Alyosha (művész)

Aljosa ( ukrán Alyosha , németül Aljoscha , valódi nevén - Aleksey Potupin [1] ; 1974. július 15.) - modern ukrán és orosz [ pontosítás ] művész és szobrász, aki leginkább a bioizmus, a biofuturizmus és a bioetikai abolicionizmus eszméire épülő konceptuális installációiról és tárgyairól ismert . A szerző úgy véli, hogy a jövőben a művészek mint biológusok élő anyagokkal dolgoznak, új életformákat hoznak létre, és új etikát alakítanak ki.

Életrajz

Aljosa 1974 - ben született Glukhovban , az ukrán SZSZK -ban, ma Ukrajnában .

Tanult a Düsseldorfi Művészeti Akadémián (Konrad Klapek ( Konrad Klapheck ) 2001-2002-ben) és a Salzburgi Nemzetközi Nyári Művészeti Akadémián [2] ( Shirin Neshat 2006 -os osztálya ).

2003 óta Düsseldorfban él és dolgozik .

Kreativitás

A művész elsősorban a bioizmus, a biofuturizmus és a bioetikai abolicionizmus eszméire épülő konceptuális installációiról és tárgyairól ismert . A szerző úgy véli, hogy a jövőben a művészek mint biológusok élő anyagokkal dolgoznak, új életformákat hoznak létre, és új etikát alakítanak ki. Munkássága a képzőművészet és a tudomány egyfajta szimbiózisa. Saját elmondása szerint nem a tudomány által számunkra kínált már meglévő tudás és a minket körülvevő vizuális kultúra kapcsolata érdekli, hanem az általa megnyíló jövőbeli lehetőségek, lehetőségek, a biofuturizmus [3] .

Aljosa tárgyai művészi rendszerében élő szervezetek; sok közülük a városi térben pusztulásra van ítélve. A bioizmus a modern tudás- és élőforma-alkotás esztétikája, az az irány, amelyet a művész fejleszt, a jövő esztétikájára irányul [3] . Egyik projektjének neve a „Bioetika” volt, amely véleménye szerint magában foglalja „az esztétikát és a felfogás szabadságát, valamint a véleménynyilvánításhoz való jogot életről és halálról, jóról és rosszról, szépségről és csúnyaság. Véleménye szerint hamarosan a bioetika felváltja a normatív etikát, a politikát, a vallást és így tovább . Az új életformák küszöbön álló megjelenése miatt a művészetben valószínűleg változások következnek be, amelyek lehetővé teszik a művészek számára, hogy befolyásolják az új biológiai formák születésének és termesztésének folyamatát, valamint hogy a múzeumokat és galériákat kertekké alakítsák [5] . "A kiállítás tárgyai biotikus tényezőknek vannak kitéve, élő szervezetek formáiként hatnak egymásra, és az esztétika, a szépség és a hangulat új fogalmát tárják a néző elé" [6] . A szerző sajátossága az előnyben részesített anyagok változatossága és változatossága, például, hogy a természetes élő anyagokat kedvelő kollégákkal ellentétben ő legtöbbször közvetlenül festékből hoz létre „természetes formákat”, mikrodózisokban viszi fel a tárgyra, mintha nőne. őket [7] , akrilból vagy akrilból [8] [9] [10] .

Egy 2016-os interjúban Aljosa ezt mondja: „Most különösen érdekel a boldogság gondolata, mint pszichobiológiai állapot és az emberiség globális megszabadítása a szenvedéstől, mint a probléma megoldásának esztétikai módja, de nem leírása. a boldogságról mint olyanról” [3] .

Aljosa egyik projektje 2016-ban, az „Ikonoklaszmus és bioizmus” címmel utazott szülőföldjére, Ukrajnába, ahol a Leninzuhanás utóhatásait fotózta , szobrok romjait fotózta le a szilikon tárgyakból készült „lényeivel” együtt. „Leninbe tettem a tárgyaimat. Ebben élnek, vegetálnak, nőnek” – mondta az újságírónak a művész. Véleménye szerint az egyik leglenyűgözőbb a zaporozsjei Gulyaipole városában található installáció, ahonnan az Öreg Makhno származik: „Ott Lenint gyakorlatilag a mezőn találtam. Törzs és száz méter után - a fej. Ez abszolút szürrealizmus." A szilikon tárgyak nagy részét a forgatás helyszínén hagyta működő installációként, bár nem számított arra, hogy kellően sokáig kitartanak majd [11] [12] .

A jogosulatlan cselekvések és beavatkozások a művész egyik kedvenc művészi technikája. Ezeket a nyílt térbeli installációkat Aljosa "illegálisan" rendezte be. Később a tárgyakat a közszolgálat vagy a rendőrség, vagy egyszerűen csak a városlakók viszik el.

Az enteriőrökben a szerzőt a kiállítótér megváltoztatásának folyamata érdekli, és kontrasztot teremt a 19. századi statikus enteriőr és az "újjáéledő" szintetikus anyagok dinamikus megjelenése között [6] .

Aljosa szándékosan nem ad címet műveinek, hogy ne korlátozza a néző fantáziáját. A szerző feladata, hogy a néző számára teljes szabadságot adjon a már ismerttel, korábban látottakkal, létezőkkel való párhuzamoktól, hogy a művet előítéletek nélkül, valóban szabadon érezhesse [3] .

Képviselők Oroszországban: Anna Nova Galéria (Pétervár) [13] , Ural Vision Gallery (Jekatyerinburg).

Díjak és jelölések

• 2008 -ban első díjat kapott a „XXXV Premio Bancaja” [14] szobor kategóriában ( Valencia , Spanyolország ), 2009 -ben pedig  a Schlosspark-díjat [15] ( Köln , Németország ).
• 2010 - ben támogatást kapott a Karin Abt-Straubinger Stiftungtól [16] ( Stuttgart , Németország) a "Bioism Roots Polar" telepítési projekt megvalósítására.
• A következő ösztöndíjakra jelölték: 2010 Hybridartprojects in El Zonte, El Salvador ; 2011 Kunstgarten Graz , Ausztria ; 2012 Az Egyetem Kortárs Művészeti Múzeuma (Mexikóváros) Velencében , Olaszországban ; 2012 Hybridartprojektek Mandremben, Indiában .

Az InArt-2018 minősítésben [17] "A 100 legjobb elismert szerző" - 79. [18] , ugyanabban a "Népi értékelésben" - 7. [19] . 2017-ben, amikor részt vett a moszkvai kortárs művészeti vásáron, a Cosmoscowban, a Forbes magazin egyikeként emlegette őt, akiknek a munkáit a vásár megnyitása utáni első órákban megvásárolták [20] . 2018-ban a PeopleTalk az „5 legjobb kortárs orosz művész közé sorolta” [21] .

Válogatott egyéni kiállítások

Összesen több mint 120 kiállításon vett részt, ebből 50 személyes (főleg Németországban, Ausztriában, Olaszországban, Görögországban, Oroszországban).

• 2021 "Vivimos el mejor de los tiempos. Estamos comenzando a construir el Paraíso", Palacio de Santoña, Madrid, Spanyolország.
• 2021 "¿Puedo alimentar a los monos de Gibraltar?", Espacio Sin Título de Cano Estudio, Madrid, Spanyolország.
• 2021 "Bioethische Abweichung als Grundprinzip der Paradiesgestaltung", Johanneskirche, Düsseldorf , Németország.
• 2020 „A Paradise Engineering Is an Epiphany of New Bioethics” [22] , MZKM a LAGA 2020 kiállításon, Kamp-Lintfort , Németország.
• 2020 „Csodálatos tervezet” [23] , St. John the Divine, New York , USA .
• 2020 "Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten" [24] , Galerie Martina Kaiser, Köln , Németország.
• 2019 "Bioethische Funktionslust" [25] , Galerie von Braunbehrens, Stuttgart , Németország.
• 2019 "Bioethical Aberrations" [26] , Städtische Galerie Sohle 1, Bergkamen , Németország.
• 2019 "Biológiai információfeldolgozási elvek által meghatározott filozófiánk" [27] , Marienkirche, Ortenberg , Németország.
• 2019 "Panspermia and Cosmic Ancestry" [28] , KWS és Galerie Susanne Neuerburg, Einbeck , Németország.
• 2019 "Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution" [29] , Galerie Maximilian Hutz, Lustenau , Ausztria.
• 2019 "Alterocentric Eudaimonia" [30] , Művészeti állomás a Szent Péter-templomban, Köln , Németország.
• 2019 "Urpflanze" [31] , Goethe Múzeum , Düsseldorf , Németország.
• 2019 "Modelle der nie dagewesenen Arten" [32] , Art Union Paderborn , Németország.
• 2018 "Peak Experience" [33] , Beck & Eggeling Galéria, Bécs, Ausztria.
• 2018 "Panspermia" [34] Anna Nova galéria, Szentpétervár , Oroszország .
• 2018 „Amíg az elme csendben van reményeinek mozdulatlan világában, minden rezonál és rendeződik abban az egységben, amelyre úgy vágyik. De az első mozdulatnál ez az egész világ megreped és összeomlik. Végtelen számú csillogó töredék kínálja magát a tudásnak FUTURO Galéria, Nyizsnyij Novgorod.
• 2017 "The Gates of the Sun and The Land of the Dreams" [35] [36] , Museum Schloss Benrath , Düsseldorf , Németország .
• 2017 "A Nap kapuja és az álmok földje", Beck & Eggeling Galéria [37] , Düsseldorf, Németország.
• 2017 "A Notion Of Cosmic Teleology" [38] (The Concept of Cosmic Teleology), Sala Santa Rita, Róma , Olaszország .
• 2017 Early Earth Was Purple, Ural Vision Gallery, Budapest , Hungary .
• 2016 "Ikonoklaszmus és bioizmus" (Ikonoklaszmus és bioizmus), Julia Ritterskamp, ​​​​Düsseldorf, Németország.
• 2016 "Auratic Objects" (Objects with Aura), Donopoulos International Fine Arts, Szaloniki , Görögország .
• 2016 "A Homo Fabertől a Homo Creatorig" (A csináló embertől a teremtő emberig), Galerie Martina Kaiser, Köln , Németország.
• 2016 "Lotophagia", Anna Nova galéria, Szentpétervár , Oroszország .
• 2016 "Archaeen" (Archei), Galerie Martina Kaiser, Köln, Németország.
• 2016 "Bioetika" (Bioetika), Y galéria, Minszk , Fehéroroszország .
• 2015 "Paradise Engineering" (Paradise Engineering), "Flora" Palace, Köln, Németország.
• 2015 "Hadaikum" (Katarhei), Martina Kaiser Galéria, Köln, Németország.
• 2015 "Animizmus és bioizmus" (Animism and Bioism), Nemzeti Természettudományi Múzeum, Szófia, Bulgária.
• 2015 "Funiculus umbilicalis" (köldökzsinór), St. Petri, Dortmund , Németország.
• 2015 "Szintetikus | Elysium" (Szintetika | Elysium), Daab Verlag, Köln, Németország.
• 2014 "Bioizmus", Erarta Múzeum, Szentpétervár, Oroszország.
• 2014 "Lotuseffekt" (Lotus Effect), Goethe Institut, Szófia , Bulgária .
• 2013 „Szeretünk titeket sztárok. Imádj minket” (Szeretünk titeket, sztárok. Igen, szeress minket is), Galerie Claudia Junig, Köln, Németország.
• 2013 „Kb. 20 Lichtjahre große Nebel enthält Staubsäulen, die bis zu 9.5 Lichtjahre lang sind und an deren Spitze sich neue Sterne befinden" (A körülbelül 20 fényév nagyságú ködben legfeljebb 9,5 fényév hosszúságú poroszlopok találhatók, amelyek a végén vannak új sztárok), Raum eV, Düsseldorf, Németország.
• 2013 Daidaleia – a mesés épületek jelenléte, Donopoulos International Fine Arts, Thesszaloniki, Görögország.
• 2012 Sensorial Panopticum, Beck & Eggeling Gallery, Düsseldorf, Németország.
• 2012 "Abiogenesis" (Abiogenesis), Kunstraum d-52, Düsseldorf, Németország.
• 2011 "Objekt als Wesen" (Objekt mint Lét), Kunstverein APEX, Göttingen , Németország.
• 2011 "Bioism Involved" (Bioism Involved), Kunstgarten, Graz , Ausztria .
• 2010 "The children of Daedalus" (Daedalus gyermekei), Donopoulos International Fine Arts, Thesszaloniki, Görögország.
• 2010 "Lliving Architectures" (Living Architecture), Beck & Eggeling Galéria a Henn Galériával együttműködve, München , Németország.
• 2010 A bioizmus célja az élet új és végtelen formáinak elterjesztése az univerzumban, ARTUNITED, Bécs , Ausztria.
• 2009 "Biofuturizmus" (Biofuturizmus), Krefelder Kunstverein, Krefeld , Németország.
• 2009 "Bioizmus" (Bioizmus), Museo di Palazzo Poggi, Bologna , Olaszország.
• 2008 "Objects - Drawings - Paintings" (Objects - Drawings - Painting), Beck & Eggeling Gallery, Düsseldorf, Németország.

Jegyzetek

1. ↑ Lodermeyer, Péter. Aljoscha: Csírázó új művészet   // Szobrászat . - 2015. - június ( 34. évf. , 5. sz.). - P. 19-25 . )
2. ↑ Nemzetközi Képzőművészeti Nyári Akadémia (SAFA) . Letöltve: 2017. május 15. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24.. (határozatlan)
3. ↑ 1 2 3 4 Lotophagia / Lotophagie. Anna Nova Művészeti Galéria | lámpa . lampa-space.ru Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. (Orosz)
4. ↑ "Bioetika" Aljoscha művésztől: amikor egy galéria "kertté" változik  (oroszul) , greenbelarus.info  (2016. március 23.). Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. Letöltve: 2018. március 23.
5. ↑ aljoscha [kiállítások > "Bioetika"] . aljoscha.org. Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. (határozatlan)
6. ↑ 1 2 aljoscha x futuro  (angol) . futurogallery.ru. Letöltve: 2018. március 23.  (nem elérhető link)
7. ↑ Lotofagia / Lotophagie / Aljoscha (Alyosha) - Anna Nova Kortárs Művészeti Galéria . annanova-gallery.ru Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2017. január 9.. (határozatlan)
8. ↑ Aljosa német szobrász az élet új formáiról mutatott be kiállítást Szentpéterváron  (orosz ) , a Life.ru. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. Letöltve: 2018. március 23.
9. ↑ Abiogenezis d-52-ben | művészet | Napló (elérhetetlen link) . artactivist.org. Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. (Orosz) 
10. ↑ ArtElectronics.ru . Alyosha biofuturizmusa - ArtElectronics.ru  (orosz) , ArtElectronics.ru  (2016. július 28.). Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. Letöltve: 2018. március 23.
11. ↑ Deutsche Welle (www.dw.com). Lenin a kukában, avagy ikonoklaszmus ukránul | Kultúra és életmód Németországban és Európában | dw | 2016.04.22 . DW.COM. Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. (Orosz)
12. ↑ Egy német művész nyomon követte, hogyan változnak a bálványok Ukrajnában . HUDRUK.. Letöltve : 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. (Orosz)
13. ↑ Aljoscha (Aljosa) - Művészek - Anna Nova Kortárs Művészeti Galéria . www.annanova-gallery.ru Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2019. április 18. (határozatlan)
14. ↑ XXXV Premio de Pintura, Escultura y Arte Digital Archivált 2017. február 18-án a Wayback Machine -nél  (spanyol nyelven)
15. ↑ Donopoulos IFA: Aljoscha . Letöltve: 2017. május 15. Az eredetiből archiválva : 2016. november 9.. (határozatlan)
16. ↑ Karin Abt-Straubinger Stiftung archiválva : 2017. május 25. a Wayback Machine -nél  (német)
17. ↑ Alyosha  (angolul)  (elérhetetlen link) . in-art.ru. Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24.
18. ↑ A 100 legjobb elismert orosz kortárs művész | Értékelés InArt  (eng.)  (elérhetetlen link) . in-art.ru. Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 24.
19. ↑ Emberek értékelése  (angol)  (elérhetetlen link) . in-art.ru. Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. május 27.
20. ↑ 500 eurótól 25 000 euróig és feljebb. Első vásárlások a Cosmoscow kortárs művészeti vásáron . www.forbes.ru Letöltve: 2018. március 23. Az eredetiből archiválva : 2018. március 18. (határozatlan)
21. ↑ Az 5 legnépszerűbb kortárs orosz művész  (orosz) , PEOPLETALK  (2018. január 24.). Az eredetiből archiválva : 2018. március 24. Letöltve: 2018. március 23.
22. ↑ Az Aljoscha Paradise Engineering az új bioetika epifániája
23. ↑ Aljoscha: A csodás tervezet . Letöltve: 2021. március 6. Az eredetiből archiválva : 2021. március 2. (határozatlan)
24. ↑ Durchbruch des Seins in den unbegrenzten Freiraum der Möglichkeiten
25. ↑ Aljoscha, Bioethische Funktionslust . Letöltve: 2021. március 6. Az eredetiből archiválva : 2020. december 6. (határozatlan)
26. ↑ Aljoscha: Bioetikai aberrációk / Maxim Wakultschik: Polymorphismus
27. ↑ Kunst in Kirchen: Aljoscha - Filozófiánkat a biológiai információfeldolgozási elvek határozzák meg
28. ↑ Aljoscha | Panspermia és kozmikus ősök . Letöltve: 2021. március 6. Az eredetiből archiválva : 2021. április 15. (határozatlan)
29. ↑ Geschwindigkeitsbeschleunigung der Evolution
30. ↑ Aljoscha: Alterocentrikus Eudaimonia . Letöltve: 2019. május 23. Az eredetiből archiválva : 2019. május 23. (határozatlan)
31. ↑ Goethes Traum von der Urpflanze wird Wirklichkeit . Letöltve: 2019. május 23. Az eredetiből archiválva : 2019. május 23. (határozatlan)
32. ↑ Modelle der nie dagewesenen Arten Aljoscha . Letöltve: 2019. május 23. Az eredetiből archiválva : 2019. május 23. (határozatlan)
33. ↑ Aljoscha: csúcsélmény . Letöltve: 2019. május 23. Az eredetiből archiválva : 2019. május 23. (határozatlan)
34. ↑ Panspermia Aljoscha
35. ↑ A Nap kapuja és az álmok földje  (nem elérhető link)  (német)
36. ↑ Aljoscha: A Nap kapuja és az álmok földje archiválva : 2017. május 17. a Wayback Machine -nél  (német)
37. ↑ ALJOSCHA A NAP KAPUJA ÉS AZ ÁLMOK FÖLDJE Archiválva : 2017. november 29. a Wayback Machine -nél  (német)
38. ↑ Aljoscha - "A kozmikus teleológia fogalma" Archiválva : 2018. március 21., a Wayback Machine -nél  (olasz)

Linkek

• Műalkotások az Artsy portálon
• Aljoscha Early Earth Was Purple, Budapest 2017, 2017, Ural Vision galéria sajtóközlemény.
• Aljosa művész interjúja a német rádiónak a kijevi Eurovízió alkalmából, 2017. május 12.  (német)