Himics, Jurij Ivanovics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2018. január 9-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 25 szerkesztést igényelnek .
Jurij Ivanovics
Himics
Alapinformációk
Ország  Szovjetunió
Születési dátum 1928. április 12( 1928-04-12 )
Születési hely
Halál dátuma 2003. július 23.( 2003-07-23 ) (75 éves)
A halál helye
Művek és eredmények
Tanulmányok
Díjak Az Ukrán SZSZK tiszteletbeli művészeti munkása
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Jurij Ivanovics Himics ( 1928. április 12., Kamenyec -Podolszk , Hmelnyickij régió , Ukrán SSR - 2003. július 23. , Kijev ) - szovjet , ukrán építész és művész (grafikus), az építészeti táj kiemelkedő mestere, az ukrán nyelv klasszikusa század képzőművészete, tanár. Ukrajna tiszteletbeli művésze és építésze, az Ukrán Építészek Országos Szövetségének tagja ( 1955 ), az Ukrán Művészek Nemzeti Szövetségének tagja ( 1962 ), az Ukrán SSR tiszteletbeli művésze (1990) [1] , az Ukrán Építészek Országos Szövetségének tiszteletbeli tagja Ukrajna Építészeti Akadémia. A XX. század 50-es éveinek végén a művészettörténészek körében az akkori Szovjetunió egyik legjobb akvarelljeként szerzett hírnevet.

Életrajz

Jurij Ivanovics Himics 1928. április 12-én született Kamenyec-Podolszkban [1] (Szovjetunió, ma Ukrajna). Édesapja vegyészmérnök egy cukorgyárban, édesanyja tanár volt.

Yura kiskorától kezdve verseket írt, hangszeren játszott és rajzolt. 1945 - ben érettségizett ( aranyéremmel) . ). A család egy közösségi lakásban kapott egy szobát, ahol további 15 család lakott (egy konyhával mindenkinek) .

1945-ben, amikor Jurij Himics 17 éves volt, egy sor akvarellt mutatott meg a híres szovjet művésznek , Alekszej Shovkunenko akadémikusnak , és az ő tanácsára belépett a Kijevi Építőmérnöki Intézet építészeti osztályára. Az intézetben tanult (1945-1950) I. Karakis [1] építésznél, Mikhail Steinberg akvarellfestőnél tanult . Irma Karakis szerint : "Az intézetben töltött évek alatt V. Skogarev és Y. Himich egyértelműen kiemelkedett az akkori hallgatók közül." [2] Jurij Himics munkásságának ez a korai időszaka egy sor akvarellt tartalmaz: Kijev, Leningrád, kis formátumú krími tájak és csendéletek.

1950-1954 - szolgálat a szovjet hadseregben (Szevasztopol), ahol Jurij Khimich mérnök-hadnagyot küldték a Fekete-tengeri Flotta fő bázisának építésére. Szabadidejében Khimich tengeri tájakat és portrékat festett. 1952-ben ezeket a műveket első önálló kiállításán állították ki, és pozitív értékelést kaptak az akkori jól ismert szovjet művészektől - Tatyana Yablonskaya és Mihail Deregus . Khimich munkái nagy benyomást tettek Vlagyimir Zabolotnijra , az Ukrán SSR Építészeti Akadémia elnökére is, aki állást ajánlott a fiatal művésznek az Akadémián.

1954-1955 - fiatal kutató az Ukrán SSR Építészeti Akadémiáján.

1955-1959 - az Ukrán SSR Építészeti Akadémiájának posztgraduális hallgatója, ahol a "Dekoratív és művészi eszközök a középületek belsejében" témával foglalkozott. (Tanárok - I. Karakis , O. Shovkunenko , S. Erzhikovsky, V. Zabolotny , Ya. Steinberg )

1957-1964 - az Ukrán SSR Építőipari és Építészeti Akadémia Ukrán Művészettörténeti Tanszékének vezető művésze.

Az Akadémiára bekerülve Khimich történelmi épületek belsejének ábrázolásával, monumentális falfestmények másolatainak készítésével foglalkozik (jellemző azonban, hogy G. Logvin szerint a technikai tökéletesség mellett Himich „másolatai” mindig is feltételesek voltak művészi értelmezések). Ezeknek az éveknek az örökségei között több száz lap található Kijevről, Csernigovról, Lvovról és Ukrajna más városairól.

Utazások Oroszországban, a balti államokban, Fehéroroszországban, a Kaukázusban. Ezekben az években a művész több egyéni kiállítására is sor került, amelyek közül különösen kiemelendő a moszkvai Központi Építészek Házában (1957) rendezett akvarell kiállítás. 1957-1958-ban érte el az akvarelltechnika mesteri magasságát. (amikor a szakértők a Szovjetunió egyik legjobb akvarelljének tartották), Khimich sokak számára váratlanul drasztikusan megváltoztatja kreatív stílusát, és gouache felé fordul. Együtt utazik a Szovjetunióban a híres festővel , Szergej Otroscsenkóval , akinek hatása érezhető a korai gouache-ban. Munkasorozatot hoz létre Oroszországban, Bahcsisarájban, Ukrajnában, amelyek közül sokat folyóiratokban, építészettörténeti könyvekben, képeslapokon reprodukálnak (ahogyan Yu. Himich maga is megjegyzi önéletrajzában, csak 1968 júniusában „körülbelül 400 mű készült külön gyűjteményekben, könyvekben, folyóiratokban jelent meg" ).

1964-1985-ben. Yu.Khimich a Kijevi Építőmérnöki Intézetben tanít, ahol a és a pozícióját tölti be. ról ről. egyetemi docens (1971-től - egyetemi docens), majd később. ról ről. a Rajz és Festészet Tanszék professzora.

1984 óta a Kijevi Állami Művészeti Intézet (ma Nemzeti Képzőművészeti és Építészeti Akadémia) tanára (és 1991 óta professzora), ahol a művész saját programot, valamint tudományos és módszertani kézikönyvet dolgozott ki a rajz és festészet tanításának sajátosságairól. az Építészmérnöki Karon.

2003. július 23-án halt meg Kijevben . [egy]

Egyedi művészi stílus kialakítása

A kutatók három időszakot különböztetnek meg Jurij Himics munkásságában. A korai időszakban a művész főként akvarellekkel dolgozik, ahol az 57-58-ban éri el a tudás csúcsát. (amikor írták, különösen a "leningrádi" akvarellsorozat). A formális keresés időszaka a 60-as évek első felére esett, és Khimichot olyan művészként jellemzi, aki a globális művészeti kontextusban dolgozott. Khimich munkásságának érett korszaka a 60-as évek közepén kezdődik, amikor a művész ismét visszatér a realizmushoz, amely már kontemplatívabb és szimbolikusabb.

Ha Himiche-ről beszélünk, általában megemlítik, hogy művészi stílusát az első specialitás - az építészet - befolyásolta. . És ebben van egy tagadhatatlan igazság. Valójában, mivel Khimich végzettsége építész volt, úgy tűnt, hogy átlát az épületek szerkezetén . Itt helyénvaló az akadémiai rajzzal való analógia. Khimich, aki szinte mindent tudott arról, hogy ez vagy az épület hogyan van „elrendezve, olyan volt, mint egy elsőrangú rajzoló, akit az anatómia ismerete segít az emberi test ábrázolásában. . Másrészt nemcsak építész végzettsége és tehetsége, hanem számos más igen jelentős tulajdonság is segítette egyedi stílusának kialakítását a képzőművészetben. Először is, Khimich elképesztően hatékony művész volt, és képes volt az életében a legfontosabb dologra koncentrálni: a művészi élményre. Másodszor, Khimichot a természet iránti túlságosan tiszteletteljes és áhítatos hozzáállás jellemezte, amelyből mindig ihletet merített. . Végül, harmadszor, az évek során a templomi festmények tanulmányozása és másolása során Khimich bekapcsolódott az ikonfestészeti hagyományba. .

Yuri Himich rendkívül találékony a technológia terén . Munkásságában azonban – néhány formális kutatásnak szentelt év kivételével – nincs helye a stilisztikai szubjektivitásnak. Nem próbálta stílusának alárendelni a természetet. Éppen ellenkezőleg, annak a természeti állapotnak vagy az adott nemzeti építészet sajátosságainak közvetítésére törekszik, hogy Khimich új stílusokat és technikákat fejleszt ki kifejezetten, egy meghatározott művészi feladatra. Például a fehér éjszakák jelenségének ábrázolásának lehetetlenségével, a Pszkov-vidék festésével szembesülve akvarellről gouache-ra vált. Később pedig, amikor azzal a feladattal szembesül, hogy ábrázolja az orosz északi nyugtalanító, szeles égboltot, valójában elhagyja a színeket, és megalkotja saját zseniális „fekete” sorozatát, ahol az égbolt kiterjedését képes lesz megfesteni. fehér papírlapok és fekete árnyalatok (amihez néha - különleges festői luxusként - a kék is hozzáadódik).

A több száz ikonfestményt, főként templomi festményeket papírra ültetve a művész áthatotta az ikon művészi nyelvezetét, elsajátította sajátos kifejezőeszközeit. Ugyanebben az ikonikus aspektusban kell értékelni a fauvizmus művészeti hagyományának Jurij Himicsre gyakorolt ​​hatását . Nyitott színek, a formák körvonalra redukálása, a formák síkbeli értelmezése. Mindez tárgyilagosan jelen van a szovjet fauvistákhoz hasonló Y. Khimich festményében. Azonban Y. Khimich feltételes fauvizmusa nem az egyetlen és nem is a fő kulcsa egyedi művészi nyelvezetének feloldásához. A művész maga mondta, hogy "épületek portréit" fest. De sokkal pontosabb, mint a "dörzsölje" szó, itt lenne az "ikon" szó. Az épületek és városok "arcait", "képeit" vagy "ikonjait" rajzolva Khimich szimbolikus általánosításokat alkalmazott, amelyeket nem európai festők, hanem Kijevi Szent Zsófia freskói és mozaikjai, valamint a fából készült templom templomfestményei tanítottak neki. a Szentlélek Potelichben (1502).

Kiállításokon való részvétel

Jurij Himics egyéni kiállításait az 1950-es évektől sikeresen rendezik Ukrajnában, Oroszországban, Grúziában, Örményországban, Litvániában, Magyarországon, az USA-ban és Finnországban. Műveit ma az Ukrán Nemzeti Művészeti Múzeumban, a Kijevi Történeti Múzeumban, Oroszország, a balti államok, lengyel és más országok művészeti múzeumaiban, valamint William Greene Miller (az Egyesült Államok nagykövete) diplomaták magángyűjteményében őrzik. Ukrajna 1993-1998-ban) és Carlos Pascual (az Egyesült Államok ukrajnai nagykövete 2000-2003-ban), Volodimir (Sabodan) boldogító metropolita , Vadim Novinszkij üzletember ( Ukrajna ), Viktor Juscsenko ukrán elnök (2005-2010), Natalia Yaresko , Khristina Matsiv (Kanada), Monica Frank (A Holland Királyság ukrajnai nagykövete 2001-2005 között) és mások.

Khimich munkáit számos katalógus, naptár, tematikus képeslap és postabélyeg reprodukálja. Jurij Himics „Függetlenség napja” című triptichonja díszíti a Capitoliumot – az Egyesült Államok Kongresszusának washingtoni épületét.

Yu. I. Khimich festményeinek és grafikai munkáinak egyéni kiállításai:

Posztumusz egyéni kiállítások:

Csoportos képzőművészeti kiállításokon való részvétel

Publikációk

Művek

Yu. I. Khimich munkásságának becslései

Anatolij Ignascsenko (építész akadémikus):

Khimichnél tanultam. Diákmunkája némileg a korai Roerich-re, Bilibinre emlékeztetett, de a saját útját járta. Egyértelmű volt, hogy megjelent egy új tehetség, még nem érett, de tehetség. Egyszer már vázlatokon festettem egy sikátort az eső után a Botanikus Kertben. Hirtelen Khimich odajön hozzám. Kiderül, hogy vázlatokat is írt ide. Megnéztük az alkotást: egyszerre írtak, ugyanoda, de az akvarelljei egy vágás volt fent. Tehát minden eldőlt: én építész lettem, Khimich - művész [3] .

Babuskin, Szergej Vjacseslavovics (Ukrajna tiszteletbeli építésze, professzor, az Ukrán Művészeti Akadémia levelező tagja, Kijev főépítésze (1996-2003)):

Jurij Khimics nem szorul bemutatásra. Mindenki, aki szereti az építészet művészetét, ismeri az építészeti táj e felülmúlhatatlan mesterét. Több mint 50 évet szentelt az ókori építészet művészi megértésének. Ukrajna, Oroszország, a Kaukázus, Közép-Ázsia, a balti államok – ott dolgozott, ahol az életkörülmények engedték.

Yuri Himich munkái egyediek és azonnal felismerhetők. Végtére is, Khimich nem csak az építészeti műtárgyak rögzítője a tájban. Már művészeti útjának kezdetén is megmutatta, hogy meglepően pontosan tudja átadni az egyes építészeti emlékek jellegzetes vonásait, különös tekintettel a Kijevi Szent Zsófia komplex és gazdagon díszített belső tereire, a nyugat-ukrajnai templomokra és a gótikus templomokra. Most, a fényképezés és az építészeti és művészeti alkotások pontos megörökítésének egyéb technikai eszközeinek rohamos fejlődésének korszakában kezdjük értékelni a művész tehetségének egy másik oldalát: képeinek érzelmi gazdagságát és epikus jellegét, a rögzítési képességet mutasd meg a nézőnek az ókori építészet szellemi lényegét.

Ljudmila Miljajeva (a művészettörténet doktora, professzor, az Ukrán Nemzeti Művészeti Akadémia akadémikusa), az Antiquary folyóirat 6(74) számának „Yury Himich's Architectural Gene” című cikkéből, 2013. június:

Yura hihetetlen munkamániás volt, egyszerűen tombolt az utazásokon. A könnyebb szállítás és a költségmegtakarítás érdekében vettem egy tekercs olcsó tapétát, és mindenhova magammal vittem. Könnyen tudtam papírt rögzíteni egy fatörzsre, és dolgozni. Úgy gondolom, hogy ezek a háttérképek mindig megkülönböztetik az eredeti Yurina dolgokat a hamisítványoktól ...

Férjemmel időnként meglátogattuk Jurát a Tolsztoj utcában, ahol idős édesanyjával és szokatlanul jó kedélyű feleségével, Valjával élt. Ott megmutatta nekünk csodálatos gouaceit. Khimichi, mint mindenki más, nagyon szerényen élt. Az egész ok természetesen az ő munkája volt. De Yura szükségletei, amennyire én tudom, minimálisak voltak. Később, amikor rajzot és festészetet kezdett tanítani Akadémiánk Építészmérnöki Karán, folyamatosan láttuk egymást.

Khimich személyiség volt, és ezt mindenki és mindig érezte. Nem tudom, hogy építészként mutatta-e magát, épített-e valamit, de az, hogy festő volt, olyan tény, ami nem szorul bizonyításra. Mindenekelőtt a városi táj mestereként ismert, ami azt jelenti, hogy mégis működött egy bizonyos „építészeti gén”, amely minden más műfaji érdeklődést felülmúlt.

Yura egészen különleges felfogása volt a városról, ami lehetővé tette számára, hogy ne csak rögzítse a látottakat, hanem átvigye egy másik, félig tündéri síkra. Soha nem törekedett a valósághoz hasonlóra, de képes volt "helyképet" alkotni, úgy mesélni egy városról vagy egy emlékműről, ahogyan azt senki más nem tudta. Véleményem szerint ez elég ahhoz, hogy a művészet történetében maradjon.

Jurij Vasziljevics Belicsko (a művészetkritika jelöltje, professzor, Ukrajna művészeti munkása, az Ukrán Művészek Nemzeti Szövetségének tagja), a "Kijev építészeti emlékei Jurij Himics munkásságában" című katalógus előszavából:

Jurij Himics kreatív módszerében nem annyira a felfedező alapos tanulmányozása, hanem a művészi improvizáció érvényesül, nemcsak az építészeti emlék külső jeleinek ábrázolására, művészi jelentésének feltárására, hanem a művészi improvizációra is érezhető a vágy. a vágy is, hogy áthatoljon érzelmi jellegén, hogy érezze a lelkét. A művész munkáiban aktív szerepet játszik a táj, változatlanul érzelmileg telített. Az építészeti emlékeket a művész szoros összefüggésben érzékeli azzal a környezettel, amelyben elhelyezkednek. Az egyik esetben ez az epikus építészet, és ennek megfelelően egy epikus táj (például Kijevi Szent Zsófia vagy a Kijevi Rusz idején más templomok). A másikban - "lírai struktúrák", a harmadikban - az ősi Podil kamaraszerkezetei stb.

Az építészeti emlékeket sok éven át tanulmányozva Jurij Khimics megtalálta saját stílusát, saját építészeti elképzelését, amely megfelel az ábrázolt téma lényegének. Ennek eredményeként kiterjedt ciklusok jöttek létre - "A kijevi Szent Zsófia építészeti együttese", "Ősi Podil", "Kiev-Peechra Lavra", "Vydubychi". Sokat tettek a kiemelkedő épületek belső tereinek ábrázolása, valamint a falfestmények másolása terén.

Inna Dorofienko (az Ukrrestavratsiya Corporation vezető restaurátora):

Jurij Himics azért kedves a restaurátoroknak, mert a volt Szovjetunió egyik első és kevés művésze hívta fel a figyelmet Ukrajna és Oroszország nemzeti és kulturális örökségére, amely sokáig szükségtelen és gyakorlatilag védtelen maradt. N. Hruscsov parancsára tömeges támadás kezdődött a „népi ópium” ellen: templomok és katedrálisok repültek a levegőbe az Unió egész területén, a fa építészeti emlékműveket felégették, a nemzeti szentélyeket megsemmisítették ... Még akkor is Khimich folytatta az építészet népszerűsítését, népünk szellemi örökségét, megörökítve az utókor számára kiemelkedő építészeti alkotásokat, egyedülálló történelmi és kulturális emlékeket [3] .

Carlos Pascual (az Egyesült Államok ukrajnai nagykövete 2000-2003), egy interjúból Zerkalo Nedelivel:

Julija Mostovaja, (főszerkesztő): – Ukrajnában nemcsak politikusokkal kommunikált, hanem sok időt szentelt a művészeti és kulturális emberekkel való kapcsolattartásra, és találkozott vallási vezetőkkel is. Lehet valakit a nemzet lelkiismeretének nevezni? Mellékesen megjegyzem, hogy erre a kérdésre a lakosság 72 százaléka nem tudott válaszolni. A fennmaradó preferenciák annyira szétszórtak (1-0,5%), hogy nincs értelme beszélni róluk.

Carlos Pascual:

„Talán nem illik válaszolnom erre a kérdésre. Meg tudom mondani, hogy véleményem szerint ki szimbolizálja mindazt a legjobbat és szépet, ami az ön népében van, valamint a benne rejlő lehetőségeket. Ő a nagy barátom, Yuri Himich művész. 75 éves volt. Múlt héten halt meg. Egész életében bejárta az egykori Uniót. Nemcsak Oroszország, Ukrajna, a balti államok minden szegletét ismeri, hanem Csehországot is. Khimich tájképeket, városi jeleneteket festett. De azt mondani, hogy Khimich tájfestő, olyan, mintha Van Goghot portréfestőnek neveznénk. Munkái életet és kreativitást mutattak be, bár világnézete a szovjet időkben megfojthatta. Festményein van egy természeti szépség, amely ékesszólóan beszél arról, milyen lehet Ukrajna. Úgy tűnik számomra, hogy Ukrajnában biztosan elismerik, nem csak az Ön országának, hanem korunk nagy művészeként is.” [egy]

William Miller (az Egyesült Államok ukrajnai nagykövete 1993-1998):

„Minden, a Szent Zsófia-székesegyházat ábrázoló kép – hangsúlyozza a diplomata – olyan további vonásokat is tartalmaz, amelyek a korábbiakat felszívva új, friss megjelenést kölcsönöznek neki” [3] .

Kulturális örökség

Az alkotásokat a Nemzeti Művészeti Múzeumban, a Kijevi Történeti Múzeumban, az Oroszországi Művészeti Múzeumban, a balti államokban, Lengyelországban és más országokban tárolják. Vadim Novinszkij orosz-ukrán oligarcha Jurij Himics [4] 175 gouache gyűjteményével rendelkezik .

A művészről szóló publikációk

Cikkek az enciklopédiákban :

Cikkek a művészről Yu. I. Khimich katalógusaiban:

Publikációk Y. Himich munkásságáról a szovjet és a külföldi sajtóban (1953-1987).

(Yu. I. Khimich személyes archívumából)

  1. L. Miljajeva . Y. Himich akvarell kiállításain // Radyansk art (szovjet művészet) (magazin). 1953. október 7. (Kijev).
  2. B. pianida . Akvarell alkotások kiállítása // Este Kijev. 1958. április 7.
  3. V. Városi . Tehetség és munka // Irodalmi újság. 1958. április 8.
  4. T. Vasziljev . A kijevi építészek kiállításain // Szovjet Moldávia. 1958. május 14. (Kishinev).
  5. L. Natalina . Khimich művész rajzai // Este Kijev. 1959. július 15.
  6. M. Batic . A művész mestere // Lvovskaya Pravda. 1960. december 8.
  7. H. Sanotskaya . Kreatív riport egy fiatal művészről // Vіlna Ukraina (Szabad Ukrajna). 1961. január 4. (Lviv).
  8. B. pianida . Y. Khimich művész-építész akvarellkiállítása" // Este Kijev. 1962. március 28.
  9. G. Bogdanovich . Építészeti lakosztály // Ukrajna. 1964. február 6. (Kijev).
  10. Y. Belichko . "Évszázadok szépsége" // Dnyipro (Dnyepr) (magazin). 1965. 8. szám (Kijev).
  11. Valerij Gorodszkoj . „Az építészet remekei vásznakon” // Literary Ukraine (Literary Ukraine) 1965. június 8.
  12. G. Bogdanovich, V. Moskovchenko . Az építészeti táj mestere // Élet és szó. 1966. május 2. (Kanada).
  13. G. Bogdanovich, V. Moskovchenko . Az építészeti táj mestere // Kultúránk. 1966. május (Varsó).
  14. N. Veligotskaya . "Architecture in Fine Arts" // Ranok (Reggel) (magazin). 9. szám 1966 (Kijev).
  15. L. Miljajeva . "Ősi ukrán festmények" // Dekoratív művészetek (magazin). 7. szám 1966 (Moszkva).
  16. A könyvespolcodra. Képeslapok // Szovjet kultúra. 1967. február 21. (Moszkva).
  17. R. Korogodszkij . A nagyság és a szépség emlékművei // Irodalmi Ukrajna. 1967. február 14. (Kijev).
  18. V. Casian . Szovjet képzőművészet // Ukrainian Soviet Encyclopedia, 17. kötet, Ukrainian SSR.
  19. G. N. Logvin . Kijevi Zsófia Yu. I. Khimich rajzain. K., "Mistetstvo" (Művészet), 1967.
  20. M. Vatunyuk, Y. Chernov, P. Kozachuk-Bogachuk . A kőkrónika élő lapjai // For Budіvelni Kadry. 1968. április 10.
  21. Irina Golovan . Mindig modern // Szovjetunió (magazin). 1968. 4. szám (Moszkva).
  22. M. Ksenevich . Meet: Architectural Fridays // For Budіvelni Kadry 1968. No. 11. March 13.
  23. M. Petrenko. "Kijev-Pechersky rezervátum. Y. Khimich rajzai. K., "Mistetstvo", 1969.
  24. Kijevi Sophia a képzőművészetben // Obrazotvorche mystetstvo (Szépművészet) (magazin). 1970. 5. sz
  25. L. D. Larionova . A művészet szép, örök // Építés és építészet (magazin). 1971. 8. szám (Kijev).
  26. A. Shmitko . Jelentős beszerzések // For Budіvelni Kadry. 1971. 30. szám szeptember 22.
  27. Yuri Himich kiállítása // Népszabadság újság. 1972. március 11. (Budapest) (magyarul).
  28. M. Iljin . Oroszország építészeti emlékei. Észak fa építészete. M., Képzőművészet, 1972.
  29. R. Manevich . A második és nem az utolsó // Budivelni keretekhez. 1972. 35. szám november 3.
  30. V. Casian . A szülőváros múzeumai // Este Kijev. 1972. 48. szám február 26.
  31. V. Chepelik . Építészeti péntek // For Budіvelni Kadry. 1972. 33. szám október 20.
  32. Z. Dekhtyar . A szülőföld szépsége // Hírek Ukrajnából (Hírek Ukrajnából). 1972. 21. szám május 18.
  33. A. Lemke . Ismerős - ismét // Szovjet kultúra. 1972. 24. szám február 26. (Moszkva).
  34. Művész az építészetben // Robotnicha újság (Munkalap). 1972. 18. szám január 22. (Kijev)
  35. E. Nightingale. "Szerelem az építészetben" // Irodalmi Ukrajna. 1972. február 14. szám.
  36. Khimich Jurij Ivanovics // Ukrán művészek szótára (felelős szerkesztő: N. Bazhan). K., az Ukrán Szovjet Enciklopédia kiadója, 1973.
  37. N. Storchak . A művészet nyelve // ​​A mindennapi keretekhez. 1973. 3. szám január 19.
  38. Művész-építész Finnországról (RATAU) // Pravda Ukrainy. 1974. 253. szám október 29.
  39. Yuri Himich rajzai // Budіvelnі keretekhez. 1974. 34. szám október 30.
  40. Érdekes kiállítás (RATAU) // Este Kijev. 1974. 259. szám november.
  41. Egy Barát . Az építészeti táj mestere // Desnyanskaya Pravda. 1974. 32. szám február 15. (Csernigov).
  42. Magyar benyomások Jurij Khimich művészről // Vsesvit (Az egész világ, az Univerzum) (magazin). 1975. 41. sz.
  43. I. Andreiko . Iskolások az építészetről // Pravda Ukraine. 1976. 199. szám augusztus 27.
  44. Valentina Ruban . Az építészet remekei // Kultúra és élet (Culture and life). 1976. 36. szám május 4.
  45. M. Martynov . Az orosz északi építészet // Építészet (az Építési Újság melléklete). 1976. 22. szám október 31. (Moszkva).
  46. I. Loboda . Palota kertek között. M., Képzőművészet, 1977.
  47. Csernyigov (krónika). Kiállítás "Ukrajna építészeti emlékei" // Obrazotvorche Mystetstvo (Szépművészet) (magazin). 1978. 4. sz.
  48. Egy jelentős dátum tiszteletére (RATAU) // A kommunizmus zászlaja (A kommunizmus zászlaja). 1978. 79. szám április 4.
  49. Egy jelentős dátum tiszteletére (RATAU) // Pravda Ukrainy. 1978. 79. szám április 4.
  50. N. I. Veligotskaya . Yu. I. Khimich kreativitása // Építés és építészet. 1978. 7. sz.
  51. Usi barvi kraini (Az ország minden színe) // Kultúra és élet (Kultúra és élet). 1981. március 23.
  52. I. Rozum . Akik kőben élnek. (Kőben él) // Ukrajna (magazin). 1981. 44. szám november.
  53. V. Petrenko . Az eredetiség Barvi (Colors of originality) // Kultúra és élet (Culture and life). 1981. 44. szám június 4.
  54. N. I. Veligotskaya . Monuments of architecture of Kijev (Monuments of architecture of Kyiv) // Építés és építészet. 1981. 8. sz.
  55. Jurij Belicsko . Az évszázad szépsége (Az évszázadok szépsége) // Jurij Belicsko. Festő. Művészeti. Óra. K., "Mistetstvo", 1982.
  56. M. Küllo . Gift of the artist (Gift of the artist) // For Budіvelni Kadry. 1983. február 2.
  57. Yu.Khimich . A Szovjetunió népeinek építészeti emlékei // Építés és építészet (magazin). 1983. 3. sz.
  58. A könyvtárban im. M. P. Bazhan (N. P. Bazhan könyvtárában) // Irodalmi Ukrajna. 1984. december 4.
  59. A könyvtárban im. M. P. Bazhan (N. P. Bazhan könyvtárában) // Fiatal gárda. 1984. december 4.
  60. R. Zvinyatskovsky . Művész közreműködése // Rabochaya gazeta. 1987. 175. szám június 30.
  61. Svaneti tájai Kijevben // Esti Tbiliszi. 122. szám 1987. május 27.
  62. I. Rozum . A tehetség nagylelkűsége // Ukrajna (magazin). 1987. június.
  63. Rajzol Jurij Khimics // Építés és építészet. 1987. 6. sz.

Irodalom

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 Yunakov, 2016 , p. 272.
  2. ↑ Yunakov, 2016 , p. 343.
  3. ↑ 1 2 3 YURI KHIMICH: PORTRÉ A DÓM HÁTTÉJÉN
  4. ↑ Vadim Noviszkij elektronikus nyilatkozata 2015-re

Linkek