George Frederick Watts | ||
---|---|---|
angol George Frederic Watts | ||
Önarckép, 1879 | ||
Születési dátum | 1817. február 23 | |
Születési hely | Marylebone | |
Halál dátuma | 1904. július 1. (87 évesen) | |
A halál helye |
|
|
Polgárság | Nagy-Britannia | |
Műfaj |
portrétörténeti festészet |
|
Tanulmányok | Benes Vilmos | |
Stílus | szimbolizmus | |
Díjak |
|
|
Autogram | ||
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
George Frederic Watts ( született: George Frederic Watts , 1817. február 23. , Marylebone – 1904. július 1. , Compton ) a viktoriánus korszak angol szimbolista festője és szobrásza . Watts életében olyan allegorikus műveivel vált híressé, mint a Hope and Love and Life. Ezeknek a festményeknek az „Élet Háza” epikus szimbolikus ciklus részévé kellett válniuk, ahol az érzelmeket és vágyakat a szimbólumok egyetemes nyelvezetével ábrázolják.
Watts apja zongorahangoló és -készítő volt. Tíz éves korában a leendő művész William Benes szobrász tanítványa lett . Elég későn, tizennyolc évesen lépett be a Királyi Akadémia Művészeti Iskolájába, nem tanult ott sokáig. Watts hírnevét a Caratacus diadalmasan vitte a római utcákon (1842) című festmény hozta meg. Ez a munka megnyerte a Westminster parlamenti teremben rendezett versenyt, és 300 font díjat hozott Wattsnak. A kapott pénz lehetőséget adott neki, hogy 1843-1847-ben Olaszországba utazzon, ahol az ókor és a reneszánsz művészetének remekei hatására kialakult Watts stílusa. Olaszországból hazatérve Watts portréfestőként és a nagyszabású allegorikus kompozíciók mestereként vált híressé. A művész maga is azt állította, hogy művészete elsősorban az ínyenceknek-értelmiségieknek szól, fő feladatának pedig az igazság és a szépség keresését tartotta az emberi képzelet izgalomán keresztül. Barátságban volt a preraffaelitákkal , akik meglátogatták a kensingtoni Prinsep szalont , ő maga nem csatlakozott ehhez az irányzathoz, de korai munkái stílusuk nyomát viselik.
1851 és 1875 között a művész a prinsep házastársak házában élt és fiuk Valentine tanára volt . Watts kérésére a fiú művészeti oktatásban részesült. Amíg a Prinsepekkel élt, Watts sok portrét készített híres emberekről, köztük Leightonról , Tennysonról , Carlyle -ról , Swinburne -ről és másokról. Több művében megörökítette a drámai színésznőt és barátja, Frederic Leighton állandó modelljét , Dorothy Deant . A művész munkásságát kutató legtöbb kutató a portrékat tartja hagyatékának legjobb részének.
A művész stílusának változását a 60-as évek végén – a 70-es évek elején a szobrászat iránti vonzódása magyarázza. Az ókori szobrokra emlékeztető hősökkel készült szigorú monokróm festményeket Watts viktoriánus Michelangelónak nevezte. Watts technikája élesen eltért a legtöbb korabeli művészétől, akik a simított képi felületet részesítették előnyben. Korpuszban festett, vastag viszkózus festékkel: a felesleges olaj eltávolítására Watts először papírra préselte a festéket. G. K. Chesterton megjegyezte, hogy Watts festménye olyan, mint "valamilyen őskori templom freskói".
1864-ben Watts feleségül vette Ellen Terry színésznőt . A házasság tizenegy hónap után felbomlott. Watts második felesége Mary Fraser-Titler (1849-1938) , skót kerámiaművész volt 1886-ban . 1891 óta a pár a Limnerlis birtokon (Compton, Surrey) élt. 1903-ban a birtok mellett megnyílt a Watts Múzeum, melynek kiállítása a művész alkotásainak többségét tartalmazza. 1885-ben és 1894-ben a művész megkapta a baronet címet , de Watts megtagadta ezt, valamint a Királyi Akadémia elnöki posztját.
Watts 1904. július 1-jén halt meg Limnerleesben. A Watts Múzeum melletti, felesége által tervezett kápolnában temették el.
George Frederick Watts művei | |
---|---|
|
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|