Mariano Fortuny | |
---|---|
spanyol Mariano Fortuny | |
Születési név | spanyol Mariano Fortuny és Madrazo |
Születési dátum | 1871. május 11. [1] [2] [3] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1949. május 3. [1] (77 éves) |
A halál helye | |
Ország | |
Foglalkozása | festő , mérnök , szobrász , fotós , feltaláló , divattervező , színpadi tervező , tervező |
Apa | Mariano Fortuny |
Anya | Cecilia de Madrazo |
Házastárs | Henriette Negrin [d] |
Weboldal |
fortuny.com fortuny.fr |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Mariano Fortuny y Madrazo ( spanyolul: Mariano Fortuny y Madrazo ; 1871. május 11., Granada - 1949. május 3. , Velence ) - spanyol - olasz divattervező, saját modellházának alapítója (1906-1946), az egyik legfontosabb tervező század 20. századi.
A híres orientalista festő, Mariano Fortuny és Cecilia de Madrazo fia . Három évesen apa nélkül maradt, gyermekkorában édesanyjával élt Párizsban és Velencében , sokat utazott Európában , kezdő művész, szobrász, építész, fotós volt, de a tervezőt választotta. 1897 -ben feleségül vette Henriette Negrint.
Divattervezőként, tervezőként, színházi művészként és feltalálóként ismert. Selyemgyártással foglalkozott - 1919 -ben, a velencei Giudecca szigetén, kifejezetten erre a célra nyitott gyárban készítette el. Saját gyártású selyemből készített lámpaernyőket lámpákhoz. Ezeket a tárgyakat a lámpaernyők, a minták és a bojtokkal és üveggyöngyökkel ellátott selyemzsinórok felismerhető opálszínének köszönhetően még mindig a Fortuny jelzőjeként tartják számon. Az eredeti lámpák gyártása az 1920-as évek végén fejeződött be. Az 1980-as évek elejéig, amikor az első replikák megjelentek, a velencei műhelyek egyike sem merte megismételni a Fortuny-t a technikai bonyolultság és a szabadalmakkal kapcsolatos problémák miatt.
Velencei otthonában halt meg 1949 -ben , és Rómában , a Campo Verano temetőben nyugszik .
Mariano Fortuny életét Pere Jimferrer Fortuny című regénye írja le .
Fortuny a 20. század egyik legjelentősebb divattervezőjének nevezhető . Stratégiájának köszönhetően alakultak ki, illetve terjedtek el a 20. század viseletének alapelvei. Munkája érzéki jellege ellenére Fortuny a jelmezt konceptuális formának tekintette [5] . Az általa javasolt ruhák többsége nem tartalmazott fűzőt , ami minőségileg megváltoztatta a ruházat szerkezetét és befolyásolta egy új teststratégia kialakítását [6] . Mariano Fortuny munkássága a figura deformációjára épített ruházat eltűnését jelentette – különösen Fortuny jelmezei vetettek véget a szecessziós korszak S-alakú sziluettvonalának .
Fortuny egy sajátos, a gyakori változásoknak ellenálló divattípust alkotott meg - inkább a stílust és az életmódot művelte, mint a részletek változékonyságát és az instabil trendek gyakori változását.
A divatot intellektuális és művészi jelenségnek tekintve Mariano Fortuny volt a főszereplője a görög téma dekorációban és jelmezben való használatának. Gyűjteményeiben a görög témához való vonzódás egy tunika megjelenését jelentette - egy vékony redős selyemből készült egyenes ruha. Munkájának mérföldköve az archaikus Görögország volt, amelyet nem sokkal korábban fedeztek fel Heinrich Schliemann és Arthur Evans régészeti kutatásainak köszönhetően . Az ókori görög civilizációról szóló elképzelések, amelyek a 19. század végén és a 20. század elején terjedtek el, Fortuny ruháinak fő motívumává váltak. Az ókori Görögországról alkotott képét a krétai - mükénei kultúra örökségéhez kapcsolták , szemben az ókori klasszikusok iránti szenvedéllyel , amelyet több évszázadon át a fő művészeti referenciapontnak és mércének tartottak [5] . A görög motívumok használatának és kora esztétikai ízlésének való megfelelés vágya döntő fontosságúvá vált Fortuny azon kísérleteiben, hogy a divatot művészetként definiálja.
Az egyenes redős tunika a Fortuny kollekcióinak központi elemévé vált . Fortuny kollekcióinak alapját a redős festett selyemből készült, muránói üveggyöngyökkel súlyozott, változatos konfigurációjú tunikák képezték, amelyek műtermének legismertebb ruhatípusává váltak [7] . Fortuny számos szabadalom tulajdonosa volt, amelyek hatékony módszereket kínáltak a selyem redőzésére. Az általa kitalált selyemfeldolgozási módszert "Fortuny pliszírozásnak" nevezik. Ezt a technológiát alapvetően fontosnak tartják: a selymet nehéz szisztematikusan deformálni, és az új technológiai elvek felfedezése lehetővé tette Fortuny számára, hogy új ruházati formákat és típusokat alkosson.
A tunikaruhák nem tartalmaztak merev karcsúsító fűzőt , ujjal vagy anélkül készültek, övvel vagy anélkül is hordhatóak. A redőzött tunika a "delphos" nevet kapta, amiről azt tartják, hogy a "delphii szekér" tiszteletére szolgál . A Delphos a divatos ruhák egyik legfenntarthatóbb típusának számít – a Fortuny ház szinte változatlan formában gyártotta őket az 1900-as évektől 1949-ig. A görög chiton , amelynek formáit Delphos használta, alsóneműnek számított. Ez a körülmény provokatívvá tette a delphos megjelenését – sokáig az otthoni fogadások öltözködési formájaként tartották számon [8] .
A Fortuny ügyfelei Sarah Bernhardt , Isadora Duncan , Alla Nazimova , Natasha Rambova, Lillian Gish , Casati márki voltak .
A selyemredők mellett a nyomott bársonyok készítése is fontos tevékenysége volt a Fortuny műhelyeknek. A 15-16 . századi autentikus reneszánsz anyagok rajzait felhasználva a Fortuny-ház történelmi szövetek másolatait és rekonstrukcióit készítette el. Az 1890-es évek végén kezdett érdeklődni a sarkú szövetek iránt, és a 15-16 . századi velencei technikával brokát- , bársony- és gobelin -kollekciókat hozott létre .
A dekoratív textíliákkal foglalkozó Fortuny folytatta az angol Arts and Crafts Movement hagyományát, amely a kora reneszánsz dekorációs rendszerét hangsúlyozta . Fortuny az olasz reneszánszt a mindennapi szellemi élet elemévé tette. Fortuny észak-afrikai és keleti motívumokat is használt nyomtatott bársonyok terveiben. Marcel Proust Mariano Fortuny munkáiról szólva a velencei Szent Márk-székesegyház dekorációival és mozaikjaival hasonlítja össze őket , felhívva a figyelmet keleti irányultságukra.
Marcel Proust Az elveszett idő nyomában című regényében többször is említi Mariano Fortuny selyemtunikáját, mint a finom és egyedi ízlés példáját. Proust "régi velencei minták" szerint készült ruháknak nevezi őket, felhívva a figyelmet e ruhák történelmi jellegére. Fortuny számos munkája az olasz reneszánsz motívumait használja, és közvetlen és közvetett analógokat talál az olasz (beleértve a velencei) reneszánsz festészetében is. Proust az egyes Fortuny-rajzok egyediségére, autonóm karakterére és szerkezetére is felhívja a figyelmet, ebben az egyediségben látja Fortuny jelmezeinek eleganciáját és szemantikai finomságát. Proust beszél ezeknek a műveknek a jelentőségéről, hosszas elmélkedések, elmélkedések gyümölcsének tekintve őket, és felhívja a figyelmet színpadi felhangjaikra, az életjellegtől elrugaszkodott alkotásaikra. Proust Fortuny rendszerét Balzac hősnőinek jelmezes pontosságához hasonlítja, rámutatva a két stratégia közötti nyilvánvaló hasonlóságra.
Fortuny a színház területén is dolgozott. A színház iránti érdeklődése Richard Wagner operáihoz [10] a zene és a szcenográfia iránti szenvedély hullámán született . 1892- ben Fortuny Wagner operáit hallgatta Párizsban, majd Németországban utazva ellátogatott egy Bayreuth-i színházba , amelyet kifejezetten Wagner épített műveinek színpadra állítására. A bayreuthi színház szcenográfiája arra késztette Fortunyt, hogy a színházi tervezés és a díszlet felé forduljon, ezzel is alátámasztva érdeklődését egy szintetikus műalkotás iránt. A Fortuny ideális színháza egy olyan organizmus, ahol a technikai elvek és a díszítőelemek egyetlen rendszerben egyesülnek.
Feltalált egy rendszert a színházi díszlet megváltoztatására, amelyet "Fortuny panorámakupolájaként" ismertek. Szabadalmak birtokosa a dísz- és színházi világítás területén. A színházi világítási rendszerrel kapcsolatos egyik első szabadalmat Fortuny szerezte meg 1901 -ben [11] . 1922 - ben találmányait a milánói La Scalában használták fel Wagner Parsifal című művében .
Tunika muránói üveggyöngyökkel, 1910-1920 körül. Jelmezmúzeum, Madrid .
Redős selyemtunika, 1921-1950 körül. Jelmezmúzeum, Madrid .
Bársonykabát, 1911-1920. Jelmezmúzeum, Madrid .
Delphos ruha , 1921-1950 körül. Jelmezmúzeum, Madrid .