Union Station (film)

A Union Station egy 1950 - es film noir , amelyet Rudolf Mate rendezett . 

A film Thomas Walsh A Nightmare in Manhattan című regényén alapul, amely először a Saturday Evening Postban jelent meg Manhattan Madness címmel, és 1950-ben elnyerte az Amerikai Szerzők Társasága által a legjobb detektívműfajban debütáló Edgar Allan Poe-díjat. nyomozók [1] . A forgatókönyvet Sidney Boehm írta . A film a chicagói Union Station rendőrségi osztályának vezetőjéről, William Calhounról ( William Holden ) mesél, aki egy vonatutas, Joyce Willcomb ( Nancy Olson ) információit ellenőrizve olyan banditák nyomába ered, akik elrabolták a lányát. egy gazdag üzletember, és váltságdíjat fognak fizetni érte az építőállomáson. A városi rendőrfelügyelő Donnelly ( Barry Fitzgerald ) segítségével és Joyce éberségének köszönhetően Calhounnak nemcsak a túsz halálát sikerül megakadályoznia, hanem a banditákat is elfogja és megsemmisíti.

A film főszereplője William Holden és Nancy Olson, akik az év elején együtt szerepeltek a nagysikerű Sunset Boulevardban , amivel mindkét Oscar-jelölést megkapták , Holden férfi főszereplőként és Olson női főszereplőként. Legjobb női mellékszereplő [1] [2 ] .

Telek

Egy fiatal lány, Joyce Willecombe ( Nancy Olson ), aki Henry Marchison nagyvállalkozó magántitkáraként dolgozik, főnöke autójával érkezik egy külvárosi állomásra, vak 17 éves lánya, Lorna ( Elyn Roberts ) kíséretében. Joyce felszáll a vonatra és Chicagóba megy . Az állomástól távolodva azonban észreveszi, hogy a vonatukat egy párhuzamos autópályán egy autó utolérte, ahonnan két férfi – Gus Hadder ( Don Dunning ) és Vince Marley ( Fred Graff ) – száll le, akik felszállnak a vonatra a következő állomáson. Ugyanakkor úgy tesznek, mintha nem ismernék egymást, és különböző autókban helyezkednek el, Joyce pedig észrevesz egy pisztolyt az egyik kabátuk alatt. Joyce bejelenti a gyanúját a karmesternek, aki azonban nem tesz semmit. Azonban táviratot küld a chicagói Union Stationre, ahová a vonatnak meg kell érkeznie. A táviratot az állomás vasúti rendőrségének vezetője, William Calhoun hadnagy ( William Holden ) fogadja, aki a peronon találkozik Joyce-szal.

Calhoun eleinte szkeptikus Joyce mondandóját illetően, de amikor két gyanús férfit mutat meg neki, akik az ő szemszögéből az állomás épületébe sétálnak, a hadnagy úgy dönt, követi őket. Férfiak közelednek a tárolóhelyiséghez, beletesznek egy bőröndöt, és a kulcsot egy borítékban lévő levéllel együtt a postaládába dobják. Távozásuk után William kivesz egy bőröndöt a cellából, és a benne heverő holmik között Joyce felismeri Lorna dolgait, köztük egy nyakkendőt, amelyen az ő neve szerepel. A hadnagy elküldi embereit, hogy kövessék a lehetséges bűnözőket, de azok már elhagyták az állomást és eltévedtek a városban. Calhoun gyanakodni kezd, hogy Lornát elrabolhatták, és felveszi a kapcsolatot a városi rendőrség DI Donnellyvel ( Barry Fitzgerald ), valamint Lorna apjával, Henry Marchisonnal ( Herbert Hayes ), akik azonnal megérkeznek a vasútállomásra. Marchison eleinte azt kéri, hogy ne vonják be a rendőrséget az ügybe, mert attól tart, hogy ezzel kárt tehet a lányában, és ha beigazolódik elrablásának ténye, kész elfogadni az emberrablók minden feltételét, váltságdíjat fizetni, csak hogy a lányát élve és sértetlenül visszakapja. Donnelly azonban "vigasztalja" azzal, hogy az emberrablások során az elkövetők általában az első tíz percben megölik áldozataikat.

Joyce elégedetlenségét fejezi ki Calhounnal amiatt, hogy állampolgári lelkiismerete miatt most kénytelen a rendőrségen ülni, és várni az események alakulását. Azonban beleegyezik, hogy egy napig marad, hogy segítsen azonosítani a férfiakat, amikor visszatérnek a szekrényhez a bőröndjükért. Végül az emberrablók kapcsolatba lépnek Marchisonnal, és azt követelik, hogy szedjen össze 100 000 dollár váltságdíjat, és várja meg a további utasításokat. Felismerve, hogy a pénzátutalásra valahol az állomás közelében kerül sor, Calhoun és Donnelly összegyűjti a vasúti és városi rendőrök nagy csoportját, és elmagyarázza nekik a művelet tervét.

Másnap reggel, amikor az egyik bűnöző, Hadder megjelenik a szekrényeknél, Joyce felismeri őt. Calhoun elküldi embereit, hogy kövessék. Felszáll a metróra, és mintha figyelni érezné magát, többször is kocsit, vonatot cserél, végül egy hatalmas udvar melletti állomásra megy, ahová vonatokkal viszik a marhákat. A rendőrség megpróbálja megkörnyékezni és elfogni Haddert, majd lövöldözés és üldözés következik be, melynek során az elkövetőt egy marhaudvarba zárják. A lövésektől megijedve a szarvasmarha áttöri a kerítést, és egyenesen Hadderhez rohan, halálra zúzva őt. Donnelly és Calhoun úgy döntenek, hogy ideiglenesen eltitkolják Hadder halálának tényét, hogy ne riasszák el a többi bűnözőt. Felkészülnek Marchison találkozójára az emberrablókkal, embereiket civil ruhában helyezik el az állomás körül. Marchison a pénzzel vár a megjelölt helyen, de senki nem érintkezik vele. Amikor az emberrablók egy jegyzet segítségével egy másik helyszínre helyezik át a találkozót, a Marchisont fedő összes rendőrség elhagyja az állomás központi termét. Joyce éppen ekkor veszi észre Joe Become-t ( Lyle Bettger ), a harmadik bandatagot, akit Hadderrel és Marley-vel együtt látott a tömegben. Mivel nincsenek rendőrök a közelben, Joyce követi Become-t, és sikerül felírnia az autó számát, amelybe beszáll. Ezzel egy időben az autóból kiszáll Marley, akit Become váltságdíjért küldött, akit a rendőrség hamarosan elfog a pályaudvar tömegében, megállapítva a nevét és a büntetett előéletét. Amikor a zsaruk Donnelly és Calhoun vezetésével brutális kihallgatást hajtanak végre Marley-nál, bemutatva, hogyan dobják vonat alá (Donnelly azt mondja, hogy ezt balesetként írják le), megnevezi a címet, ahol a bűnözők tartják. Lorna. Arról is beszámol, hogy bandájuk vezetője, Bicom korábban az állomáson dolgozott, és nagyon jártas ebben.

A városi lakásban, ahol Lornát fogva tartják, Become, akiről kiderül, hogy a banda vezetője, elmondja barátnőjének, Marge Righternek ( Jan Sterling ), hogy miután váltságdíjat kapott, megöli a túszt. Lorna dührohamot vet fel, ami után Become úgy megveri, hogy a lány elveszti az eszméletét. Amikor Marley nem tér vissza a megbeszélt időpontban a váltságdíjjal a lakásba, Become és Marge Lornával együtt úgy dönt, hogy biztonságosabb helyre költöznek. Hamarosan Marley beviszi a rendőrséget a lakásba, de nincs ott senki, csak Lorna zsebkendője és egy közelmúltbeli sietős távozás nyomai. A rendőrség arra a következtetésre jut, hogy Lorna még él, és Calhoun megérkezik Joyce házához, és tájékoztatja erről. Ez a figyelem felkelti Joyce-ban az együttérzést Calhoun és munkája iránt, amelynek a nap 24 órájában szenteli magát. Aznap este a város egyik utcájában egy járőrrendőr, aki a számról felismerte Bekom autóját, megtalálja benne Marge-t, valamint Lornát is eszméletlen állapotban egy takaró alatt. A rendőr kinyitja az ajtót, és követeli, hogy Marge szálljon ki a kocsiból. Ebben a pillanatban Become jön ki a ház ajtaján, aki a rendőrt látva tüzet nyit, megöli a rendőrt és súlyosan megsebesíti Marge-t. Ezután beül a kocsiba Lornával, elrejtőzik, és otthagyja Marge-ot, annak ellenére, hogy segítségért könyörög. A kórházban egy súlyosan megsebesült Marge felébred, megerősítve Donnellynek, Calhounnak és Marchisonnak, hogy Lorna életben lesz, amíg Bekom váltságdíjat nem kap, és ekkor meg akarja ölni.

Eközben Become Lornával együtt felhajt a városi alagútrendszerhez, ahol átszáll egy ellenőrzött trolira, és a földalatti vasúti sínek mentén ér az állomásra. A csőr megijeszti a vak Lornát, hogy ha mozdulni próbál, áramütést kap, ugyanis csupasz vezetékek lógnak mindenhol. A lányt a troliban hagyva karmesteri egyenruhába öltözik, és pontosan ugyanazt a bőröndöt veszi el, amelyben a váltságdíjat át kell adni. Az általa ismert nézőpontból Become figyeli, amint Marchison megjelenik a hallban, és jól látható helyre teszi a bőröndöt a váltságdíjjal. Onnan határozza meg, hol tartózkodnak a rendőrök, majd észrevétlenül behatol a tároló raktárba. Bikom fegyverrel fenyegetőzve kényszeríti a raktárvezetőt, hogy kövesse az utasításait. Mindenekelőtt Become táviratot küld Marchisonnak, amelyben azt követeli, hogy a bőröndöt adják át az állomási futárnak, majd felhívja az illetékes állomási szolgálatot, és felvesz egy futárt, aki felveszi a bőröndöt Marchisonból és kiszállítja a raktárba. A raktárban a vezető először felveszi a bőröndöt, de miután meghatározta, kinek szánja, visszaküldi a futárnak, mondván, hogy menjen az állomás másik oldalán lévő raktárba. A valóságban a menedzser kicserélte a bőröndöket, de a rendőrség ezt addig nem veszi észre, amíg Joyce észreveszi, hogy Lorna kabátja kilóg a bőröndből, ami természetesen nem volt Marchison bőröndjében. Calhoun azonnal a raktárba rohan, ahonnan Become lelövi, megsebesítve a karját, majd többször is a csarnokba lő, elriasztva a közeledő rendőröket, és ismét bebújik az alagútrendszerbe.

Sérülése ellenére Calhoun üldözi Bekomot az alagutakon keresztül, és tűzharcba keveredik vele. Az alagútban található telefonkészülék segítségével Calhoun felveszi Donnellyvel a kapcsolatot, felfedi a tartózkodási helyét, és kéri, hogy kapcsolják le az alagút minden lámpáját, hogy megzavarják az elkövetőt, és megakadályozzák, hogy megtalálja Lornát. Ezután Calhoun ravaszság segítségével kikényszeríti a Become-t a rejtekhelyből, ami után az egyik lövés súlyosan megsebesíti. Becom, alig áll a lábán, megpróbál elbújni Calhoun elől úgy, hogy Lorna sikolyai irányába mozog. A kezében lévő bőrönd kinyílik, és a pénz kifolyik a vasúti sínekre. Becom már nem tudja összegyűjteni őket, de megtalálja Lornát, és le akarja lőni. Calhoun azonban megelőzi a bűnözőt, és először megöli őt. Egy boldog Marichson átöleli Lornát, míg Joyce együttérzéssel néz a sebesült Calhounra, és megígéri, hogy vigyáz rá, ameddig kell.

Cast

• William Holden  mint William Calhoun nyomozó hadnagy
• Nancy Olson  – Joyce Willecombe
• Barry Fitzgerald  – Donnelly felügyelő
• Lyle Bettger  – Joe Become
• Jen Sterling  – Marge Reiter
• Allyn Roberts  – Lorna Murchison
• Herbert Hayes  – Henry L. Murchison
• Fred Graff  - Vincy Marley
• James Seay  mint Eddie Shattuck nyomozó
• Parley Baer mint Gottchock nyomozó
• Rolf Sanford, mint Fay nyomozó

Filmkészítők és vezető színészek

Ahogy David Starritt filmtörténész írta: "A filmet az egykori operatőr , Rudolf Mathe rendezte, aki Alexander Korda irányítása alatt tanult , és Európában Karl Freunddal és Carl Theodor Dreyerrel [1] dolgozott, akik alatt operatőrként dolgozott ilyen klasszikus filmeken. a német expresszionizmus , mint a " Michael " (1924), "The Passion of Joan of Arc " (1928) és a " The Vampire " (1932) [3] . 1935-ben Mate Hollywoodba költözött [1] , ahol 1941-45-ben ötször jelölték Oscar -díjra, mint operatőr . Amerikai filmjei közé tartozik Hitchcocktól a Foreign Correspondent (1940) , a Gilda (1946) és a Lady from Shanghai (1947) , Orson Wellestől [3] . 1947 óta Mate rendezőként kezdett dolgozni [1] , több mint 20 filmet rendezett, köztük a film noir " Sötét múlt " (1948), " Dead on Arrival " (1950), " Zöld kesztyű " (1952), " Second Chance " (1953) és a When Worlds Collide (1951) című fantasyfilm [4] . Ahogy Sterrit megjegyzi: "1950-ben Mathetnek még több munkája volt, mint Holdennek, az évet a No Sad Songs for Me című síró melodrámával kezdte , és a Union Stationt a klasszikus film noir Dead on Arrival és a " Branded " című western közé helyezte. Alan Ladd " [1] .

William Holden Oscar - díjat kapott a 17. börtöntábor (1953) című katonai drámában nyújtott főszerepéért, és kétszer jelölték Oscar-díjra a Sunset Boulevard (1950) és a Network (1976) című filmekben nyújtott főszerepéért [5] . Holden olyan ismert filmekben is szerepelt, mint a Sabrina című romantikus melodráma (1954), a Híd a Kwai folyón című katonai drámában (1957) és a The Wild Bunch című westernben (1969), valamint a noirban, a Sötét múltban (1948 ). ) u Mate és a " Turning Point " (1952) [6] . Nancy Olsont Holdenhez hasonlóan Oscar-díjra jelölték a „ Sunset Boulevard ” (1950) című filmben nyújtott munkájáért, majd egy évvel később a „ Fegyverek hatalma ” (1951) és a „ Submarine Crew ” című katonai drámákban játszott vele. (1951), ezt követően többnyire gyerek- és családi filmekben játszott [7] . Barry Fitzgerald elnyerte a legjobb férfi mellékszereplő Oscar -díjat a Going Your Own Way című zenés vígjátékban (1944), olyan jelentős filmekben is szerepelt, mint az Agatha Christie nyomozó És akkor nem voltak (1945), film noir Meztelen város (1948) és a "The Quiet Man " (1952) című romantikus vígjáték [8] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

Ahogy David Sterritt filmtörténész megjegyezte: „A lektorok tisztelettel kezelték a filmet. Így a The New York Times "feszült kriminek" nevezte, a Chicago Reader pedig "a körmödet rágcsáló filmnek" nevezte, amelyet "egyik legjobb... amerikai neorealistája" rendezett. idő" [1] . A film megjelenése után a Variety magazin azt írta, hogy "ez a feszült melodráma egy nagyvárosi pályaudvaron játszódik, és egy emberrablás történetet bontakozik ki... A film pontosan megragadja egy nagy vasútállomás hangulatát, az érkező és távozó emberek állandóan változó jeleneteivel. " [9] . A Time Out megjegyezte, hogy "annak ellenére, hogy a rendőri intézkedés bemutatása nem valószínű, ez egy megrendítő, zseniálisan koreografált thriller egy vak lány elrablásáról" [10] , Michael Keaney film noir történész pedig "gyors és jól eljátszott film noirnak" nevezte a filmet. a Dead By érkezés "" rendezője [11] . A kritikus , Craig Butler szerint „Bár a film forgatókönyve nem minősül elsőrangú zsaruthrillernek, mégis szórakoztató és feszült film. A probléma egy meglehetősen szokványos cselekmény, amely egyszerre támaszkodik a hanyag rendőri munkára és néhány olyan véletlenre, amelyek túlságosan távol állnak a hihetőtől. Ettől eltekintve ez egy szórakoztató film, amelyet nehéz letenni, még akkor is, ha néha összerándul a fordulataitól. Bizonyos hiányosságok ellenére a filmet érdemes megnézni” [12] . Sterritt összegzése szerint még "több mint fél évszázaddal később is jól néz ki a film" [1] .

A film műfaji és tematikai jellemzői

A film történelmi környezetét leírva Sterritt megjegyzi, hogy „1940 és 1960 között a film noir virágkorát élte. A német expresszionizmus avantgárd stílusának fejlesztéseként indult , és számos szokatlan rendezői alkotást hozott létre, amikor a második világháború kihalt az emlékezetből, és sötétebb új félelmek támadták meg az amerikai álmot. Közvetlenül a filmre hivatkozva Sterritt azt írja, hogy "alapvetően rendőrségi eljárásról van szó ", pont olyan műfaji variációról van szó, amely "egy ciklus közepén várható". A film egyesíti a "sötét képeket és az 1940-es évek film noirjának hektikus ritmusát az 1950-es évek növekvő cinizmusával és haragjával". Ez különösen nyilvánvaló volt "abban a csodálatos jelenetben, ahol a zsaruk megfélemlítik a bűnözőt, hogy a sínek fölé akasztják, és megesküdjenek, hogy egy közeledő vonat elé dobják, ha a következő másodpercekben nem mondja meg, mit akarnak." [1] .

Ahogy Alan Silver filmtörténész rámutat , "Joe Become elembertelenedése, az átlagember aljas emberrablóvá változott, a film noir reménytelenségérzésének egyik jellemzője." Továbbá a szerző megjegyzi, hogy a szerzők kendőzetlen képet festenek nemcsak a bűnözők, hanem a rendőrség tevékenységéről is. "A rendőrség intézkedései, amikor a feltételezett emberrablót halálos fenyegetés mellett szólásra kényszerítették, arra utalnak, hogy túlzott brutalitást alkalmaznak, amely meghaladja a rendõrségi munka szokásos módszereit." A szerző a továbbiakban így ír: „Az emberi élet olcsósága és a pusztító irónia határozottan az események noir szemléletére utal, a cselekmény banalitása ellenére. A filmben feltárt szereplők egy szürkületi világban élnek, amely nem ismeri a választás szabadságát, és a sorsbizonytalanságból fakadó kísértések az erkölcsi sötétségbe vezetik az embereket, amelyet képletesen azok az alagutak képviselnek, amelyeken Bikomt üldözik, és amelyben meghal" [13] .

A TimeOut arra is rámutat, hogy "a könyörtelenség a törvény mindkét oldalán megmutatkozik, és a feszültséget nagymértékben fokozza a helyszíni forgatás" [ 10] . Spencer Selby hangsúlyozza, hogy „a „ He Wandered at Night ” (1948) című filmhez hasonlóan egy bosszúálló, könyörtelen rendőrvadászatot mutat be, amely a nagyvárosi élet elembertelenedésének megtestesítőjévé válik [14] . Craig Butler azt is megjegyezte, hogy „az egyik legérdekesebb dolog a filmben a puszta romlottsága. A gazemberek, ahogy az várható volt, könyörtelen és kegyetlen emberek (különösen a Lyle Bettger által alakított főgonosz ). De a rendőrség, bár az „angyalok” részéről cselekszik, nem tud kevésbé könyörtelen és cinikus lenni [12] . Dennis Schwartz csatlakozik ehhez a véleményhez, és azt írja, hogy „egy bűnöző számára fontosabb, hogy nagy ügyet csináljanak, mint az emberi élet. A rendőrség számára azonban annyira olcsó lett az élet, hogy kétes túlzott módszerekkel fejezik be a bűncselekmény nyomozását. A rendőrség taktikája film noirré teszi ezt a thrillert . Keeney két erőszakos jelenetre hívja fel a figyelmet a filmben: amikor "egy szokatlan kihallgatás során a tisztek a gyanúsított fejét a közeledő vonat útjába tartják, amíg meg nem szólal", és amikor "a rosszfiú korai halálával találkozik, összezúzva egy csordával. a rá rohanó tehenekről » [11] .

A forgatókönyvíró és rendező munkájának értékelése

Sterritt a filmet "erős forgatókönyvvel rendelkező noirként" írja le: " Mate minden jelentős jelenetben felpörgeti a tempót, és gyorsan mozgatja a dolgokat." Létrehoz egy filmet, "sok pillanatnyi mellékelvvel és másodlagos karakterrel, amelyek hasonlóvá teszik a történetvezérelt drámákhoz, mint például a The Grand Hotel (1932). Gyökerei szintén a két évvel korábban megjelent Jules Dassin meztelen városához (1948) vezethetők vissza . Butler rámutat, hogy "Mate olyan kemény képet alkot, mint az acél, amelyet nem terhel erkölcsi kérdés", hanem "egyszerűen adottságként mutatja be az eseményeket, és hagyja, hogy a néző maga döntse el, mit gondol erről". Butler tovább írja: "Mate kiváló munkát végez az egész filmben, de különösen nagy terekben, különösen a szarvasmarha-udvarban vagy az elektromos alagútban a csúcsjelenetekben ragyog" [12] . Schwartz megjegyzi, hogy "a képletes cselekmény ellenére" Mate "lebilincselő emberrablás-történetet ad elő", amely "kihangsúlyozza a rendőrség és a bűnözők brutalitását, mivel mindegyik a saját cinikus módján cselekszik választott pályájától függően" [15] .

A film helyszíne és forgatása

Ahogy Sterritt megjegyzi: "A film fő akciója Chicagóban játszódik , de a forgatás Los Angelesben zajlott, kivéve néhány hosszú felvételt a New York-i metró földi vonaláról ." Egy kritikus szavaival élve, "nem lesz több izgalom a Union Station-ön, amíg Brian de Palma csaknem negyven évvel később az érinthetetlenek (1987) című filmjének helyszínéül nem teszi " [1] . Az Amerikai Filmintézet honlapján az is olvasható, hogy "maga a Los Angeles Union Station mellett a forgatás az állomás raktárában és raktárában, valamint a Los Angeles-i Griffith Parkban , egy pasadenai ingázó állomáson is zajlott , ami úgy tűnik, a "Westhampton" című filmben és az "East Los Angeles" állomáson [16] .

Sterritt rámutat, hogy "a kép csúcspontja az állomás alatti katakombákban van", amelyek "mindig biztos helyként szolgálnak a feszültség felépítéséhez , különösen az olyan változatos filmekben, mint az Operaház fantomja (főleg az 1925-ös és 1943-as verziók) és A harmadik ember (1949), amely még abban az évben, 1950-ben került az amerikai mozikba." A kritikus úgy véli, hogy „a Union Station erős vizuális hatása könnyen megmagyarázható. A forgatást Daniel L. Fapp készítette , aki pályafutása során hét Oscar -jelölést kapott, és a West Side Story (1961) című musicalért nyerte el ezt a díjat [1] .

Színészi partitúra

A kritikusok dicsérték a színészi alakítást, különösen kiemelve William Holdent , aki "az 1950-es évek elején a nagy sikerű Sunset Boulevard és a Born Yesterday " [1] után a hollywoodi nagy árucikk volt . Ahogy a Variety magazin megjegyezte , Holden ebben a filmben "a nagyvárosi pályaudvar rendőrségi osztályának élére áll, bár túl fiatal ahhoz, hogy úgy nézzen ki . " [9] A TimeOut emellett kiemeli a "jó színészi játékot tetőtől talpig". - kezdve Holdennel, mint a gondoskodó zsaruval és Fitzgeralddal , mint cinikus kollégájával, és Olsennel , mint a tanúval, akinek éles szeme segít megoldani az ügyet .

Dennis Schwartz úgy véli, hogy "a jó sztárjáték egyszerűen ellenállhatatlanná teszi az intenzív jeleneteket, mind a helyszínen, mind a stúdióban." A továbbiakban ezt írja: „Holden egy munkamániát játszik, aki azon tűnődik, van-e hely a szívében a szerelemnek. Elhivatott rendőrnek mutatja magát, aki törődik az áldozattal. Fitzgerald jó ellenpontjaként a cinikussá vált edzett veterán szerepét játssza, ugyanakkor tiszteletreméltó korában kezdett elhinni, hogy a rendőrbot mellett az ima is segíthet az üzleti életben. Végül: "Olson meggyőző, mint egy ártatlan szemlélő, aki a profiknál ​​többet tett az elkövetők felkutatása érdekében" [15] . Butler rámutat, hogy "Holden a legjobb formáját ölti, mélységet visz egy olyan szerepbe, amely egyébként egydimenziós lenne, Nancy Olson pedig zseniális a józan ész és érzés hangjaként . " Sterritt véleménye szerint „A felállásból kiemelkedik a meztelen város veteránja, Barry Fitzgerald is, aki ír-amerikai természetét a legteljesebb mértékben kifejti Donnelly, egy tapasztalt zsaru szerepében, aki az erőteljes módszereket imával egészíti ki” [1] .

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 David Sterritt. Union Station (1950). Cikkek  (angolul) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2015. szeptember 24..
2. ↑ Sunset Boulevard (1950). Díjak  (angolul) . Nemzetközi Filmadatbázis. Hozzáférés időpontja: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2016. március 26.
3. ↑ 1 2 legjobban értékelt operatőr cím Rudolph Matéval . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 20.  
4. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilm-rendezői címek Rudolph Matéval . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 20.  
5. ↑ William Holden. Díjak  (angolul) . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2016. március 31.
6. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek William Holdennel . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 20.  
7. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek Nancy Olsonnal . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 20.  
8. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek Barry Fitzgeralddal . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 20.  
9. ↑ 12 Változatos személyzet. Értékelés: 'Union Station  ' . AllMovie (1949. december 31.). Letöltve: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 10..
10. ↑ 123TM . _ _ szakszervezeti állomás. Time Out Says . Time Out (1949. december 31.). Letöltve: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 27..  
11. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , p. 274-275.
12. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. Union Station (1950). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 10..
13. ↑ Ezüst, 1992 , p. 303.
14. ↑ Selby, 1997 , p. 191.
15. ↑ 1 2 3 Dennis Schwartz. Izgalmas emberrablás történet a rutin cselekmény ellenére  (angolul)  (downlink) . Ozus világfilmkritikája (2003. december 21.). Letöltve: 2016. június 20. Archiválva az eredetiből: 2016. szeptember 19.
16. ↑ Union Station (1950). Megjegyzés  (angol) . Amerikai FIM Intézet. Letöltve: 2016. június 20. Az eredetiből archiválva : 2016. szeptember 27..

Irodalom

• Alain Silver (szerkesztő), Elizabeth Ward (szerkesztő). Film Noir: Enciklopédiai utalás az amerikai stílusra, harmadik kiadás . - Woodstock, New York: The Overlook Press, 1992. - ISBN 978-0-87951-479-2 .
• Spencer Selby. Sötét város: The Film Noir . - Jeffeson, NC és London: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. - ISBN 978-0-7864-6366-4 .
• David J Hogan Film Noir GYIK: Minden, amit még tudni kell a hollywoodi hölgyek, nyomozók és veszélyek aranykoráról . - Milwaukee, WI: Hal Leonard Corporation, 2013. - ISBN 978-1-4803-4305-4 .

Linkek

• Union Station az Amerikai Filmintézet honlapján
• Union Station a Turner Classic Movies -nál
•  Az "Union Station" című film előzetese

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok