Francesco Guardi | |
---|---|
Francesco Guardi | |
Pietro Longhi Francesco Guardi portréja . 1764 | |
Születési dátum | 1712. október 5 |
Születési hely | Velence , Velencei Köztársaság |
Halál dátuma | 1793. január 1. (80 évesen) |
A halál helye | Velence , Velencei Köztársaság |
Polgárság | Velencei Köztársaság |
Műfaj | veduta |
Stílus | barokk |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Francesco Lazzaro Guardi ( olasz Francesco Lazzaro Guardi ; 1712. október 5., Velence – 1793. január 1. , Velence) olasz festő , rajzoló és metsző, a velencei iskola kiemelkedő képviselője, a veduta (városi táj) mestere .
Francesco Guardi Velencében született Domenico Guardi (1678-1716) festőművész és a trentinoi Maria Claudia Pichler ötödik gyermekeként . A művész apja kis nemesi családhoz tartozott. 1716. október 16-án halt meg, özvegye és gyermekei maradtak: Gianantonio, Maria Cecilia, Francesco és Nicolo: a legidősebb fia, Gianantonio (1698-1760) festő lett, apja műhelyét és boltját örökölte; lánya, Maria Cecilia 1719. november 21-én feleségül vette a híres festőt, Giovanni Battista Tiepolót .
Francesco fia, Giacomo Guardi (1764-1835) művész, tanítványa és apja asszisztense lett . Francesco születése után nem sokkal a család a velencei Barbaria delle Tole utcába költözött, de Francesco fiatalkori életéről és tanonckoráról semmit sem tudni. Lehet, hogy bátyjával, Giovanni Antonioval tanult. 1732-ben vagy 1734-ben Francesco Guardi részt vehetett Giambattista Tiepolo műhelyében (aki 1719-ben a sógora lett). Egyes források Francescót "az illusztris Canaletto jó tanítványaként" [1] emlegetik .
1735-ben Guardi Michele Marieschi „ kvadraturista ” festő műtermébe költözött , aki az illuzórikus építészeti tájak ábrázolásának mestere volt. Ott maradt 1744-ig, amikor Marieschi meghalt. Az első Francesco által aláírt mű a " Szent Adoring the Eucharist " (1739 körül). Guardi néhány festménye Canaletto rajzain alapult . Így vagy úgy, de a jövőben híres velencei veduta festői ismerték egymást és tanultak egymástól.
Az 1750-es évek közepére Francesco Guardinak tulajdonítják, hogy a városi táj műfajában dolgozott. 1764-ben a művész két tájképet állított ki a Velencei Prokuratúra épületében: a Szent Márk tér és a Rialto híd látképét camera obscurával , "egy meg nem nevezett angol külföldi kérésére" (talán az angol nyomtatványra utalva). Joseph Smith kiadó és gyűjtő , becenevén "Smith konzul", 1744-től a brit velencei konzul, aki Canaletto és más vedutista festők ötletét adta, hogy festői tájakat alkossanak, és azokat rézkarcokká fordítsák, amelyeket turistáknak és gyűjtőknek értékesíthetnek) [2] .
Guardi az építészeti romok ábrázolásában és a capricci műfajban is kipróbálta magát . Az 1770-es évek közepén a festő megrendelést kapott egy tizenkét vászonból álló sorozatra, amelyek a hagyományos ünnepi szertartást illusztrálják, „ A tengeri dózse eljegyzése ” Alvise (IV.) Mocenigót dózsává választották 1763-ban. Guardi ehhez a munkához Giovan Battista Brustolon metszeteit használta fel Canaletto festményei után, amelyeket 1766 és 1770 között a Lodovico Furlanetto kiadó adott ki és kínált eladásra Velencében.
1782-ben a festőt megbízták, hogy hat festményen örökítse meg Pavel Petrovics orosz koronaherceg és felesége, Maria Fedorovna „Észak grófja és grófnője” néven a Velencei Köztársaság Szenátusa által történt fogadás epizódjait. A sorozat csak részben maradt fenn (München, Alte Pinakothek; Velence, Cini kollekció). Az ügyfél neve ismeretlen; de nem zárható ki, hogy a Velencei Akadémia felügyelője, Pietro Edwards közvetítő szerepet játszott . 1784-től Guardi a Velencei Akadémia tagja volt.
Francesco Guardi élete utolsó tíz évét fia, Vincenzo pap otthonában töltötte először San Giustina környékén, majd a Campo della Madonnában San Cancianóban. Ott halt meg 1793. január 1-jén.
Canaletto 1768-as halála után Francesco Guardi lett művészetének igazi örököse és utódja. De a legtöbb vedutistával ellentétben Guardi nem követte a velencei építészet pontos ábrázolását, megengedte magának az építészeti tér festőibb és szabadabb megoldását.
„Elsajátította a velencei táj fényének és levegőjének ábrázolását. Guardi szélességben rendezte kompozícióit, lejjebb engedve a horizont vonalát, több teret engedve az égnek, mint a tágasság és a mélység érzetét keltve. Későbbi alkotásaiban a művész egyre távolabb került a természet pontos ábrázolásától, fantasztikus romokat és példátlan épületeket hozott létre a capricci műfajban, és teljesen velencei módon benépesítette azokat marionett figurákkal, amelyek felidézik Alessandro rendkívüli karaktereit. Magnasco . A mesés Velence képe látszott, mintha az éppen zajló karnevál idején történt volna. És mindezt egy páratlan gyöngy-ezüst színben!” [3] . A művészet történetében Guardi a klasszikus velencei veduta utolsó kiemelkedő képviselője.
Gálakoncert. 1782. Alte Pinakothek . München
Képzeletbeli velencei kilátás. Metropolitan Museum of Art , New York
Kilátás a Piazza San Marcóra és a Piazzettára
Léggömb felemelkedés. Berlini Művészeti Galéria
San Giorgio Maggiore. Berkshire Művészeti Múzeum, Massachusetts
Lagúna a New Embankment előtt
Doge's Palazzo Velencében. Londoni Nemzeti Galéria
Capriccio. 1780-1790. Castelvecchio Városi Múzeuma
Velencei táj. I. P. Pozhalostinról elnevezett Ryazan Állami Regionális Művészeti Múzeum
Kilátás San Giorgio és Giudecca szigetére . Accademia Galéria (Velence)
Regatta. Alte Pinakothek , München
Velencei Capriccio. Magángyűjtemény
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|