Donna Summer | |
---|---|
angol Donna Summer | |
Donna Summer 2009-ben | |
alapinformációk | |
Születési név | angol LaDonna Adrian Gaines |
Születési dátum | 1948. december 31. [1] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 2012. május 17. [2] [1] (63 évesen) |
A halál helye | |
Eltemetve | |
Ország | |
Szakmák | énekesnő , színésznő |
Több éves tevékenység | 1968-2012 _ _ |
énekhang | mezzoszoprán |
Eszközök | zongora |
Műfajok | disco , rock , kortárs rhythm and blues , synthpop , house és pop |
Címkék | Geffen Records , Atlantic Records , Mercury Records és Epic Records |
Díjak | Sztár a hollywoodi Hírességek sétányán Grammy-díj a legjobb női R&B vokális előadásért ( 1979 ) Grammy - díj a legjobb női rock vokális előadásért ( 1980 ) Grammy-díj a legjobb inspiráló előadásnak [d] ( 1984 ) Grammy-díj a legjobb inspiráló előadásnak [d] ( 1985 ) Grammy-díj a legjobb táncfelvételnek ( 1985 ) |
Autogram | |
donnasummer.com _ | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Ladonna Adrian Gaines ( eng. LaDonna Adrian Gaines ); 1948. december 31. [1] , Boston [3] - 2012. május 17. [2] [1] , Nápoly , Florida ), ismertebb nevén Donna Summer ( eng. Donna Summer ) - amerikai énekesnő , aki zenei irányzatokban adott elő kompozíciókat a rhythm n blues és a disco . Az 1970-es évek második felétől az 1980-as évek elejéig készült táncfelvételei arattak a legnagyobb sikert, megváltoztatva a populáris zene arculatát.
Donna Summer tartja a legtöbb dupla album rekordját, amely a Billboard 200 első helyén jelent meg egymás után . Ő lett az első női énekesnő a zenetörténetben, akinek kislemezei egy év alatt négyszer kerültek a Billboard Hot 100 élére . Pályafutása során több mint 130 millió lemezt adtak el. Fellépett az Egyesült Államokban és külföldön egyaránt. Az énekes hét sikeres világkörüli turnét tartott Európában, Latin-Amerikában, Ázsiában és Ausztráliában. Nagy sikerrel a Summer koncertjeit az Egyesült Királyságban , Brazíliában , Németországban és más országokban is megtartották.
Az énekesnő hat Grammy- díj nyertese. 1992-ben egy róla elnevezett sztárt telepítettek a hollywoodi Hírességek Sétányára . Donna Summer 64 éves korában halt meg Floridában , 2012. május 17- én, miután hosszú ideig küzdött a tüdőrákkal [5] . Nem sokkal halála előtt az énekesnő új albumon dolgozott.
Donna Summert a "diszkókirálynőjének" nevezték. 2013 - ban bekerült a " Rock and Roll Hírességek Csarnokába ".
Ladonna Andre Gaines Bostonban , Massachusettsben született 1948. december 31-én Mary és Andrew Gaines gyermekeként [6] . Donna nagy családban nőtt fel (ő volt a harmadik a hét gyermek közül [7] ). A lány korán érdeklődött a zene iránt, és mindössze 8 évesen kezdett énekelni a templomi kórusban [6] . Donna tinédzserként csatlakozott a Crow rockegyütteshez, mint a csapat egyetlen fekete és egyetlen női tagja .
18 évesen Donna New Yorkba költözött , ahol meghallgatásra jelentkezett Melba Moore helyére a " Hair " című Broadway-slágerben . Donna énekelte Sheila szerepét ennek a klasszikus zeneműnek a német produkciójában. Egy évvel később a műsor bécsi szereplőihez költözött. Ez segített neki bekerülni a bécsi Volksoperbe , ahol fellépett a Showboatban és a Porgy and Bessben [6] .
Svájcban nyaralva Donna találkozott Helmut Sommer osztrák színésszel. A " Godspell " című produkcióval turnéztak, és végül összeházasodtak [8] . Nem sokkal házasságuk után megszületett lányuk, Mimi, és hárman Bécsben telepedtek le Helmut szüleinél. Helmut keményen dolgozott, és Donna az idő nagy részében egyedül volt, és csak a zene töltötte be az űrt az életében. Kevesebb mint két évvel később Donna és Hellmuth elváltak. Mimi lányt Bostonba küldték Donna szüleihez, míg maga Donna Németországban maradt, és a zenés színházban folytatta pályafutását, fellépett a Godspell és a The Me Nobody Knows című darabokban [9] .
1968-ban (Donna Gaines néven) felvette az "Aquarius" című dal német változatát, amelyet a "Hair" című musicalben adott elő. Egy idő után felvette a "Sally Go 'Round the Roses" [9] feldolgozást, valamint az "If You Walkin' Alone" [9] kislemezt .
1973 végén Donna Summer háttérénekeket vett fel az akkoriban népszerű Three Dog Night együttes albumához , és stúdiómunka közben találkozott a brit-olasz produkciós duóval: Pete Belotte -tal és Giorgio Moroder -rel . A musical show-biznisz fürge figurái nem hagyhatták figyelmen kívül meglehetősen vonzó ének- és előadói potenciálját, és a feltörekvő kereskedelmi kilátásokat mérlegelve felajánlották neki munkáját saját lemezén. Belotte producerként tevékenykedett, és Giorgio Moroderrel szoros együttműködésben megírták az album dalanyagának szinte teljes tartalmát, beleértve a „ The Hostage ” című dalt is, amely az album vezető kislemezeként jelent meg. A kislemez első lenyomásakor Donna nevét hibásan írták le, és Donna S o mmerből Donna S u mmer lett. A "The Hostage" sláger volt Hollandiában, de nem tartott sokáig a német slágerlistákon: egy nyugat-berlini politikust elraboltak váltságdíjért, és mivel a dal témája ezeket a kedvezőtlen eseményeket érintette, a "The Hostage"-t hamarosan eltávolították. a német rádióhullámok [10] .
Az első album, a Lady of the Night jól fogyott Hollandiában, Svédországban, Belgiumban és Németországban, ahol a folk rock nagy divat volt. Hiányzott a szakmai előmenetel. Donna és társasága nagyrészt maguk reklámozták a dalokat, megálltak a rádióállomásoknál és gyors promóciókat készítettek. Minden megváltozott a " Love to Love You Baby " kislemez megjelenésével. A dal eredeti háromperces változata nagy feltűnést keltett Európában. Az Egyesült Államokban valamivel később jött a siker, amikor a kislemezzel a lemez a hetvenes évek "showbiznisz cápájának", a híres amerikai Casablanca Records lemeztársaság elnökének, Neil Bogartnak a kezébe került . Egyszerűen beleszeretett Summer munkájába [11] . A "Love to Love You Baby" lett az énekesnő első szuperslágere Amerikában, és 1976 elején a Billboard Hot 100 2. helyére került. A dal lett Summer zenei karrierjének első slágere, amely a népszerű Billboard Hot Dance Club Play tánczenei toplistájának első soraira sikerült feljutnia . Az album több mint 500 000 példányban arany minősítést kapott az Egyesült Államokban.
A "Love to Love You Baby" sikere egy sor Donna Summer album kezdete volt, amelyek zseniálisan keverték a diszkót és a funkot szimfonikus vonósokkal és drámai énekhangokkal. A hardcore klub DJ-i olyan dalokról áradoztak, mint a " Spring Affair ", a "Try Me (I know We can make it)" és a "Could it be Magic", míg a poprádió rövidebb, de nem kevésbé jó kislemezeket játszott: "I Love You" , " MacArthur Park " , " Hot Stuff " és " Last Dance " Summer négy év alatt nyolc albumot rögzített, amelyek mindegyike aranylemez lett. Az utolsó, negyedik platina lett. Ezen kívül Oscar- és Grammy -díjat kapott a "Last Dance" című filmért, mint a Hála Istennek, péntek van .
Az 1970-es években Donna volt a legnépszerűbb női diszkóművész. Minden kislemezt és albumot kiadott, együttműködve a Casablanca Records kiadóval . Summer végül úgy érezte, hogy a kiadó kihasználja őt, egyfajta szexbomba és szinte "molylepke" képét hozva létre. Sőt, Casablanca elkezdett beavatkozni a személyes életébe. Donna súlyos depresszióba esett, de keresztény hitében talált gyógyírt. Újraéledve úgy döntött, szakít Casablancával, és a bíróságon keresztül elhagyta őket [12] , majd ő lett az első művész, aki szerződést írt alá az újonnan létrehozott Geffen Records kiadóval [13] .
Ez idő alatt a diszkózene hanyatlóban volt. A rock és a new wave műfajai egyre népszerűbbek lettek, és a legtöbb ember számára a diszkózene „szívás” lett. Egyesek a városlakók elbűvölő termékének tartották, mások a diszkókultúrát a kábítószer-függőséggel társították, mások pedig a diszkókultúra szelektív megközelítésén voltak felháborodva (a diszkók bejáratánál a kidobók gyakran nem engedték be a hétköznapi farmerbe és pólóba öltözött embereket, igényes fényes ünnepi ruhák). 1980-ban a "diszkó szívás" plakátok terjedtek el világszerte. A diszkózenét tartalmazó lemezek teljes összeomlásnak indultak – már nem vették meg őket. Donnának változtatnia kellett zenei karrierje irányán. Legutóbbi Bad Girls című albuma azonban már tartalmazott a szokásos diszkó mellett soul, R&B és rockzenei elemeket is. Summer úgy döntött, hogy otthagyja a diszkót, és felvesz egy új rock- és újhullámos albumot a The Wanderertől . A lemez társírója és producere Giorgio Moroder és Pete Belotte, akik 1974 óta dolgoznak együtt vele.
A következő album, az I'm a Rainbow felvétele egybeesett Donna terhességével. Az új projektben Harold Faltermeyer is részt vett . Összességében több dal is készült. A kiadónak nem tetszett, amit Harold Faltermeyerrel műveltek, és úgy döntöttek, hogy Giorgio Moroderrel és Pete Belotte-tal újra feltámadnak, de a projekt soha nem fejeződött be. Donna elkezdett dolgozni a Donna Summer albumon . [13] A következő album, amelynek felvétele hat hónapig tartott, Donna szerint az egyik legnehezebb album volt, amit felvett. Az album vezető kislemezét, a „ Love Is in Control (Finger on the Trigger) ” Grammy -díjra jelölték .
A tizenegyedik stúdióalbum, a She Works Hard for the Money vissza tudta vinni Donnát a slágerlisták élére. Az azonos nevű kislemez nagy sikert aratott, a Billboard Hot 100 3. helyére , a Hot R&B/Hip-Hop Songs 1. helyére került . Emellett a dalhoz készült, Brian Grant által rendezett videoklip lett az első olyan fekete művész videója, aki bekerült az MTV csatorna aktív forgatásába [14] .
Újra felveszi a Cats Without Claws című albumot Michael Omartian producerrel . A rekord azonban megbukott a slágerlistákon, és ez lett az első, aki még arany minősítést sem kapott az Egyesült Államoktól [15] .
1986-ban Harold Faltermeyer újra felbukkan Donna karrierjében, aki felajánlja neki, hogy vegye fel a főcímdalt a "Fire and Ice" című filmhez. Donna beleegyezik, és újból felajánlja a kiadónak, hogy dolgozzon vele egy új albumon. Az All Systems Go lemez azonban teljes kudarcot vallott. Donna albuma először nem került be a Billboard 200 top 100-as listájára .
A következő albumhoz, az Another Place and Time -hoz a Stock, Aitken és Waterman produkciós csapatát bevonták a fedélzetre . Az énekes szerint ez az album az egyik legkedveltebb lett a diszkográfiában. A kiadó azonban nem hajlandó kiadni az albumot, mivel nincs rajta potenciális sláger [16] . Ezt követően Summer elhagyja Geffent. Európában azonban az album megjelent, és sikeres volt. A vezető kislemez, a " This Time I Know It's for Real " számos országban be tudott törni a slágerlisták vezető pozícióira [17] . Hamarosan az Atlantic Records kezdeményezi az album kiadását az Egyesült Államokban.
A 80-as évek végén rendezték meg az első egyéni kiállítást Donna Summer festményeiből [18] .
Donna évtizede egy újabb slágergyűjtemény, a The Best of Donna Summer megjelenésével kezdődik . Miért vették fel újra a „State of Independence” című dalt? Az összeállítás sikeres volt az Egyesült Királyságban, ahol arany minősítést kapott. Ugyanakkor Keith Diamond producerrel új lemezt rögzítenek. A Mistaken Identity című album azonban kudarcra vár.
1992-ben Donna Summer feliratos csillaga feltűnik a hollywoodi Hírességek sétányán [19] . Hosszú szünet után Donna Giorgio Moroderrel újra felveszi az anyagot. Együtt kiadták a "Carry On" című kislemezt, amelyet a The Donna Summer Anthology népszerűsítésére rögzítettek , és amely Donna Summer 34 legfényesebb dalát tartalmazta [20] . 1994-ben jelent meg az első karácsonyi album, a Christmas Spirit . A következő kollekció támogatására két új dal „Melody of Love (Wanna Be Loved)” és „Any Way at All” jelenik meg. [húsz]
A 90-es években Donna gyakran szerepel a televízióban. Konkrétan a " Családi ügyek " című sitcomban szerepelt Una nagynénjeként. 1998-ban egy új jelölés jelenik meg a " Legjobb táncfelvétel " Grammy- n . Az első győztesek Donna Summer és Giorgio Moroder voltak a Carry On dal remixével. 1999-ben Donna ajánlatot kapott, hogy fellépjen a VH1 Divas koncerten. A producerekkel való találkozást követően azonban úgy döntöttek, hogy önálló szekciót szerveznek Donna Summernek. Donna koncertjét az év nyarán vették fel a VH1 -re . Egy második élő album, a Live & More Encore kiadását is kezdeményezték . Az albumhoz két új dalt is rögzítettek, a " Will Go with You (Con te partirò) " és a "Love Is the Healer"-t, amelyek mindketten az amerikai tánclista első helyére kerültek. [tíz]
2000-ben Donna részt vett a Diana Rossnak szentelt Divas VH1 show -ban, ahol a The Supremes dalait és saját szerzeményeit adta elő. Felvette a "The Power of One" című dalt a Pokémon 2000 című filmhez , és a kislemez remixei segítettek az énekesnőnek feljutni a 2. helyre a Billboard Hot Dance Club Play Charts listáján.
Summer 2003-ban publikálta Ordinary Girl: The Journey című önéletrajzát. 2004-ben Donna bekerült a Dance Music Hall of Fame-be . 2004-ben és 2005-ben Donna a "You're So Beautiful" és az "I Got Your Love" című dalokkal szerepelt a tánclistákon.
2008-ban Donna kiadta a régóta várt Crayons stúdióalbumot . Az albumot a kritikusok elismerték, és a Billboard 200-on is a 17. helyre került. A "Stamp Your Feet" fel tudott mászni a Billboard Hot Dance Club Play élére , így Donna lett az egyetlen női előadó, aki 14 kislemezével a lista élére állt. Az album támogatására Summer elindult a Crayons Tour-on, amely 2008. július 5-én kezdődött.
2010-ben Summer azt mondta az újságíróknak, hogy egy össztáncos albumot, valamint egy "vissza az alapokhoz" stílusú albumot tervez. [21] Ugyanebben az évben megjelent egy új kislemez, a "To Paris with Love" címmel, amely a Hot Dance Club Play toplistájának 1. helyévé vált. Októberben Donna szerepelt a Hitman Returns: David Foster and Friends műsorában, ahol előadta az " Un-Break My Heart /Crazy/ On the Radio " -t Seal -szel, és előadta a " Last Dance " című slágerét is [22] .
Szinte élete végéig az énekesnő továbbra is aktív volt. 2012. május 17- én Donna Summer meghalt Floridában tüdőrákban [23] [24] 63 évesen. Donna maga soha nem dohányzott [25] , így biztos volt benne, hogy a szeptember 11-i támadások [26] következtében az ikertornyok lerombolása következtében keletkezett gázok és porok rákot okozhatnak . A temetést a tennessee - i Nashville - ben [27] [28] tartották .
Donna első férje Helmut Sommer osztrák zenész volt, egy lányuk született, Natalia Pia Melanie Sommer. Három évvel később, 1976-ban a házasság felbomlott. Donna azonban nem változtatta meg férje vezetéknevét a korábbira, hanem annak angolosított változatát használta álnévként. 1980-ban Summer feleségül vette a Brooklyn Dreams frontemberét, Bruce Sudanót. Egy évvel később született egy lányuk , Brooklyn Sudano , egy évvel később pedig Amanda Sudano.
Marc Almond énekes szerint Donna Summer Giorgio Moroder producerrel való együttműködése alapvetően meghatározta a diszkó műfaj fejlődését, valamint a popzene olyan formáit, mint a szintipop és a dance. Madonna , Kylie Minogue és David Bowie különböző időkben elismerte Donna Summer hatását munkájukra.
Év | Orosz név | eredeti név | Szerep | |
---|---|---|---|---|
1970 | Val vel | 11 Uhr 20 | Énekesnő egy bárban | |
1978 | f | Hál 'Istennek péntek van | Hál 'Istennek péntek van | Nicole Sims |
1994-1997 _ _ | Val vel | A család számít | A család számít | Una Urkel néni |
1970 | Val vel | Platina sláger | Platina sláger | Játékvezető |
Alább találhatók a Grammy-díjak adatai (18 jelölés, köztük 5 győzelem) [29] :
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
Donna Summer | |
---|---|
| |
Stúdióalbumok |
|
Élő albumok |
|
Gyűjtemények |
|
Remix albumok |
|
Hangsávok |
|
Kapcsolódó cikkek |
|
|
Rock and Roll Hall of Fame – 2013 | |
---|---|
Előadók | |
Nem fellépők (Ahmet Ertegun-díj) |