| Az örömelv | ||||
|---|---|---|---|---|
| Janet Jackson kislemeze a Control albumról |
||||
| Kiadási dátum |
1987. május 12. (USA) 1987. június 29. (Egyesült Királyság) |
|||
| Formátum | fonográf lemez , CD | |||
| Felvétel dátuma | 1985. szeptember | |||
| Felvétel helye | Flyte Tyme Studios ( Minneapolis ) | |||
| Műfajok | Kortárs rhythm and blues , dance-pop , synth-pop | |||
| Időtartam | 4:57 | |||
| Dal író | Monte Moir | |||
| Termelő | Monte Moir | |||
| címke | A&M | |||
| Janet Jackson kislemezek kronológiája | ||||
|
||||
A "The Pleasure Principle" egy dal , amelyet Monte Moir amerikai zenész és lemezproducer írt, és Janet Jackson amerikai énekes-dalszerző rögzítette . Az A&M adta ki harmadik stúdióalbumának, a Controlnak (1986) hatodik kislemezeként. A kompozíció címe utalást tartalmaz a Freud által bevezetett örömelv kifejezésre .
A dalt a The Time zenekar egykori tagja, Monte Moir írta és készítette, és arról mesélt, hogy a dal hősnője elutasította az anyagias érdekeket egy szerelmi kapcsolatban. A dalt jelölték a "Legjobb női kislemez" kategóriába az 1988-as Soul Train Music Awardson [1] .
A kislemez mutatta a leggyengébb eredményt a listán (a Control album összes kislemeze közül ). A Billboard Hot 100 -on csak a 14. helyre érte el a csúcsot , de a Hot R&B/Hip-Hop Songs és a Hot Dance Club Play tánclista élére tudott kerülni . Európában a "The Pleasure Principle" az Egyesült Királyságban, Írországban és Belgiumban a legjobb 40 közé jutott.
1982-1984-ben. Jackson két sikertelen albumot rögzített, apja Joseph producere [2] . Az előadó folyamatosan összetűzött a producerekkel, és megpróbált megszökni apja felügyelete alól [3] . Végül Jackson elbocsátotta apját, és felvette John McClaint, aki akkori művészek és repertoár vezetője volt, valamint az A&M Records vezérigazgatója [4] . McClain hamarosan bemutatta James "Jimmy Jam" Harris és Terry Lewis (korábban a The Time) produkciós duónak, akikkel Jackson elkezdte felvenni harmadik stúdióalbumát .
Jam és Lewis felállította saját stúdióját, a Flyte Tyme-ot Minneapolisban, ahol felvételeket készítettek. Monte Moir, aki szintén a The Time egykori tagja volt, egy produkciós duóval dolgozott akkoriban, és úgy döntöttek, bevonják a felvételbe, és megkérték, hogy írjon néhány dalt. A zenészt felkeltette az ajánlat, mivel úgy gondolta, érdekes lenne egy ilyen híres nevű művésszel dolgozni [6] . Moir elkezdett kitalálni egy dalt kifejezetten Jacksonnak, és először nem volt koncepciója, csak a refrén egy része. Később így emlékezett vissza: „Ebbe a névbe és a freudi koncepcióba valahogy belebotlottam, és rájöttem, hogy erre van szükségem” [6] . A dal egy dobgépen végzett improvizációja eredményeként jelent meg, ezt követően jelent meg a szöveg és a zene [7] . A felvétel nagyon rövid időn belül megtörtént a Flyte Tyme-on, mert akkoriban a stúdió nagyon elfoglalt volt különféle projektekkel [6] . Moir rögzítette a dal ritmusgitárszólamát, a híres minneapolisi zenész, Jeff Bacher pedig az elektromos gitárszólót [6] . Jackson is közreműködött a dal producerében, Steve Wies-szel együtt, és a dal énekfeldolgozását is biztosította [8] .
Nelson George egy 1986-os Village Voice -cikkben azt írta, hogy Jackson túlságosan úgy hangzott, mint a New Edition Ralph Tresvantja a "The Pleasure Principle"-ben, és fárasztónak nevezte a limuzinozásról szóló szövegeket . Brian Chin, a Billboard munkatársa úgy látta, hogy a dal lehetőséget kínál arra, hogy az énekesnő szilárdan megállja a helyét az amerikai táncéletben. Pozitívan jellemezte a kompozíciót, eklektikusabb diszkóhangzást talált benne [10] . Ed Hogan ( Allmusic ) pozitívan jellemezte a dalt, megjegyezve, hogy a The Time egykori billentyűse által írt szerzemény, amely egy dobgépen végzett improvizáció eredményeként jelent meg, Jackson újabb slágere lett, és az Egyesült Államokban a ritmus- és blueslisták élére került. államok [7] . Pem Avoledo, a Blogcritics munkatársa a " The Pleasure Principle"-t erős és könnyen érthető kislemeznek nevezte. Véleménye szerint a cím mögött rejlő metafora jól kidolgozott a dal szövegében, és a különböző járművek (taxi és limuzin) nevének használata segített kifejezni Jackson érzéseit anélkül, hogy közvetlenül beszélt volna róluk. Az eklektikus és egyenes táncütem a szerző szerint az énekesnő finom hangját hangsúlyozta, ahelyett, hogy elfojtotta volna [11] .
A Slant Magazine online kiadásának szerkesztői a dalt egyszerre a legjobb szerzemények két kategóriába sorolták. 2006-ban a "The Pleasure Principle" felkerült a "100 Greatest Dance Songs" rangsorban. Sal Cinquemani azt írta, hogy az utolsó kislemez Janet Jacksont mutatta meg a legérettebbnek, aki irányítja szerelmi kapcsolatait, és egyúttal elutasítja a materializmuson alapuló kapcsolatokat. Zeneileg a dal megtörte a soul minden hagyományát, előtérbe helyezve a különféle csengő, zümmögő és fülbedobós industriális [12] . 2012-ben a "The Pleasure Principle" bekerült a "80-as évek legjobb kislemezei" kategóriába, ahol a 85. helyre került [13] .
A "The Pleasure Principle" kevésbé bizonyult sikeresnek a listákon, mint a Control korábbi kislemezei . A dal a 14. helyezést érte el a US Billboard Hot 100 -on , de a Hot R&B/Hip-Hop Songs és a Hot Dance Club Play dance toplistán [14] végzett . Európában a "The Pleasure Principle" az Egyesült Királyságban, Írországban, Belgiumban és Hollandiában jutott a legjobb 40 közé [15] [16] [17] [18] . Új-Zélandon a kislemez a 37. helyet érte el a nemzeti listán [19] .
1987 eredményeként a "The Pleasure Principle" számos Billboard magazin slágerlistáján szerepelt : a 20. helyen a táncos számok listáján és a 34. helyen a fekete kislemezek listáján. A kislemez a legnagyobb sikert a legsikeresebb crossover slágerek listáján érte el (egyszerre több slágertípust is elért), ahol a 7. sort foglalta el [20] .
A dalhoz videoklipet is forgattak, és Dominique Sena rendezte . A videót Shep Pettiborn remixelte. A klip az egyszerűségéről volt híres, és csak Jackson táncot tartalmazott, fekete farmerben, pólóban és csizmában, egy raktárban. A koreográfia elemeiként a videóban olyan pillanatok is szerepeltek, amikor az előadó mikrofon előtt táncolt és leugrott a szék támlájáról, valamint egy tükör előtt táncolt [21] [22] .
Az 1988-as MTV Video Music Awards díjátadón a "The Pleasure Principle" megnyerte a legjobb koreográfia kategóriában, és jelölést kapott a legjobb női videó kategóriában [23] . A Soulbounce.com azt írta, hogy a "The Pleasure Principle" című videósorozat később nagy hatással volt Britney Spears és Ciara koreográfiájára . A kiadvány úgy vélte, hogy a klip mérföldkővé vált Jackson számára, és végül zenei és vizuális kreativitásának egyik legjobb példájává vált [21] . A Soul Train a videót a "Best Dance Videos in Black Music" közé sorolta, és azt írta, hogy az egyszerűsége teszi ezt a munkát a leglenyűgözőbbé . [24]
A következő személyek vettek részt a dal kidolgozásában: [8]
|
|
|
Éves grafikonok
|
| Év | Jutalom | Jelölt munka | Kategória | Eredmény |
|---|---|---|---|---|
| 1988 | Soul Train Music Awards | "Az öröm elve" | Legjobb női szingli [1] | Jelölés |
| MTV Video Music Awards | A legjobb koreográfia [23] | Győzelem | ||
| Legjobb női videó [23] | Jelölés |
| Kiadás | Ország | Értékelés/Lista | Év | Forrás |
|---|---|---|---|---|
| Slant Magazin | USA | "100 legjobb táncdal" (69.) | 2006 | [12] |
| SoulBounce.com | USA | A 100 legjobb soul/R&B dal (42.) | 2008 | [21] |
| lélek vonat | USA | "A legjobb táncos videók a fekete zenében" (nem rangsorolt) | 2011 | [24] |
| Slant Magazin | USA | "Az 1980-as évek legjobb kislemezei" (85.) | 2012 | [13] |
| Janet Jackson kislemezei | |
|---|---|
| Janet Jackson |
|
| álom utca |
|
| ellenőrzés |
|
| Janet Jackson: Rhythm Nation 1814 |
|
| janet. |
|
| Egy évtized tervezése 1986/1996 |
|
| A bársonykötél |
|
| Minden az Ön számára |
|
| Damita Jo |
|
| 20 YO |
|
| Fegyelem |
|
| Egyesek |
|
| Törhetetlen |
|
| Más szinglik |
|
| Promó kislemez |
|
| Kislemezek Janet Jackson közreműködésével |
|
| Kategória: Janet Jackson | |