A Steam Heat ( oroszul: Steam Heating vagy Heat Energy ) egy táncos-énekes szám a "The pizsamajáték " című musicalből (első produkció 1954-ben), amelyet Richard Adler és Jerry Ross zeneszerzők és költők készítettek, és Bob Fossey koreográfiája . Különböző éves pop előadók többször használták, idézték, és ez volt az alapja a kreatív újragondolásoknak és kölcsönzéseknek.
A Steam Heat egyike volt azoknak a számoknak, amelyeket Richard Adler és Jerry Ross szerzők készítettek, és amelyet George Abbott színházi producernek mutattak be A pizsamajáték című musicalhez, amely egy pizsamagyár tulajdonosai és dolgozói közötti munkaügyi vitára épült. Az epizód nem kapcsolódott közvetlenül a cselekményhez, inkább szórakoztató bevezetése volt a második felvonásnak. George Abbott próbafeladatot adott az újonnan meghívott, majd feltörekvő koreográfusnak, Bob Fosseynak – egy „kis” szám létrehozására. Robert a dalszerzőkhöz fordult segítségért. Adler elmondása szerint eleinte megdöbbentette egy ilyen elvont feladat, de miután megbeszélte ezt Ross-szal, úgy döntött, hogy próbára teszi kreatív képességeit, és létrehoz egy számot arról a témáról, ami először eszébe jutott. Az első dolog, ami eszembe jutott, a fürdőszobában lévő radiátor volt, ami fütyülni és gurgulázott [1] . Fossey, amint először meghallotta a megkomponált dalt, lelkes lett, mert megszerette a hangeffektusokat, amelyek teret adtak a táncos akcentusok kialakításának. Robert azonban hat hétig nem kezdte el a próbákat, és kizárólag a fejében készített egy részletes koreográfiai rajzot. Az első fellépők (Carol Haney, Buzz Miller és Peter Gennaro) meghívása után elejétől a végéig zongorakísérettel adta elő a számot. A táncosoknak csak szigorúan másolni kellett, de hamarosan minden mozdulatot a magukénak éreztek.
A színészek külső imázsa Fossey terve szerint nem kisebb szerepet kapott, mint a plaszticitás és a koreográfia. A trió fekete öltönyben, az angol utazó zenetermekben résztvevők ruhájára emlékeztetett , bő, elmosva a különbséget férfi és nő között. A nadrág alja szándékosan magas volt, felfedve a fehér zoknit és a fekete csizmát. Fehér kesztyűk és klasszikus tekercsek egészítették ki a ruhát . Valójában a táncosok Fossey-t a legapróbb részletekig kigondolták, a számot mindössze öt nap alatt elkészítették [1] . Annyira jó volt, hogy – ahogy George Abbottnak tűnt – némileg beárnyékolta a fő cselekményjeleneteket. A producer bejelentette, hogy kizárja őt a műsorból [2] . Martin Gottfried, Fossey életrajzírója ezzel szemben úgy véli, hogy Abbort producer nem volt megelégedve a koreográfus közel két hónapig tartó belső kreatív kutatásával. Így vagy úgy, a számnak sikerült megvédenie a tekintélyes Broadway- koreográfust , Jerome Robbinst [1] . Az előadás több mint ezer előadáson futott be, és Bob Fossey Tony-díjat kapott érte a legjobb koreográfia kategóriában [3] . A tánc szinte változatlanul bekerült a musical 1957-es mozis változatába, azzal a különbséggel, hogy Peter Gennaro helyett Kenneth Leroy került be a jelenetbe. Ráadásul Carol Haney, aki akkoriban krónikus betegségben szenvedett, a képen látható egyik résztvevő szerint messze nem volt a legjobb formája [4] .
Shirley MacLaine , az akkor húszéves színésznő, a musical első produkciójában Carol Haney-t szinkronizálta. Elmesélte a történetet, hogy amikor először kellett Haney-t leváltania, csak egyszer próbálta ezt az epizódot. A leglelkesebb tapsot azonban a terembe külön meghívott pár ismerős szervezte [5] . Később folyamatosan szerepeltette a Steam Heat számát varietéiben és klubfellépéseiben.
A szám vokális változatát Patti Page adta ki a Mercury Recordsnál . A kislemez 1954. május 26-án került fel a Billboard listára , és kilenc hetet töltött a 8. helyen.
1963-ban Ella Fitzgerald felvette a dalt az Ella Sings Broadway című albumára. Ugyanebben az évben a számot a The Judy Garland Show című amerikai karácsonyi televíziós műsorban mutatták be Liza Minnelli és Tracey Everitt szólistáival. A koreográfia ugyanakkor sok mindenben eltért Bob Fossey koncepciójától.
1974-ben az amerikai The Pointer Sisters női énekegyüttes felvette a dalt a That's a Plenty albumukra "Bangin' on the Pipes" címmel. A dal nem aratott azonnali sikert, de a "Live at the Opera House" című élő album megjelenése után a banda fémjelévé vált.
A már említett koreográfus, Jerome Robbins annak az egyértelmű véleményének adott hangot, hogy a számban először Fossey stílusa jelent meg, csak az övé és senki más. Martin Gottfried azonban a táncosnőre, Helen Gallaga-ra hivatkozva, aki sok éven át dolgozott Bob irányítása alatt, úgy véli, hogy a nem egészen természetes mozgásokat és a vállak rögzítését Jack Cole -tól, a bowlerekkel való munka elemeit pedig Fred Astaire -től kölcsönözték . Maga Fossey soha nem állította koreográfiájának kizárólagosságát, hanem a tehetséges elődök legkülönfélébb hatásainak igazi labirintusának nevezte [1] .
Újságírók és zenekritikusok többször is hangsúlyozták Michael Jackson és a Steam Heat első, „klasszikus” változatának előadói jelmezének, mozgásmódjának és általános képének egyes elemeinek hasonlóságát: kalap a szem előtt, túlzottan magas nadrág, az egyik csípő hátra van állítva, a másik láb csak az ujjvégeken támaszkodik, minden végtag görcsösen feszül, a járás hangsúlyosan csoszogó [6] .