Rágalom | |
---|---|
Rágalom | |
Műfaj |
Film Noir dráma |
Termelő | Roy Rowland |
Termelő | Deutsch Armand |
forgatókönyvíró_ _ |
Jerome Weidman |
Főszerepben _ |
Van Johnson Ann Blyth Steve Cochran |
Operátor | Harold J. Marzorati |
Zeneszerző | Jeff Alexander |
Filmes cég | Metro-Goldwyn-Mayer |
Elosztó | Metro-Goldwyn-Mayer |
Időtartam | 81 perc |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1957 |
IMDb | ID 0049767 |
A Slander egy 1957 - es film noir , amelyet Roy Rowland rendezett .
A film a bulvárlap tulajdonosát, H. R. Manley-t ( Steve Cochran ) követi nyomon, amint megpróbálja megzsarolni a színészt és bábszínészt , Scott Martint ( Van Johnson ), hogy terhelő információkat közöljön gyermekkori barátjáról, ma már híres filmsztárról.
A film mögött meghúzódó történetet részben a Confidential magazin tevékenysége ihlette , amely 1952-78 között jelent meg az Egyesült Államokban.
Ahogy Roger Fristow filmtudós megjegyzi: „A film címe nem teljesen pontos, mivel a „rágalom” szó szándékosan hamis állítást jelent, míg a film szereplőiről szóló pusztító történetek igaznak tűnnek” [1] .
H. R. Manley ( Steve Cochran ) , a vitatott True Truth magazin tulajdonosa és kiadója egy divatos manhattani lakásban él . Két évvel ezelőtt saját magazint kezdett kiadni, és gyorsan meggazdagodott azzal, hogy cikkeket közölt a hírességek életének piszkos részleteiről. Mivel nincs saját családja, gyengéden ápolja idős édesanyját ( Marjorie Ramby ), aki vele él, ugyanakkor helyteleníti fia tevékenységét, és szégyelli botrányos hírnevét. A magazin szerkesztőségében Manley találkozik helyettesével, Homer Crowley-val ( Philip Coolidge ), aki a pénzügyekért és a jogi ügyekért felelős, aki elárulja, hogy bár a magazinjuk még mindig több millió példányban készült, az elmúlt hónapok eladási szintje csökkent. némileg. Manley az Istinnaya Pravda vezető újságíróival tartott tervezői értekezleten azt követeli, hogy a közeljövőben tegyenek meg mindent és kapjanak igazán botrányos híreket a sztárok életéből, hogy felpörgesse a vérkeringést, ellenkező esetben elbocsátással fenyegeti őket. Harry Walsh (Robert Burton), a magazint nyomtató nyomda tulajdonosa rögtön berohan a találkozóra, magyarázatot követelve Manley-tól, miért bontotta fel váratlanul vele a szerződést. Harry felidézi, hogy két évvel ezelőtt hitt Manley ötletében, akinek akkoriban egyáltalán nem volt pénze, és saját költségén finanszírozta a magazin első számát. Manley azonban kategorikusan kijelenti, hogy nem fogja megújítani a szerződését pusztán azért, mert nem szereti Harryt. Miután a dühös nyomdatulajdonos távozik, Homer azt javasolja Manlynak, hogy kérjen bocsánatot Harrytől, mivel még mindig tartoznak neki 100 000 dollárral. Homer szerint időt kell játszaniuk, hogy összeget halmozhassanak fel az adósság kifizetésére, ami után kiléphetnek a szerződésből Harryvel. Manley azonban másként dönt. Újra összehívja az ülést, és azt követeli, hogy az újságírók haladéktalanul találjanak piszkos anyagokat a vezető filmsztár Mary Sawyerről, amelyeket a következő számban kell megjelentetni, ami növeli a példányszámot és olyan forrásokat kap, amelyek kifizetik az adósságokat. Az egyik újságíró felidézi, hogy ilyen információkat gyerekkori barátjától, Scott Ethan Martintól ( Van Johnson ) kaphat, aki bábszínészként dolgozik a gyerekek matinéin. Eközben Scott ügynöke, Seth Jackson ( Harold Jay Stone ) erőfeszítései révén sikeresen meghallgatásra kerül, és munkát kap egy gyermektelevíziós műsorban. Este a vacsoránál egy elégedetlen Mrs. Manley közli a fiával, hogy hírneve miatt ismét megalázták, miközben egy rangos étteremben szolgált fel. Válaszul Manley utasítja a szerkesztőket, hogy írjanak egy cikket, amely rágalmazza az étterem tulajdonosát. Később, aznap este a népszerű, progresszív Evening Globe szerkesztője , Frank Grover nem hajlandó megjelenni a What Are You Reading című televíziós műsorban, amikor Manley először kerül a televízióba. A csatorna vezetése kénytelen lemondani Manley meghívását, ami után Grover élőben támadja Manleyt, aki szerinte "rágalmazza" a kiadói világot és az újságírói szakmát. Miután megnézte ezt a műsort, Mrs. Manley elmondja a fiának, hogy annyira szégyelli, hogy többé nem hagyja el a házat. Manley válaszul azt állítja, hogy "igazságot mond" az országnak, majd utal arra, hogy édesanyja fényűző életet él, és drága import whiskyt iszik a magazinban keresett pénzéből, és még több hálát adhat neki kényelmes imázsáért. élet.
Öt nap adás után Scott műsora óriási sikert arat, a tévéállomások országszerte azt a reményt küldik neki és feleségének, Connie-nak ( Anne Blyth ), hogy végre tisztességes házat vásárolhatnak, és jobb életet biztosíthatnak fiuknak. Joey ( Richard Ayer ). Manly hamarosan behívja Connie-t az irodájába, ahol megmutatja neki a férjéről szóló cikk próbalapjait, aki tinédzserként fegyveres rablásért börtönbüntetését töltötte. Connie elmondása szerint a férje a találkozásukkor elmondta neki, hogy négy évet töltött börtönben ezért a bűncselekményért, amelyet 19 évesen követett el, hogy gyógyszert vásároljon beteg édesanyjának. Manley azonban visszautasítja Connie minden próbálkozását, hogy lebeszélje őt ennek a cikknek a közzétételéről, ami tönkreteszi Scott fiatal karrierjét és családjuk minden jobb életre vonatkozó tervét, és kijelenti, hogy minden, amit ír, „az igazság”. Azonban azt mondja Connie-nak, hogy hajlandó abbahagyni a cikk közzétételét, ha Scott együttműködik vele. Közben Scott házába érkezik Seth, aki közli vele, hogy a hálózat vezetője, Charles Orrin Sterling ( Lewis Martin ) elégedett az első adások eredményeivel, úgy döntött, hogy állandó szerződést ajánl neki. Egy csalódott Connie azonban megmutatja férjének a True Truth cikk bizonyítékait, mondván, hogy Manley nem fogja közzétenni, ha Scott még vasárnap előtt elmondja neki Mary Sawyer korai életének piszkos epizódjait. Amikor Scott kategorikusan megtagadja, hogy ártson Sawyernek a saját karrierje miatt, Seth figyelmezteti, hogy ha ez az epizód előkerül, a tévészerződést nem írják alá, és Scott elveszíti esélyét széles körű elismerésre és anyagi jólétre. Connie magára hagyva megkérdezi Scottot, hogy mit tud Sawyerről, mit nem akar elmondani a magazinnak, mire a művész azt válaszolja, hogy nem mond el neki semmi konkrétumot, hogy véletlenül se kerüljön felszínre ez az információ, és ne juthasson el Manlyhoz. Aztán Connie azt követeli a férjétől, hogy válasszon Sawyer és családja között. Scott azt válaszolja, hogy Manley már tönkretette a családját anélkül, hogy egy szót is írt volna. Másnap Seth megpróbálja meggyőzni Manleyt azáltal, hogy megjelenik az irodájában Joey-val, de a kiadó határozottan kitart, bízva abban, hogy Scott meginog, és beleegyezik a feltételeibe.
Vasárnap Homer figyelmezteti Manleyt, hogy csak egy Sawyerről szóló cikk segít nekik növelni a példányszámot, és ennek megfelelően fedezni az adósságot, nem pedig Scottról, akit a közvélemény még mindig keveset ismer. Hamarosan Scott megjelenik Manley irodájában, aki kategorikusan nem hajlandó felfedni Sawyer életének titkait, azzal vádolva a kiadót, hogy már tönkretette a számára legfontosabbat – a kapcsolatot feleségével és fiával, akik elhagyták őt anyja miatt. Amikor Manley meg akarja fenyegetni Scottot, pofon vágja a szerkesztőt, és elmegy. Amikor Seth tájékoztatja Sterlinget a helyzetről, Sterling figyelmeztet, hogy a gyerekek csalódása "rossz az üzlet szempontjából". Scott eljön az anyjához, ahol őszintén elmeséli Joey-nak egy bűnügyi epizódot a múltjából. Scott figyelmezteti a fiút, hogy a cikk megjelenése után talán a gyerekek az iskolában nevetni kezdenek rajta, mire Joey azt válaszolja apjának, hogy szerinte ő a "legnagyobb apa". A cikk megjelenése után szülők ezrei követelik Scott műsorának leállítását, ami a nézettség csökkenésével és a szponzori szerződések felbomlásával fenyeget, és ennek következtében Sterling akarata ellenére kénytelen levenni a műsort. Eközben Connie, miután rájött, hogy a cikk megjelenése után nincs mitől tartania, önmagát hibáztatja, amiért hátat fordított férjének egy nehéz pillanatban. Elmegy az iskolába, hogy felvegye Joeyt, és visszatérjen Scotthoz. Az iskola vége után egy csapat gyerek az iskolában azzal ugratja Joeyt, hogy apját "madár a ketrecben" nevezi. A fiú aggodalmasan elszalad az elkövetők elől, kiugrik az útra, ahol elüti egy arra járó taxi.
Scott fia haláláról értesülve édesanyjához folyamodik, ahol vigasztalni próbálja összetört feleségét. Hamarosan megjelenik Seth, és elmondja Scottnak, hogy a What Are You Reading műsorvezetője, Frank Frederick meghívta Scottot, hogy mesélje el történetét ma este az éterben, hogy a nézők megértsék a helyzetet. Scott először nem tudja rávenni magát, hogy fellépjen, de aztán, miután megnézte Joey fotóját, úgy dönt, mindent meg kell tennie, hogy leállítsa a fia halálát okozó magazin megjelenését. Késő este Mrs. Manley eljön Connie-hoz, hogy saját maga kiderítse, van-e összefüggés fia tettei és Joey halála között, amiért Connie egyenesen Manley-t vádolja a tragédia bűnösével. Eközben a What Are You Reading című műsorban Scott elmondja a nézőknek, hogy Joey mennyit jelentett neki és feleségének, továbbá kijelenti, hogy mindenki, aki megvásárolta a True Truth-t, hozzájárult fia halálához, még ha nem is sejti. Végezetül azt kívánja a nézőknek, hogy szeretteik közül senki ne legyen áldozata e kiadvány „olvasómérgének”. Mrs. Manley és fia nézik Scott szenvedélyes televíziós fellépését, ami után Manly felhívja Homert telefonon, izgatottan elmagyarázva, hogy ez a műsor remek reklám lesz a magazinjuk következő számában. Ez olyan szintű értékesítést biztosít számukra, amely lehetővé teszi számukra, hogy kifizessék adósságaikat és megmentsék a magazint. Fia örömén felháborodva Mrs. Manley fegyvert vesz a munkapadjáról, és megöli. Miközben Scott és Connie késő este hazasétál, Seth elmondja nekik, hogy a közönség többé nem fogja megvásárolni az Igaz igazságot az előadása után, mire Scott vállat von, és azt válaszolja, hogy "talán".
Amint azt Roger Fristow filmtörténész megjegyezte, a film rendezője, Roy Rowland ezen a képen kívül olyan noir filmeket is rendezett, mint a " Bűnügyi zsaru " (1949), a " Görbe zsaru " és a "Gyilkosság tanúja " (mindkettő 1954-ben) [1] . Van Johnson színész női bálvány volt az 1940-es években, köszönhetően mindkét zenés vígjátékban, például a Roman Rosie Ridge -ben (1947), az Egység állapotában (1948), a Jó öreg nyárban (1949) és a Brigadoonban (1954), valamint a háborús filmekben. Thirty Seconds Over Tokyo (1944), Command Decision (1948), Battlefield (1949) és Kane Mutiny (1954). Johnson egyetlen film noir szerepe ezen kívül a gyilkosság tanúja (1954) volt, amelyet szintén Roy Rowland rendezett . Steve Cochran színész a film noir műfaj egyik elismert sztárja volt, olyan filmekben játszott, mint a Chasing (1946), a The Damned Don't Cry (1950), a Route 301 (1950), a Storm . Warning " (1951), " Tomorrow Will Be a New Day " (1951) és a " Personal Hell 36 " (1954) [2] .
Karrierje elején Ann Blyth mellékszerepeket játszott olyan filmekben, mint a " Mildred Pierce " (1945), a " Brute Force " (1947) és a " The McCoy Killer " (1947, rendezte: Rowland), a " Nők bosszúja " (1948 ). ) és a " Mennydörgés a hegyen " (1951) [3] . Az 1950-es években Blyth a Metro-Goldwyn-Mayer stúdióba költözött , ahol Fristow szerint hét filmben szerepelt, amelyek közül az utolsó a "Slander" volt. Ez a kép "egyedülálló volt abban a stúdióban végzett munkájában, mivel a többi filmje a Technicolor musicalek , például a Kismet (1955) és a kalandfilmek, mint a Minden testvér bátor volt (1953)". 1957-ben ezen a képen kívül Blyth két életrajzi drámában is szerepelt - " The Buster Keaton Story " és " The Helen Morgan Story ", "ami után elhagyta a mozit, bár továbbra is a televízióban és a színházban dolgozott". [1] .
Amint az American Film Institute honlapján megjegyzik , "Az 1950-es években megszületett egy új bulvárformátum , amely olyan botrányos lapokban testesült meg, mint a Confidential , amely történeteket kezdett írni a hollywoodi filmsztárok magánéletéről" [4] .
Fristow szerint "a film a Confidential és más korai bulvárújságírás virágkorában készült ", és "történetét lazán inspirálták a magazin Rory Calhoun filmszínész fegyveres rablásban való részvételéről szóló feltárásai". Ahogy Fristow rámutat: "A Confidential hírhedt volt arról, hogy egyik híresség botrányát felcserélte a másikra, nevezetesen Calhoun történetét tette közzé azért cserébe, hogy nem közölt anyagot Rock Hudson homoszexualitásával kapcsolatban , amikor népszerűsége csúcsán volt." A kritikus azt írja, hogy "az induláskor a Confidential azt a szlogent hirdette meg: "Tépje le az összes fátylat!" Azonban ahogy egyes hírességek perekkel kezdtek válaszolni, és a mainstream sajtó is rendszeresen közölt pletykákat, a Confidential magazin fokozatosan elvesztette hatalmát .
Fristow továbbá rámutat, hogy Van Johnsonnak valódi problémái voltak a bulvárújságírással. Így: „Néhány évvel a film bemutatása előtt a Confidential közzétett egy történetet, amely megkérdőjelezte szexuális irányultságát, és arról számolt be, hogy a sztár elismerte homoszexuális hajlamát, amikor 1941-ben a hadsereg toborzóállomására hívták. Johnson később azt állította, hogy megszabadult ettől az „anomáliától”” [1] .
A film Harry W. Junkin The Public figure című televíziós darabján alapul, amelyet 1956-ban a CBS-TV sugárzott a First Studio című televíziós drámasorozat epizódjaként. A televíziós adásban James Daley és Mercedes McCambridge szerepelt [1] [4] .
A film munkacímei "Közszereplő" és "Gonosz képe" [4] voltak .
Az 1956. február 20-i Hollywood Reporter megjegyezte, hogy Armand Deutsch producer, aki megvásárolta a tévéjátékot a Junkintól, eladta azt az MGM -nek azzal a feltétellel, hogy őt veszik fel a filmváltozat producerének .
A Hollywood Reporter 1956. július 31-i számában azt írta, hogy az MGM a film címét Confidential Libel-re változtatta, miután konfliktusa támadt Sam Baerrel, aki már bejegyezte a filmjének a rágalmazás címet. A konfliktus azonban látszólag megoldódott, és 1957 januárjában ez a film "Rágalmazás" [4] címmel jelent meg .
Bár az 1956. december 22-i Motion Picture Herald azt állította, hogy a filmben ábrázolt magazin és kiadója a valódi magazinon és a valódi kiadón alapult, ennek ellenére az American Film Institute szerint "nincs olyan információ, amely megerősítené személyazonosságát. meg kell találni." sikertelen" [4] .
Ahogy Fristow írja, a filmben A valódi igazság ironikus mottója: "Megtudod az igazságot, és az igazság szabaddá tesz." Cochran karaktere azonban közvetlenebben fejezi ki hitvallását: "Tudod, ha elég mélyre ások, mindegy ki, találok valami rohadt... Mindenki múltjában van valami mocsok" [1] .
A film megjelenése után Bosley Crowser filmkritikus a The New York Timesban alacsony értékelést adott rá, és "a lelki gyötrelem és személyes veszteség primitív megjelenítésének nevezte, amelyet egyes úgynevezett "rágalmazó" magazinok alacsony és piszkos taktikája okoz". amely "főleg annak nyitja meg a szemét, akinek nincs természetes látási képessége". A kritikus szerint ez az "egyszerű és kifinomult kis fekete-fehér kép azt mutatja, hogy egy magazinkiadó hogyan próbál "piszkolni" egy híres színésznőt az egyik gyerekkori barátjának zsarolásával, ami az utóbbiban hihetetlen lelki gyötrelmet okoz, gyakorlatilag tönkreteszi méltó karrierjét, és kisfia véletlen halálához vezet." Krauser azt írja, hogy a film azt az elképzelést közvetíti, hogy "a botránykeltés veszélyezteti a szabad vállalkozást, a szülői szeretetet és az amerikai otthont. Lehet, hogy igaz, de a film ezt olyan szentimentálisan teszi, hogy a botrányok okozta kínok sokkal kevésbé tűnnek súlyosnak, mint amilyenek valójában. Ráadásul, amint a kritikus megjegyzi, „Jerome Weidman forgatókönyve a rágalmazó magazinokért szinte minden felelősséget kiadóikra hárítja, anélkül, hogy értékelné a közízlést. Itt nem vesszük figyelembe azt a tényt, hogy több millió amerikai otthon tisztelt lakói tartják fenn ezeket a magazinokat .
A kortárs kritikus, Roger Fristow úgy írja le a filmet, mint "fekete-fehér "társadalmi drámát", egy kis film noirral". A Harold J. Marzorati operatőri munkája Fristow szerint "fényes megjelenésével inkább az MGM stílusára jellemző, mint a film noirra", és "egyes szereplők cinizmusa ellenére a film nem adja át maradéktalanul a filmre jellemző hangulatot műfaj" [1] . Hal Erickson pedig úgy véli, hogy ez a film, noha "motívumait tekintve őszinte, mégis olyan olcsó és ízléstelen, mint a magazinok, amelyekre ráront". Emellett a kritikus megjegyzi, hogy "azok, akik szerint a bulvárújságírás a nyolcvanas évek őrülete, nézzék meg ezt az 1957-es képet" [6] .
Krauser Steve Cochrannak , mint kiadónak „csodálatos álszentség és gúnyos folyam”, valamint „ Van Johnson áldozataként, Ann Blyth pedig édes és hűséges felesége” [5] . Fristow azt írja, hogy Cochran, aki gyakran játszott negatív szerepeket, ezúttal "a szokásosnál kedvesebben" adja elő karakterét. A kritikus felhívja a figyelmet " Marjorie Ramby erős teljesítményére " [1] is .
Tematikus oldalak |
---|