Hirosima szerelmem

A „ Hirosima, szerelmem ” ( francia  Hiroshima mon amour / Iroshima mõn-amour /, japán 二十四時間の情事/ niju: yon jikan no jo: ji / „Huszonnégy órás románc”) az első nagyjátékfilm . Alain Resnais forgatókönyv szerint Marguerite Duras francia írónő ( 1959 ). A főszerepeket Emmanuelle Riva francia színésznő és Eiji Okada japán színész alakította . A film elnyerte a Nemzetközi Filmsajtó Szövetség (FIPRESCI) díját .

Telek

Egy francia filmszínésznő ( Riva ) és egy japán építész ( Okada ) rövidnek tűnő szerelmi történetének története a háború utáni Hirosimában . Mindegyiküket nyomja a múlt terhe, amellyel minden órában együtt kell élniük.

A múlt és a jelen elválaszthatatlan kapcsolata, szabad átmenetek a képzeletből a valóságba, vokális többszólamúság , a cselekmény zenei felépítése, költői asszociatív mozdulatok – a film nagy szóvá vált az innovatív filmnyelv területén ( szerkesztette : Henri Colpi ), és Alain Resnais az úgynevezett „ új hullám ” részeként való besorolására adott okot .

Cast

• Emmanuelle Riva – ő
• Eiji Okada – ő
• Bernard Frisson - német katona
• Stella Dallas - anya
• Pierre Barbeau - apa

Létrehozás

Feltételezték, hogy a film forgatókönyvét Francoise Sagan írja majd – Duras egy divatos írónő elutasítása után kezdett dolgozni.

Alain Resnais biztosította, hogy filmje világos algoritmusra épült : „ Vázoltam Marguerite -nek a mű algebrai koncepcióját. Ha a "Hirosimát" diagram segítségével mutatod be, akkor a kottához közel álló kvartett formát találsz : témák, variációk a nyitó témára, ismétlések, visszalépés, ami elviselhetetlennek tűnhet azok számára, akik nem fogadják el a játékszabályokat. ez a film. Az ábra azt mutatná, hogy a film háromszögként , tölcsér formájában van felépítve ” [1] .

Rene kifogásolta filmjének pesszimista értelmezését: „A Hirosima nem vezet az élet lehetetlenségének érzéséhez... Az, hogy Hirosima szenvedő embereket mutat be, nem jelenti azt, hogy pesszimista film. Az élet nem mindig örömteli, de legalább a hőseim által megélt 48 óra megér tíz év látszólagos boldogságot, ami valójában csak letargia . A legrosszabb a nemlét, az üres élet rosszabb, mint a szenvedés” [2] .

A forgatás idején Eiji Okada japán színész nem tudott franciául , ezért kénytelen volt fülön keresztül megjegyezni sorait.

Elemzés

Victor Bozhovich határozottan visszautasította azokat a szemrehányásokat, amelyek szerint a rendező az összemérhetetlent hasonlította össze: a "német ágyneműnek " becézett kislány tragédiáját és százezrek halálát. a kritikus és művészettörténész éppen ebben látta A. Rene legfőbb humanista érdemét: „A lelkiismeret oszthatatlan. És az emberiség csak akkor lesz a humanizmus követelményeinek szintjén, amikor egy ártatlan halálát Hirosimával egyenrangú tragédiaként fogják fel. Akkor és csak akkor válik lehetetlenné az új Hirosima .

„...A szerelem szenvedéssé vált. A szerelem és a szenvedés motívuma már az első epizódtól kezdve egyszerre jelenik meg a filmben. A szerelmes ölelés képkockái váltakoznak a Hirosima tragédiájáról készült dokumentumfilmekkel, miközben a szerelem és az atomkatasztrófa témái is egybeolvadnak a képernyőn kívüli párbeszédben. A hősnő szerelméről beszél, és ilyenkor azt látjuk, hogyan távolítja el a sebész csipesz a szemgolyót egy atomrobbanás következtében eltorzult emberről. Ezen a felvételen Luis Buñuel Andalúz kutya című filmjének kezdete jut eszünkbe  – egy borotva, amely átvágja az emberi szemet. (...) Aki igazán átélte, átérezte Hirosima tragédiáját (és ez csak egy újabb láncszem volt a 20. század bűneinek láncolatában), az soha nem fog tudni ugyanolyan szemmel nézni a világra. Pontosan ez történik Alain Resnais hősnőjével - az ő lírai hősnőjével. … „Mindent látott Hirosimában”, sikerült átéreznie és megértenie a történtek teljes borzalmát, mert életében megvolt a saját Hirosimája, akinek a neve Soha. Ott, egy vidéki kisvárosban találkozott egy tizenhat éves lány első "német szerelmével", amelyet a halál szakított meg, ahol igazságtalansággal és erőszakkal szembesült, ismerte a szenvedést, a kétségbeesést, a gyűlöletet. Ez egy nagyon kicsi „személyes” Hirosima volt, egy milliomod része az igazinak – elég ahhoz, hogy megcsonkítson egy emberi életet. (…)

Hirosimában a szerelem újra egyesíti a megtört időt. Erősebbnek bizonyul, mint a fájdalmas emlékek és a jövőtől való félelem. Így az ember hatalmat szerez a sorsa felett. Ez a megrendült egyensúly folyamatosan veszélyben van: az idő folyamatosan „elmossa” a valóságot, aláássa a kapcsolatot két lény között. „Én is el foglak felejteni, már kezdelek elfelejteni” – kiált fel a hősnő kedveséhez fordulva. De bármilyen törékeny is két ember kölcsönös megértése, mégis lehetségesnek bizonyult” [2] .

Negyven évvel a film bemutatása után Mihail Trofimenkov orosz filmkritikus kifejező fröccsenésben fejezte ki megértését :

A szerelem verejtékétől megégett testek váltakoznak a képernyőn bomba által megégetett holttestekkel. A szerelem a szerencsés túlélőké, de a szerelemnek hamu és vér íze van. „Semmit sem láttál Hirosimában” – így beszélnek a szerelmesek az ágyban Rene, az emlékezet régésze, a szenvedés levéltárosa filmjében. A görcsös orgazmusujjak kifeszülnek, elengedik a múltat. Hogyan lehet lelőni az elképzelhetetlent, hogy ne essünk bele a halál pornográfiájába , ne őrüljünk meg? A film töredezett, mint maga az emberi emlékezet, hajlandó és nem tud felejteni. Szétszakad, ahogy a szerelmesek sorsának története és a bámészkodók teste szakad szét. Egy férfi árnyéka Hirosima lapjain, egy randevúzásra tartó lesben meggyilkolt német katona guggoló holtteste. Hegek a japánok testén, hegek egy francia nő lelkén, egy borotvált fejű "kurva". Csak miután mindezt újra és együtt átélték, a névtelen hősök kapnak nevet. Ezzel megszűnnek embernek lenni. – Hi-ro-shi-ma, ez a neved – mondja . – Ez a nevem – ért egyet . „És a neved Soha” [3] .

Díjak

• A Nemzetközi Filmsajtó Szövetség díja (a Négyszáz ütés című film is megkapta )
• Oscar , 1961 _ Jelölések
  • Legjobb eredeti forgatókönyv

• Brit Akadémia (BAFTA) , 1961 Győztes
  • Egyesült Nemzetek Díja
  Jelölések
  • Legjobb film
  • Legjobb külföldi színésznő ( Emmanuelle Riva )

• Cannes-i Filmfesztivál , 1959 Jelölések
  • " Arany Pálma " (a filmet az amerikai kormány kérésére kizárták a hivatalos válogatásból, mivel az atomfegyverek tiltott téma)

A populáris kultúrában

A "Hirosima mon amour" Anna Herman ( 1966 ) korai előadásában készült remekmű [4] . Eredetileg Zbigniew Ciechan szerezteMaciej Zenon Bordovich verseire("Miłość do drzewa sprzyja tylko ptakom…") a "lengyel Yma Sumac " Violetta Villas számára készült [5] .

2010-ben a "Nez a Nez" parfümház kiadta a "Hiroshima mon Amour" illatot, amelyet a filmről neveztek el [6] .

Lásd még

• Moszkva, szerelmem

Jegyzetek

1. ↑ Rene A. Alain Rene Alain René-ről // Filmművészet . 1992_ _ No. 12. P.151.
2. ↑ 1 2 3 Bozhovich V. Alain Rene // Bozhovich V. Modern nyugati filmesek. Moszkva: Nauka , 1972 .
3. ↑ Trofimenkov M. "Hirosima, szerelmem" // Plakát . 2002 . Július.
4. ↑ Lásd például: "Hirosima mon amour" Anna German.wmv // youtube
5. ↑ Violetta Villas "Hirosima mon amour" // youtube
6. ↑ Hiroshima mon Amour Nez a Nez illat - női illat 2010  (link nem elérhető)

Linkek

• Ekranka.ru: Hirosima, szerelmem

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok
Szótárak és enciklopédiák	Nagy norvég Britannica (online) Universalis