Marval, Jacqueline

Jacqueline Marval
fr.  Jacqueline Marval

Önarckép
Születési név Marie-Josephine Vallee
Álnevek Jacqueline Marval [2]
Születési dátum 1866. október 19( 1866-10-19 )
Születési hely Ke-en-Chartreuse , Isère , Rhône-Alpes , Franciaország
Halál dátuma 1932. május 28. (65 évesen)( 1932-05-28 )
A halál helye Párizs , Franciaország
Ország
Weboldal jacqueline-marval.com (  fr.)
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Jacqueline Marval ( fr.  Jacqueline Marval ), valódi neve Marie-Josephine Vallet ( fr.  Marie Josephine Vallet , 1866. október 19. – 1932. május 28.) - francia festő, litográfus és szobrász [3] .

Korai évek

Vallee Ke-en-Chartreuse- ban született iskolai tanári családban [4] . 1866-ban férjhez ment Albert Valentine utazó eladóhoz, de fia halála után 1891-ben elvált férjétől [3] . Később varrónőként keresett kenyeret. Vallee 1900-ban vette fel a Jacqueline Marval álnevet, a "Marval" keresztnevének és a "MARI VALLEY" vezetéknevének kombinációja [5] .

Művész karrierje

1894-ben Marval találkozott François Joseph Giraud festővel, és együtt kezdett vele együtt élni Párizsban , ahol bemutatták a Nabis csoportnak . Giraud bemutatta Jules Flandrinnak aki szintén Gustave Moreau művésze és tanítványa volt . Szerelmesek lettek, és Marval elhagyta Giraud-t, hogy Flandrinhoz költözzenek a rue Campagne Premiere-re, a Montparnasse kerületben . 20 évig a társaként fog vele élni [8] . Művészként Marval főként festőként dolgozott; ugyanakkor készített "litográfiákat, akvarelleket, pasztelleket, nyomatokat, gobelineket és kísérletezett a szobrászattal" is [7] .

Vallee első munkáit az 1900-as Függetlenek Salonja elutasította , de a következő évben, 1901-ben sikerült egy tucat festményt bemutatnia azon a kiállításon. Az 1900-ban elutasított műveket Ambroise Vollard műkereskedő vásárolta meg , aki továbbra is támogatta munkáját [3] .

1901 és 1905 között Marval gyakran dolgozott együtt Henri Matisse -szel , Albert Marquet -vel és Flandrinnal, és mind a négyen befolyásolták egymást [9] .

1902-ben több festményét, valamint Flandrin, Albert Marquet és Henri Matisse munkáit kiállították a rue Victor-Masset galériájában, amelyet Berthe Weil gondozott , aki különösen érdekelt a Párizsban élő női művészek munkáinak népszerűsítésében . 3] . Marval 1902-ben az első Salon d'Automne-ban is kiállított, ahol Odalisques [3] című nagyméretű festményét mutatta be .

1913-ban a Gabriel Astrucból Antoine Bourdelle szobrászból, valamint Maurice Denisből és Édouard Vuillard festőből álló zsűri a Marvalt választotta az új Théâtre des Champs-Élysées előcsarnokának díszítésére . Tizenkét festményből álló sorozatot készített Daphnis és Chloe témájában [10] . A sorozat a Ballet Russes egy évvel korábban bemutatott Daphnis és Chloe című produkcióján alapul [11] .

Szintén 1913-ban, Marval tiltakozott Kees van Dongen "Spanyol kendőjének" eltávolítása ellen az Autumn Salonból , és összebarátkozott Van Dongennel, és saját stúdiót nyitott az övé mellett. Marval és Flandrin 1914-ben költözött a 40 rue Denfert-Rochereau-ba, amely Van Dongen szomszédságában volt [3] . 1914-ben Jacqueline is részt vett híres jelmezbálján [3] .

A Marval munkásságát Európában és azon túl is kezdték elismerni; kiállított Barcelonában , Liège -ben, Velencében , Zürichben , Budapesten és Kiotóban [7] .

1923-tól a Marval aktívan kampányolt modern művészeti múzeumok létrehozásáért Párizsban és Grenoble -ban . 1932-ben halt meg a párizsi Bichat kórházban [3] . Marval halála után munkáit a Drouet Galériában őrizték egészen addig, amíg 1938-ban be nem zárták, és eladták. "Dolly Davis portréja" című festménye, 1925, a Milwaukee Művészeti Múzeum gyűjteményében található [12] .

Stílusosan "Marval festményei provokatívak és élesek, provokatívak és szokatlanok, a mozgalom legkorábbi pillanataiban fontos modernista volt" [13] .

Odalisques, 1902-1903

Talán leghíresebb műve, az Odalisques 1902-1903-ban készült, és először 1903-ban állították ki a Salon des Indépendantsban. Ez a festmény öt nőt ábrázol: három ülő aktot, az egyiket felöltözve, könyökére támaszkodva, a másikat pedig felöltözve és tálcát tartóan.

Guillaume Apollinaire lenyűgözte ezt a munkát, és 1912-ben azt írta a Chronique des arts -ban, hogy „Madame Marval megmutatta tehetségének mértékét, és nagy jelentőségű munkát végzett a kortárs festészet számára. Ez az erős és érzéki, szabadon megrajzolt, kompozícióban, vonalvezetésben és színben teljesen személyes alkotás megérdemli a fennmaradást .

Az Odalisques jelenleg a Musée Grenoble gyűjteményében található, és legutóbb 2018-ban állították ki a Musée Paul Dini-ben [15] .

Az "odalisques" nem szerepelt az 1913-as történelmi Arzenál-kiállításon , amint azt a művészről szóló irodalom gyakran megjegyzi. Ehelyett Marval egy másik művét, az Odalisques au miroirt , 1911-ben [16] [17] mutatták be az Arzenál kiállításon Vollard meghívására . A Marval az Arsenal kiállítás után még többször kiállított az USA-ban [5] .

Kritika és örökség

Marvalt a kritikusok nagyra értékelték karrierje során. Például a The Burlington Magazine for Connosseurs 1911-es számában azt írták, hogy a Drouet Gallery kiállításán "Madame Marval festményei a legszembetűnőbbek közé tartoztak..." [18] . Apollinaire amellett, hogy dicséri az odalisket, általánosabban kommentálja munkáját, izgalmasnak, erőteljesnek és elismerésre méltónak nevezi azt [14] . Egyes kritikusok fauvistának nevezték , ami tükrözi palettaválasztását, amelyre nagy hatással voltak az előtte megjelent fauvista és impresszionista festők [7] . Lucien Manissier, Flandrin tanítványa szavaival élve: „Marquet, Flandrin, Matisse mind kíváncsian és izgatottan várt minden alkotását”, és van némi bizonyíték arra, hogy Marval férfitársai „fényes színeiből és formális gazdaságosságából kölcsönözték festményét”. " [9] .

Élete során Marval nem volt hajlandó részt venni női kiállításokon; halála után azonban az egyikben feljegyezték karrierjét és munkásságát [19] . A Société des Femmes Artistes Modernes (FAM) női művészek kollektívája volt Párizsban. A FAM-ot Marie-Anne Camax-Zogger (1887–1952), "polgári francia katolikus" [4] vezette . 1933-ban retrospektívet rendeztek Marval munkásságáról éves kiállításuk részeként [4] . Marwalt, aki nem vallotta magát feministának, a FAM ismerte el, és azóta feminista életet élt.

Halála után Marval munkáit sokszor kiállították, legtöbbször Franciaországban. 2020–2021-ben szerepelt a Musée des Beaux-Arts de Limoges Valadon et ses contemporaines című kiállításán , amely 2021. március 13-tól 2021. június 27-ig a Monstaère Royal de Brou -ban is volt látható [15] .

Jegyzetek

  1. ↑ RKDartists  (holland)
  2. ↑ https://jacqueline-marval.com/
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Perry, Gillian. Női művészek és a párizsi avantgárd: modernizmus és női művészet, 1900-tól az 1920-as évek végéig . - Manchester [Anglia] : Manchester University Press, 1995. - ISBN 0-7190-4164-3 .
  4. ↑ 1 2 3 Birnbaum, Paula. Női művészek a két világháború közötti Franciaországban: a nőiesség keretein belül . - Farnham, Surrey, Egyesült Királyság, Anglia: Ashgate, 2011. - ISBN 978-0-7546-6978-4 .
  5. ↑ 1 2 Életrajz  _ _ Jacqueline Marval . Letöltve: 2021. március 24. Az eredetiből archiválva : 2021. április 29.
  6. ↑ Œuvres  (angolul) . Jacqueline Marval . Letöltve: 2021. március 24. Az eredetiből archiválva : 2021. április 29.
  7. ↑ 1 2 3 4 Marval, Jacqueline , Oxford University Press, 2011. 10. 31., doi : 10.1093/benz/9780199773787.article.b00118008 , < http://dx.doi.org/107.7.99 b00118008 > . Letöltve: 2021. március 24. 
  8. ↑ Petteys, Chris, "Dictionary of Women Artists", GK Hill & Co. kiadók, 1985
  9. ↑ 1 2 Beechey, James (2001). Jules Flandrin. Oxford" . A Burlington Magazine . 143 (1180): 440-441. ISSN  0007-6287 . JSTOR  889111 . Archiválva az eredetiből, ekkor: 2022-04-11 . Letöltve: 2022-04-11 . Elavult használt paraméter |deadlink=( súgó )
  10. ↑ Roussier, Francois. Jacqueline Marval 1866-1932 . - Thalia kiadás, 2008. - P. 140-141. - ISBN 978-2-35278-040-3 .
  11. ↑ Bellow, Juliet. Modernizmus a színpadon: a Ballets Russes és a párizsi avantgárd . — Farnham, Surrey, 2012. — ISBN 978-1-4094-0911-3 .
  12. ↑ Dolly Davis portréja | Milwaukee Művészeti Múzeum . collection.mam.org . Letöltve: 2021. március 24. Az eredetiből archiválva : 2010. július 5.
  13. ↑ Jacqueline Marval . www.papilllongallery.com . Letöltve: 2020. június 9. Az eredetiből archiválva : 2018. december 9.
  14. ↑ 1 2 Apollinaire, Guillaume. Apollinaire a művészetről: esszék és recenziók, 1902-1918  / Guillaume Apollinaire, LeRoy C. Breunig. - Viking Press, 1972-06-09. — ISBN 9780670019199 . Archiválva : 2022. április 8. a Wayback Machine -nél
  15. ↑ 1 2 Kiállítások  _ _ Jacqueline Marval . Letöltve: 2021. március 24. Az eredetiből archiválva : 2021. április 29.
  16. ↑ Fegyverkiállítás 1913 teljes  listája . The Armory Show 100 . Letöltve: 2021. március 24. Az eredetiből archiválva : 2021. március 5..
  17. ↑ Brown, Milton W., „The Story of the Armory Show”, The Joseph H. Hirshhorn Alapítvány, 1963, p. 242
  18. ↑ D., RE (1911). Művészet Franciaországban . A Burlington Magazine ínyenceknek . 19 (97): 61-62. ISSN  0951-0788 . JSTOR  858653 . Archiválva az eredetiből, ekkor: 2022-04-11 . Letöltve: 2022-04-11 . Elavult használt paraméter |deadlink=( súgó )
  19. ↑ Birnbaum, Paula. Női művészek a két világháború közötti Franciaországban: a nőiesség keretein belül . - Farnham, Surrey, Egyesült Királyság, Anglia: Ashgate, 2011. - ISBN 978-0-7546-6978-4 .

Bibliográfia

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak