Nielsen, Asta

Asta Nielsen
Asta Nielsen

Asta Nielsen 1917-ben
Születési dátum 1881. szeptember 11( 1881-09-11 )
Születési hely
Halál dátuma 1972. május 25. (90 évesen)( 1972-05-25 )
A halál helye Frederiksberg , Dánia
Polgárság
Szakma színésznő
Karrier 1902-1938
Díjak Deutscher Filmpreis
IMDb ID 0003425
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Asta Sofia Amalia Nielsen ( Dán. Asta Sofie Amalie Nielsen ; 1881. szeptember 11. , Koppenhága , Dánia  - 1972. május 25. , Frederiksberg , Dánia) dán némafilmes színésznő , aki 1910-ben a legnagyobb elismerésben részesült Németországban és Közép -Európában. 1920-as évek. Az Orosz Birodalomban az egyik legnépszerűbb színésznőnek számított az első világháború előtt .

Korai korától csatlakozott a színházhoz, színházi színésznőként kezdte. Az ő részvételével készült legelső film, a The Abyss hírnevet szerzett neki és a rendezőnek, Peter Urban Gadnak . Miután Németországban jövedelmező szerződést kapott, ott elismert filmsztár lett, és az 1910-es és 1920-as években végig forgatott. Filmes karrierje a talkies megjelenésével ért véget, amelyben csak egyszer szerepelt az 1932-es Elfogadhatatlan szerelem című filmben. Miután a nácik hatalomra kerültek Németországban, visszatért hazájába, ahol nem folytathatta filmes karrierjét. Megpróbálta folytatni színházi pályafutását, de nem sok sikerrel.

1946-ban adta ki önéletrajzát A néma múzsa címmel, 1968-ban pedig részt vett a munkásságának szentelt Asta Nielsen című dokumentumfilm megalkotásában.

Nielsent a művészetek számos prominens képviselője csodálta, őt tartják az új, valósághűbb filmszínészet megalapítójának és a német színésziskola egyik alapítójának.

Életrajz és munka

Korai évek

Asta Nielsen 1883. szeptember 11-én született Koppenhágában , Dánia fővárosában . Jens Christian Nielsen atya gyakran volt beteg, alkalmi munkákat végzett, és nem tudta ellátni a családot, amelynek gyakran kellett költöznie. Ida Frederikke Petersen anya látogató mosónőként dolgozott gazdag otthonokban. Asta gyermekkorát Svédországban ( Malmö ) és Dániában (Koppenhága) töltötte [3] . Tizennégy éves korában apja meghalt, és a család kénytelen volt visszatérni Malmőből Koppenhágába [4] . Gyerekként megismerkedett a színház világával, tizenkét éves korától már operakóruslányként szerepelt [5] [6] . Drámát tanult Peter Jerndorfnál, majd a koppenhágai Királyi Színházi Iskolában . Érettségi után, tizenhét évesen felvették a színtársulatba, amellyel a skandináv országokban lépett fel, ahol hírnevet szerzett, és 1902 óta folyamatosan több színházban is dolgozott Koppenhágában [3] .

Filmes karrier

Az 1910-es években a dán mozi fellendülőben volt, gyártása nemcsak Európában, hanem az Egyesült Államokban is ismert volt. A dán filmesek képei különösen népszerűek voltak Közép-Európában és Oroszországban. 1906-ban Ole Olsen , a francia Pathe cég volt alkalmazottja Koppenhágában megalapította a Nordisk Film Company -t , amelynek filmjeit a dán filmművészet fénykorához kötik. Alapvetően erőszakos szerelmi élményeket, árulást és féltékenységet mutattak be ezek a szalagok, amelyek gyakran tragikus végkifejlettel végződtek. Jerzy Toeplitz lengyel filmtörténész ironikusan így jellemezte az ilyen népszerű filmeket: „Az egyetlen dolog, amit az emberek élnek (a dán filmek alapján), az a szerelem, többnyire boldogtalan, és az egyik vagy mindkét szerető halálával végződik. A dán mozi a „szerencsétlen befejezést” tette mottójává, így ha alkalmanként egy film szerencsésen végződött, a közönség tiltakozott.” Az ilyen filmek jellegéből adódó hiányosságok ellenére a színházhoz és a színészethez fűződő kapcsolatoknak köszönhetően a dán mozi megérdemelt népszerűségre tett szert, és Nielsen a skandináv művészek között az első helyet foglalta el [7] .

Az ő részvételével készült legelső film, a The Abyss ( Dan . Afgrunden , 1910) számos európai országban hírnevet szerzett neki és a rendezőnek, Peter Urban Gadnak . Georges Sadoul filmtörténész a dán filmtörténet legnagyobb eseményének nevezte Nielsen részvételét ebben a filmben 1911-ben [5] . Benjamin Christensen dán színész és leendő rendező a forgatáson azt mondta: "Most már tudom, hogy a film művészet is lehet" [8] . Guillaume Apollinaire francia költő 1911-ben ezt írta róla: „Ő minden! Ő a részeg víziója és a magányos álma. Úgy nevet, mint egy fiatal lány, olyan gondtalan és boldog, és a szemében valami olyasmit látsz, ami soha nem talál kifejezést az ajkáról kiszállt szavakban... Ha szemében gyűlölet villan, ökölbe szorítjuk a kezünket; amikor kinyitja a szemét, a csillagok ragyognak” [6] . Ennek a produkciónak a sikerét több film készítésére való felkérés követte Németországban, ahol szerződést kapott a berlini Decla-Bioscope filmgyártó cégtől, amely vállalta, hogy minden filmben 40 000 márka díjat fizet neki a szerepéért. Asta beleegyezett, és Németországban folytatta filmes karrierjét, ahol elismert vászonsztár lett [5] .

Vlagyimir Korolevics Asta Nielsen jelenségéről

A mozi első filmjeivel a kövér Paxon és a fürge Linder mellett egy nagy szemű vékony nő villant meg a nyomorult vásznon. A képernyőn először láttak könnyeket egy nő arcán. Akkor még nem tanulták meg, hogyan kell filmkönnyeket hamisítani. Asta Nielsen igazi könnyeket sírt, és a nézőtéren sokan együtt sírtak vele. Aztán a néző kevéssé volt járatos a mozi - technológia titkaiban, ezért tudta, hogyan kell sírni. Az első képernyőkönnyekre ugyanazokkal a valódi könnyekkel válaszoltak [9] .

Filmes karrierje kezdetén Asta Nielsen csak férje, Urban Gad rendező filmjeiben szerepelt. Ezek főleg az ellentmondásos nők szerepei voltak, akiknek viselkedése nem felelt meg a társadalmi normáknak, mint például az "Alien Bird" ( németül  Der fremde Vogel , 1911) vagy a "Szegény Jenny" ( németül:  Die arme Jenny , 1912). De Nielsen tehetséget mutatott a komikus színésznő szerepében is: az Angyal című filmben ( németül  Engelein , 1914) nyújtott alakítása akkora szenzációt keltett, hogy az Angyal esküvője című film folytatása ( németül  Engeleins Hochzeit , 1916) forgatták. Ebben az időszakban nemcsak a skandináv országokban és Németországban válik ismertté, hanem egész Közép-Európában , az angolszász országokban és Olaszországban [5] . Filmjei nagy népszerűségre tettek szert az Orosz Birodalomban is, ahol hatással voltak a helyi filmsztárra, Vera Holodnajára [10] [11] . Georges Sadoul filmtörténész , aki megjegyezte, hogy az első világháború előtt ő volt a "legnagyobb tragikus filmszínésznő", ezt írta: "Kifejező arckifejezése , mély szeme, éles vonásai segítettek abban, hogy a vásznon valaha látott egyik legjobb tragikus színésznővé váljon. Óriási tehetsége volt az egyik fő oka a dán mozi világsikerének .

1916-ban Asta Nielsen Dániába távozott, és csak az első világháború után tért vissza Németországba . A színésznő Berlinben hozza létre az Artfilm ( németül  Art-Film GmbH ) filmművészeti társaságot, amely lehetővé tette az irodalmi és színházi klasszikusok adaptációinak megfilmesítését, azokat a szerepeket, amelyekben már színházi színésznőként is vágyott [3] . 1920 és 1922 között három saját filmet készített, az egyikben a Hamlet címszerepét alakította . A film cselekménye az amerikai Shakespeare-tudós, Edward Vining vitatott változatán alapult , amelyet a Hamlet rejtélye című könyvében vázolt fel .  Úgy vélte, William Shakespeare Hamlet azonos című drámájának szereplője egy álcázott nő, aki eltitja nemét a kívülállók elől [3] . Nem Nielsen volt az első nő, aki szerepet játszott Shakespeare tragédiájában. Sarah Bernhardt francia színésznő a színpadon és a Hamlet párbaj című, 1900-as rövidfilmben is megismételte a szerepet [ 12 ] . Így S. Bernard lett az első színésznő (és általában az első színész), aki Hamletet alakította a moziban. További nők, akik ezt a szerepet játszották a színházban: Sarah Siddons , Julia Glover, Charlotte Cushman , Alice Marriott, Judith Anderson , Frances de la Tour , Diane Venora , Alla Demidova [13] [14] [15] . Más színésznőkkel ellentétben Nielsen női karakterként alakította Hamletet, aki a film cselekménye szerint szerelmes Horatióba, de ezt nem tudja bevallani neki. Miután a Laertesszel vívott párbajban halálosan megsebesült, Hamletje meghal Horatio karjai között, aki a hercegen segíteni próbálva végre rájön, hogy barátja nő. A szövegkönyv volt a színésznő gesztusa, akinek karaktere kénytelen elrejteni szerelmét, amikor megpróbálja megsimogatni Horatio haját, de ettől elzárkózik, nem meri kimutatni érzéseit [16] . Annak ellenére, hogy a film nem aratott jelentős sikert, ennek köszönhetően Németországban elterjedt a „fiús” frizura - a bob : „a színésznő akkori merész frizurája nagy feltűnést keltett: az ország fodrászataiban azonnal új stílust kezdett alkotni” [17] .    

1922-ben játszott az Arthur von Gerlach által rendezett "Vanina" ( németül  Vanina ) című filmben, amely Stendhal "Vanina Vanini" című novellájának ingyenes adaptációja. Louis Aragon jelentős sikernek és olyan színrevitelnek nevezte ezt az adaptációt, amelyben Stendhal munkája megfelelő filmes megtestesülésre talált, Sadoul pedig a színésznő által megalkotott karakter meghatóságát [18] jegyezte meg . A kritika felhívta a figyelmet az erős, céltudatos, a zsarnokság korszakában élő és azt el nem fogadó színésznő által alkotott kép organikus jellegére: "Innen - végzet, innen - hősiesség" [6] . Ezt a szerepet különösen a magyar filmteoretikus Balázs Béla emelte ki , aki általában nagyra értékelte Nielsen művészi tehetségét. A film egyik jelenetével igazolja, hogy a némafilm milyen hatást gyakorolhat a nézőre, még a hangosfilmekhez képest technikailag tökéletlen eszközeivel is. Így az egyik epizódban Vanina megpróbálja kiengedni a börtönből szeretett Octaviót, aki a halálsoron van. Sikerül kézbe venni a kulcsokat és behatolni a cellába; ugyanakkor a sikeres mentéshez minden perc értékes. Octavio azonban elvesztette a reményt, lelkileg összetört, és nem tud semmit tenni a kiszabadításukért. Vanina megpróbálja felkavarni, meggyőzni, hogy azonnal meneküljön, de semmi sem segít. Szenvedélyes beszéddel fordul Octavióhoz, amelyet "kétségbeesetten, sietséggel és lázasan" mond el. Ebben a jelenetben természetesen nem hallatszanak hangok, és nincsenek kreditek sem, de mint Balaj megjegyzi, nincs is rájuk szükség. Art Nielsen lehetővé teszi, hogy megértse a helyzetet, az érzéseit. Abból, ami a képernyőn történik, egyértelműen látszik, hogy minden lehetséges módon int és bátorít, ismételgetve: „Menjünk, nincs vesztegetni való idő, különben halottak vagyunk!” [19] Ugyanazon szerző szerint azonban készsége lehetővé teszi ennek a jelenetnek a megértését és más értelmet ad:

Asta pompás, látványos beszédének igazi szövege nem ez, hanem az őt elfogó félelem, a vakmerő önfeláldozásra kész, szavakkal aligha kifejezhető szerelem. Szenvedélyes beszédét nézve az ember jobban megdöbben, mintha kétségbeesetten tépné a haját, és a körmeivel vakarná az arcát. Hosszan beszél, mi pedig nézzük. Unatkoznánk egy ilyen hosszú valódi beszédet hallgatva [19] .

1923-1930-ban kapcsolatban állt egy orosz származású színésszel, Grigorij Khmarával , akivel több filmben is szerepelt, köztük a „ Názáreti Jézus, a zsidók királya ” című 1923-as filmben [20] [21] . Sok oroszországi bevándorlót ismertem meg. Ő ajánlotta Anatole Litvak rendezőt, amikor Hollywoodba költözött [22] . A színésznő által megalkotott, a társadalom alsóbb rétegeiből származó nők képei, amelyeket Georg Wilhelm Pabst Az örömtelen sávban ( Die freudlose Gasse , 1925) és Bruno Rahn Tragédiája egy utcalányhoz ( németül Dirnentragödie , 1927) alakítottak, elismerést nyertek. A Joyless Lane-en végzett munkája pályafutása egyik legjobbjának számít, sztártársai pedig Khmara és a feltörekvő svéd filmsztár, Greta Garbo . A kritika felhívta a figyelmet az „Egy utcalány tragédiájában” című filmben, ahol az idősödő prostituáltról szóló szentimentális cselekmény ellenére „megfelelő akcentusokat helyeznek el”, ami elsimítja a film fergeteges melodrámáját: „Asta Nielsen bánatát a kedvéért elfelejtjük. érzékelni a zűrzavar és izgalom légkörét, amely Németországban uralkodott a nácik hatalomra jutása előtt” [3] . Mihail Trofimenkov orosz filmkritikus ezt írja: "ez a melodráma jellemző Németországra a Weimari Köztársaság idején , és a "nagy díva, Nielsen a vásznon megmutatta, hogyan szeret bele egy halványuló panelmunkás egy diákba" [23] .  

Az 1920-as évek végén visszatért a színházba, saját társulatot hozott létre, és sikeresen fellépett vele Németország városaiban. 1932-ben szerepelt első hangosfilmjében, az Unmögliche Liebe-ben ( németül:  Unmögliche Liebe ), filmes karrierje utolsó darabjában [3] . Karrierjének kényszerű befejezése a németországi politikai változásokkal és Adolf Hitler hatalomra jutásával függ össze. 1933-ban Nielsent meghívták egy német művészek fogadására, ahol Hitler egy asztalhoz ült vele, Joseph Goebbels pedig meghívta, hogy vegyen részt a náci filmművészetben, megígérte, hogy egy különleges filmstúdiót hoz létre számára. A színésznő azonban elégedetlenségét fejezte ki a nácik politikájával, nem volt hajlandó propagandafilmekben szerepelni, és másnap visszatért hazájába, Dániába. Ezt követően, annak ellenére, hogy megpróbált visszatérni a moziba, soha egyetlen filmben sem játszott, ami nagyrészt azzal magyarázható, hogy Dániában a náci rezsim támogatásával gyanúsították [8] . A színésznő megpróbált visszatérni a színházba, de nem teljesen sikeres. Utolsó előadása a koppenhágai Népszínházban volt 1939-ben [6] [3] .

Későbbi években

1946-ban publikálta A néma múzsa ( Dan. Die schweigende Muse ) című visszaemlékezéseit, amelyek 1971-ben jelentek meg oroszul [24] . 1958-ban filmjeit a 19. Velencei Nemzetközi Filmfesztiválon vetítették [3] . 1967-ben a filmrendező és újságíró Henrik Stangerup (Dan . Henrik Stangerup ) elkészítette az Asta Nielsen című dokumentumfilmet [25] , a következő évben pedig ő maga rendezte a dokumentumfilmet, ahol életének és munkásságának emlékeit osztotta meg [26] [3] . A későbbi években sok rokonával és ismerősével megszakadt a kapcsolat. Frede Schmidt, egyik közeli barátja az 1950-es évek végén titokban magnóra rögzítette sokórás telefonbeszélgetéseiket. E felvételek alapján 2003-ban Torben Skjødt Jensen dán dokumentumfilmes ( Dan . Torben Skjødt Jensen ) dokumentumfilmje „Beszélő múzsa - Asta Nielsen” ( Dan . Asta Nielsen - den talende múzsa ) [27] [8] [28] megjelent . Az 1960-as években kezdett kipróbálni a festészetet, színes anyagokat használó technikával dolgozott. Óráiról ismertté váltak, kreatív kiállításokat rendeztek. Szenvedélyéről így beszélt: „Így az élet sok csodálatos esemény és néhány vihar után harmonikussá vált; akinek megadatott, hogy hallja a csend zenéjét, az egy soha nem látott szépségű szimfóniát fog hallani” [3] .

1972. május 25-én halt meg a frederiksbergi kórházban, és a koppenhágai nyugati temetőben temették el [29] .

Személyes élet

Asta Nielsen többször is házas. Minden házasság gyermektelen volt, de született egy törvénytelen lánya, Jesta (1901–1964), akit a dán művész, grafikus és énekes, Paul Vermeeren (1904–1964) vett feleségül. A színésznő nagyon szerette lányát, akiről így írt: „Az egyetlen és igazán nagy esemény a szív számára a gyermekem, az egyetlen lányom volt...” [3] 1912-ben Nielsen feleségül vette Urban Gad rendezőt, majd 1915-ben ezt a házasságot érvénytelenítették. 1919-ben hozzáment Freddie Wyngaard svéd producerhez, akitől 1927-ben elvált. 1970-ben feleségül vette Christian Thide műkereskedőt (1899-1988) [30] [31] .

Elismerés

Asta Nielsen bevált némafilmsztár volt, és az egyik első szexszimbólumként tartották számon. "Northern Duse "-nak, "skandináv Sarah Bernardnak " [5] hívták , az 1910-es évek olasz filmsztárját, Lida Borellit pedig éppen ellenkezőleg, "Italian Nielsen" [32] dán színésznőről kapta . Valósághű alakításával, a forgatáson mutatott viselkedésével emelkedett ki kora többi színészének hátteréből, és sikerült feladnia a némafilmekben rejlő színlelést és túlzott affektálást. Maga a színésznő a következőképpen magyarázta színészi játékának alapelveit: „Amikor játszom, teljesen elmerülök a feladatomban. A megjelenés és viselkedés minden részletét átgondolom, különös figyelmet fordítva az apróságokra, a jelentéktelen, első ránézésre apróságokra. De pontosan ezek a részletek beszélnek a legtöbbet egy személyről... „Jerzy Toeplitz szerint ez a megközelítés biztosította számára a teljes jogot arra, hogy „az egyik első tragikus színésznőnek” nevezzék a moziban. Azt is megjegyezte, hogy előadói képességeinek fontosságát nehéz túlbecsülni. A legnagyobb dicséretet megérdemli, és új utakat nyitott meg nemcsak a moziban, hanem általában a filmművészetben is – folytatta a lengyel filmkritikus [7] . Lotta Eisner "a legendás skandinávnak", Vaszilij Kisunko szovjet művészettörténész pedig "az első filmszínésznőnek", a "német filmszínésziskola" megalapítójának nevezte [6] . Művészetét az 1910-1920-as évek számos híres művésze pozitívan értékelte. Tehát Georg Brandes irodalomkritikus, Herman Bang író , Leopold Jesner rendező [3] , Louis Delluc filmteoretikus , Louis Aragon és Alexander Blok költők , Olga Kobylyanskaya író és mások [32] helyeslően beszéltek Nielsenről . Ariadna Szokolszkaja szovjet filmkritikus így írt róla: „Nielsen nem társadalmi drámákról beszélt, hanem a lélek tragédiáiról, a szenvedélyek örvényéről. Minden filmje ugyanannak a sorsnak a változata volt. A szerelem mindig bűnökbe, öngyilkosságokba taszította hősnőit, egyszóval a szakadékba, egy nő, aki spiritualizált erotikájával szíveket gyújtott, maga lett az áldozata. A fő motívum megváltoztathatatlansága és szerves kapcsolata Asta Nielsen természetének és tehetségének mély lényegével tette őt a közvélemény egyik kedvencévé” [3] .

Válogatott filmográfia

Év Orosz név eredeti név Szerep
1910 f Szakadék Afgrunden Magda Wang
1911 f Áruló Die Verraterin Yvonne
1911 f Balerina Ballettanzerin Camille Flavier
1912 f Szegény Jenny Die arme Jenny Jenny
1912 f A halál tánca Zu Tode gehetzt Paula Muller
1912 f A tábornok gyermekei Die Kinder des Generals Fekla
1913 f Komikusok Komodianten Kamma Deezer
1913 f Szufrazsett (A nagyváros forgatagában Die szüfrazsett Nellie Panburn
1913 f Filmprimadonna Die Filmprimadonna Ruth Breton
1913 f S1 S1 Gertrude von Hessendorf
1914 f angyal engelein Jesta Schneider
1914 f Zapata bandája Zapatas Bande Asta
1915 f Hamis Asta Nielsen Die falsche Asta Nielsen Asta / Bolette
1916 f Örök éjszaka Die ewige Nacht Martha
1916 f esküvői angyal Engeleins Hochzeit Jesta Schneider
1916 f A szerelem ABC-je Das Liebes-ABC Liz
1919 f Maszlag Rausch Henrietta
1921 f Hamlet Hamlet Hamlet
1916 f Örök éjszaka Die ewige Nacht Martha
1916 f esküvői angyal Engeleins Hochzeit Jesta Schneider
1916 f A szerelem ABC-je Das Liebes-ABC Liz
1919 f Maszlag Rausch Henrietta
1921 f Hamlet Hamlet Hamlet
1921 f Freken Julia (Júlia grófnő) Fraulein Julie Freken Julia
1921 f Elveszett lelkek Irrende Seelen Nasztaszja Baraskova
1922 f Vanina Vanina Vanina
1922 f Ősz (Fall Kitty Falk) Der Absturz Kaia Falk
1923 f Názáreti Jézus, a zsidók királya INRI Mária Magdolna
1924 f Tűzben lévő nő (Tűzben) Die Frau im Feuer Josephine
1925 f Hedda Gabler Hedda Gabler Hedda Gabler
1925 f Joyless Lane Die freudlose Gasse Lechner Mária
1927 f Egy utcalány tragédiája Dirnentragodie augusztus
1927 f Veszélyes kor (40 éves nő) Das gefahrliche Alter Elsie Lindtner
1932 f Elfogadhatatlan szerelem Unmogliche Liebe Holgk Vera

Jegyzetek

  1. ↑ Nielsen Asta // Nagy Szovjet Enciklopédia : [30 kötetben] / szerk. A. M. Prohorov – 3. kiadás. - M .: Szovjet Enciklopédia , 1969.
  2. ↑ LIBRIS – 2012.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Mussky I. A. Nielsen Asta // 100 nagyszerű színész. — M .: Veche, 2006. — 528 p. - (100 nagyszerű). — ISBN 5-7838-1125-4 .
  4. ↑ Das Grab von Asta Nielsen . knerger.de. Letöltve: 2020. május 18. Az eredetiből archiválva : 2013. december 3.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sadoul, Georges. A filmművészet általános története. 2. kötet (A mozi művészetté válik 1909-1914). - M . : Művészet, 1958. - S. 230-232. — 594 p.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 6 Kisunko V. Asta Nielsen // Némafilmsztárok / V. Golovskoy. - M . : Művészet, 1968. - S. 18-34. — 238 p.
  7. ↑ 1 2 Toeplitz, Jerzy. A dán filmművészet uralja Közép-Európát // Filmtörténet. - M . : Haladás, 1968. - T. 1. 1895-1927. - S. 68-73. — 338 p.
  8. ↑ 1 2 3 Zaiceva, Julia. A sorsok, amelyeket az emberek játszanak. Tarkovsky, Asta Nielsen, Yuracek és mások  // Film Studies Notes. - 2004. - 69. sz . Az eredetiből archiválva : 2020. január 9.
  9. ↑ Koroljevics, Vlad. Négy német nőről // Nő a moziban. - Leningrád: Teakinopechat, 1928. - S. 54-59. — 130 s.
  10. ↑ Civjan, Jurij. Asta Nielsen az orosz kultúra tükrében // Filmtudományi jegyzetek. - 1998. - 40. sz .
  11. ↑ Rudyachenko, Olekszandr. Vira fázik. 1. Csillagot találtak  (ukrán) . www.ukrinform.ua Letöltve: 2020. május 24. Az eredetiből archiválva : 2020. június 09.
  12. ↑ Howard, Tony. Nők mint Hamlet: Előadás és értelmezés a színházban, filmben és fikcióban  (angol) . - Cambridge: Cambridge University Press, 2007. - P. 1. - 342 p. — ISBN 978-0521864664 .
  13. ↑ Buchanan, Judith. Shakespeare a némafilmről: Kiváló buta  beszéd . - Cambridge: Cambridge University Press, 2009. - P. 220. - 316 p. — ISBN 978-0521871990 .
  14. ↑ Hamlet (1979): A félhold szakaszai . www.stagesofhalfmoon.org.uk. Letöltve: 2020. május 23. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 9..
  15. ↑ Scsennyikov, Szergej. Hamlet: Sarah Bernhardttól napjainkig . Moszkvai hírek . vestimos.ru Letöltve: 2020. május 23. Az eredetiből archiválva : 2021. február 27.
  16. ↑ Zubavina, Irina. Promovista movchaznist "zirok"  (ukrán)  // Modern tudomány. - 2006. - VIP. 3 . - S. 87-99 .
  17. ↑ Korszakos hajvágás: miért vágták le a hajukat a nők | dw | 2019.06.12 . Deutsche Welle (www.dw.com) . DW.COM. Hozzáférés időpontja: 2020. május 24.
  18. ↑ Sadoul, Georges. A filmművészet általános története. - M . : Művészet, 1982. - T. 4 (Első félkötet): Európa az első világháború után. - S. 463. - 528 p.
  19. ↑ 1 2 Balázs, Béla. Asta mondja // Mozi. Az új művészet kialakulása és lényege. - M . : Haladás, 1968. - S. 85. - 143 p.
  20. ↑ Pavlenko, Natalia; Parasyuk, Oksana. Grigorij Khmara legyőzte kedvesét Alekszandr Dovzsenkotól . Gazeta.ua . Gazeta.ua (2015. február 5.). Letöltve: 2020. május 19. Az eredetiből archiválva : 2021. március 2.
  21. ↑ Címzettek és levelezők V.G. Gaidarova: Olga Chekhova, Asta Nielsen, Yu.N. Ozerov, A.P. Dovzsenko . expositions.nlr.ru. Letöltve: 2020. május 19. Az eredetiből archiválva : 2020. február 21.
  22. ↑ Volinszkij, Olekszandr. Anatole Litvak. Gyere közel a vihar zsigereihez  (ukrán) . www.ukrinform.ua Letöltve: 2020. május 24. Az eredetiből archiválva : 2020. június 09.
  23. ↑ Trofimenkov, Mihail. A Weimari Köztársaság álmai. Mihail Trofimenkov a filmes korszak retrospektívájáról a MoMA-ban  // Kommerszant hétvége. - 2010. - november 19. ( 45. sz.). - S. 32 . Archiválva az eredetiből 2021. január 24-én.
  24. ↑ Nielsen, Asta. Csendes zene. - L . : Művészet, 1971. - 286 p.
  25. ↑ Asta Nielsen | Det Danske Filminstitut  (dán) . www.dfi.dk. Letöltve: 2020. május 23. Az eredetiből archiválva : 2019. április 18..
  26. ↑ Asta Nielsen (1968  ) . IMDb . Letöltve: 2020. május 23. Az eredetiből archiválva : 2017. február 9..
  27. ↑ A film címe a színésznő önéletrajzi könyvének, A néma múzsának a címére írt játék.
  28. ↑ Asta  Nielsen művésze . IMDb . Letöltve: 2020. május 23. Az eredetiből archiválva : 2017. február 9..
  29. ↑ Tind, Éva. Astas skygge: portraet . — Gyldendal A/S, 2016-04-21. — 237 p. - ISBN 978-87-02-17261-4 .
  30. ↑ Beuys, Barbara. Asta Nielsen: Filmgenie und Neue Frau . – Suhrkamp Verlag, 2020.03.23. — 418 p. — ISBN 978-3-458-76568-4 .
  31. ↑ Julie K. Allen. A dán modernitás ikonjai: Georg Brandes és Asta Nielsen . — University of Washington Press, 2013. 08. 25. — 296 p. - ISBN 978-0-295-80436-1 .
  32. ↑ 1 2 Musienko, Oksana. A dekadencia nyomán az 1910-es évek filmművészetében / O. Musienko  (ukr.)  // Az I. nevét viselő Kijevi Nemzeti Színház-, Mozi- és Televíziótudományi Egyetem Tudományos Értesítője. K. Karpenko-Kary. - 2013. - VIP. 12 . - S. 104-120 .

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz