Az Amos és Andy ( Eg. Amos ' n' Andy ) egy amerikai vígjáték- rádiósorozat , amelyet két fekete karakternek szenteltek (eredetileg Chicagóban , majd New York Harlemben zajlott az akció ). Míg a sorozat az 1950-es években rövid ideig tartott a televízióban fekete színészekkel, az 1928-tól 1960-ig tartó rádióműsort két fehér színész, Freeman Gosden és Charles Correll készítette, írta és hangoztatta , akik Amos Jonest (Gosden) és Andrew Hogg Brownt alakították. Correll), valamint kisebb karakterek. A televízióban 1951-1953-ban fekete színészek játszották a legtöbb szerepet; fehér karakterek ritkák voltak.
Az Amos & Andy az egyik első vígjáték-rádiósorozat volt. Kezdetben a chicagói WMAQ rádióállomás sugározta , majd az 1928-as megjelenés után a projekt népszerűvé vált, és elkezdett megjelenni az NBC Rádióban és a CBS rádióban és televízióban. Az első epizódokat a kaliforniai Palm Springsben lévő El Mirador Hotelben vették fel [1] :168–71 . A műsor rádiós sorozatként (1928–1943), heti helyzetvígjátékként (1943–1955) és esti lemezlovasműsorként (1954–1960) futott. Egy televíziós adaptációt a CBS sugárzott (1951–1953), és szindikált ismétlésekben (1954–1966) folytatódott. Az előadást csak 2012-ben mutatták be újra az országos közönségnek [2] .
Gosden és Correll fehér színészek voltak, akik ismerik a minstrel show -hagyományt . 1920-ban találkoztak az észak - karolinai Durhamben . [3] [4] Előadásaik hamarosan rendszeressé váltak egy másik chicagói rádióállomáson, a WQJ-n, majd egy másik chicagói rádióállomáson, a WEBH-n is, ahol az egyetlen kompenzációjuk az ingyenes étkezés volt. A házaspár abban reménykedett, hogy a rádióadás színpadi munkához vezet; el tudták adni forgatókönyveik egy részét a helyi zenekarvezetőnek , Paul Ash -nek , [5] aminek következtében 1925 - ben megkezdték a munkát a Chicago Tribune WGN rádióállomásán . Ez a jövedelmező ajánlat lehetővé tette számukra, hogy teljes munkaidős műsorszolgáltatókká váljanak. A Victor Talking Machine Company felvételi szerződést is ajánlott nekik [6]
Mivel a Tribune meghirdette Sidney Smith népszerű képregényét, a „The Gumps”-t, amely sikeresen vezette be a napi folytonosság fogalmát, a WGN vezetője, Ben McCanna úgy gondolta, hogy a sorozatos verzió futni fog a rádióban. Azt javasolta Gosdennek és Correllnek, hogy Gumpst alakítsák át rádiózásra. Úgy tűnt, hogy az ötlet több kockázatot rejt magában, mint amennyit Gosden vagy Correll hajlandó volt elfogadni; egyikük sem tudott női hangokat utánozni, ami a The Gumps számára szükséges volt. Arra is rájöttek, hogy korábbi fellépésükkel hírnevet szereztek maguknak. A dialektusokat használó karakterek szerepét eljátszva képesek lesznek annyira elrejteni identitásukat, hogy visszatérjenek régi szórakozási formájukhoz, ha a rádióműsor meghiúsul. [6]
Ehelyett egy epizódot javasoltak "néhány színes karakterről", amelyek mégis kölcsönöztek néhány elemet a Gumps-tól. Új műsoruk, a Sam and Henry [7] 1926. január 12-én kezdődött, és elbűvölte a rádióhallgatókat egész Közép-Nyugaton. [8] Annyira népszerűvé vált, hogy 1927-ben Gosden és Correll kérte, hogy a fonográf lemezeken terjeszthessék más állomásokhoz is, "lánc nélküli lánc" koncepcióban, ami az első rádiós hírközlés lenne. Amikor a WGN visszautasította az ajánlatot, Gosden és Correll elhagyta a műsort és az állomást; utolsó zenei programjukat a WGN számára a Chicago Daily Tribune 1928. január 29-i számában jelentették be . [9] A Sam 'n' Henry epizódjai 1928. július 14-ig folytatódtak. [10] Correll és Gosden karakterei szerződéses tulajdonban voltak a WGN-nek, így az állomás elhagyása után nem használhatták a karakterneveiket az előadásaikban. [2] [6]
A Chicago Daily News tulajdonában lévő WMAQ rádió felbérelte Gosdent és Correllt, valamint korábbi WGN bemondójukat, Bill Hayt, hogy hozzanak létre egy Sam és Henryhez hasonló sorozatot . Magasabb béreket kínált, mint a WGN, valamint jogot biztosított a szindikáció gondolatának megvalósításához. Az alkotók később elmondták, hogy Amosnak és Andynak nevezték el a karaktereket, miután hallották, hogy két idősebb afroamerikai ilyen névvel köszönti egymást egy chicagói liftben. Az Amos 'n' Andy 1928. március 19-én kezdte a WMAQ-n, és minden egyes műsor adása előtt Gosden és Correll felvették műsorukat 78 rpm-es lemezekre a Marsh Laboratories-ban, amelyet az elektromos felvételek úttörője, Orlando R. Marsh vezetett. [11] Az alkotók később elmondták . hogy a szereplők nevét ők találták ki, miután meghallottak két idős afroamerikai üdvözlést egy chicagói liftben. [3] Amos és Andy első száma 1928. március 19-én jelent meg. [12] [13] Az 1930-as évek elején a műsort a kaliforniai Palm Springsben lévő El Mirador Hotelből sugározták. [tizennégy]
A program késő esti sorozatként való fennállása során az első évtizedben Gosden és Correll több mint 170 különböző férfihangot használt. Az epizódos dráma és feszültség, amelyet az izgalmas befejezések fokoztak, lehetővé tette az Amos & Andy számára, hogy egyre növekvő rádióközönséget érjen el. Ez volt az első rádióműsor, amelyet az Egyesült Államokban szindikált, és ennek az időszaknak a végére, 1929 augusztusára legalább 70 rádióállomás sugározta a rögzített epizódokat. [6]
Amos Jones és Andy Brown egy farmon dolgoztak Atlanta közelében, Georgia államban, és az első heti epizódokban azt tervezték, hogy egy barátjuk figyelmeztetése ellenére jobb életet keresnek Chicagóban. Négy sonkás-sajtos szendviccsel és 24 dollárral vonatjegyet vettek, és Chicagóba indultak, ahol a State Street-en laktak, bútorozott szobákban, és nehezen indultak el saját vállalkozásuk, a Fresh Air Taxi-val (az első autó, amit megvásároltak). nincs szélvédője; a házaspár eladási ponttá változtatta.). [6] 1930-ra a híres játékgyártó, Louis Marx and Company az autó óraszerkezetes változatát kínálta Amossal és Andyvel. [15] A játékgyártó cég kiadta a játék speciális dedikált változatát ajándékba az amerikai vezetőknek, köztük Herbertnek. Porszívó. Szintén 1929-ben jelent meg Correll és Gosden All About Amos 'n' Andy and Their Creators című műve (2007-ben és 2008-ban újranyomták), valamint egy képregény a Chicago Daily News -ban . [16] [17] [18] [7]
Naiv, de őszinte, Amos szorgalmas volt, és miután 1935-ben feleségül vette Ruby Taylort, odaadó családapa volt. Andy egy hiszékeny álmodozó volt, túlzott magabiztossággal, aki hajlamos volt rá, hogy Amos végezze el a munka nagy részét. A The Mystic Knights of the Sea páholyának vezetője, George "The Sea King" Stevens gyakran csábította őket gyorsan gazdagodási cselekményekbe vagy valamilyen bajba. További szereplők közé tartozik a keményen dolgozó, de hosszan tűrő családapa, John August „Brother” Crawford; Henry Van Porter sikeres ingatlan- és biztosítási ügynök; az energikus újságíró Frederick Montgomery Gwindell; a kissé becstelen ügyvéd, Algonquin J. Calhoun (1949-ben hozzáadva a sorozathoz); Ruby jó beszédű, főiskolai végzettségű apja, William Lewis Taylor; és Willie "Lightning" Jefferson, egy lassú Stepin Fetchit típusú karakter . A tengeri király hívószava: "Szent makréla!" belépett az amerikai lexikonba. [19] [6]
Három központi karakter volt: Andy Brown (hangja Correll), Amos és Kingfish (mindkettő hangja Gosder). A legtöbb jelenet Andy és Amos vagy Andy és Kingfish párbeszéde volt. Amos és Kingfish ritkán jelentek meg együtt. Mivel Correll és Gosden gyakorlatilag minden szerepet megszólaltattak, a női karakterek, például Ruby Taylor, Kingfish felesége, Sapphire és Andy különböző barátnői kezdetben a férfi karakterek közötti megbeszélés révén kerültek be a cselekménybe. 1931-ig, amikor Madame Quinn (akkoriban Gosden hangoztatta) tanúként szolgált Andy ellen, az ígéret megszegése miatt indított perében, női hang csak egyszer jelent meg a műsorban. 1935-től a színésznők elkezdtek női karaktereket megszólaltatni, majd miután a programot 1943-ban heti sitcommá alakították, más színészeket is felvettek a férfi mellékszerepek betöltésére. Correll és Gosden azonban továbbra is a három központi karaktert szólaltatta meg a rádióban a sorozat 1960-as befejezéséig. [20] [21] [6]
1928 tavaszán és nyarán megnövekedett a nézőszám, és a műsor sikere arra késztette a szponzor Pepsodent, hogy 1929. augusztus 19-én bemutassa a Blue Network rádióhálózatnak . [22] Mivel a Blue Network-nek nem volt nyugati parti leányvállalata, sok hallgató panaszkodott az NBC-nek, hogy meg akarták hallgatni a műsort, de nem tudták. Külön megállapodás alapján Amos és Andy 1929. november 28-án debütált az ország mindkét partján a Pacific Orange and Blue Network révén. A WMAQ akkor a CBS leányvállalata volt , és vezérigazgatója sikertelenül próbálta felkelteni a hálózat érdeklődését a műsor folytatásában. Ezzel egy időben az Amos, Andy és Kingfish sorozat főszereplői Chicagóból Harlembe költöztek. 1930-ra a program olyan népszerűvé vált, hogy az NBC elrendelte, hogy csak országos jelentőségű ügyek és SOS-jelek miatt szakítsák meg az adást. Correll és Gosden összesen 100 000 dolláros fizetést kapott, amit három részletre osztottak, amelyek közül az egyik Bill Hay bemondóé volt, aki a kezdetektől fogva velük volt. [23] [24]
Andy történetének íve a romantikáról (és az azt követő bajokról) a harlemi kozmetikussal, Madame Queennel a becslések szerint 40 millió hallgatót ragadott meg 1930-ban és 1931-ben, és országos jelenséggé vált. Ebben az időszakban a program számos története inkább dráma volt, mint vígjáték, beleértve Amos menyasszonyának, Rubynak a majdnem halálát tüdőgyulladásban 1931 tavaszán, és Amos kemény rendőri kihallgatását Jack Dixon olcsó maffiózó decemberi meggyilkolását követően. annak az évnek. A Rendőrfőnökök Országos Szövetségének hivatalos tiltakozása után Correll és Gosden kénytelenek voltak feladni ezt a történetszálat, rossz álommá változtatva, amiből Amos hálásan ébredt fel karácsony estéjén. [20] [25] [26]
Az újítások az Amost és Andyt fordulóponttá tették a rádiósorozatok fejlesztésében, ahogy azt Elizabeth McLeod műsortörténész is megjegyezte : [2]
Egyedül dolgozva egy kis stúdióban, Correll és Gosden meghitt, visszafogott színészi stílust alakítottak ki, amely éles ellentétben állt a színházi színészek széles viselkedésével – ez a technika gondos hangmodulációt igényelt, különösen több karakter ábrázolása esetén. Az előadók úttörő szerepet játszottak abban a technikában, hogy a mikrofontól való távolságot és a hozzá való közeledés szögét is megváltoztatják, hogy a szereplők csoportjának illúzióját keltsék. A hallgatók könnyen el tudták képzelni, hogy egy taxiraktárban vannak, és közeli barátok beszélgetését hallgatják. Az eredmény egyedülálló élmény volt azoknak a hallgatóknak, akik a rádió rövid története során soha nem hallottak olyat, mint Amos és Andy.
Noha a program formálódási éveiben gyakori volt a minstrel-stílusú humor, a sorozat előrehaladtával ritkábban használták, átadva a helyét a karakterábrázolás művészetének kifinomultabb megközelítésének. Correllt és Gosdent lenyűgözte az emberi természet, és mind a komédiához, mind a drámához való hozzáállásuk azokon a megfigyeléseiken alapult, amelyek minden ember cselekedeteit irányítják. Míg karaktereik gyakran átfedésben voltak a népszerű afroamerikai sztereotípiákkal, karaktereikben volt egy olyan egyetemesség is, amely túlmutat a fajokon; A dialektus és faji képalkotás mellett a sorozat a barátság, a kitartás, a kemény munka és a józan ész erényeit ünnepelte, és ahogy teltek az évek és a jellemrajzok finomodtak, Amos és Andy olyan érzelmi mélységet értek el, amellyel az 1930-as évek más rádióműsorai nem vetekedhettek. .
Gosden és Correll mindenekelőtt tehetséges drámaírók voltak. Cselekményeik fokozatosan egyikről a másikra folytak, az altételek jelentősége egyre nőtt, mígnem megelőzték a narratívát, mielőtt visszavonultak, hogy utat engedjenek a következő fő sorozatnak; Így a történetszálak magvait gyakran hónapokkal korábban elültették. Ez a kidolgozott ábrázolási módszer frissen tartotta a programot, és lehetővé tette Correll és Gosden számára, hogy lábujjhegyen tartsa közönségét. Az általuk a narratív képregényeken alapuló rádiózásra kifejlesztett technika a mai napig a sorozatdrámák történetmesélési módszere. .
Mindössze néhány tucat epizódot rögzítettek, amelyek a mai napig fennmaradtak, de McLeodnak sok forgatókönyvet sikerült találnia a könyvén való munka során.
1935-ben az NBC áthelyezte a programot a Blue Network-ről a Red Network -be , miközben a legtöbb rádióállomás változatlan maradt. Néhány hónappal később a sorozat gyártása a chicagói NBC stúdiókból a Merchandise Martba , Hollywoodba költözött . [27] [28] 1938-ban a Campbell's Soup lett a program szponzora ; a CBS- szel való szoros kapcsolata miatt a sorozat 1939. április 3-án került erre a rádióhálózatra.
1943-ban, 4091 epizód után a rádióműsor a 15 perces CBS hétköznapi drámai műsorból egy félórás heti vígjáték lett az NBC-n. Míg a heti ötszöri műsor gyakran csendes és könnyed volt, az új változat hollywoodi értelemben egy teljes értékű sitcom volt, állandó stúdióközönséggel (a műsor történetében először) és zenekarral. Több külső szereplőt is bevontak a szereposztásba, köztük sok fekete komédia szakembert, mint például Eddie Greent és James Baskettet. A félórás programok nagy részét Joe Connelly és Bob Mosher, később a Leave It to Beaver and Munsters írócsapat írta. Az új verzióban Amos a dominánsabb Andy és Kingfish duó mellékszereplője lett, bár Amos még mindig szerepelt a hagyományos karácsonyi műsorban. [29] [21] [30] A karácsonyi műsor egy későbbi televíziós sorozat része is lett. Egy későbbi rádióműsort és televíziós verziót népszerűsítettek abban az időben, amely feketéket ábrázolt sokféle szerepben, köztük sikeres üzlettulajdonosokat és menedzsereket, szakembereket és állami alkalmazottakat, valamint a műsor középpontjában álló komikus karaktereket. Előrevetítette és alapját képezte sok későbbi vígjátéknak, amelyekben munkásosztálybeli karakterek (fekete és fehér egyaránt) szerepeltek, köztük a Nászutasok, az All in the Family és a Sanford and Son. [31] [32] [33] [34]
Mind a rádiós, mind a tévés verzió főcímdala Joseph Carl Breil "The Perfect Song" volt, amelyet ő komponált A nemzet születése című némafilm hangsávjához .
A reklám úttörője , Albert Lasker gyakran használta a programot reklámhordozóként. A Pepsodent fogkrémmel (1929-37) és a Campbell's Soup -tal (1937-43) való együttműködés után a Rinso mosószer (1943-50) fő szponzorokká vált; a Rexall drogérialánc (1950-54) és a CBS Columbia saját tévémárkája (1954-55). A pletykák szerint Calvin Coolidge amerikai elnök nagy rajongója volt a programnak, és Huey Long politikus onnan vette át a "Tengeri király" becenevet. Népszerűségük csúcsán sok színház 15 percre szünetelteti a játékfilmeket, hogy hangrendszeren vagy színpadi rádión keresztül lejátszhassa a műsorokat. [6] Amikor egyes színházak elkezdték hirdetni ezt a gyakorlatot, az NBC szerzői jogok megsértésével vádolta a színházakat, azzal érvelve, hogy a szabadon fogható adások belépődíjának felszámítása illegális. . [35]
Az e program elleni első tartós tiltakozás az Abbott's Monthly 1930. decemberi számából merített ihletet, amikor W. J. Walls, az Afrikai Metodista Episzkopális Cionista Egyház püspöke írt egy cikket, amelyben élesen elítélte Amost és Andyt alsóbb osztálybeli tulajdonságaik és „durva, ismétlődő és idióta" párbeszéd. A Pittsburgh Courier , az akkori második legnagyobb afro-amerikai lap és Robert Lee Vann kiadó hat hónapon belül teljes tiltakozássá változtatta a pap bírálatát. [36] Walls kritikáját 1931-ben hat hónap alatt teljes tiltakozássá változtatta. A Vann kampány részeként több mint 700 000 afroamerikai fordult a Szövetségi Rádióbizottsághoz, hogy panaszkodjanak a műsorban szereplő rasszista sztereotípiák miatt. [37]
James N. Gregory történész azt írja, hogy a program "erőszakos konfliktusok tárgyává vált az afro-amerikai közösségekben", és hogy míg a Pittsburgh Courier küzdött a programmal, "a Chicago Defender dicsérte a műsor egészséges témáit és jóindulatú" b és meghívott Gosden és Correll az 1931-es éves nyilvános felvonulására és piknikére [38] .
1930-ban Gosdent és Correllt az RKO Radio Pictures hozta Hollywoodba , hogy a Check and Double Check című játékfilmben szerepeljenek (a nevét egy rádióműsorból származó kifejezés után kapta). A szereplők között fehérek és feketék is voltak (Duke Ellington és zenekara is), míg Gosden és Correll Amost és Andyt játszották a blackface -ben . A nézők kíváncsian várták, hogyan néznek ki kedvenceik a rádióban, és arra számítottak, hogy fekete arcú fehér férfiak helyett afroamerikaiakat láthatnak majd. A filmet nem fogadták jól a kritikusok, sem Gosden és Correll, de rövid időre az RKO legtöbb bevételt hozó slágere lett, egészen a „ King Kong ” 1933-as megjelenéséig. [39]
Az RKO kizárta a folytatást. Gosden és Correll mesélte el a Van Beuren Studios által 1934-ben kiadott Amos és Andy rajzfilm rövidfilmeket, a Russlin's Match és az Oroszlánszelídítőt . Meg is buktak. [40] [41] Évekkel később Gosden a Check and Double Check "minden idők legrosszabb filmjének" nevezte. Gosden és Correll is blackface-ben pózolt a reklámfotókon. Amos és Andy feltűnt az 1936-os Big Broadcast című filmben . [42]
Abban a reményben, hogy a sorozat már 1946-ban a televízióba kerül, Gosden és Correll négy évig keresett színészeket a forgatás megkezdése előtt. A CBS felbérelte a duót egy új tévéműsor készítésére. [34] [43] [44] Egy 1950-es újságcikk szerint Gosden és Correll eredetileg Amos, Andy és Kingfish karakterek megszólaltatására törekedtek a televízióban, míg az ezekre a szerepekre felbérelt színészek játszottak, és láthatóan kellett volna. lip-sync. történetszálak. Egy évvel később mindketten arról beszéltek, hogy rájöttek, hogy vizuálisan nem alkalmasak a tévészerepre, a Check and Recheck elkészítésének nehézségére hivatkozva. Több szó nem esett arról, hogy Gosden és Correll továbbra is kulcsfontosságú férfiszerepeket játsszon a televíziós sorozatokban. Corell és Gosden felvették a fő férfiszereplők sorait, hogy valamikor referenciapontként szolgáljanak a tévéműsor párbeszédéhez. 1951-ben a páros úgy döntött, hogy két év után visszavonul a műsorszolgáltatástól; A találgatások szerint a rádiós szerepeiket fekete színészeknek adnák. [45] [46] [47]
Az Amos és Andy Show televíziós adaptációja 1951 júniusa és 1953 áprilisa között készült, 52 epizóddal, a Blatz Brewing Company támogatásával . A televíziós sorozatban fekete színészek szerepeltek a főszerepekben, bár a színészeket arra utasították, hogy hangjukat és beszédüket közel tartsák Gosden és Correll hangjához. A műsor, amelyet a Hal Roach Studios készített a CBS-nek, az egyik első televíziós sorozat volt, amelyet többkamerás beállítással forgattak, amelyet mindössze négy hónappal ezelőtt használtak először az I Love Lucy című műsorban. A sorozat főcímzenéje a "The Perfect Song" című rádióműsoron alapult, de Gaetano Braga "Angel's Serenade"-ja lett a The Jeff Alexander Chorus előadásában. A műsor 1951. június 28-án debütált az éterben. [32] [48] [49]
Főszereplők: [50]
Ezúttal a NAACP nem sokkal a televíziós verzió kezdete után hivatalos tiltakozást adott ki, amelyben a műsort "a négerek durva rágalmazásának és az igazság elferdítésének" nevezte, [32] 1951-ben a "Miért az Amos és Andy televíziós műsor" le kell venni a levegőből" adták ki. . IV. azt mondta neki, hogy a műsor „hajlamos arra, hogy megerősítse a példátlan és elfogult emberekben azt a következtetést, hogy a feketék alsóbbrendűek, lusták, ostobák és tisztességtelenek… Minden szereplő” „vagy bohóc, vagy csaló”; "A néger orvosokat sarlatánnak és tolvajnak mutatják be"; "A néger ügyvédeket csúszós gyávának mutatják"; "A néger nőket kuncogó, sikoltozó cickányoknak ábrázolják"; "Minden négert mindenféle trükkök mutatnak be"; és "Fehér amerikaiak milliói látják ezt az Amos és Andy stílusú képet a négerekről, és azt hiszik, hogy az egész faj ugyanaz." " [54]
Ezt a nyomást a műsor törlésének fő tényezőjének tekintették, bár a Nielsen 1951-1952-es értékelésében a 13., 1952-1953-ban pedig a 25. helyen állt. A Blatz is a kritika célpontja lett, végül 1953 júniusában visszavonta reklámtámogatását. [55] [56] Felmerült, hogy a CBS elkövette azt a hibát, hogy a műsor premierjét az 1951-es NAACP Nemzeti Konvencióval egy időben sugározta, ami felerősíthette az ellene szóló kifogásokat. A műsor széles körben futott szindikált ismétlésekben 1966-ig, amikor a hálózati televíziók akkoriban példátlan promóciója során a CBS végül engedett a NAACP és a növekvő polgárjogi mozgalom nyomásának, és visszavonta a műsort. Az Australian Broadcasting Corporation televíziós hálózatából származott , amely csaknem egy évtizeden át sugározta. A sorozatot további 46 évig nem mutatták be rendszeresen az amerikai televíziók. [57] [58] [59] A tévéműsor bootleg VHS-en és DVD-n volt elérhető, amely általában a 78 epizódból 71-et tartalmaz.
Amikor a műsort törölték, 65 epizódot forgattak. Az utolsó 13 epizódot az 1953–1954-es szezonban kellett volna bemutatni a CBS-en, de ehelyett szindikált ismétlésként adták ki. További 13 epizód készült 1954 és 1955 között, és egy szindikált újrafuttatási csomaghoz kerülnek majd. Ezeket az epizódokat Kingfishnek szentelték, Amos vagy Andy csekély közreműködésével, mert ezeknek az epizódoknak a "Jályakirály kalandjai" címet kellett volna kapniuk (bár végül "Amos és Andy" címmel mutatták be őket). [60] [61] Egy 1953 augusztusi televíziós műsor alapján készültek egy vaudeville-cselekmény tervei, amelyben Tim Moore, Alvin Childress és Spencer Williams játszották ugyanazt a szerepet. Nem ismert, hogy voltak-e fellépések [62] A továbbra is a televíziós sikerre törekvő Gosden, Correll és a CBS azt tervezte, hogy 1956 őszén kezdik meg az Amos és Andy sugárzását, amikor mindkét alkotó megjelenik az osztott képernyős televízióban a javasolt szereplőkkel. . [63]
1956-ban színészek egy csoportja országos turnéba kezdett Amos és Andy's TV Starsban, amelyet a CBS leállított; a hálózat úgy ítélte meg, hogy ez megsértette a műsorra és annak szereplőire vonatkozó kizárólagos jogait. Az 1956-os turnét lezáró jogi lépések fenyegetése után Moore, Childress, Williams és Lee 1957-ben legalább egy éjszakát felléphetett az ontariói Windsorban [64] [65] .
1955-ben a rádióműsor formátumát hetiről napi félórás kora estire változtatták, hogy a szkeccsek között felvett zenét is lejátszhassanak (alkalmi vendégekkel), és a sorozatot Amos és Andy's Music Hall névre keresztelték . A program végleges kiadására 1960. november 25-én került sor. [21] Bár az 1950-es években a műsor népszerűsége messze elmaradt az 1930-as évek csúcsától, Gosden és Correll alkotása túlélte az ezt követő rádiójátékok nagy részét.
1961-ben Gosden és Correll még egy utolsó kísérletet tett a televíziós megjelenésre, igaz, "álcázott" változatban. Ők adták meg a főszereplőket a Kálvin és az ezredes című animációs rajzfilm főműsoridőben , amelyben antropomorf állatok szerepelnek, akiknek hangja és helyzete sokban hasonlít Andyhez és Kingfishéhez (Amos és Andy több eredeti rádiós forgatókönyvét is adaptálták a műsorhoz). [66] Ez a kísérlet a sorozat újjáélesztésére kevésbé faji szempontból sértő módon egy évad után véget ért az ABC-n, bár a szindikált ismétlések során Ausztráliában több évig meglehetősen népszerű maradt. Connelly és Mosher visszatért a sorozat elkészítéséhez, és több epizódot is írtak. [négy]
A CBS News 1968-as nyári dokumentumfilm-sorozatának első epizódja, a Fekete Amerika a sorozatból részleteket tartalmazott a filmekben és tévéműsorokban előforduló faji sztereotípiákról szóló részben.
1983-ban az Amos & Andy: Anatomy of a Contradiction című dokumentumfilmet televíziós szindikációban mutatták be, majd a későbbi években a PBS -en és az interneten keresztül. Röviden bemutatta a franchise történetét a rádiózástól a CBS-sorozatig, és interjúkat tartalmazott a túlélő szereplőkkel, valamint az akkori népszerű fekete tévésztárokkal, mint Redd Foxx és Marla Gibbs, tükrözve a műsor hatását a műsorukra. karrier. Fox és Gibbs hangsúlyozták a fekete főszereplő show fontosságát, és nem értettek egyet a NAACP kifogásaival, amelyek hozzájárultak a program bukásához. A filmben a „Kingfish vesz sokat vásárol” epizód kiemelt részei is szerepeltek, amelyet 1966-os adásvétele óta nem mutattak be. [67]
A Harvard Egyetem professzora, Henry Louis Gates, Jr. egy 2012-es American Heritage cikke ezt írta: „És mindenki szerette Amost és Andyt – nem érdekel, mit mondanak ma az emberek… Senki sem tudná összetéveszteni őket színes bőrűekkel. tudtuk…” [68]
2004-ben a Trio hálózat megvásárolta Amos és Andy bemutatásának jogát egy egyéjszakás kalandra azzal a céllal, hogy a sorozatot a modern közönség elé tárja. Fesztiválján levetítették az "A Spore anatómiája" című dokumentumfilmet, amelyet a "Check and Double Check" [69] követett.
2012-ben a houstoni székhelyű független televíziós és internetes szolgáltató, a Rejoice TV először kezdte rendszeresen sugározni a műsort hétköznapokon országszerte, mióta a CBS 1966-ban leállította a sorozat terjesztését. Hat évvel később összecsukták a Rejoice TV-t, így a sorozatot ismét levették a műsorról. Jelenleg nem tervezik hivatalosan a sorozat újrakiadását a nemzeti televízióban. [70]
1988-ban az Amos és Andy program bekerült a Rádió Hírességek Csarnokába . [71] Ugyanabban a tömbben néhány párhuzamos utca (Amos Street és Andy Street) a program nyugat-dallasi hőseiről van elnevezve.
Az 1996-ban az amerikai HBO kábeltelevízió csatornán megjelent High Life című sitcom részben Amos és Andy előtt tisztelegni készült, de fehér karakterekkel. [72]
| Hónap | Értékelés (a rádióhallgatók %-a) [73] |
|---|---|
| 1930. január | Nincs adat |
| 1931. január | 53,4 (CAB) |
| 1932. január | 38.1 (CAB) |
| 1933. január | 29,4 (CAB) |
| 1934. január | 30,3 (CAB) |
| 1935. január | 22,6 (CAB) |
| 1936. január | 22,6 (Hooper) |
| 1937. január | 18,3 (Hooper) |
| 1938. január | 17,4 (Hooper) |
| 1939. január | 14,4 (Hooper) |
| 1940. január | 11,6 (Hooper) |
| 1941. január | 11,9 (Hooper) |
| 1942. január | 11,5 (Hooper) |
| 1943. január | 9.4 (Hooper) |
| 1944. január | 17.1 (Hooper) |
| 1945. január | 16,5 (Hooper) |
| 1946. január | 17,2 (Hooper) |
| 1947. január | 22,5 (Hooper) |
| 1948. január | 23.0 (Hooper) |
| 1949. január | 20.1 (Hooper) |
| 1950. január | 19,7 (Nielsen) |
| 1951. január | 16,9 (Nielsen) |
| 1952. január | 17,0 (Nielsen) |
| 1953. január | 14,2 (Nielsen) |
| 1954. január | 8.2 (Nielsen) |
| 1955. január | Nincs adat |
Míg maguk az Amos és Andy karakterek nyilvánosak, csakúgy, mint a védjegyek, a cím, a formátum, a fő ötlet és az összes 1948 előtti anyag (Silverman vs CBS, 870 °F.2d 40), [74] a televízió maga a sorozat szerzői jogvédelem alatt áll. A CBS 1948-ban megvásárolta Gosden és Correll tulajdonjogát a programban és a karakterekben, és a bíróságok Silverman ítéletében megállapították, hogy minden 1948 utáni Amos és Andy anyag védett. Az 1948 előtt készített Amos & Andy összes anyaga nyilvános. 1998-ban a CBS szerzői jogok megsértése miatt pert indított három videóértékesítő cég ellen, és megszüntetési végzést adott ki egy nemzeti csomagküldő szolgálattól, amely az 1990-es évek végén késő esti tévéreklámokon keresztül különböző epizódokat kínált VHS-en. 2018 júniusától azonban a The Amos & Andy Show eladó az Amazonon, bár hivatalos DVD vagy Blu-Ray kiadás nem várható. [75] [76] [77] [78]
Minta: Amos és Andy