Orosz Realisztikus Művészeti Intézet | |
---|---|
| |
Az alapítás dátuma | 2011 |
záró dátum | 2018 |
Elhelyezkedés | |
Cím | Oroszország , Moszkva , Derbenevskaya rakpart , 7. épület, 31. épület |
Rendező | Nadezhda Stepanova |
Weboldal | Hivatalos oldal |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Az Orosz Realisztikus Művészeti Intézet egy magánmúzeum, amelyet Alekszej Ananyev vállalkozó kezdeményezésére alapítottak a 19-20 . századi orosz realista művészet gyűjteménye alapján . A megnyitóra 2011-ben került sor az egykori gyapotnyomda 1823-ban épült épületében, a Derbenevszkaja rakparton . A kiállításon 2018-ig több mint 500 alkotás szerepelt [1] .
2019 júniusában az igazgatóság bejelentette a múzeum bezárását [2] . Ennek oka Alekszej Ananiev [3] tulajdonának és vagyonának letartóztatása volt . 2021-től a múzeum zárva tart, a festménygyűjteményt letartóztatják.
A gyárépületet Bucher svájci mester építette 1823-ban. A következő évtizedekben a manufaktúra az Orosz Birodalom legnagyobb pamutnyomdájává vált . 1847-ben a gyár az Emil Zindel társaság irányítása alá került, és kibővítette a gyártási kört [4] [5] .
Az 1905-1907-es forradalom idején a manufaktúra a tömeges munkássztrájkok egyik fő fellegvára lett . A szovjet hatalom megalakulásával a termelést átnevezték "Első pamutnyomdagyárra" [4] .
A Szovjetunió összeomlása után , a pamutszövetek fogyasztásának csökkenése miatt a gyár már nem tudott ellenállni a versenynek az Ivanovo vállalatokkal, amelyek a vezető textilgyártók szerepét vették át. Emiatt a gyár új tulajdonosai, a Promsvyaznedvizhimost cég az 1990-es évek végén úgy döntöttek, hogy a legtöbb üzletet bezárják, és a Novospassky Dvor üzleti negyedet is a helyszínen szerelik fel. A projekt a közeli , azonos nevű kolostorról kapta a nevét , és 14 gyárpavilon rekonstrukcióját foglalta magában, amelyek közül az egyiket később a múzeumnak adták át. Az üzleti negyed megvalósítása 2000-ben kezdődött a Megastroy 2000 építészeti iroda irányításával és 2005-re fejeződött be. Az elvégzett munkák eredményeként megerősítették az alapokat, beépítették a tetőteret, helyreállították az épületek homlokzati téglafalát [4] [5] [6] [7] .
A múzeum megnyitójára 2011 decemberében került sor a pamutnyomda egyik volt épületében [4] [8] [9] . A múzeum létrehozásának kezdeményezője Alekszej Ananyev vállalkozó volt, aki gyermekkorától fogva szeretett festészetet tanulni [10] [11] . A 2000-es évektől kezdve Ananiev elkezdte létrehozni saját reális művészeti gyűjteményét, választását azzal magyarázva, hogy világszínvonalú alkotásgyűjteményt hozzon létre:
Megértem az avantgárdot , sok mű valóban műalkotás. De a következő okok miatt nem kezdtem el avantgárd gyűjtést: előttem sokan gyűjtötték; a munka nagy része múzeumokban van; ráadásul sajnos az avantgárd kicsit hamarabb lett népszerű, mint ahogy a gyűjtés mellett döntöttem; Egy másik ellenérv a hamisítványok nagy száma. Ha úgy döntöttem, hogy összegyűjtöm az avantgárdot, akkor nagy valószínűséggel az első szintű művek nagyon kicsi gyűjteménye lett volna. És számomra úgy tűnik, hogy nincs értelme egy másodlagos gyűjtemény kialakítására időt vesztegetni.Alekszej Ananijev [10]
A múzeum koncepciója oktatási tevékenységre épül: a kutatók előadásokat, mesterkurzusokat szerveznek gyerekeknek és felnőtteknek, valamint társadalmi eseményeket is tartanak [12] [13] [14] .
A múzeumi alap több mint 6000 orosz realista művészeti alkotást tartalmaz, de csak 500 alkotás van állandó kiállításon. Amint Aleksey Ananiev megjegyzi, ez annak a szigorú elvnek köszönhető, hogy a vásznakat egy integrált kiállítótér létrehozásához kell kiválasztani [4] [15] . A kiállítás időrendben van elrendezve, és az épület három emeletén található, összesen 4500 m² területtel [12] [16] [17] .
2016-ra a múzeumban nagyszabású felújításon esett át a kiállítótér [12] , amelyet Igor Chirkin és Pavel Prishin építészek terveztek [18] . A helyiségek javítása után az épületeket közművekkel és klímaberendezéssel látták el, amely lehetővé teszi a festmények optimális hőmérsékletének fenntartását. Andrei Shelyutto konceptuális művész olyan navigációs rendszert fejlesztett ki, amely megfelel a múzeum modern arculatának [19] [20] .
Valamennyi teremnek több közös vonása van, bizonyos értelemben átjárhatóak, sok ívünk és látványfelvételünk van, amelyek történelmi korszakokat, cselekményeket kötnek össze. Ugyanakkor igyekeztünk minden helyiségnek saját hangulatot, identitást adni a színek segítségével. Az épület meglévő architektúrája nagyon szép ablakokkal rendelkezik, melyeket a kiállítás egyes részein nyitva hagytunk, hogy a nézőknek ne legyen zárt vákuum tér érzete.Igor Chirkin és Pavel Prishin építészek [19]
Első emeletA földszinti kiállítótér a 19. század végének és a 20. század elejének művészeinek alkotásaival kezdődik. A 2016-os felújítást követően a termek falait élénk színekre festették, ezzel is visszaadva a változás korszakának szellemét. A kiállítás szerves része a múzeumi gyűjtemény egyik legnagyobb része - a 20. század első felének szovjet festészete. A kiállított művek között szerepelnek Arkagyij Plasztov , Szergej Geraszimov , Alekszandr Deineka , Jurij Pimenov , Georgij Niszszkij és Isaac Brodsky festményei [4] [21] . Az egyik legértékesebb kiállítási tárgy a "Lány szalagot köt a fejére" című festménye, amelyet Deineki Sándor készített az 1930-as években [12] [22] .
Második emeletA második emelet a háború utáni szovjet művészetet mutatja be . A termek első felében a Nagy Honvédő Háborúnak szentelt alkotásokat és az akkori orosz falu arculatát mutatják be. A szobák falait bazalt színűre festették, a padlót pedig parkettával bélelték és szándékosan csikorgatták, hogy a jelenlét hatását keltsék. A termek második felében a hruscsovi olvadás időszakának művészeinek munkáit tárolják : Helij Korzsev , Szergej és Alekszej Tkacsov testvérek , Viktor Ivanov , Pjotr Osszovszkij , Dmitrij Zsilinszkij , Tair Szalahov [4] [23] .
Harmadik emeletAz utolsó emelet kiállítása az 1970-es évek óta készült kortárs képzőművészeti alkotásokat mutatja be. A termek minimalista stílusban és fekete-fehérben díszítettek [19] [24] . A falakon Viktor Kalinin , Alekszej Szuhovetszkij , Vlagyimir Telin , Vjacseszlav Sztekolcsikov , Vjacseszlav Zagonek , Mihail Izotov [4] festményei láthatók .