Holzer, Jenny

Jenny Holzer
Jenny Holzer
Születési dátum 1950. július 29.( 1950-07-29 ) [1] [2] [3] […] (72 éves)
Születési hely
Ország
Foglalkozása művész , festő , szobrász , rajzoló , képzőművész , konceptuális művész , installációs művész
Díjak és díjak Római díj ( 2015 ) "Goslar császár gyűrűje" [d] az Amerikai Művészeti és Tudományos Akadémia tagja Berlini ösztöndíj [d] ( 2000 ) Berlin Bear ( 2002 )
Weboldal project.jennyholzer.com
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Jenny Holzer ( 1950. július  29 - én született ) amerikai neo- konceptuális művész . Az 1970-es években kialakult feminista művészeti mozgalomhoz tartozik . Munkásságának egyik fő célja az ötletek nyilvános terekbe való vetítése [8] . Nagyszabású installációi között szerepelnek hirdetőtáblák, épületekre és egyéb építészeti építményekre vetített vetítések, valamint elektronikus kijelzők. A LED-ek használata vált a legfigyelemreméltóbb jellemzőjévé, bár munkái sokkal változatosabbak: utcai plakátokat és táblákat, kőpadokat, festményeket, művészeti fotózást, hang- és videóprojekteket, internetes projekteket és még versenyautókat is tartalmaz.

Oktatás

Holzer kezdetben absztrakt művész akart lenni [9] , ezért általános művészeti tanfolyamot végzett a Duke Egyetemen , majd festészet, grafika és ceruzarajz tanfolyamokat a Chicagói Egyetemen, végül az Ohio Egyetemen szerzett alapképzést. Képzőművészeti diplomát 1972-ben. Két évvel később nyári tanfolyamokra járt a formatervező iskolába, ahol képzőművészetből szerzett mesterfokozatot [10] .

1976-ban Jennie Manhattanbe költözött, és csatlakozott a Whitney Museum of American Art független kurzusaihoz , ahol nyelvvel, installációkkal és városi művészettel kezdett foglalkozni [9] . Aktív tagja volt a Colab nevű művészcsoportnak is [11] .

Kreativitás

Holzer első "urbánus" munkáit "Truisms"-nak (Truisms, 1977-1979) hívták, ez az egyik leghíresebb projektje. A truizmusok először névtelen plakátok formájában jelentek meg az utcákon (fehér papírra dőlt betűvel írt fekete szavak), amelyeket épületekre és kerítésekre ragasztottak Manhattanben és a környéken [10] . A poszterek egy-egy sorból álltak: a főbb gondolatok abból az olvasmánylistából, amelyet Whitney független kurzusainak hallgatói számára ajánlottak fel [12] . Néhány Truism-t pólókra, matricákra és poszterekre nyomtatott, és kőpadokra faragta. Holzer „igazságai” között voltak olyan kifejezések, mint „a hatalommal való visszaélés nem kezdődik váratlanul”, „bármilyen túlzás erkölcstelen” és „a szabadság luxus, nem adott” [13] . Az 1980-as évek végén Holzer "utcai" munkái bekerültek a London Institute of Contemporary Art "Social Strategies of Female Artists" című kiállításába [14] .

1981-ben Jenny elkezdte a Living (life) című munkáinak sorozatát. Az alumínium és bronz táblák (az orvosi és kormányzati épületeknél általánosan használt formátum) nyomtatott mondások voltak a mindennapi életről és olyan egyszerű dolgokról, mint az étkezés, az alvás, a kapcsolatok. Ezeket a táblákat Peter Nadin művész illusztrációi kísérték [15] .

1979-től 1982-ig Jenny egy sor posztert készített nyilatkozatokkal "Oktatási esszék" ( Inflammatory Essays) címmel, amelyeket New York-szerte kifüggesztettek [16] . Holzert híres politikai személyiségek ihlették ehhez a projekthez, köztük Emma Goldman , Vlagyimir Lenin és Mao Ce-tung . 2018-ban Lorde megjelent a Grammy-díjátadón a ruhájára varrt kártyával, amelyen az Inflammatory Essays egyik idézete volt . A kártyán ez állt: „Örülj! Szörnyű időket élünk. Légy bátor, mert a legrosszabb a legjobb hírnöke. Csak a legszörnyűbb körülmények gyorsíthatják az elnyomó megdöntését. A régieket és a romlottakat félre kell vetni, mielőtt az igazságosság érvényesülhet. A tagadás növekedni fog. A lázadás elszórt magvai felgyorsítják a számonkérés napját. Az Apokalipszis virágozni fog" [16] .

A modern technológia alkalmazása 1982-ben vált Holzer fő módszerévé. Aztán kiállította első nagy elektronikus jelét a New York-i Times Square -en . A projektet a Művészeti Közalapítvány támogatta. Az új technológia alkalmazásával és a város egyik legnépszerűbb helyszínéhez való hozzáféréssel Holzer szélesebb közönséget tudott elérni, mint korábban. A következő, "Túlélés" című műveinek ( Túlélés, 1983-1985) szövegei a modern társadalom fájdalmával, örömével és nevetségességével foglalkoztak [17] .

1986-ban Holzer elkezdett kővel dolgozni. Ugyanebben az évben kiállítását az egyik New York-i galériában rendezték meg. Ezen a kiállításon a nézők egy vízszintes LED-táblákkal teli térbe léptek be, a feliratos kőpadok pedig egy elektronikus oltárhoz vezettek. Holzer folytatta a munkát ebben az irányban, és 1989-ben egy 163 méteres táblát helyeztek el a Guggenham Múzeumban, amely folytonos kört alkot, és egy mellvéd segítségével forog.

1989-ben Holzer volt az első nő, akit a SAS képviseletére választottak az olaszországi Velencei Biennálén. Az 1990-es 44. Biennálén pedig LED-táblái és márványpadjai kiemelt helyet kaptak az Amerikai Művészeti Pavilonban. Emellett számos plakátot, sapkát és pólót készített, amelyeket Bécs utcáin értékesíthetett. Az „Anya és gyermeke” című installációja elnyerte a Leone D'Oro díjat. Ezt az installációt megőrizték, és az Albright-Knox Művészeti Galériában található.

Bár 1977 és 1993 között Holzer többnyire maga írt szövegeket műveihez, 1993-tól inkább mások állításait kezdte felhasználni, köztük olyan szerzők állításait, mint Wislawa Szymborska , Elfrida Jelinek , Yehuda Amichai és Mahmoud Darwish . Holzer 2010 óta pedig az Irakkal és a Közel-Kelettel kapcsolatos kormányzati dokumentumokra összpontosít [18] . Jenny többek között kivonatokat használt az amerikai hadsereg titkosított dokumentumaiból [19] . Nagyméretű LED-tábláján például az Abu Ghraib börtönben háborús bűnökkel és emberi jogok megsértésével vádolt katonák kihallgatási jegyzőkönyveiből készült kivonatok találhatók – ezzel nyilvánosságra hozva az egykor titkot, és leleplezve a „katonai-kereskedelmi szórakoztató komplexumot” [ 20] .

Munkáiban Helzer leggyakrabban erőszakról, elnyomásról, feminizmusról , hatalomról, háborúról és halálról beszél, miközben a modern információs rendszerek retorikáját használja. Célja, hogy napvilágra hozza azt, amiről gondolnak, de nem beszélnek [21] .

Holzer számos rangos kitüntetést kapott, köztük a Chicagói Művészeti Intézet díját (1982), a Művészeti és Irodalmi Rendet (2002) és a Berlini díjat (2000) [22] .

Könyvek

Válogatott művek

Állandó telepítések

Jegyzetek

  1. Jenny Holzer  (holland)
  2. Jenny Holzer  (angol) – 2008.
  3. Jenny Holzer  (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  5. Artnet – 1998.
  6. RKDartists  (holland)
  7. Modern Művészetek Múzeuma - 1995.
  8. Weidemann, Christiane. 50 női művész, akit ismerned kell . - München: Prestel, 2008. - 173 oldal p. — ISBN 9783791339566 .
  9. ↑ 12. Lewine , Edward . Otthon Jenny Holzerrel, a művésznővel  , The New York Times  (2009. december 16.). Letöltve: 2018. április 3.
  10. ↑ 12 Tate . _ Jenny Holzer született 1950-ben | Tate (angol) , Tate . Letöltve: 2018. április 3. 
  11. Colab |  Grove Art . Hozzáférés időpontja: 2018. április 3.
  12. Cím nélkül (Válogatások truizmusokból, gyulladásos esszékből, Élő sorozat, Túlélési sorozat, Szikla alatt, Sirató és Gyermekszöveg)  , Guggenheim (  1989. január 1.). Letöltve: 2018. április 3.
  13. Jenny Holzer. Truizmusok. 1978-87 | MOMA  (angol) . A Modern Művészetek Múzeuma. Hozzáférés időpontja: 2018. április 3.
  14. Téma: női művészek társadalmi stratégiái: kiállítás . - London: Institute of Contemporary Arts, 1980. - [67] oldal p. — ISBN 090526309X .
  15. Jenny Holzer - Életrajz és művészet - Művészettörténeti archívum . www.arthistoryarchive.com. Hozzáférés időpontja: 2018. április 3.
  16. ↑ 1 2 Lesley McKenzie. Jenny Holzer, a Lorde's Grammy-díjas ruhaüzenet mögött álló feminista művész nem idegen a divatvilágban . latimes.com. Hozzáférés időpontja: 2018. április 3.
  17. MyFreeTemplates.com. Jenny Holzer . web.grinnell.edu. Hozzáférés időpontja: 2018. április 3.
  18. Rubin, Edward. Holzer, Jenny // Művészeti Újság. – 2010.
  19. Jenny Holzer - Interview Magazine  (Eng.) , Interview Magazine  (2012. március 26.). Letöltve: 2018. április 3.
  20. Smith, Roberta . A Whitney Múzeumban, Retrospective on a Career of Sounding the Alarm  (angolul) , The New York Times  (2009. március 12.). Letöltve: 2018. április 3.
  21. ↑ Phillips : NY010510, Jenny Holzer  . Phillips. Hozzáférés időpontja: 2018. április 3.
  22. Bussiness Mirror, "Helló, ázsiai férfiak, találkozzunk Jenny Holennyzerrel Szingapúrban" | Pearl Lam Galleries  (angol) , Pearl Lam Galleries  (2014. április 18.). Archiválva : 2020. március 21. Letöltve: 2018. április 3.

Irodalom

Linkek