A Narbonne paraman mestere | |
---|---|
fr. Maître du Parement de Narbonne | |
Narbonne paramanja | |
Születési név | fr. Jean d'Orleans |
Születési dátum | 1361 |
Halál dátuma | 15. század |
Ország | |
Foglalkozása | festő , kézirat-világosító |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Narbonne Paraman mestere (Mester Paraman; fr. Maître du Parement de Narbonne ) névtelen művész, a narbonne -i Saint-Just-székesegyház oltárlepeljének [1] (oltár antependium ) szerzője , amely jelenleg a Louvre .
A narbonne-i Paraman mester, akit rövidebben Paraman mesterként emlegetnek, egy ismeretlen művész elnevezése, aki a 14. század végén és a 15. század elején Franciaországban dolgozott. Azokra a művészekre vonatkozik, akik " nemzetközi gótikus " stílusban dolgoztak. A név a művész fő alkotása szerint kapta - egy selyem oltárdísz, amely a narbonne -i Saint-Just katedrálisból származik . A Narbonne paraman selyemcsíkra, 2,86 mx 77,5 cm méretű, fekete tintával ( grisaille technika ) készült. Az oltárképe Krisztus szenvedésének és feltámadásának jeleneteit ábrázolja : Júdás csókja , korbácsolása , kereszthordása , sírba vétele , Krisztus pokolba süllyedése és „ Ne érints meg ! ” A központi jelenet – a keresztre feszítés – két oldalán a térdelő V. Károly francia király és felesége, Bourbon Jeanne látható . A házastársak jelenléte lehetővé teszi a paraman keletkezésének időpontjának meghatározását: 1364 (V. Károly házassága) és 1378 (Joan of Bourbon halála) között. Az antependiumhoz egyszínű képet választottak, mivel azt a nagyböjt idején szánták .
A miniatúrákat is a Narbonne Parament mesterének tulajdonítják néhány kéziratban: Rene of Anjou ( British Library , London ) Órakönyve, a Szűzanya óráinak gyönyörű könyve . A British Library szerint Paraman mestere valószínűleg Jean d'Orléans festő, aki 1340 és 1407 között a francia királyi udvarban dolgozott.
Paraman mester stílusának megvannak a maga sajátosságai. Az emberek alakjait meglehetősen valósághűen, terjedelmesen és egyben elegánsan ábrázolják. Az arcok kifejezőek, a fejek pedig általában aránytalanok, kissé megnagyobbodtak. Meiss úgy véli, hogy a művészre hatással volt a korai olasz festészet. Párhuzamok vannak a cseh nemzetközi gótikus művészek modorával. Az északi (talán flamand festészet) hatása a szereplők arcának jellegzetes vonásaiban nyilvánul meg. A grisaille technikára való hivatkozás és az alakok építészeti fülkékben való elhelyezése az 1320-as években Párizsban tevékenykedő Jean Pucel munkásságának ismeretét jelzi .
![]() |
---|