gyermek időben | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Belga kislemez borító (1972) | |||||||
Dal | |||||||
Végrehajtó | mély lila | ||||||
Album | Deep Purple in Rock | ||||||
Kiadási dátum | 1970. szeptember | ||||||
Felvétel dátuma | 1969-1970 | ||||||
Felvétel helye | IBC, De Lane Lea, Abbey Road | ||||||
Műfaj | progresszív rock , hard rock | ||||||
Nyelv | angol | ||||||
Időtartam | 10:18 | ||||||
címke |
Betakarítás (Egyesült Királyság) Warner Bros. (MINKET) |
||||||
Dal író | Szereplők: Ian Gillan , Ritchie Blackmore , Roger Glover , Jon Lord , Ian Pace | ||||||
Termelő | mély lila | ||||||
Deep Purple in Rock album számlista | |||||||
|
|||||||
|
A Child in Time a brit Deep Purple rockzenekar szerzeménye, a csoport egyik leghíresebb és legismertebb dala, és az egyik legelső szerzemény, amelyet a Mark II részeként írtak (mind az öt tag szerzőként szerepel a lemezenː Blackmore , Gillan , Glover , Lord és Pace ).
A „Child in Time” az 1970 júniusában kiadott Deep Purple in Rock című albumon szerepelt (a lemez első oldalán a harmadik szám, több mint tíz percig tart). Korábban számos alkalommal fellépett koncerten, beleértve a Concerto for Group and Orchestra bővített kiadását , amelyet a Deep Purple vett fel a Királyi Filharmonikus Zenekarral 1969 szeptemberében.
1972-ben néhány országban (pl. Belgiumban és Hollandiában) a "Child in Time" kislemezként megjelent. Tekintettel arra, hogy ez a kompozíció több mint tíz percet vesz igénybe, a kislemezeken két részre kellett osztani [1] .
A kompozíció 1969 -es megalkotásakor a résztvevők saját bevallásuk szerint a dallamot az amerikai It's a Beautiful Day együttes "Bombay Calling" című szerzeményéből kölcsönözték az azonos című albumról ( ott hegedűn és egy gyorsabb tempó) [2] . 2002-es önéletrajzában Ian Gillan ismét elismerte ezt a tényt, és azt is megjegyezte, hogy az It's a Beautiful Day "viszonozta a bókot", pontosan ugyanezt tette a The Book of Taliesyn album "Wring That Neck" című szerzeményével (ezt használták ). dallam saját instrumentális „Don And Dewey”-ben a Marrying Maiden albumon ) [3] [4] . A dal különösen figyelemre méltó Gillan kiemelkedő énekteljesítménye miatt (Blackmore szerint ekkor még el sem tudta képzelni, hogy vannak olyan énekesek, akik képesek ilyen magas hangokat megütni) [5] . Gillan írt egy rövid allegorikus szöveget, melynek ihletettsége: Így hoztuk létre ezt a dalt a hidegháború témájaként , ahogy azt egy 2002-es interjújában mondta [2] .
A "Child in Time" egy epikus kompozíciónak számos jellemzője van: hosszú időtartam (a dal eredeti felvétele több mint 10 perc volt, és még több volt a koncerteken), különböző zenei stílusok és technikák kombinációja, nem triviális szerkezet élénken markáns csúcspontokkal és átmenetekkel, a dal cselekményének mély tükröződése zenéjében és szerkezetében. A kompozíció egy orgona szólammal kezdődik - ugyanazzal, amelynek dallamát a "Bombay Calling"-től kölcsönözték. Következik az első vokális rész, mely során megnő a hang tempója, súlyossága, feszültsége. Ritmikus menetelés után egy hosszadalmas, többszólamú gitárszóló veszi kezdetét, mely során a zene intenzitása tovább emelkedik, hogy a második orgonaszólamra való átmenetben csúcsosodjon ki (a zene hangulata visszatér a dal bevezetőjébe). Az ezt követő második énekhang az elsőhöz hasonló, ugyanazt a tempó- és feszültségnövelést hajtja végre. Következik a coda , amely egy hosszú gyorsuló crescendoból és egy erőteljes záróakkordból áll.
A dal két egyforma énekrésze két részből áll: egy versből és vokalizációkból . A vokalizációs rész viszont három részből áll (minden következő részben egyre magasabb hangokat vesz fel az énekes). A gitár ugyanazt a riffet játssza végig a szám alatt (kivéve a codát, a gitárszólót és az arra való átmenetet) (akárcsak a "Bombay Calling"-ből kölcsönzött dallam), de a gitár túlhajtásának mélységének növelése rovására, kombinálva a tempó növelésével és az összes többi hangszer hangzásának intenzitásának növelésével ez a riff különböző pillanatokban egészen más hangulatot ad a zenének.
A háború, a jó és a rossz témáit felvető "Child in Time" című dalt "heave metal himnusznak " [6] és az art rock példájának tekintik [7] .
A „ Szabad Európa ” rádióállomáson keresztül (nyilván ez a „Metronome” napi műsort jelentette (amelyet Cornel Kiriyak vezetett az Europa Libera állomáson), amely az 1970-es évek elején kultikus népszerűségnek örvendett Kelet-Európa országaiban és a a Szovjetunió európai részétől délre) ez a dal és hasonlók eljutottak a vasfüggöny mögötti, hasonló gondolkodású embereink fülébe és szívébe, és ahogy sok évvel később megtudtam, nagy megkönnyebbüléssel tudták meg, hogy vannak itt barátaik, akik békét akarnak.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] A Szabad Európa Rádió médiáján keresztül ez a dal és még sok más hasonló gondolkodású emberek fülébe és szívébe jutott el a „vasfüggöny” mögött, és ahogy sok évvel később megtudtam, nagy vigaszt jelentett számukra, amikor megértették, hogy néhány békeszerető barát odakint valahol. – Ian Gillan [8]Már a Deep Purple in Rock album megjelenése előtt is rendszeresen játszották a dalt koncerteken (beleértve a Concerto for Group and Orchestra -t is), és az 1969. novemberi IBC-n való felvételig jól begyakorolták [9] [10] . Az album megjelenése után a "Child in Time" a csoport egyik leghíresebb és legismertebb szerzeménye lett.
A Deep Purple 1970 és 1973 között rendszeresen előadta a "Child in Time" című dalt. Az 1984-es találkozó után is előadták. 1996 óta a dal nem szólalt meg a koncerteken, mert Gillan elvesztette énekének korábbi erejét. A "Child In Time"-t utoljára 2002 február-márciusában játszották (főleg a harkovi operaházban ) [11] , ahol a gitárszólam "segített" az énekesnek hangjegyeket rajzolni (ugyanezt a technikát használja a Deep is Lila a "Space Truckin" előadása alatt). A "Child in Time" élő változatai megtalálhatók a Made in Japan és a Scandinavian Nights albumokon .
Borító változatok ![]() |
---|
mély lila | |
---|---|
Stúdióalbumok _ |
|
Élő albumok |
|
Gyűjtemények |
|
Egyedülállók |
|
Más dalok |
|
Videó |
|
Lásd még |