stedelijk Museum voor Actuele Kunst , Gent, Belgium
• 1999 – Crazy Double / Le Fou dedouble. Művészek Központi Háza , Moszkva; Központi Kiállítóterem, Nyizsnyij Novgorod; Regionális Művészeti Múzeum, Samara; Szépművészeti Múzeum, Jekatyerinburg; Chateau d'Orion, Ouarone, Franciaország
• 1999-2000 - A hideg sarka. "Orvosi hermeneutika" és a 90-es évek orosz művészete / Le Pole du froid szemle. Inspection Hermeneutique Medicale et I'art russe des annes 90. Múzeum és Kiállítási Központ, Krasznojarszk; Kemerovói Regionális Szépművészeti Múzeum, Krasznojarszk; Novoszibirszki Művészeti Galéria, Novoszibirszk; École nationale supérieure des beaux-arts, Párizs; Művészek Központi Háza, Moszkva
• 2000 – Dinamikus párok. Központi Kiállítóterem "Manezh" , Moszkva; Állami Orosz Múzeum , Szentpétervár
• 2000-2002 - ARTEAST 2000+. Moderna galerija Ljubljana, Ljubljana; Orangerie Congress, Innsbruck, Ausztria; ZKM, Karlsruhe, Németország; Umetnicka galerija Szkopje, Szkopje
• 2001 - Álomcsapat. XL Galéria, Moszkva
• 2002 - 25 Bienal de Sao Paulo. Sao Paulo, Brazília
• 2002 – A valóság horizontja. Museum van Hedendaagse Kunst, Antwerpen, Belgium DAVAJ! Orosz művészet most. Postfuhrant, Berlin; MAC, Bécs
• 2003 - Utópia állomás. La 50 Biennale di Venezia, Velence, Olaszország
• 2003 - Berlin-Moscau/Moscau-Berlin 1950-2000. Martin-Gropius-Bau, Berlin Mi vagyunk ők. Művészek Központi Háza, Moszkva
• 2004 - Moszkva-Berlin / Berlin-Moszkva 1950-2000, Állami Történeti Múzeum , Moszkva
• 2004 – Za Czerwonym Horyzontem.Zamek Ujazdowski, Varsó
• 2004 - Moszkvai Művészeti Műhelyek. Művészek Központi Háza, Moszkva
• 2004 – Hét bűn. Moderna galerija Ljubljana, Ljubljana
• 2004 – Paraidentitás. Zverev Kortárs Művészeti Központ, Moszkva
• 2005 – Bűntársak. Állami Tretyakov Galéria , Moszkva
• 2005 – Remény-Stop! Zverev Kortárs Művészeti Központ, Moszkva
• 2005 - Szerelem: Európa és Ázsia között. IV. Shiryaevskaya Kortárs Művészeti Biennálé. S. Shiryaevo, Samara régió, Oroszország
• 2005 - orosz pop art. Állami Tretyakov Galéria , Moszkva
• 2005 – PS Túl a vörös horizonton. Állami Kortárs Művészeti Központ , Moszkva
• 2005 – A történelem angyalai. Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen, Antwerpen, Belgium
• 2005 – Kollektív Kreativität. Kunsthalle Fridericianum, Kassel, Németország
• 2005 - Oroszország Redux #1. Schroeder Romero Gallery, New York, USA
• 2005 - Vitatott terek a posztszovjet művészetben: Oroszország Redux #2. Sidney Mishkin Gallery, New York, USA
• 2005 – Méltóság. Zverev Kortárs Művészeti Központ, Moszkva
• 2006 – Oroszország! Museo Guggenheim de Arte Moderno y Contemporáneo, Bilbao, Spanyolország
• 2006 – Modus R: A mai orosz formalizmus. Newton Building, Miami, USA
• 2007 - Az orosz videoművészet története - 1. kötet. Moszkvai Modern Művészetek Múzeuma , Moszkva
• 2007 - Elhiszem! Winzavod Kortárs Művészeti Központ , Moszkva
• 2007 – Városi formalizmus. Moszkvai Modern Művészetek Múzeuma , Moszkva
• 2007 - Sots Art. Állami Tretyakov Galéria , Moszkva; La Maison Rouge, Párizs
• 2007 – Gondolkodási realizmus. Állami Tretyakov Galéria , Moszkva
• 2007 - Oroszországból szeretettel. Merano arte edificio Cassa di Risparmio, Merano, Olaszország
• 2007 - Ontmoeting. Museum voor Hedendaagse Kunst Antwerpen, Antwerpen, Belgium
• 2007 – A Geekdomon. Benaki Múzeum, Athén
• 2007 – Progresszív nosztalgia. Centro per l'arte Contemporanea Luigi Pecci, Prato, Olaszország
• 2007 - Dokumenta XII. Kassel, Németország
• 2007 – A jövő rajtad múlik. Moszkvai Modern Művészetek Múzeuma , Moszkva
• 2007 – Kié a nagy kép? Museum voor Hedendaagse Kunst Antwerpen, Antwerpen, Belgium
• 2007 - "Elhiszem." Winzavod, Moszkva
• 2009 – 3. Moszkvai Kortárs Művészeti Biennálé
• 2010 - "Modernikon. Kortárs művészet Oroszországból” Fondazione Sandretto Re Rebaudengo (Torino, Olaszország)
• 2012 – IKONOK. Krasznodar Regionális Képzőművészeti Kiállítóterem, Krasznodar
• 2012 - "90-es évek: győzelem és vereség", Nemzetek Színháza, Moszkva
• 2013 – 55. Velencei Biennálé, Casa dei Tre Oci, Velence
• 2013-2014 Rekonstrukció. Kulturális Alapítvány "Ekaterina", Moszkva
• 2014 – Előadás Oroszországban: térképészet és történelem. Garázs Kortárs Művészeti Múzeum , Moszkva
• 2015 - 90-es évek. Jelcin Központ , Jekatyerinburg
• 2015-2016 – „Hurrá! Szobor!". CSI Winzavod . Moszkva
• 2015 - TERRAPOLIS. Francia Iskola Athénban. Athén. Görögország
• 2016 – „Az én egyetemeim”. PERMM Kortárs Művészeti Múzeum . permi
• 2016 - "A művészet helyzete a PERMM Múzeumban". PERMM Kortárs Művészeti Múzeum . permi
• 2016 - "Modern orosz művészek - a Velencei Biennálé résztvevői. Kedvencek". Központi Kiállítóterem "Manege" . Szentpétervár
• 2016-2017 – Kortárs művészet: 1960-2000. Újraindítás". Az Állami Tretyakov Galéria a Krymsky Val-on . Moszkva
• 2017 - "Hurrá szobor!". Központi Kiállítóterem "Manege" . Szentpétervár
• 2017 – Shiryaev Biennálé. Közép-orosz zen. Állami Kortárs Művészeti Központ . Moszkva
• 2017 - "Joga a jövőhöz." Szentpétervári Művészeti Múzeum a XX-XXI. században . Szentpétervár; Kortárs Művészeti Múzeum Garázs . Moszkva
• 2017 – Orosz Kortárs Művészeti Triennálé. Kortárs Művészeti Múzeum Garázs . Moszkva
• 2018-2017 – „Mindenki ellen”. Vladey Space. Moszkva
• 2018 - "Monumentális". "Ekaterina" Kulturális Alapítvány. Moszkva
• 2018 – 8. Taskenti Kortárs Művészeti Biennálé. Az Üzbegisztáni Művészeti Akadémia központi kiállítóterme. Taskent. Üzbegisztán
• 2018 - "General próba". Moszkvai Modern Művészetek Múzeuma . Moszkva
• 2018 – A 2000-es évek művészete. Az Állami Tretyakov Galéria a Krymsky Val-on. Moszkva
• 2018 – „Mindenki ellen”. Anatolij Osmolovszkij és VLADEY. Vladey Space. Moszkva
• 2018-2019 – „Radikális folyékonyság. Groteszk a művészetben. Szentpétervári Művészeti Múzeum XX-XXI. század . Szentpétervár
• 2019 - "A legszegényebb osztály: állatok." CSI Winzavod. Moszkva
• 2019 – „Itt és most. Kreatív stúdiók atlasza Moszkvában. Központi Kiállítóterem Manézs . Moszkva
• 2019 – „Infográfia”. kocka. Moszkva
• 2020 – „Nyomás alatt”. Pop/off/művészeti galéria . Moszkva
• 2021-2022 - "Vannak furcsa közelségek." Állami Szépművészeti Múzeum. A. S. Puskin . Moszkva

Megtekintések

2013 márciusában részt vett a Pussy Riot tagjai , Maria Aljohina és Nadezhda Tolokonnikova [75] szabadon bocsátásáért szóló szóló pikettsorozatban .

A kreativitás időszakai

• 1985 - 1989 : Irodalom
• 1990-1992 : E.T.I. _ _
• 1992-1994 : NECESIOUDIK _
• 1992-2001 : Személyes projektek
• 1997-2000 : Mindenki ellen
• 2000-2002 : Nem látványos művészet
• 2002-2010 : Személyes projektek

Kurátora projektek

• 1992 - "Kossuth József, avagy a Tlinek civilizációja" ( Y. Leiderman egyéni kiállítása ). Galéria "Vita Nova", Minszk.
• 1993 - "A háború folytatódik." CSI, Moszkva.
• 1994 - "Szomorú, érzéketlen ...". Regina Galéria , Moszkva.
• 1994 - "A nappal és az éjszaka egymást követik" ( O. Golosiya személyes kiállítása ). Regina Galéria , Moszkva.
• 2009 - "A lázadás mauzóleuma". Stella Art Foundation , Moszkva [76] [77] [78] .

Promóciók és előadások

• 1989  - "Terrorizmus és szöveg" elméleti szeminárium. Moszkvai Állami Egyetem, Moszkva
• 1990  - július: "Cserenkov búcsúja" (E.T.I. mozgalma) akció
• 1990  - "Filmnélküli mozi" akciósorozat az "Új hullám robbanása" című fesztivál-film retrospektív során, Orvosok Háza, Moszkva (E. T. I. mozgalma)
• 1991  – Utcai előadások-provokációk sorozata az E.T.I., "Tűzzel olvasás" keretében)
• 1992  - január, a "Tisztítás" akció (E. T. I. mozgalma)
• 1993  - "Netsezyudik utazása Brombdingneg országába", az orosz-holland "Exchange" projekt keretében. V. Majakovszkij tér, Moszkva
• 1994  - "Harc". Szeminárium: V. Podorogi, CCA, Moszkva
• 1995  - "Kulcsrakész parti". Politechnikai Múzeum, Moszkva

Publikációk

1. Profil, N 11, 1996
2. Matador, N 1, 1997
3. Művészeti magazin , N 11, 1996, Anatolij Osmolovszkij "Antifasizmus és antifasizmus"
4. Művészeti magazin , N 9, 1996, Anatolij Oszmolovszkij "Manifests"
5. FLASH ART, 1996 nyara, Viktor Misiano „Orosz valóság. Az intelligencia vége"
6. Andrej Kovalev "Az utópiák között. Új orosz művészet a peresztrojka alatt és után (1985-1993)”, 1996
7. Darin-Exclusive, N 1, 1996
8. ART, N 4, 1996 Gregory Ingleright "Die "Totale Installation" in drei Hallen nahe dem dem Kreml"
9. Kovalev A. "Esztétikai nárciszok" // Ma. - 1996. - április 6.
10. Kovalev A. „Énekelünk egy dalt a bátrak őrületére” // Ma. - 1994. - június 11.

Filmográfia

Év		Név	Szerep
1999	f	Zöld elefánt	kapitány
2003	f	Fej	néző

Jegyzetek

1. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 19
2. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. 21-22 között
3. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. p.21-22
4. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. c.26-27
5. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. Val vel. 28-29
6. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. Val vel. 31
7. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. Val vel. 34
8. ↑ 1 2 E.T.I. Mozgalom 1990 - 1992 // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. február 20. (határozatlan)
9. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 36
10. ↑ "Cserenkov búcsúja" // Anatolij Oszmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 5. (határozatlan)
11. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. 35-36
12. ↑ „Mutatóujj” akció // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 3. (határozatlan)
13. ↑ "E.T.I. - SZÖVEG "(népszerűen -" FUCK ") // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. január 19. (határozatlan)
14. ↑ A „Csendes parádé” („Csúszás”) akció // Anatolij Oszmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 5. (határozatlan)
15. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 45
16. ↑ Regina. 1990. szeptember - 1992. június. - M .: Regina Galéria, 1993. - 266 p. S. 53
17. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. C. 46-47.
18. ↑ 1 2 Regina. 1990. szeptember - 1992. június. - M .: Regina Galéria, 1993. - 266 p. 111-114
19. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. C. 61-62
20. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 58
21. ↑ Pogodina Vera. Metropolitan News. Akusztikus kiállítás Franciaországban // Kommersant No. 21, 1993.02.06 . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
22. ↑ Tar Ekaterina. Kiállítás nyílt Aachenben // Kommersant No. 37, 1994.02.03 . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
23. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. 50-51.o
24. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 51
25. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. 51-52.o
26. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 55
27. ↑ Oszmolovszkij Anatolij. Netzeziudik-1993 (Az utolsó kiáltvány) // Radek 1. sz. 5. o.
28. ↑ „Szégyen október 7-én” akció // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 3. (határozatlan)
29. ↑ A. Osmolovsky. "Netsezudik utazása Brobdingnaggs országába" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 27. (határozatlan)
30. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 56
31. ↑ http://osmopolis.ru/viona_prodoljaetsja/pages/id_39 . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2014. december 31.. (határozatlan)
32. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 55.
33. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 65
34. ↑ Az Exchange projekt második része // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 26. (határozatlan)
35. ↑ Romer Fedor. És a semleges zónában - virágok // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 25. (határozatlan)
36. ↑ [Romer Fedor. És a semleges zónában - virágok // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika 1996 - előadás "Amit látni akarnak Oroszországban Nyugaton" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet,] . (határozatlan)
37. ↑ 1 2 Nikolaeva Uljana. Munkahelyi parancsnok // Nezavisimaya Gazeta 97.12.03 (szerda, 228(1553)) // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2016. június 18. (határozatlan)
38. ↑ Manifesta-3 (2000): Ljubljana, Szlovénia. "A határszindróma: az ellenállás energiája" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. június 26. (határozatlan)
39. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 56.
40. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. 65-67.o
41. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 67
42. ↑ 1 2 Kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 70
43. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. Val vel. 68
44. ↑ Szerkesztők, hírügynökségek és televíziós műsorok tájékoztatására (a Nem kormányzati Ellenőrző Bizottság sajtótájékoztatójának bejelentése) // Anatolij Osmolovszkij. 10 éves tevékenység. - M .: Larisa Kashuk kiadó, 1999
45. ↑ "Barikád" - az akció leírása // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
46. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 72
47. ↑ Kerüld el az illúziókat // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2016. június 19. (határozatlan)
48. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 73
49. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. 73-74
50. ↑ 1 2 Oszmolovszkij Anatolij. A nem látványos művészet több tézise // Art magazin 2002. június 43-44 . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. április 8.. (határozatlan)
51. ↑ 1 2 3 4 "Szubjektum és hatalom (lírai hang)" kiállítás a "Művészet - Moszkva" vásár keretében // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. január 28.. (határozatlan)
52. ↑ 1 2 "Művészet helyett" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika (2001). Letöltve: 2020. november 2. Az eredetiből archiválva : 2020. április 4. (Orosz)
53. ↑ 2001 - "Poros kifejezések", MUHA Kortárs Művészeti Múzeum, Antwerpen // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 4.. (határozatlan)
54. ↑ A kilencvenes évek első személyben. Első kötet. Anatolij Osmolovszkij, Oleg Mavromatti, Dmitrij Pimenov, Alekszandr Brener, Szergej Kudrjavcev. — M.: Baza, 2015. — 344 p. S. 99
55. ↑ Smola K. O. Az akcionizmustól az interakcionizmusig: A kortárs orosz művészet kívülállóságának gyakorlata  // Vésztartalék . Vita a politikáról és a kultúráról . - 2018. - 5. szám (121) . - S. 130-142 . — ISSN 1815-7912 .
56. ↑ 1 2 2002 - 2012 Személyes projektek // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. január 29. (határozatlan)
57. ↑ 1 2 Hogyan válnak formává a politikai álláspontok // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
58. ↑ Anatolij Osmolovszkij. Hogyan válnak formává a politikai álláspontok // A Stella Art Foundation hivatalos honlapja . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
59. ↑ [Hogyan válnak formává a politikai álláspontok // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika Új műsorozat "Jegyek a paradicsomba" (a lakosságnak a juttatások pénzzé tétele elleni tiltakozásának szentelve) // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika] . (határozatlan)
60. ↑ "Termékek" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2016. június 19. (határozatlan)
61. ↑ Bokhorov Konstantin. Anatolij Osmolovszkij. Termékek" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
62. ↑ 2007-2009 - "Kenyér" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. november 21.. (határozatlan)
63. ↑ Bokhorov Konstantin. Anatolij Osmolovszkij kenyere // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
64. ↑ http://moscowartmagazine.com/issue/6/article/42 . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. március 8.. (határozatlan)
65. ↑ Oszmolovszkij Anatolij. Auratizmus a szemét ellen // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. január 5.. (határozatlan)
66. ↑ [Oszmolovszkij Anatolij. Auratizmus a szemét ellen // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika Osmolovsky Anatoly. Műalkotás anyagi reprodukálhatósága lehetetlenségének korában] . (határozatlan)
67. ↑ Oszmolovszkij Anatolij. Műalkotás anyagi reprodukálhatósága lehetetlenségének korában
68. ↑ Antifasizmus és antifasizmus (kiállítási katalógus, impresszum nélkül). 6-7
69. ↑ Művészet kifogások nélkül // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. május 27. (határozatlan)
70. ↑ „A lázadás mauzóleuma” - a kiállításról // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Hozzáférés dátuma: 2013. január 20. Az eredetiből archiválva : 2013. március 19. (határozatlan)
71. ↑ Anatolij Osmolovszkij: "A művészet a művész méltóságával és függetlenségével kezdődik" // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. február 21.. (határozatlan)
72. ↑ A művész életrajza az Artinfo.ru oldalon . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2002. szeptember 18.. (határozatlan)
73. ↑ 1 2 A Baza Intézet honlapja . Letöltve: 2022. március 21. Az eredetiből archiválva : 2022. március 15. (határozatlan)
74. ↑ 1 2 Életrajz // Anatolij Osmolovszkij műhelye: elmélet, művészet, politika . Letöltve: 2017. március 7. Az eredetiből archiválva : 2017. május 2. (határozatlan)
75. ↑ Moszkvában véget ért a Pussy Riot melletti pikettsorozat . Grani.ru (2013. március 8.). Az eredetiből archiválva : 2013. március 11. (határozatlan)
76. ↑ Információ a Lázadás Mauzóleuma kiállításról a Stella Art Alapítvány honlapján . Hozzáférés dátuma: 2013. január 20. Az eredetiből archiválva : 2013. június 30. (határozatlan)
77. ↑ A Mausoleum of Riot kiállítás oldala Anatolij Osmolovszkij kurátor honlapján . Hozzáférés dátuma: 2013. január 20. Az eredetiből archiválva : 2010. november 2.. (határozatlan)
78. ↑ Orlova M. Aura szaga 2011. július 19-i archív másolat a Wayback Machine -n // Kommersant No. 69 (4124) - 2009. - április 17.

Linkek

• Anatolij Osmolovszkij workshopja archiválva : 2010. január 17. a Wayback Machine -nél
• Anatolij Osmolovszkij a gif.ru-n Archiválva : 2006. február 9. a Wayback Machine -nél
• Anatolij Osmolovszkij interjúkérdőíve a Contemporaries projekt részeként (videó, 1 óra) 2017. március 5-i archív példány a Wayback Machine -nél
• Anatolij Osmolovszkij az Art4.ru oldalon
• Anatolij Osmolovszkij előadássorozata a kortárs művészetről a rádióban "Faculty" 2009. március 29-i archív példány a Wayback Machine -nél

Tematikus oldalak	Internet Movie Database
Bibliográfiai katalógusokban GND : 130538884 ISNI : 0000 0000 7873 5809 LCCN : 99006303 NKC : js20021104006 SUDOC : 167999524 VIAF : 33107797 WorldCat VIAF : 33107797

Társ díjnyertesek
2006	Irina Korina kék orra Vadim Zaharov Szergej Sehovcov
2007	Eric Bulatov Vlagyimir Dubossarsky Alekszandr Vinogradov Jurij Avvakumov
2008	Borisz Orlov Ilja Truševszkij Andrej Monasztyrszkij Szergej Bratkov
2009	Irina Korina Andrej Kuzkin Chaim Sokol
2010	Alekszandr Brodszkij Arszenyij Zsiljajev Andrej Kuzkin Dmitrij Gutov Jurij Albert
2011	Andrej Kuzkin Andrej Monasztyrszkij Anasztázia Rjabova Anatolij Osmolovszkij
2012	Pussy Riot Irina Korina EliCooka Arszenyij Zsiljajev Garik Assa