Hillier, Susan

Susan Hiller
Susan Hiller
Születési dátum 1940( 1940 )
Születési hely Tallahassee , Florida , USA
Halál dátuma 2019. január 28( 2019-01-28 )
A halál helye
Ország
Foglalkozása művész, író, kurátor, antropológus
Díjak és díjak Guggenheim-ösztöndíj ( 1998 ) Smith College [d] érem ( 2014 )
Weboldal susanhiller.org

Susan Hiller (1940 – 2019. január 28. [2] ) amerikai konceptuális művész és író. Az installáció , fotó , videó , performansz műfajában dolgozik .

Életrajz

1940 - ben született a floridai Tallahassee - ban . Susan Hiller Clevelandben és Ohióban nevelkedett. 1950-ben a floridai Coral Gablesbe költözött , ahol a Coral Gables High School-ba járt, ahol 1957-ben érettségizett. A Smith College -ba járt Northamptonban, Massachusettsben , ahol 1961-ben szerzett B.A. fokozatot. A Cooper Union College -ban filmet és fotót , a New York-i Hunter College -ban pedig régészetet és nyelvészetet tanult . Hiller ezután a Louisiana állambeli New Orleans - i Tulane Egyetemen végzett , és a National Science Foundation antropológiai ösztöndíjasa lett . Posztgraduális tanulmányait 1965-ben fejezte be. [3]

A Mexikóban, Guatemalában és Belize-ben végzett terepmunka után , a Közép-Amerikai Kutatóintézet támogatásával (1962-1965), Hillera kritikussá vált az akadémiai antropológiával szemben; nem akarta, hogy kutatása része legyen "az élő események ellentmondásainak tárgyiasításában [amelyek az volt a szándékuk, hogy egy újabb szál legyen a "bizonyítékok" szövetébe szőve, és ez segítse az antropológiát tudománnyá válni" [4] . Az afrikai művészetről szóló egyik előadás során Hiller végül úgy döntött, hogy művész lesz. Úgy érezte, hogy a művészet "elsősorban irracionális, titokzatos, természetfeletti... [ő] úgy döntött, hogy nem antropológus, hanem művész lesz: a tényszerűség átadja helyét a fantáziának" [5] . Ez a döntés, hogy művészi tevékenységet indítok, egy kísérlet volt, amint Hiller később felidézte, "megtalálni a módot minden érdeklődésem összekapcsolására" [3] .

Susan Hiller művészi karrierje a 70-es évek elején kezdődött. A minimalista és konceptualista esztétika hatása alatt fejlődött , kritikusan gondolkodott a művészetről az antropológia és a feminista elmélet prizmáján keresztül, amelyhez ma is szorosan kötődik. Már utazásának legelején, miután férjhez ment, Londonba költözött, ahol a mai napig él.

Kreativitás

Susan Hiller fő témának és inspirációs forrásnak nevezi „hétköznapi dolgokat, amelyek egyszerre sugároznak más, szokatlan és unbanális jelentést” [6] . A művésznő munkáit „parakonceptuálisnak” nevezi, mert a mindennapi élet jelenségeit mint nyelvet vizsgálja, a konceptualizmus módszertanával. E tanulmányok eredménye installációk, hangprojektek, előadások, könyvek. Hiller sokak számára a „kutatáson alapuló művészet” modellje, amely nem annyira valami új megalkotásával, hanem a már létezők költői tanulmányozásával asszociál. Projektjeiben mindig érezhető a kapcsolat egy múzeum (nem művészeti, hanem történelmi vagy néprajzi), enciklopédiával, könyv kontextusával, gyakran tisztán művészi kontextuson kívüli helyiségekben is megjelennek (Freud Múzeum, Baptista Templom). Maga Susan Hiller úgy értelmezi tevékenységét, hogy feltárja a kultúra „tudattalanságát”, amelynek megvan a maga objektivitása [6] .

Hiller munkásságának egyik központi témája az okkult és paranormális képek tükröződése a tömeg- és hétköznapi kultúrában. Megőrizve a tiszta gondolkodást, a racionalizmust, és nem veszi át a hitet, a művész tisztelettel és minden irónia nélkül elemzi az ufókról szóló történeteket, az emberek klinikai halál pillanatában tapasztaltakat, prófétai álmokat, az anyaság mitológiáját és egyebeket. Az ilyen témák kiválasztása a művész mindennapi élet és mindennapi élet témája iránti globális érdeklődésének köszönhető. „A patriarchális társadalom a nőt a mindennapi élet és a család szférájába taszítja, kegyesen meghagyva a „természetes”, az irracionális, az érzéki és az érzelmi szférát, ami egyúttal vonzza a férfiakat, és lehetővé teszi számukra, hogy egy nőt másodiknak tekintsenek. osztályú lény. Hiller őszintén hűséget esküszik ennek a „női” szférának, de egyrészt megmutatja annak egyetemességét, másodsorban pedig dolgozik vele, és nem csak benne él, hanem megengedi magának, hogy túllépjen rajta a „férfi”-be (mint társadalom hisz ) a megfigyelő és a kutató álláspontja” [7] .

A művek gyűjteményben vannak

Válogatott egyéni kiállítások

Válogatott csoportos kiállítások

Jegyzetek

  1. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  2. SUSAN HILLER (1940-2019)
  3. ↑ 1 2 Cornelia H. Butler és Lisa Gabrielle Mark szerk., WHACK! Művészet és a feminista forradalom”, (Los Angeles: Kortárs Művészeti Múzeum és MIT Press, 2007)
  4. Karamani, Sofia „Kronológia” Susan Hiller. Ann Gallagher, szerk. Tate Publishing (2011): 168. Az afrikai művészetről szóló diaelőadás során úgy dönt, hogy művész lesz. (Hiller, The Myth of Primitivism: Perspectives on Art, New York, 1991: 2); Lucy Lippard, „Előszó”, Gondolkodás a művészetről: Beszélgetések Susan Hillerrel, szerk. Barbara Einzig, Manchester University Press, Manchester, Anglia, (1996): ii
  5. Lucy Lippard: Barbara Einzig, Thinking About Art: Conversations with Susan Hiller , (Machester: Manchester University Press, 1996), pxi. és Karamani, Sofia „Chronology” Susan Hiller . Ann Gallagher, szerk. (Tate Publishing, 2011), 168. (Hiller, The Myth of Primitivism: Perspectives on Art, New York, 1991: 2)
  6. ↑ 1 2 Andrej Fomenko. Susan Hiller . Művészeti Magazin (2001).
  7. Ekaterina Degot, Polina Malaya. Susan Hiller és csodái a mindennapokban . openspace.ru (2012. február 3.).

Linkek