Nemzeti mozi

A nemzeti film a filmelmélet és a filmkritika  területéről származó kifejezés , amelynek általánosan elfogadott definíciója még nem alakult ki. Ennek a kifejezésnek a szemantikai tartalma vita és nézeteltérés tárgya a szakmai környezetben. A kritikusok és a teoretikusok különböző tényezőket kínálnak fel, de amelyek alapján a film bekerülhet az adott ország „nemzeti filmjei” közé. Ezen tényezők közé tartoznak a következők: a film létrehozását finanszírozó ország, a szereplők kommunikációs nyelve, a filmszereplők és jelmezeik nemzetisége, belső és külső helyszínek, zene, a filmben szereplő kulturális elemek stb. [ 1]. Létezik olyan megközelítés is, amely a filmipar szerkezetének sajátosságain és a "... piaci erők, állami támogatások és kulturális transzferek ..." hatásán alapul [2] . Emellett a nemzeti mozi jelenthet filmek nagy korpuszát, vagy „szemantikai struktúrák komplexumát... amelyek közös intertextuális „tünetek” vagy belső intertextuális konzisztencia jelenléte révén nyertek történelmi jelentőséget” [3] . Philip Rosen Theorising National Cinema című könyvében azt javasolja, hogy a nemzeti mozit három jellemző konceptualizálásának eredményeként tekintsük: (1) közvetlenül az elemzésre kiválasztott „nemzeti” filmek/szövegek, és a köztük lévő kapcsolat, amely az általános (alapvető) kifejezéseken keresztül fejeződik ki. ) "tünet"; (2) a "nemzet" olyan entitásként való megértése, amely szinkronban van ezzel a "tünettel"; és (3) a múltbeli vagy hagyományos "tünetek", más néven történelem vagy történetírás, megértése, amelyek hozzájárulnak a modern rendszerek és "tünetek" kialakulásához [3] . Az intertextualitás ezen „tünetei” felfoghatók stílusként, információhordozó típusként, tartalomként, narratíva és narratív struktúrákként, jelmezekként, a mise -en-scene sajátosságaiként, karaktertípusként, az operatőri munka sajátosságaiként. A "tünet" utalhat a filmrendező és a benne szereplők kulturális hátterére is.

A nemzeti mozik másik tudományos meghatározása a hollywoodi mozival szembeni ellenállás . Ezen a megközelítésen belül érdekes Stephen Crofts Reconceptualizing National Cinema/s , 1993 című cikkében javasolt besorolás . Az ellenzéki hollywoodi mozit/nemzeti mozit tekintve referenciapontnak, az utóbbinak 7 „típusát” javasolja [4] :

  1. európai stílusú művészmozi (European-Model Art Cinemas). Ha Európát egyetlen egységnek tekintjük , akkor nemzeti filmművészete összességében egybeesik az európai művészfilm hagyományaival. Ez a nemzeti filmtípus ideológiailag szembehelyezkedik Hollywooddal, de gazdasági téren nem versenyez vele, hanem más piacra és közönségre fókuszál. Ha az egyes európai államokat külön-külön vizsgáljuk, akkor az ország politikai realitásának, kultúrájának sajátosságainak, valamint a filmgyártás gazdaságának sajátosságainak a filmekben való szerepeltetése válik a nemzeti filmművészet kritériumává.
  2. A "harmadik világ" országainak kinematográfiái (Third Cinema). Ez a típus is szembehelyezkedik Hollywooddal, de ebben az esetben nem gazdasági versenyről van szó, hanem a hollywoodi filmgyártás kritikájáról, az ilyen típusú nemzeti mozi átpolitizálódik; esztétikailag szembeállítja magát Hollywooddal, átdolgozva az ott létező esztétikai és narratív konvenciókat (szándékosan csökkenti a minőséget, nem folytonos narratívákat hoz létre (többek között a határok instabilitását és a filmgyártás finanszírozását tükrözve)). Az ellentét a nemzeti felszabadulás, az antiimperializmus eszméinek mozifilmen keresztüli közvetítésében , a helyi kulturális cselekmények felhasználásában is megnyilvánul . Ugyanakkor a harmadik is szembehelyezkednek az európai művészfilm hagyományaival, és ezzel kinyilvánítják nemzeteik függetlenségét, még akkor is, ha a világ színpadán nem ismerik el őket. Ilyen típusú nemzeti mozi például a brazil mozi, az ugandai mozi stb.
  3. A harmadik világ és Európa kereskedelmi mozijai (Third World and European Commercial Cinemas). Ez a fajta nemzeti mozi nem ideológiailag, hanem gazdasági mutatók tekintetében próbál elszakadni Hollywoodtól ( box office ). Az ilyen próbálkozások azonban többnyire kudarcot vallanak. Ebbe a típusba tartoznak a 2010-es évek orosz akciófilmjei, amelyek a műfaj tipikus hollywoodi konvencióit használják ki, hogy kereskedelmileg sikeres filmeket hozzanak létre.
  4. Operatőr, Hollywood figyelmen kívül hagyása (Hollywood figyelmen kívül hagyása). Ebbe a típusba azok az országok mozik tartoznak, amelyek saját autentikus filmiparukat kívánják fejleszteni, korlátozva az amerikai filmek importját (hogy megakadályozzák versenyüket saját nemzeti mozijukkal). Az ilyen országok nemzeti mozijai Hollywooddal párhuzamosan fejlődnek, nem abból építkezve, hanem figyelmen kívül hagyva. Ilyen típusú nemzeti mozi például Bollywood .
  5. Operatőr, Hollywoodot utánzó (Imitating Hollywood). Ide tartozik azoknak az országoknak a nemzeti filmművészete (elsősorban anglofonok lakta - Nagy- Britannia , Ausztrália , Kanada ), amelyek nemzeti filmművészetének sajátosságait a Hollywood és annak piacai iránti orientáció adja. Crofts ezt úgy jellemzi, mint egy kísérletet, hogy "megverje Hollywoodot a maga játékában" (ami saját szavai szerint többnyire kudarc). Az amerikai közönség elvárásainak megelőlegezése a nemzeti mozi típusát alkotja, amelyben kitörölődik a tényleges nemzeti sajátosság. Az angol nyelvű országok mellett ez a fajta nemzeti mozi jellemző Indiára és a Banglades Köztársaságra.
  6. Totalitárius mozik. Ezt a nemzeti filmtípust a filmipar államosítása miatt szigorú filmgyártási rendszer jellemzi. A totalitárius országok filmművészetének sajátosságait, "nemzetiségét" az állam igényei határozzák meg, a kereskedelmi siker nem a filmek jellemzőit meghatározó tényező. Az ilyen mozi tipikus példája a Szovjetunió mozija . Ugyanakkor ennél a mozitípusnál a „hivatalos” totalitárius mozi mellett általában létezik egy független underground, amely marginális gondolatokat sugároz. Ilyen mozik például a „új hullámok” Kelet-Európa országaiban ( Lengyelország , Csehszlovákia ). Ezeknek az országoknak a tömeges filmművészete nagyon homogén, de az „új hullámok” filmjei kritikus álláspontot foglalnak el ezzel kapcsolatban, és „támadják” az országukra jellemző „fájdalmas pontokat”.
  7. Regionális / Etnikai mozik (Regionális / Etnikai mozik). Ezt a fajta filmet etnikai és nyelvi kisebbségek hozzák létre. A mozi többi részétől – ideértve mind a hollywoodi mozit, mind annak az országnak a moziját, amelynek az etnikai kisebbség is része – elkülönülésének egyik módja az, ha ezek a csoportok saját nyelvükön használják filmjeikben. Ez a fajta nemzeti filmművészet az etnoszt mint egyfajta integrált entitást képviseli, amely különbözik a nemzet egészének filmművészetétől. Az etnikai filmművészet általában nem kap nagy népszerűséget, elsősorban gazdasági okokból. Ennek a mozitípusnak a jól ismert képviselői közül azonban kiemelhető Denis Arcana és Spike Lee .

Stephen Crofts besorolásánál figyelembe kell venni, hogy a nemzeti moziknak szinte nincs is „tiszta” típusa, és egy-egy ország nemzeti filmje nagy valószínűséggel több típus jellemzőit is ötvözi majd.

Jegyzetek

  1. Jimmy Choi. A National Cinema Mr. MacGuffin? Nemzetközi filmek. // The Institute of Communication Studies, University of Leeds, UK.
  2. Tom O' Regan Australian National Cinema, idézi Jimmy Choi. A National Cinema Mr. MacGuffin? Nemzetközi filmek // The Institute of Communication Studies, University of Leeds, UK.
  3. ↑ 1 2 V. Vitali, P. Willemen. Elméleti nemzeti film . – London: British Film Institute Publishing, 2006.
  4. Stephen Crofts. Reconceptualizing national cinema/s  (angol)  // Film és videó recenziója. - 1993. - március 1. - S. 49-67 .