Mukimiről elnevezett üzbég Zenés Drámai és Vígszínház

A Mukimiről elnevezett Üzbég Zenés Dráma és Vígszínház  Üzbegisztán egyik vezető zenés színháza. A társulat sikeresen turné tevékenységet folytat, meglátogatja a szomszédos köztársaságokat. A színpadon üzbég, tádzsik, kínai, orosz és európai drámaírók, klasszikusok és kortársak műveiből készült zenés vígjátékok, tragédiák jelennek meg.

A színjátszó csoport kialakulásának története

Üzbegisztán termékeny földjén az ókor óta az előadóművészet különböző területei fejlődtek ki. A 20. század elejéig az előadóművészet utcai előadásokban fejeződött ki. Ünnepnapokon, esküvőkön és nagyobb családi rendezvényeken is szerepeltek előadások. A népművészek fellépései nem a színpadon, hanem abszolút változatos környezetben, egyszerűen közönség jelenlétében zajlottak.

1918-ban a létrehozott társulatok többségét mozgó frontszínházként jegyezték be. A katonák voltak a fő közönségük. A Türkmén Katonai Biztosság Kulturális és Oktatási Osztálya a színház és az előadóművészet erejét felismerve a következő nyilatkozatokat tette: „A színházban végzett munka ugyanolyan megtisztelő, mint a szerszámgépnél végzett munka. Mindenki menjen színházba dolgozni, aki érez erőt, képességet és vágyat, akinek van kedve és képessége.” Ez különösen fontos volt a régió számára, ahol a színház iránti tömeges lelkesedés ellenére a hozzáállás összetett és nagyon ellentmondásos maradt. Azokban az években sok üzbég család nem akarta, hogy gyermekei színházba menjenek.

Maga a színház őstörténete 1919-ben kezdődött. De akkor még nem színház volt, hanem Karl Marxról elnevezett társulat, amelyet a Népbiztosok Tanácsa hozott létre a Turon és Fergana színjátszó csoportokból. A társulat a Filharmónia épületében kapott helyet, ahol zenés drámákat és vígjátékokat, valamint drámai előadásokat rendeztek.

1921 közepe óta visszatérnek a frontról a köztársaság színházi és zenei csoportjai. A színészek minden anyagi nehézség ellenére igyekeztek megőrizni, fejleszteni a nemzeti művészetet. Például Mannon Uygur, aki a Turon társulatot vezette, egyszerre dolgozott rendezőként, drámaíróként, művészként és fodrászként. A Szovjetunió leendő népművésze, Abror Khidoyatov pedig jegyeket adott el a piacon és az utcán tartott előadásokra, plakátokat készített. A Szovjetunió leendő népművészének, az Operaház igazgatójának, M. Mukhamedovnak volt egy második szakmája is, zárjavító volt.

A Mukimiről elnevezett Üzbég Állami Zenés Színház hivatalos születési dátuma 1939. november 30. A színház premierje Khamza "Majsara trükkjei" című vígjátéka volt, amelynek csoportjában az üzbég zenei és drámaszínház legnagyobb mesterei voltak. Ez egy zenés vígjáték Khamza Hakim-zade Niyozi darabja alapján, Marija Kuznyecova Üzbegisztán népművészével a címszerepben. Később a produkció bekerült más színházak repertoárjába, és igazi klasszikussá vált. A színház első produkciói a „Makacs hölgy” (Lope de Vega), „A darazsak” (B. Khalil), „Kozikhon” (G. Gafurov) voltak. Később, 1939-ben felosztották az operát (jelenleg a Navoj Bolsoj Színház (Alisher Navoiról elnevezett Állami Akadémiai Bolsoj Opera és Balett Színház) és a musicalre (ma Mukimi Állami Musical Színház).

A második világháború idején a színház az elsők között volt Üzbegisztánban, amely a szovjet hadsereg katonáinak és parancsnokainak hőstetteiről készített előadást. Ebben az időszakban a színház színre vitte a "Kurbon Umarov" (S. Abdullaev, Khusnullin; T. Yalilov), "Kasos" (Sh. Tyutyunnik, A. Umari; Y. Radjabov, B. Nadezhdin), "Oftobkhon" ( K. Yashin; H. Tukhtasinov). Azokban az években megrendezett "Nurkhon" (K. Yashin; T. Jalilov) az üzbég zenei dráma műfajának példája lett. Később a színházi repertoárban szerepeltek az üzbegisztáni modern élet témáiról szóló darabok. A "Tahir és Zuhra" című zenés dráma jelentős művé vált. A népművészeti hagyományokhoz közel álló előadás egyedisége a nemzeti zenei örökség átadásában rejlik. Jalilov eredetisége eredeti dallamaiban nyilvánult meg. Tevékenysége azonban 1929-ben kezdődött, akkoriban Üzbég Operaháznak hívták, amely egyszerre képviselte az operaművészetet és a zenei drámát.

1943-ban a jelenlegi Állami Zenés Drámai és Vígszínház új épülete, amelyet M. Mukimi. A színház nevét Muhammad Amin-Khoja Mukimi (1850-1903), üzbég költő és felvilágosító után kapta.

A háború utáni években a kis témák és az álspiritualitás érvényesült a színház repertoárján. A színpadi és előadói képességek tekintetében meglehetősen sekélyes előadások következtében a színház pozíciója jelentősen visszaesett, sok alkotó távozott a színháztól. Az 1940-es évek végére és az 1950-es évek elejére a színházi élet jelentősen megélénkült, mivel a színházat 1948-ban egyesítették a Taskenti Tanácsról elnevezett Yangiyul Zenei és Drámai Színházzal.

A színház kreatív tartalma megváltozott R. Khamroev (1959-76) rendező, Kh. Umarov, M. Israilov, U. Karaboev, M. Orifboev, később S. Pulatov, B. Ikhtierov, Kh. Sharipov, M. Ivanova, N. Pulatova, F. Ahmedov, T. Nazarova, M. Mirtolipov. Ennek eredményeként a színház olyan előadásokról vált híressé, mint az "Alpomish" (S. Abdullaev; T. Jalilov), a "Farhod és Shirin" (K. Yashin; Yu. Radjabov, G. Mushel), a "Mukimiy" (S. Abdullaev; T. Yalilov, G. Mushel), „Surmakhon” (B. Rakhmonov; T. Yalilov, L. Stepanov), „Ravshan és Zulhumor” (K. Yashin; T. Yalilov) és mások.

Az összetett filozófiai témákat megvilágító előadásokban a zene szerepének növekedésével párhuzamosan épül a Mukimov Színház kórusa és balettje is. Bővültek funkciói, széles körben alkalmazták a metaforákat, szimbólumokat, feltételes színházi alkalmazásokat, valamint gazdag színpadi kompozíciót, zenei polifóniát a képek értelmezésében.

1972-ben a színházat Üzbég Állami Zenés Színházzá alakították át. A szatirikus komédiákban mind a zenében, mind a színészi játékban a humor, egyfajta éles szarkazmus, irónia érvényesült. Az 1970-es, 1980-as évek tapasztalatai azonban azt mutatják, hogy a színház repertoárja messze elmaradt az akkori irodalmi alkotásoktól. Nagyon alacsony volt a színpadi fejlesztés, összetett témákat oldottak meg, a hangsúly a mindennapi vígjátékok megalkotásán, azonos típusú színes darabok színpadra állításán volt. Ennek oka az volt, hogy az idősebb generációt felváltó fiatal kreatív emberek még nem voltak készen az önálló kreativitásra.

A 80-as évek végén, 90-es évek elején a színház repertoárja nagyszámú mesével és legendával bővült. „Gul és Navruz”, „Juszuf és Zuljha”, „Saitán és Muridák” stb. Előadásokat is rendeztek, amelyek az aktuális témákat, a peresztrojkát és a peresztrojka utáni időszakot emelték ki.

1993-94 A színház repertoárját kiegészítették előadásokkal: "Bir kam dunyo", "Tuylar Mubarak", "Utazás Taskentbe" és más zenés vígjátékok. Ezekben az előadásokban a népi lírai dallamok, a humoros, játékos dalok foglalták el a főszerepet. Azokban az években megrendezett "Nodirabegim", "Ha valaki megadja magát" elismerést kapott a közönségtől.

A színházépület története

Maga a színházépület kulturális értékű. 1943-ban épült, éppen a háború éveiben. Ezt egykor egy emlékfelirat is bizonyítja a homlokzaton, amelyet valamikor régen eltávolítottak.

Meglepő módon az építkezés olyan gyors ütemben zajlott, hogy mindössze 6 hónapig tartott. D. Khazanov, V. Tikhonov építészek befejezték a taskenti színház tervezését. Résztvevők: A. Rabinovich mérnök; népi iparosok, Yu. Musaev, M. Kasimov, Usman Shirin, Sh. Gafurov, Usto Yusuf. Az 1943-ban épült épület építészeti formáit teljes mértékben nemzeti stílusban fejezték ki.

Az építészetben az üzbég népi építészet tapasztalatai vonzzák az embert, az építkezéshez hagyományos helyi anyagokat használtak. A központi homlokzaton három lándzsaíves magas portál fogadja a látogatókat. A helyiségek boltozatokra és kupolákra épültek, fapadlót itt nem használnak, csak téglát és kőből készültek.

Usto Yusuf a folyosó előtereit faragott kupolákkal díszítette, az oszlopok közé mennyezetet szerelt, a belső teret pedig stukkófaragványokkal díszítette. A nézőtér falára szőlőt és annak levelét faragott gancson, az előcsarnokban pedig egy virágzó sárgabarackfát. A nézőtér 800 néző befogadására alkalmas. A belső terek (előtér és hall) a mecsetek és a madrasahok (felső és középfokú teológiai iskolák) hagyományos háromdimenziós építészetére emlékeztetnek. A hallban nincsenek oszlopok, a mennyezet csak az eredeti téglafalon nyugszik. A belső teret bonyolultan faragott párkányok díszítik, a falakra hagyományos díszek kerültek. Az oldalsó és a középső előcsarnokban a falakat és a kupolákat ganch vegetatív minták - islimi borítják.

A függetlenség évei alatt a színházat először rekonstruálták. A közönség a színház megőrzött, de felújított megjelenését láthatta.

Kiváló színházi színészek

Lutfi Sarymsakova  színházi és filmszínésznő. Számos üzbegisztáni színházban dolgozott.

1. Dráma és Vígszínház. Mukimiy 1941-1973;

2. Üzbég Zenei és Drámai Színház 1934-1939;

3. Kokand Zenei és Drámai Színház. Hamza 1925-ből;

4. Andijan Zenei és Drámai Színház;

5. Ferghana Üzbég Drámai Színház névadója. Yu. K. Shakarzhanova.

A Dráma és Vígszínház. A Mukimi 29 29 projektben dolgozik.

Mély képeket készített a gyermekeik boldogságáért küzdő anyákról: Kumushhola, Aisara, Kimyo, az Öreg Anya (K. Yashen két kommunista, Gulsara, Nurkhon, Revshan és Zulhumor). A legjobb szerepek közé tartozik még: Shirin, Yasuman (Khurshid Farhad és Shirin), Maysara (Khamza Maysara trükkjei).

1931 óta szerepel filmekben ("Az emírség összeomlása", 1955, "Sons go on", 1959, "Te nem vagy árva", 1962 stb.).

Khamza Umarov  - a második világháború résztvevője, Dráma és Vígszínház színésze. Mukimiy 1950 óta, 68 munkás 68 projektben.

1950 óta az Üzbég Zenés Drámai és Vígszínház színésze és igazgatója. Mukimi, számos darab szerzője, amelyeket Üzbegisztán, Kirgizisztán és Tádzsikisztán színházainak színpadain mutattak be.

1956 óta a moziban (az első szerep - Salim - a "Szent vér" című filmben).

Khamza Umarov aktívan részt vett a filmek üzbég nyelvű szinkronizálásában. Több mint ezer szerepet hangoztatta, köztük V. I. Lenint ("Történetek Leninről", "Július hatodika", "Bizalom"), Karl Marxot ("Egy év, mint az élet"), Kovpakot ("Kovpak gondolata"), Bolkonsky („Háború és béke”) és mások.

Bakhtiyor Ikhtiyarov  színházi és filmszínész, színházi és közéleti személyiség.

Munka:

1. Szatíra színháza. A. Kahkhara 1988-1991

2. Dráma és Vígszínház. Mukimiy 1959-1976, 1980-1988

3. Üzbég ifjúsági színház "Yosh Guard" 1976-1980

48 alkotás a Dráma és Vígszínház 48 projektjében. Mukimiy.

2017-ben megkezdődtek a színház épületében a helyreállítási munkálatok. A társulat a restaurálás idejére sem hagyta abba tevékenységét, hanem továbbra is újabb előadásokkal örvendeztette meg a közönséget.

Az Üzbegisztán Kulturális Minisztériuma alá tartozó Kulturális és Művészeti Fejlesztési Alap bejelentette, hogy megkezdődik az egységes elektronikus jegykezelési rendszer (UESBO) fokozatos bevezetése az ország kulturális intézményeinek munkájában. 2020-ban úgy döntöttek, hogy három színházat és egy múzeumot kapcsolnak az Egységes Elektronikus Jegyüzemeltetési Rendszerhez - a Bukharai Múzeum-rezervátumhoz, valamint a Navoi Bolsoj Színházhoz, az Üzbég Drámai Színházhoz és a Mukimi Musical Színházhoz.

Színházi repertoár

A színház repertoárja bővelkedik változatos, tragikus, komikus előadásokban:

1. "Tumaris" ("Tўmaris") - történelmi dráma intrikákról, háborúkról és áldozatokról a Szülőföld nevében. Tumaris szerepében - Nargiza Shakhabova.

2. "Tohir Zuhra". Sobir Abdulla, az üzbég zenés dráma híres szerzőjének darabja. A nemzet szenvedésen keresztüli fejlődésének örök témája, a hagyományok és az identitás megőrzése.

3. "Sarvikomat Dessarim" - Chingiz Aitmatov híres történetén alapuló produkció. Ez a csodálatos előadás évek óta a színház repertoárjának része.

4. "Layli és Majnun". Alisher Navoi, a darab szerzője egy népeposz alapján alkotta meg. A mű a tiszta isteni szeretetről szól. Az előadásban a társadalmi egyenlőtlenség és a hírnévszomj kérdései élesednek – örök témák, amelyek mindenkor aktuálisak.

5. "Uygonish". "Ébredés" című modern történet a korrupció elleni küzdelemről, az állam megújulásáról és fejlődéséről.

6. "Khanuma khanum". A híres darabot a világ számos színházában játszották.

7. "Dildagi kutya". Dráma az üzbegisztáni lányok és fiúk sorsáról, akik tévedésből az iszlám szélsőségesség útjára léptek.

8. "Kobil ila Hobil". Káin és Ábel története, életük viszontagságai, szerelem és halál.

9. "Asl Khazina" - a becsület és a lélek valódi gazdagságának kérdései. Családi történet, szomorú és reményteli.

10. "Olifta". Ezt a művet a Mukimi színházban állították színpadra a múlt század 70-es éveiben. Az emberi boldogság témája nem veszíti el relevanciáját.

11. Az Antika Sovchilar egy vicces és tanulságos színdarab a házasságról.

Irodalom és egyéb források

1. OʻzME. Birinchi jild. Toshkent, 2000 év

2. Színházi enciklopédia. 5. kötet/Ch. szerk. P. A. Markov - M .: Szovjet enciklopédia, 1967.

3. A Kutatóintézet archívuma. Т(М) № 218. Az üzbég színház története. T.1. 2. rész. l.137.

4. Avdeeva L. Abror Khidojatov. Taskent, 1960. 11. o.

5. Umarov E. Színház va ateista fogyasztásja. Taskent: Üzbegiszton, 1973. 7. o.

6. "Ofarin" Táncszínház: Taskent színházai. Történet és leírás

7. istoriya-teatra.ru›index.shtml

8. https://tramvaiiiskusstv.ru/grafika/spisok-khudozhnikov/item/3760-khazanov-david-borisovich-1914-1983.html

9.mytashkent.uz