| Vlagyimir Sulyagin | |
|---|---|
| fotó: 1995 | |
| Születési dátum | 1942 |
| Születési hely | Nyizsnyij Tagil , Szovjetunió |
| Ország | Oroszország |
| Műfaj | festészet , kollázs , grafika , művészkönyv |
| Tanulmányok | S. G. Sztroganovról elnevezett Moszkvai Művészeti és Ipari Akadémia |
| Weboldal | sulyagin.art |
Vlagyimir Szergejevics Suljagin (1942, Nyizsnyij Tagil ) orosz művész , gyakorló és művészetteoretikus. A moszkvai szellemi iskola képviselőjének tartja magát, aki erősen érdeklődik a különböző korok művészete, köztük az orosz ikon iránt . A kreativitásban nyomon követhető az avantgárd , a minimalizmus , a konstruktivizmus , a konceptualizmus eszméinek hatása . Körülbelül 20 éve foglalkozik „A mai idő képei” témával. Két monográfiája van (kiadatlan).
1942-ben született Nyizsnyij Tagilben , Szovjetunióban. 1963-1966 között a szovjet hadseregben szolgált. 1967-ben belépett a Moszkvai Művészeti és Ipari Akadémiára. S. G. Sztroganov . 1972-ben végzett a Sztroganov Iskolában művészi kerámia szakon. Több mint 10 évig falfestőként dolgozott az RSFSR Művészeti Alapjában, ólomüveg ablakokat és domborműveket - falfestményeket és mozaikokat - moszkvai és a régió intézményei számára. [egy]
A falfestő szakterülete a legszélesebb, és a Stroganovka-i tanulmányi idő kínálta ezt az eszköz-, anyag- és technológiakészletet - ezt nyilvánították a következő életszakasz alapjává, és ami a legfontosabb, a lélek szükséglete.
— Vlagyimir Suljagin1980 óta foglalkozik festőállványfestéssel. 1988 óta szabadúszó művész. 1989-ben részt vett az "Orosz lélek" festmények csoportos kiállításán Ausztriában. 1990-ben több fából készült háromdimenziós kollázst [2] adtak el a világ legrégebbi művészeti aukcióján , a Dorotheum -on Bécsben (Ausztria).
Az 1980-as évek közepén a kollázs műfajában dolgozott, és papírból készített minimalista portrésorozatokat [3] , amelyeken költők, írók, művészek, hazai és külföldi kulturális személyiségek szerepeltek. 1990-ben a Nikolai Schukin által alapított Russian Collection egyesület csoportos kiállítást rendezett Londonban a művész munkáinak részvételével. Egy évvel később a britek támogatását igénybe véve önálló kiállítássorozatot rendeztek az Egyesült Királyságban „Írók Sztálin alatt” címmel: Sulyagin kollázsmunkáit a londoni Royal Festival Hallban és az oxfordi Modern Művészetek Múzeumában állították ki.
A heroikus, már-már gyerekes egyszerűség anyagából valami beszédeset, újat alkotott, kifejezőerővel telt. Marina Tsvetaeva az erő és a halhatatlanság csillogó ezüst ikonjává változik, a nagy ezüstkor költőjének ezüst képévé . Itt és szellemesség, stílus és energia. Nabokov nagy szürkés-zöld orra és bizarr szemüvege , a szimbolista Fjodor Sologub arany szeme, az ingerült Ivan Bunin narancssárga füle és a Nobel-díjas sakkfizikus, Pjotr Kapitsa vidáman csillogó ezüst fogai humort, sőt vidámságot kölcsönöznek. ezt az emlékezetes sorozatot. [négy]
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] anyagokból, hősies, már-már gyermeki egyszerűséggel... valami ékesszólóat, újat és egyéni kifejezésmóddal telit alkotott... Marina Cvetajeva a hatalom és a halhatatlanság csillogó ezüst ikonjává változik, a nagyok költőjének ezüstképe. Ezüstkor... Itt van szellemesség, stílus, energia. Nabokov pompás nagy, szürkés-zöld orra és könyörgő félszemüvege, Fjodor Sologub szimbolista arany szeme, a rosszkedvű Ivan Bunin narancssárga füle és a Nobel-díjas sakk Nobel-díjas nagy pipa és vidáman csillogó ezüst fogai. A magfizikust játszó Piotr Kapitza humorral és még vidámsággal is kiegészíti ezt az emlékezetes sorozatot. - Margaret Drabble író, életrajzíró, kritikus1992- ben az Egyesült Királyságban megjelent egy kollázskönyv „ Papírszellemek: Vlagyimir Sulyagin kollázsportréi ”, amelyet Hilary Sperling , Henri Matisse életrajzírója szerkesztett :
Vlagyimir Suljagin az árnyak világában nőtt fel - költők, akiknek a nevét soha nem említették, írók, akiknek könyveit nem adták ki, művészek, akiknek festményeit senki sem látta. Sok éven át kereste a módját azoknak az arcoknak az ábrázolásának, amelyek nem illettek bele a szovjet mellszobrok és hivatalos portrék formátumába. Végül csomagolópapírból kezdte kivágni őket – szürke vagy barna, fekete, piros, ezüst fóliával tarkítva, megpróbálva megragadni a hivatalosan nem létező emberek szellemét, belső esszenciáját, vagy azokat, akiknek külső és belső megjelenése. , torzult és lakkozott: Majakovszkij, Eisenstein, Dosztojevszkij, Akhmatova, Szaharov, Mandelstam és még sokan, sokan mások. [5]
- Hilary Spurling író, újságíró, életrajzi íróA művész az 1980-as évektől készít előregyártott rajzkönyveket és térben összetett könyvtárgyakat papírból és kartonból [6] . A könyveket nagyra értékeli Colin Franklin angol író és antik könyvgyűjtő :
Lenyűgözött Vlagyimir Sulyagin könyvei, egy művész, akinek kollázsportréit most kiállítják, és Angliában is elismerést nyertek. Még Brezsnyev alatt is kezdett könyveket készíteni vágott papír- és kartondarabokból, kifejlesztve egyfajta kollázstechnikát, amely Matisse -ig és Malevicsig nyúlik vissza . [7]
- Colin Franklin , könyvgyűjtő, író, bibliográfusKésőbb a " művészkönyv " műfajú művek magán- és múzeumi gyűjteményekbe kerülnek, köztük a Getty Múzeumba ( Los Angeles , USA ) és a Puskin Múzeumba. A. S. Puskin .
A szöveg [Sulyagin könyveiben] egy jel, egy betű szintjén van jelen. Nincs bennük határ szöveg és kép között, minden vizuális jel részt vesz egy végtelen játékban, amelyben a valóságra való hivatkozás szinte lehetetlenné válik. [nyolc]
— Anna Chudetskaya , művészetkritikus, művészettörténész; vezető kutató A Puskin Állami Szépművészeti Múzeum Magángyűjteményi Osztálya1996-ban részt vett az ENSZ orosz művészek "My Russia ... My World" versenyén. A második helyen Sulyagin „Szülői szombat” [9] című kollázsműve áll . Pénzügyi és szervezési problémák miatt azonban az ENSZ lemond a legjobb alkotások kiállításáról New Yorkban .
1997-ben díszlettervezője lett a Vlagyimir Mirzoev által Mihail Ugarov "Galambok" című darabja alapján rendezett darabnak [10] .
Sulyagin 1998 óta kísérletezik a tér és az idő síkon való ábrázolásával. Az új festményekben és grafikákban a művész "az idő mint forma teljes esszenciáját" keresi. Az elkövetkező tizenkét évben ezt a gondolatot az "ARTEPICA" [11] kézzel írott könyvei fejtik ki : elméleti művek a perspektíváról, a térről, az időről és a "művészet eposzáról" . Ezekben a művész figuratív és költői szövegekben, rajzok, fényképek és festmények segítségével magyarázza és mutatja be megállapításait, új képi perspektívát nyitva a kifinomult olvasó előtt. Ugyanebben az időszakban jöttek létre az „epikus” műfajú fénykép- és tusrajzgyűjtemények, ahol a művész továbbra is használja a megtalált eszközöket, valamint egy kézzel írott monográfia „Szín mint forma” [11] , amelyben Sulyagin, támaszkodva Johannes Itten színekkel foglalkozó tudományos munkásságáról párhuzamos tanulmányt rajzol.
1999-ben a Puskin Múzeumban im. A. S. Puskin csoportos kiállítás „A művész könyve. Oroszország. 1970-1990”, amely Sulyagin munkáit mutatja be. A múzeummal való együttműködés a „Kollazs Oroszországban” csoportos kiállítások keretében folytatódik. XX. századi "(2003) és" Legutóbbi bevételek "(2005). A művész több alkotása a múzeum gyűjteményébe került.
2007-ben ismét Ausztriában kerül sor az „Orosz lélek” című önálló kiállítássorozatra, amely különböző évek festményeiből áll.
2010-re Sulyagin egy új színpáron keresztül jut el a modern festészet saját megértéséhez: "piros - mint releváns, arany - mint az örökkévalóság rejtélyes szimbóluma" . Egy sor alkotás készül új stílusban a művész számára: „A feszült valóságban szinte abszurd egyszerűséggel, sőt vad frissességgel vigyen magával valami izgatót.”
Részt vesz a New York -i BookExpo America 2012 könyvvásáron , a "Gyermekkönyv-illusztráció kísérleti művészete Oroszországban (XX-XXI. század)" csoportos kiállítás részeként. [12]
2012-ben együttműködik a moszkvai modern művészeti galériával, az "Azarnova Gallery & Projects"-vel. [13]
2012-ben Georges Macheret és Nadia Volkonskaya 848 borítékból álló gyűjteménye (amelyet az 1980-2000-es években az úgynevezett "második orosz avantgárd" művészei készítettek) átkerül az Állami Ermitázs Múzeumba . A gyűjteményben 11 Vlagyimir Suljagin boríték található. [tizennégy]
2015 óta együttműködik az 55Bellechasse ( Franciaország ) galériával [15] , a művész festményeit és kollázsait Párizsban állítják ki. A galéria rendszeresen részt vesz európai, amerikai és orosz kortárs művészeti vásárokon, köztük a moszkvai Cosmoscow 2017 nemzetközi kortárs művészeti vásáron. [16]
És más magángyűjteményekben.