| chicagói ház | |
|---|---|
| Irány | ház |
| eredet | Hi-NRG , post-disco , italo disco , hip hop ( elektro ), industrial , funk , jazz , soul , synthpop , |
| Az előfordulás ideje és helye | Chicago , 1984 |
| fénykor évei | 1985-1987 |
| Származékok | |
| acid house , deep house , hip house | |
| Lásd még | |
| Detroiti techno , garázs | |
Chicago house , egyben Chicago house ( angolul Chicago house ) az elektronikus tánczene műfaja , amely 1984 körül jelent meg Chicagóban . Általában véve az összes house zene korai formája . Miután a disco kiment a divatból, a chicagói klubélet akut hiányt tapasztalt a tánclemezekből, ami arra késztette a helyi DJ-ket, hogy kísérletezzenek a keveréssel és készítsenek saját kompozíciókat, megalapozva ezzel egy új hangzást.
A chicagói house-t, mint általában minden house zenét , a 4/4-es ritmus jellemzi , 120-130 ütem/perc átlagtempóval . Az ütem középpontjában egy basszusdob ("hordó") található, amely az ütem minden ütemében ütemet ad. Minden második ütemben a „hordóval” együtt egy pergő („pergő”) vagy a taps („taps”) hangja hallatszik. A ritmikus mintát hi-hats , tom-tom és különféle ütős hangszerek is felhígítják . Egy ilyen standard készlet annak köszönhető, hogy dobgépek tartalmazták , amelyek segítségével ütemek készültek house-hoz: Roland 707, Roland 808 , Roland 909 . Általános szabály, hogy a basszus szólam és a soul ének rárakódott az ütemre [1] .
1976-ban a New York-i DJ, Larry Levan ajánlatot kapott Chicagótól , hogy legyen lemezlovas a közelgő Warehouse klubban . Visszautasította, mivel azt tervezte, hogy megnyitja saját klubját a Paradise Garage -t ( Oroszországi paradicsomi garázs ), amely a jövőben a garázs műfajának a nevét adta . Ehelyett Larry legjobb barátját, a 22 éves Frankie Knuckles -t ajánlotta . A következő márciusban Frankie játszott egy szettet a Raktár megnyitóján, és egy héttel később megismételte. A közvélemény kedvelte a bulit; Frankie rezidenciát kapott a klubnál, és Chicagóba költözött [1] [2] [3] .
A zene, amit Frankie a klub kezdeti éveiben adott, a disco volt, ami akkoriban a csúcson volt . Később a DJ nem félt a kísérletezéstől, és a szetteket a 70-es évek eleji számokkal, kevéssé ismert import zenékkel és más táncműfajokból származó dalokkal hígította. Ezt különösen a diszkó közelgő "halála" vezérelte, amely végül 1981-ben következett be. A műfaj kiment a divatból, és tánclemezekből hiány volt a piacon. A helyzetből való kilábalás érdekében Frankie elkezdte megváltoztatni a meglévő számok elrendezését. Egy tekercses magnó segítségével újra szerelte a kompozíciókat, új hangokat és ütemeket adott hozzá [2] . A közönség kedvelte a DJ-kísérleteket, és ennek eredményeként Frankie megtanult összetett remixeket készíteni, teljesen helyettesítve a számokban a ritmust, az ütemeket és a basszusvonalakat. Ez egyébként nem volt újdonság a klubéletben. A remixeket széles körben alkalmazták más városokban, de a chicagói kísérletek váltak a house zene eredetévé [4] .
Szettjeivel a DJ különleges hangzást teremtett a klubnak, a Raktár pedig hamarosan a város divatos underground intézményévé vált, és a helyi szlengben ( angol house ) megjelent a „house” szó , elméletileg elvált a névtől. a klubtól. A chicagói fiatalok a house-t nem olyan zenei műfajnak nevezték, amely még nem jelent meg, hanem mindent egyformának, a maga fogalmai szerint divatosnak és undergroundnak. Például a Sklad zenéje "ház", és minden látogatója is "ház". Az egyik korai house zenész, becenevén Chip E., azt állította, hogy a kifejezés tőle származik. A Warehouse évei alatt egy chicagói bakelitlemezbolt, az Imports Etc tulajdonosa volt , ahol egy új kategóriát adott hozzá, a "Warehouse Music" néven, miután az ügyfelek gyakran kérték a Warehouse -ban játszott zenét . Hamarosan átnevezte a kategóriát egyszerűen "Ház"-nak [2] .
1982 után Frankie otthagyta a klubot, és megalapította saját Erőművét ( Orosz erőmű ), szintén Chicagóban, egy egykori elektromos alállomás épületében , magához csábítva a közönség egy részét a Raktárból. Aztán a Warehouse tulajdonosai átnevezték klubjukat Muzic Box -ra ( orosz zenedoboz ), és felvettek egy új DJ-t, Ron Hardyt. Ron Chicagóban játszott lemezeket, mielőtt Frankie megérkezett a Den One -ba , de 1977-ben Kaliforniába indult , és csak 1982-ben tért vissza [4] .
Ron gyorsan a városi klubélet új sztárja lett, köszönhetően zenei kísérleteinek és a táncoló tömeg irányításának képességének. Ron és Franky szinte ugyanazokat a számokat játszották a szettjeikben, és hasonló keverési technikákat használtak, de a szettjeik felépítése és szelleme eltérő volt. Frankie megtervezte a lemezek sorrendjét, törődött a hangminőséggel, és nem növelte túlságosan a tempót. Ron szettjei viszont lo-fiak voltak , nagy tempójúak, és hiányzott a tervezett program. Azonban mindketten előszeretettel használták az equalizert a basszus vagy a magas frekvenciájú hangok felerősítésére, ami a jövőben a chicagói house jellegzetességévé vált [4] .
Ezzel egy időben DJ Farley Keith Williams a Playground Clubban szetteket készített , ahol valós időben szinkronizált régi számokat egy Roland 808 dobgépen készült ritmussal . Az ötlet elfogadása után Frankie Knuckles is elkezdte használni ezt az eszközt. Ezt azonban nem vette be a klubba, hanem előre keverte az ütemet a számmal, és kész felvételeket illesztett a szettbe. Frankie egy Roland 909 -et használt, amit a detroiti DJ-től, Derrick May-től, a techno műfaj későbbi feltalálójától vásárolt . Hardy dobgépet is vásárolt magának. A chicagói DJ-k valójában nem új műfajt próbáltak kitalálni kísérleteikkel, hanem felelevenítették a régit: megértésük szerint diszkót készítettek. Mivel a chicagói intézmények összes zenéjét house-nak hívták, az új számok is ezt a nevet örökölték. Létrehozásuk egyszerűsége és népszerűsége a közönség körében vonzotta a fiatal producereket: egy szám elkészítéséhez nem volt szükség stúdióra, csupán egy dobgépre és egy négysávos magnóra [1] [5] .
1983-ban a népszerű chicagói DJ-től, Jesse Saunderstől elrabolták Mach "On And On" című bootleg-lemezét , amely szettjei "hívókártyája" volt. A DJ gyakran együtt játszotta egy dobgéppel és valamilyen más számmal a lejátszó második „lemezjátszóján” [5] . A zenei végzettséggel rendelkező Jesse, miután elvesztette főpályáját, úgy döntött, hogy maga készít egyet. Ugyanebben az évben egy négysávos magnóval, egy Roland 808-mal, egy Korg polifonikus billentyűzettel és egy Roland TB-303 basszusszintetizátorral két számot írt, a „Fantasy”-t és az „On And On”-t, utalva a film címére. egy ellopott felvétel. Az On And On lelkes fogadtatásra talált a klubokban, és 1984 januárjában Jesse kiadta a kompozíciót bakelitlemezen saját kiadója, Jes Say alatt [1] [6] . Az "On And On" az első house dal, de elsőbbségét különösen Jamie Principle "Your Love" című száma vitatja, amelyet 1984-ben rögzítettek [1] [7] [8] .
Mások Jesse Saunderst követték. Egy év leforgása alatt rengeteg új stílusú szerzemény jelent meg: a "Funkin' With The Drums" EP Farley Keith Williamstől, a "Jack Trak" EP és a "Like This" EP Chip E.-től, a szám. "No Way Back" az Adonistól, a "Can You Feel It" és a "Mystery Of Love" kompozíciók a Fingers Inc. előadásában. House egyre nagyobb lendületet kapott, és szülővárosában már nem számított a földalattinak. Új klubok nyíltak, kompozíciókat sikeresen értékesítettek [6] . Szintén először készültek lemezek, amelyeket kifejezetten DJ-k számára rögzítettek és adtak ki kis példányszámban [9] .
A chicagói WBMX rádió is hozzájárult a műfaj fejlődéséhez. Rajta a DJs Hot Mix 5 kvintettje , amely gyakran tagot cserélt , mixeikkel befolyásolta a városlakók ízlését és a városi klubok repertoárját. A house kezdetén Pyaterka ugyanazt csinálta, mint a klub DJ-k: a meglévő disco és pop számokat dobgép-alkatrészekkel keverte, majd ezt követően house-kompozíciókat forgattak programjukban, ami a műfajt népszerűsítette [1] [5] .
1985 óta az első slágerek megjelentek a házban. Ugyanezen év augusztusában Steve "Silk" Hurley Keith Nunelli énekessel és Farley Williams-szel kiadta a "Music Is Yhe Key" című sikeres kislemezt, amely megjelenésének első napján 2000 példányban kelt el, és az amerikai dance listák kilencedik helyére került. . Hurleynek van még két chicagói house-slágere, amelyek népszerűsítették a műfajt. Az első az "I Can't Turn Around" - az azonos nevű Isaac Hayes dal remixe . Bakeliten ezt a remixet Farley Williams adta ki, Darryl Pandy énekét hozzáadva a számhoz, és átkeresztelve "Love Can't Turn Around"-ra, és ebben a formában a lemez sláger lett, belépett az import piacra és 1986 szeptemberében elérte a számot. 10. a slágerlistákon, poplemezek parádéja az Egyesült Királyságban . Ez a dal egyben az első house dal, amelynek saját klipje is van. Hurley második slágere, a "Jack Your Body" szintén népszerű volt az Egyesült Királyságban, ahol az első helyet érte el. Hurley szerzeményei megnyitották az utat a house számára Londonba , ahol a "Love Can't Turn Around" sikere után a brit London Records kiadó kiadta a "The House Sound of Chicago" című gyűjteményt. Aztán folyamatosan megjelentek az ilyen összeállítások, a house népszerűvé vált Európában, és a chicagói house kiadó, a DJ International szervezett chicagói DJ-k körútját az Egyesült Királyság klubjaiba [1] [6] .
1985 végén Nathaniel Pierre Jones, azaz DJ Pierre, Herb Jackson és Earl "Spanky" Smith, a Phuture csoportban egyesült , kísérletezett a Roland TB 303 basszusszintetizátor hangzásával. sikerült egy érdekes hangzást elérni, amivel végül megírták az "Acid Trax" című számot. A felvétel sikeres volt, a Roland TB 303-at aktívan felhasználták a house zene létrehozásában, ezzel kezdetét vette az acid house műfajának . Később a könnyű előállítás miatt az acid kompozíciók gyakorlatilag felváltották a chicagói house számait, amelyek népszerűségét vesztve 1988-ra lágyabbra cserélték hangzását, egy új műfajú deep house -ba fordulva . A hip hop kultúra Chicagóba érkezése az 1980-as évek végén megszületett a hip house , a house és a rap szintézise [10] [11] .
| ház | |
|---|---|