A Kos jegye (film)

A kos jele egy 1948  -as film noir, amelyet John Sturges rendezett .

A film a kerekesszékes Leah St. Aubynról ( Susan Peters ) szól, aki egy félreeső otthonban él a brit Cornwall -félszigeten férjével Malloryval ( Alexander Knox ) és férje első házasságából született három felnőtt gyermekével. Leia cselszövés és manipuláció segítségével rákényszeríti akaratát a családtagokra, különösen felborítja lánya házasságát, és kis híján öngyilkosságba kergeti fia menyasszonyát. Amikor a körülötte lévők végre megértik Leah természetét és elfordulnak tőle, ledobja magát egy szikláról, és öngyilkos lesz.

A film Margaret Ferguson 1945-ös azonos című regényén alapul . A regény és a film címe a Kos asztrológiai jegyre utal . Ahogy a film egyik szereplője mondja, az e jegy alatt született emberek állítólag erős akarattal és kitartással rendelkeznek céljaik elérésében, nem törődnek a következményekkel.

A film azt jelentette , hogy Susan Peters három év kihagyás után tért vissza a képernyőre egy baleset miatt, ami miatt deréktól lefelé megbénult. Ez az utolsó filmje. Ez egyben a híres brit színésznő , May Whitty utolsó előtti filmje is , aki 1948-ban, 82 évesen hunyt el rákban.

A film vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól – egyesek szidták, mások dicsérték. Peters teljesítményét általában dicsérték, ellentétben John Sturges rendezővel, akiről sokan úgy érezték, hogy lassú, unalmas és logikátlan képet alkotott.

Telek

A délnyugat-angliai Cornwallban , egy félreeső helyen, a tengerparton áll a "Bástya" kastély, amelyet a legenda szerint egy Sebastian nevű spanyol alapított. A birtok ad otthont a St. Aubrin családnak, köztük a barátságos középkorú családfőnek, Mallory St. Aubrynnak ( Alexander Knox ), feleségének, a tolószékhez láncolt fiatal szépségnek, Leahnak ( Susan Peters ) és Mallory'snak. első házasságából származó felnőtt gyerekek, Logan ( Ross Ford ) és Jane ( Allyn Roberts ) joghallgató , valamint tinédzser lánya, Christine ( Peggy Ann Garner ). Mallory csendes és kimért életet él, újságot olvas és virágokat termeszt a kertjében. Leah nemcsak irányít mindent, ami a házban történik, hanem széles érdeklődési köre is van - népszerű költőnő, gyönyörűen zongorázik és énekel, fogyatékossága előtt pedig teniszező volt, aki részt vett a wimbledoni tornán. Leah segítésére magántitkárként egy fiatal Sherida Biniont ( Phyllis Thaxter ) hívnak meg a kastélyba. Megmutatja Sheride-nak a házat, és Mallory elmondja neki, hogy Leah 19 évesen feleségül vette őt egy évvel az első felesége halála után. Két évvel az esküvő után Leah Jane-nel és Logannel hajókirándulásra indult a sziklák között, de a hajó felborult, és a gyerekek a vízben voltak. Leah, aki kiváló úszó volt, kihozta Jane-t a partra, majd ismét kiment a tengerre, hogy Logant a felszínen tartsa, amíg Mallory fel nem jött egy csónakkal, és kimentette mindkettőjüket. Miközben Leah a vízben volt, a hátát ütötte a szikláknak, ami oda vezetett, hogy a lábai lebénultak.

Leah-t rendszeresen meglátogatja egy jóképű fiatal orvos, Simon Crowdy ( Ron Randell ), aki figyelemmel kíséri egészségét. Leah egyértelműen élvezi Simon társaságát, de Jane-be szerelmes, szombat este táncra hívja. Nem sokkal távozása után egy idős, csevegő szomszéd, Clara Brastock ( Mae Whitty ) megjelenik a házban, és gyakran meglátogatja Leah-t. Azt mondja, hogy Sherida nagyon szép, ami után Leah elkezdi felfigyelni arra, hogy Mallory milyen figyelmet szentel a lánynak. És bár Mallory sok időt tölt Sheril társaságában, biztosítja feleségét, hogy csak őt szereti, és soha nem fogja elhagyni. Valójában nincs olyan kapcsolat, amely túlmutatna a tisztán barátságon Sherida és Mallory között. Clara hamarosan elhozza St. Aubrinék otthonába Catherine Wooltont ( Diana Douglas ), egy fiatal nőt, aki a helyi lelkész fogadott lánya és Logan közeli barátja . Catherine az elmúlt három évet Párizsban töltötte , ahol festészetet tanult, most pedig professzionális művészként tért vissza szülőhelyére. Simon szombaton érkezik, hogy elvigye Jane-t táncolni. Indulás előtt meglátogatja Leiát, hogy ellenőrizze egészségi állapotát, és a beszélgetés során elmondja neki, hogy feleségül veszi Jane-t. Úgy tűnik, Leah örül, de feltételezi, hogy Simon és Jane a bástyákon fognak lakni, mire az orvos azt válaszolja, hogy saját házat szeretne, és külön élni. Érezve, hogy Leah ellenállásával szembesül, Simon tisztázza vele, hogy a lány a Kos jegyében született . Majd kifejti, hogy az asztrológusok úgy vélik , hogy az e jegy alatt született emberekben erős az akarat és a makacsság, jó az egészségük és az energia, és azt akarják, hogy felnézzenek rájuk. Magukat tartják a főnek mind a házban, mind az üzleti életben, megvetik a veszélyt, és semmiben sem állnak meg céljuk elérése érdekében. Simon ezután elmondja Leah-nak, hogy megtanította Jane-t, hogy ragaszkodjon hozzá, mert perverz szükséglete, hogy megtartsa "rabszolgacsapatát". Leah azt válaszolja, hogy Jane túl tapasztalatlan az életben, és állítólag ő maga kérte, hogy beszéljen vele az otthonmaradásról, de Simon nem akarja folytatni ezt a beszélgetést, és elmegy. Mielőtt elindulna táncolni, Jane megáll Leah-nál, hogy elköszönjön. Lánya szerelmes szemeit látva Leah elmondja Jane-nek, hogy túlságosan komolyan veszi Simonnal való kapcsolatát, aki kedveli őt, de a férfi csak táncolni akar vele szórakozni. A mostohaanya szavai rendkívül felkavaróak Jane számára. Indulás előtt Leah megkéri, hogy ne beszéljen Simonnak a beszélgetésükről, és a nappaliba menve Jane hirtelen kijelenti, hogy meggondolta magát a táncolást illetően.

Másnap reggel Katherine és Logan elmennek piknikezni kedvenc félreeső helyükre a sziklás parton, ahol gyorsan újraélesztik korábbi szerelmi kapcsolatukat. Ezután visszatérnek a házba, ahol közlik Leah-val és Malloryval, hogy összeházasodnak. Ennek az eseménynek a tiszteletére Mallory ünnepi estét rendez tánccal a házban. Nyilvánvalóan felzaklatja Simon távolléte, Jane félrerántja Logant, és azt tanácsolja neki, hogy soha ne hagyja Katherine-t magára, hogy beszéljen Leah-val, mert úgy érzi, vihar közeleg. Aztán, ahogy Logan és Katherine csókolóznak az erkélyen, Leah közeledik feléjük. Miután a pár felfedi terveit, hogy azonnal összeházasodnak és nászútra Olaszországba költöznek , majd Londonba költöznek , Leah arra kéri őket, hogy halasszák el legalább hat hónappal az esküvőt. A tanácstalan párnak Leah nem magyaráz el semmit, csak annyit közöl Logannel, hogy nagyon tartozik neki, a lány pedig arra kéri, teljesítse kérését. A feldúlt Katherine hamarosan elhagyja otthonát a szüleivel, és a búcsúzáskor Logan megígéri a menyasszonynak, hogy éjjel beszél Leah-val, és mindent kitalál. Az éjszaka közepén felébredve Sherida látja, hogy Logan egy autó volánja mögé ül, és elhajt. Reggel, Logan távollétében Leah felkéri Katherine-t, hogy kérjen bocsánatot, és adjon neki egy drága ékszerkészletet az eljegyzésére. Az ezt követő beszélgetés során Leah emlékezteti Katherine-t, hogy csecsemőként egy plébánosra adták , és senki sem tudja, kik voltak a biológiai szülei. Leah elmondása szerint végzett néhány vizsgálatot, és kiderítette, hogy Katherine apja olyan mentális betegségben szenved, amely átterjedhet a gyermekeire, ezért, ahogy Katherine arra következtet, nem kellene gyermeket vállalnia. Leah ezután elmondja, hogy amint Logan megtudta ezt, azonnal elment Londonba, nem azért, hogy mindent átnézzen, hanem hogy eldöntse, hogyan éljen tovább. Leah szerint nagyon felelősségteljes döntés a gyermektelen barkácsolás mellett, és azt tanácsolja Katherine-nek, hogy gondolkodjon el ezen. Catherine azt kéri, mondja el Logannek, hogy talál egy feleséget, aki gyerekeket ad neki, és ő maga nem fogja többé találkozni. Aznap este a plébános (Gerald Harner) felhívja Malloryt, és közli vele, hogy Katherine eltűnt, és egy búcsúlevelet hagyott Logannek: "Megjöttél a tengerből, és én fogom átvenni a helyedet." Mallory kitalálja, hol keresse Katherine-t, és megmenti őt a párkányon, ahol Logannel találkozott, abban a pillanatban, amikor a lány öngyilkos akart lenni úgy, hogy belevetette magát a tengerbe. Katherine-t a plébános házába viszik, ahol fokozatosan magához tér. Mallory, Sherida, Jane és Dr. Crowdy köréje gyűlik, Logan pedig röviddel ezután érkezik Londonból. Ahogy Katherine jobban van, Mallory és Sherida hamarosan visszatérnek a bástyákra, Jane azonban kijelenti, hogy Simonnal marad. Logan azt is elmondja apjának, hogy soha többé nem tér vissza a házba. Mallory távozása után Logan közli Katherine-nel, hogy Londonba ment, hogy ellenőrizze az apja őrültségével kapcsolatos információkat, és ez hamisnak bizonyult. Örömteli, megcsókolják egymást. Hazatérve Mallory megkéri Clarát, hogy távozzon, azzal vádolva, hogy olyan pletykákat terjeszt, amelyek tönkreteszik mások életét, majd közli Leah-val, hogy sem Logan, sem Jane nem tér vissza. Kristin szó szerint bálványozza mostohaanyját, és nem láthatja boldogtalannak. Minden történt után Kristin arra a következtetésre jut, hogy Sherida a hibás, mert Jane és Logan az ő megjelenése után hagyta el a házat, maga Mallory pedig elhidegült Leah-val. Kristin ellop egy üveg altatót Leahtól úgy, hogy Sherida tejébe keveri. Az éjszaka közepén Malloryt felhívja egy szobalány, mondván, hogy Sherida kihűlt és eszméletét veszti. Amikor Mallory és a szobalány észhez téríti a lányt, azt sejtve, hogy Christine megpróbálta megmérgezni. Mallory beszélget a lányával, és elmagyarázza, hogy neki és Sheridának nem volt semmije. Azt mondja, itt az ideje, hogy Kristin felnőjön, és megtudja, hogyan élnek az emberek a bástyákon kívül, ahol sok minden torz fényben néz rá. Christine ráébred a hibájára, bocsánatot kér Sheridától, majd közli Leah-val, hogy fel akarja fedezni a világot, és elmegy, hogy egy bentlakásos iskolába folytassa tanulmányait . Elképzelve, hogy a hozzá közel állók mennyire boldogok lesznek távollétében, és ő teljesen egyedül marad, Leah tolószékben felhajt a szikla szélére, és halálra törve rohan le.

Cast

• Susan Peters  – Leah St. Aubin
• Alexander Knox  – Mallory St. Aubyn
• Phyllis Thaxter  – Sherida Binion
• Peggy Ann Garner  – Christine St. Aubyn
• Ron Randell  – Dr. Simon Crowdy
• May Whitty  – Clara Brastock
• Allyn Roberts – Jane St. Aubyn
• Ross Ford – Logan St. Aubin
• Diana Douglas – Katherine Woolton

Filmkészítők és vezető színészek

Ahogy Arthur Lyons filmtörténész rámutat, ez volt John Sturges egyik korai rendezői erőfeszítése , aki ezután rendezte a jobb film noirt, a Mystery Street (1950) és a The People vs. O'Hara (1951), majd később sok nagyot. költségvetésű filmek az MGM -nek , a Warners -nek és a Paramount -nak , köztük a " Bad Day in Black Rock " (1955), a " The Magnificent Seven " (1960) és a "The Great Escape " (1960) [1] .

Frank Miller filmtudós szerint Susan Peters "az 1940-es évek egyik leglenyűgözőbb színésznője volt, aki soha nem emelkedett tehetsége szintjére". Az MGM -nél szerzett hírnevet , ahol a Random Harvest (1942) című filmért elnyerte a legjobb női mellékszereplő Oscar -díját, és "már a sztárság küszöbén állt" [2] . Humphrey Bogart mellett szerepelt a film noir The Tough Guy (1942), az Appointment in Bretagne című katonai melodrámában (1943), valamint Robert Taylorral a Song of Russia (1944) című musical melodrámában . 1944-ben az MGM felvette a 10 színész listájára, akiket a tervek szerint sztárszintre emelnek [2] . 1944-ben Peters játszotta az egyik főszerepet a Keep Your Powder Dry (1945) című katonai melodrámában, amely után egy balesetet szenvedett, amely megváltoztatta egész életét. 1945. január 1-jén Peters férjével, Richard Quine -nal és barátaival San Diegóba ment vadászni, ahol véletlenül elsütött egy fegyvert, és hasba találta magát. Az orvosok megmentették az életét, de az alsó teste lebénult [3] [2] [4] . Ahogy Miller írja, "becsületére legyen mondva, az MGM stúdió vezetője, Louis B. Mayer kifizette az orvosi számláit, és szerződésben tartotta még azután is, hogy világossá vált, hogy többé nem tud járni" [2] . Amint az Amerikai Filmintézet honlapján megjegyzik , "a film a színésznő visszatérését jelentette a vászonra három év kihagyás után", és egyben az utolsó filmje is volt .[3] [1] [5] . Ahogy Miller tovább írja: "A film kudarca a pénztárnál Peters filmes karrierjének végét jelentette." Ezután azonban egy tolószékes nyomozó címszerepét játszotta a „ Miss Susan ” című televíziós sorozatban (1951), és sikeresen turnézott két előadással is: „ The Glass Menagerie ” és „The Barretts of Wimpole Street”. Miller azonban megjegyzi: „más kilátások nélkül, és szinte állandó fájdalommal élt, 1952-ben, mindössze 32 évesen éhen halt” [2] .

Miller többek között May Whittyre és Peggy Ann Garnerre hívja fel a figyelmet . Whitty jól ismert brit színpadi és filmszínésznő volt, aki két Oscar -jelölést kapott az Amikor leszáll az éj (1937) és a Mrs. Miniver (1942) című filmekben. A Kos jele forgatása idején Whitty már 81 éves volt, és e film után már csak egy képen szerepelt, 1948-ban rákban halt meg [2] . Peggy Ann Garner 1938-ban, hat évesen kezdte filmes karrierjét, 13 évesen pedig az " A Tree Grows in Brooklyn " (1945) című filmben játszott, és külön "Oscar"-díjat kapott ezért a szerepért a "kiemelkedő". gyerekszínészként való előadás ”. Ezt követően játszott a „ Junior Miss ” című vígjátékban (1945), a „ Ház, édes gyilkosság ” című krimiben (1946), a „ Big Cat ” kalandfilmben (1949) és a „ Teresa ” melodrámában (1951). , azonban nem aratott sok sikert, és ezt követően Garner elsősorban televíziós sorozatokban dolgozott egészen 1984-ben bekövetkezett, 52 éves korában bekövetkezett rákbetegségben bekövetkezett haláláig [2] [6] .

A film keletkezésének története

Ahogy Foenk Miller filmtudós megjegyzi, Margaret Ferguson A Kos jele  című regénye (1945) „ideális anyag” volt Susan Peters számára „egy tolószékhez kötött költő történetével, aki egy eldugott birtokon él a brit tengerparton » [2] . A The New York Times szerint Peters felkereste ügynökét, Frank Orsattit, aki felkereste Irving Cummings rendezőt , aki ki akarta próbálni magát a producerkedésben. Végül Cummings, fia, Irving Cummings, Jr. és az Orsatti produkciós ügynökség egy független céget, a Signet Productionst alapított a film készítésére . Signet viszont aláírt egy megállapodást a Columbiával , amely biztosította a szereplőket, a stábot és a produkciós létesítményeket, valamint átvállalta a kép terjesztését is. Peters díját ugyanakkor a nyereség 33 százalékában határozták meg [3] [2] .

A Columbia Pictures segítségével a veterán operatőr, Burnett Guffey és a feltörekvő fiatal rendező , John Sturges állandó szerződést kötött a stúdióval . A szereplők között volt Alexander Knox kanadai színész , aki az Egyesült Államok elnökét alakította a Wilsonban (1944), és Phyllis Thaxter , akit kölcsönadtak az MGM -nek , csakúgy, mint Mae Whitty , és a gyermeksztárt, Peggy Ann Garnert bérelték 20th Century Fox " [2] .

A forgatás 1947 július-augusztusában zajlott. A The Hollywood Reporter értesülései szerint néhány háttérforgatás az angliai Cornwallban , Cape Lizardban zajlott . A filmet 1948 márciusában mutatták be [3] .

A film kritikai értékelése

Frank Miller szerint a film megjelenése után a kritikusok "nem érdemeiként vették a filmet", bírálták a "lassú tempót és melodrámát", amely "olyan népszerűvé tette a későbbi rajongók körében" [2] . A film premierje után Bosley Crowser , a The New York Times filmkritikusa azt írta, hogy "Peterse bátorsága , aki három évvel egy szörnyű, rokkantságot okozó baleset után megtalálta az erőt, hogy visszatérjen a képernyőre, sokkal több elismerést érdemel, mint amennyit ez a film ad neki." Együttérzését fejezve ki a filmben szereplő "más kompetens színészek" iránt, Krauser azt írja, hogy a stúdió "szánalmas munkát" végzett azzal, hogy "unalmas, lomha és ostoba mesét készített egy önző hölgy gonosz machinációiról" [7] . A kritikus szerint "a képen bőven előforduló egyéb abszurditások mellett még inkább túllép a megbízhatóság határain, mindenért az állatöv jegyét hibáztatva ". És emellett „természetesen nehéz megérteni az erőszak jelentését a végső képen. Nyilvánvaló, hogy ez az egész történet teljes nonszensz” [7] . Ahogy Krauser írja tovább: " John Sturges produkciója csak tovább fokozza az egész logikátlanságát és bombázását." Miss Peters tolószékben "alabástrom babaként" mutatja be, gyakorlatilag elemberteleníti, "teljesen tönkretéve a szerepet". A többi szereplő játékának színrevitele pedig „olyan lassú és komor, hogy monotóniába torkollik, csak a történések statikusságát hangsúlyozza. Ha nem a dobpergés zajos közbelépése, időnként mennydörgés és a szörfdörgés hangja, jó altató lett volna a film. És talán ez lenne a legjobb .

A kortárs filmkritikus, Dennis Schwartz szintén alacsony minősítést adott a filmnek, és "elsöprő melodrámának nevezte, amelyet Susan Peters sztárjának találtak ki, hogy visszahozza a filmekbe". Schwartz úgy véli, hogy "Sturges különösebb érzések nélkül adja elő ezt a szentimentális filmet", és végül "a statikus színrevitel és a cselekmény hiánya miatt a film inkább színházi produkciónak tűnt" [5] . A TV Guide magazin kritikájában megjegyezte, hogy "egyes szereplők jó teljesítménye ellenére a film gyenge forgatókönyve és lomha színrevitele miatt nem éri el a célt, és továbbra is egy átlag alatti, rutinszerű szappanopera" [8] .

A film noir történésze, Spencer Selby megjegyezte könyvében, hogy ez a film "egy fogyatékos nőről szól, aki ural és manipulál mindenkit maga körül" [9] . Michael Keaney film noir történész a filmet "rutin szappanoperának nevezte Knox és Peters jó alakításával", amelyet "Peters visszatérő filmjeként tekintettek", de a megjelenés után teljesen visszavonult a filmezéstől . [6] Megjegyezve, hogy a film "egyenlő arányban ötvözi a film noir, a gótikus thriller és a melodráma elemeit", Frank Miller továbbá azt írja, hogy az idő múlásával "ez az alulértékelt thriller elnyerte odaadó követőit". Leginkább a "Hollywood történetének egyik tragikus alakjává vált Susan Peters színésznő iránti rajongásnak köszönhetően" a film "majdnem a Szent Grál " lett rajongói számára [2] . A kritikusok szerint Peters ebben a filmben szinte minden. „Alabástrom szépsége és külső nyugalma tökéletesen elrejti karaktere rosszindulatú terveit. Peters belső életének nagy részét a kezére összpontosította, amely úgy uralja a filmet, mint egy pókpár, miközben végtelenül cigarettázik, zongorázik, és méregtollal jegyzeteket ír." Miller szerint Peters számára "méltó visszatérés volt, de nem volt elég ahhoz, hogy újjáéledjen karrierje" [2] . Hal Erickson szerint a film "nagyobb ízléssel készült, mint amire számítani lehetne", és "méltó búcsúművé válik Susan Peters számára, aki néhány évvel a film megjelenése után meghalt" [4] .

Jegyzetek

1. ↑ 12 Lyon, 2000 , p. 137.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Frank Miller. A kos jele (1948). Cikk  (angol) . Turner Classic Movies (2007. június 25.). Letöltve: 2021. március 11. Az eredetiből archiválva : 2020. október 29.
3. ↑ 1 2 3 4 A kos jele (1948) Történelem  . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2021. március 11.
4. ↑ 12 Hal Erickson. A kos jele (1948). Szinopszis  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2021. március 11. Az eredetiből archiválva : 2019. november 9..
5. ↑ 12 Dennis Schwartz . A kos jele (angol) . Ozus világfilmkritikája (2002. október 8.). Letöltve: 2021. március 11. Az eredetiből archiválva : 2021. február 28.  
6. ↑ 1 2 Keaney, 2003 , p. 387.
7. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. „A kos jele”, Susan Peters visszatérése a filmek közé, Loew államban  (angol) . New York Times (1948. március 4.). Letöltve: 2021. március 11.
8. ↑ A kos jele (1948  ) . Műsorújság. Letöltve: 2021. március 11.
9. ↑ Selby, 1997 , p. 178.

Irodalom

• Spencer Selby. Sötét város: The Film Noir . - Jeferson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .
• Arthur Lyons. Halál olcsón: The Lost B Movies of Film Noir . - Boston, MA: Da Capo Press, 2000. - ISBN 978-0-3068-0996-5 .

Linkek

• Kos aláírás a Turner Classic Movies weboldalán

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok AFI játékfilm katalógus
Szótárak és enciklopédiák	Britannica (online)