| 6. szimfónia | |
|---|---|
| Myaskovsky 6. szimfóniája | |
| Zeneszerző | N. Ya. Myaskovsky |
| A nyomtatvány | szimfónia |
| Kulcs | es-moll |
| Időtartam | ≈ 65 perc |
| létrehozásának dátuma | 1921-1923 |
| A teremtés helye | Moszkva |
| Opus szám | 23 |
| Az első megjelenés dátuma | 1926 |
| Az első megjelenés helye | Univerzális Kiadó |
| Alkatrészek |
I. Roso largamente. Allegro feroce II. Presto tenebroso III. Andante appassionato IV. Molto vivace |
| Előadó személyzet | |
| szimfónikus Zenekar | |
| Első előadás | |
| dátum | 1924. május 4 |
| Hely | Moszkva |
6. szimfónia az es-mollban , op. 23 - Nyikolaj Myaskovsky orosz zeneszerző 4 szólamú műve hármas szimfonikus zenekarra (hat kürt , celesta , hárfa ). A szimfónia első kiadása 1921-1923 -ban készült , a fináléban egy kórus szerepelt. A mű 1947 -ben elkészült, többnyire zenekari második kiadásában az utolsó kórus nem kötelező. Az első előadásra 1924. május 4-én került sor a Bolsoj Színházban (Moszkva), N. S. Golovanov vezényletével . A zeneszerző 27 szimfóniája közül ez a leghosszabb és legambiciózusabb, igazi maléri skála és egy kórus a fináléban. Miaszkovszkij hatodik szimfóniáját, akárcsak Huszonegyedik és Huszonhetedik szimfóniáját , a zeneszerző remekműveiként tartják számon. A kompozíciót az egyik legjelentősebb orosz szimfóniaként emlegetik, Csajkovszkij Szánalmas szimfóniájához és Sosztakovics Negyedik szimfóniájához hasonlítva . Myaskovsky a mű hangszerelésén dolgozott Klinben , ahol Csajkovszkij a Hatodik szimfóniát komponálta . A mű jelentős szerepet játszott a szovjet szimfonizmus kialakulásában .
I. A. Uryupin ezt írta: „A Hatodik szimfóniát számos történész, karmester és zenetudós joggal nevezi a zeneszerző csúcsművének” [1] . A zenetudósok egyetértenek abban, hogy a Hatodik szimfónia sokrétű, kompozíciós szempontból összetett, leghosszabb és legmonumentálisabb Mjaskovszkij alkotása. Nagyszabású koncepciója az októberi forradalom viharos eseményeinek művészi megértéséhez kapcsolódik , de a "Forradalmár" elnevezés nem programszerű és szerzői, külföldön nagyobb elterjedtséggel bír.
A szimfónia 1921-1923 között keletkezett , bár a mű ötlete már korábban felmerült. E. V. Koposova-Derzhanovskaya emlékiratai szerint, miután 1918 őszén Petrográdból Moszkvába költözött , Myaskovsky először Derzhanovszkijéknál élt. 1919 hideg és éhes telén a zeneszerző hétvégenként zenélt Derzhanovskiék lakásában, amikor „A hosszú ideig Párizsban élő Lopatinszkij egyszer a párizsi külvárosok munkásainak életéről, dalairól beszélt. és táncol, énekelték a „ Ça ira ”-t és a „ Carmagnola ”-t, ahogy szerinte a munkások énekelnek. Ez a dallam emlékezetbe süllyesztette N. Ya-t. Egy élénk történet és ének hatására vágyott arra, hogy ezeket a benyomásokat zenében fejezze ki. Így született meg a 6. szimfónia ötlete. Egyébként N. Ya. később keresett, és egy ilyen felvételen sehol sem találta ezeket a dallamokat ” [2] . Ezek a dalok tükröződnek a szimfónia fináléjában. A zeneszerzőre hatással volt Emile Verharne belga költő „Hajnalok” ( Les Aubes ) költői drámája is, amely egy forradalmi hős halálát és temetését írja le [3] . Gregor Tassie , az első terjedelmes külföldi, Myaskovsky-monográfia szerzője azt írta, hogy Myaskovsky 20 évvel korábban olvasta először a darabot. Abban az időben a barátok azt tanácsolták neki, hogy komponáljanak operát a darab alapján, de a zeneszerző nem követte a tanácsot. Csak 1921-ben tért vissza a drámához, és próbált benne ihletet meríteni egy új szimfónia megalkotásához. Gregor Tessy idézte Verhaarn értékelését a drámáról a kiadás előszavából: „A prófétai színdarab a modern Armageddon grandiózus tragédiáját írja le ” [4] .
Ismeretes, hogy Myaskovsky apja nem támogatta döntését, hogy az új kormányt szolgálja, és megpróbált Ukrajnába távozni, ahol a polgárháború legelején meghalt. Az a tény, hogy a vörösök valóban megölték az apát, nagyon lehangolta a zeneszerzőt [5] . A szovjet korszak zenetudósai (T. N. Livanova, A. A. Ikonnikov , I. F. Kunin) nem tértek ki Jakov Konsztantyinovics Myaskovsky halálának körülményeire, csupán 1918-ban bekövetkezett tragikus halála tényének megállapítására szorítkoztak. ZK Gulinskaya egyáltalán nem említi a zeneszerző apjának halálát. Egyes forrásokban arra utaló jelek, hogy Ya. K. Myaskovskyt a) egy katona, b) egy tengerész, c) a vörösök ölték meg, nem utalnak semmilyen dokumentumra. V. M. Kelle szerint ezt a szörnyű tényt először O. P. Lamm mondta el 1992-ben, P. A. Lamm szavait továbbadva – a zeneszerző apját darabokra tépte a tömeg, amikor tábornok felöltőjében megjelent a faluban [6 ] . Mihail Segelman a Kirill Kondrashin által vezényelt Hatodik szimfónia CD-kiadásához készült füzetben ezt írta: „Valójában a szimfónia egy rekviem, a lélek kiáltása apja, Jakov Myaskovsky tábornok után, akit egy forradalmár agyonlőtt. katona 1918-ban, fia előtt” [7] . Jeffrey Davis és Igor Vishnevetsky megismételte Mikhail Segelman verzióját [8] [9] . Gregor Tessy azt írta, hogy 1918-ban apját véletlenül agyonlőtte egy Vörös Hadsereg egy ukrajnai vasútállomáson [10] . Ugyanebben 1918-ban meghalt tífuszban Alekszandr Mihajlovics Revidcev zeneszerző közeli barátja, ezredorvos és katonatárs az első világháborúban [11] , 1921-ben pedig E. K. Myaskovskaya nagynénje [12] [13] . 1921. december 30-án Mjaskovszkij ezt írta naplójába: „A néni (Elikonida Konsztantyinovna Mjaszkovskaja) 11. 25-én meghalt... Halála után Petrográdba érkezett... Éjszaka a jéglakásban a VI. szimfónia középső részeinek képei jöttek. eszébe jutni” [14] .
A szimfónia éles, határozott leszálló témája nyilvánvalóan egy tömeggyűlésen merült fel a zeneszerző fejében, ahol Krylenko szovjet ügyész szavait hallotta , aki beszédét a „Halál, halál az ellenségnek” felhívással zárta. a forradalomé!" [15] [16] . Így a Hatodik szimfóniában Myaskovsky megtestesítette az oroszországi forradalmi eseményeket, tükrözte az áldozatok elkerülhetetlenségét és a hozzájuk való hozzáállását, különös tekintettel a rokonok és barátok tragikus elvesztésére.
A zeneszerző 1921. október 17-én kelt naplóbejegyzéséből az következik, hogy a Hatodik szimfónián az év áprilisában kezdődtek a munkálatok [17] . A kompozíció vázlatai 1922 augusztusában, a hangszerelés 1923. július 3-án [14] [18] . Z. K. Gulinskaya szerint 1922-ben a Klin Ház - P. I. Csajkovszkij Múzeum igazgatója meghívta .YaN. Ott kezdte Miaszkovszkij a hatodik szimfónia hangszerelését, és ahogy Gulinszkaja írta, egyes kutatók még azt is hajlamosak azt hinni, hogy Klinben való tartózkodása hatással volt a zeneszerző munkájára [19] . Valószínűleg ezeknek az adatoknak a forrása O. P. Lamm emlékei voltak, aki szkeptikus volt azokkal szemben, akik szeretik látni a híres Csajkovszkij 6. szimfóniájának „hasonlóságát” vagy hatását Miaszkovszkij 6. szimfóniájának karakterére [20] . Lamm-mel ellentétben Tessie 1923-nak tulajdonította a klini eseményeket [21] .
Az 1923-ban elkészült mű első kiadását a kórussal adták elő a fináléban. A második kiadást a zeneszerző készítette 1947-ben [18] , amelyben a vallásos szövegű zárókórus nem kötelező, amint a szerző megjegyzéséből következik: " Ad libitum " . A mű 1. kiadásának partitúráját 1926-ban jelentette meg az Universal Publishing House ( Universal Edition ) [22] , a szimfónia 2. kiadását 1948-ban a Muzgiz, majd 1953-ban ismét ugyanitt [23] . Zongorára hangszerelte 4 kezet D. B. Kabalevszkij (Muzgiz, 1934), 2 zongorára 8 kezet P. A. Lamm [18] .
A zenekarban 3 fuvola (a harmadikat gyakran pikoló helyettesíti), 3 oboa, cor anglais, 2 klarinét, basszusklarinét, 3 fagott, kontrafagott, 6 kürt, 3 trombita, 3 harsona, tuba, timpán, cintányér, basszusdob , pergő, tam-tam, celesta, hárfa, vonósok és vegyes kórus.
Myaskovsky Hatodik szimfóniája négy tételből áll:
A Poco largamente első része . Az Allegro feroce magában foglalja a nagy és viharos szonátát és az Allegro -t . A második részben a scherzót a zeneszerző nagynénjének a halálából származó benyomások alapján hozták létre, aki korán elhunyt anyját és nővéreit váltotta fel A.A., és úgy tűnik, mint . Ezenkívül a szél üvöltése és a hóvihar a scherzóban emlékeztette Ikonnyikovot Blok „ A tizenkettő ” című versének [24] soraira .
Az Andante moderato trió a középkori Dies Irae ének témáját használja fel . A lassú harmadik tétel romantikus szellemben készült. V. A. Vasina-Grosman ezt írta: „A harmadik tétel fő témája az orosz szimfonikus zene egyik leglebilincselőbb lírai képe” [25] .
A negyedik tételt az Allegro vivace - Più sostenuto - Andante molto espressivo töredékes finálé képviseli , amely fényes lapos nagy fantáziával kezdődik a francia forradalmi dalok „All Forward” ( Ça ira ) és „Carmagnoles” témájában, majd a zene. simán átmegy egy sötét moll témává a Dies Irae , ami után Myaskovsky bevezet egy archaikus szakadár temetési verset "A lélek elválásáról a testtől", amely halk hangok kórusa által szólal meg [26] :
Mit láttunk? csodálatos díva, csodálatos díva A test halott. Mint a lélek a testtel elvált, elváltak Igen, viszlát. Hogy vagy lélek? Menj Isten ítéletére És te, a test, Sajtban anyaföld [26] .A refrén szinte jajgatásokat ér el, amelyek a himnusz fő mondanivalóját ütik ki [27] . A codában a zene visszatér a harmadik tétel főtémájához, amely egy békés epilógussal zárul. D. V. Zhitomirsky szerint a scherzo középső epizódjának tragikus képei és a döntő haláláról szóló dal összefüggenek Muszorgszkij hagyományával [28] .
N. Ya. Myaskovsky Hatodik szimfóniájának ősbemutatója nagy sikert aratott, majd V. M. Beljajev ezt írta V. A. Uszpenszkijnek :
„... Tegnap hangzott el először Miaszkovszkij Hatodik szimfóniája, és elmentünk egy próbán. A szimfónia nagy sikert aratott. Csaknem negyed órán keresztül hiába hívogatta a közvélemény a rejtőzködő szerzőt, mégis megkapta a kedvét, a szerző megjelent. Hétszer hívták, és hoztak neki egy nagy babérkoszorút.
Néhány neves zenész sírt, és néhányan azt mondták, hogy Csajkovszkij Hatodik szimfóniája után ez az első szimfónia, amely méltó erre a névre..."
- V. M. Beljajev V. A. Uszpenszkijhez írt 1924. május 5-i leveléből [29] .I. F. Kunin szerint "Mjaskovszkij hatodik szimfóniája az Ötödik szimfóniát követően és sok más szovjet szimfóniánál korábban kapott elismerést külföldön" [30] . A prágai premier után Zdeněk Nejedlý ezt írta a Rude Pravo újságban:
„Végre megérkezett hozzánk a mai orosz nap igazi zenéje. Zene, amely az orosz forradalomból nőtt ki. Myaskovskyt elbűvöli a rendkívüli komolyság, a zsonglőrködés és a cirkuszi előadások hiánya... Ez a zene erkölcsileg tiszta és művészi, szemben a nyugat rohadt zenéjével. Myaskovsky 6. szimfóniája a legjobb műve... Saradzsev feltűnésmentes tolmácsolása lehetővé tette magába a műalkotásba való behatolást, és ez jelentősen növelte a komolyság benyomását, amely általában jellemző erre a versenyműre "
- Idézet a könyvből: K. S. Saradzhev. M., 1962, p. 37-38 [31] .A Leopold Stokowski vezényletével az USA-ban bemutatott első előadás után a hatodik szimfónia monumentalitása okot adott egy philadelphiai újságnak, hogy összehasonlítsa az orosz zeneszerzőt Mahlerrel :
„Az orosz mű sokunkban nagyon mély benyomást tett, és néhányunknak elege lett a rendkívüli terjedelemből... Kortársai közül csak Mahler komponált ilyen hatalmas léptékben. Ennek a műnek a témája a forradalom, erőteljes és szenvedélyes. Érzed, hogy ezt az összetett zenét egyetlen mértékkel sem lehet lerövidíteni - annyira logikus a fejlődése, olyan erős a formája..."
- Philadelphia Evening Public Leader , 1926, november 27. [32] .A londoni premier után Henry Wood vezényletével a The Daily Telegraph közölte:
Myaskovsky Hatodik szimfóniája grandiózus alkotás, amely számos szép vonást rejt magában. Ráadásul ez a legmeggyőzőbb kortárs mű klasszikus szimfonikus formában, amit valaha itt játszottak.”
– The Daily Telegraph , London. 1927. március 7. [32] .B. V. Aszafjev Miaszkovszkij Hatodik szimfóniájáról a kiemelkedő orosz szimfóniák egyikének minősítését V. A. Vasina-Grossman idézte, és ez érvényesült a szovjet zenetudományban [ 33] . Aszafjev írt a folytonosságról, amikor Miaszkovszkij monumentális művével "helyreállította a fejlődés megszakadt útját" az orosztól a szovjet szimfonizmusig [34] . Sebalin visszaemlékezései szerint Saradzsev Miaszkovszkij műve ősbemutatójának jelentőségét az orosz zenei életben Csajkovszkij Hatodik szimfóniájának előadásával hasonlította össze [35] .
Z. K. Gulinskaya egyetértett T. N. Livanova Miaskovszkij művéről alkotott véleményével : „A Hatodik szimfónia, az egyik legerősebb orosz szimfónia általában – a legnagyobb lelki feszültségben született ihletett mű, amely a legteljesebben testesítette meg Miaszkovszkij művének tragikus kezdetét” [36] [37] . A. A. Ikonnikov szerint Miaszkovszkij Hatodik szimfóniájától kezdve „az orosz nemzeti zene új fejezete nyílt meg, a szovjet szimfonizmus néven” [38] . Ikonnyikov és Gulinszkaja egyetértett abban, hogy Miaszkovszkij Hatodik szimfóniája összehasonlítható Muszorgszkij Borisz Godunovjával és Khovanscsinájával , Csajkovszkij Pák királynőjével és a Hatodik szimfóniával [37] az események tragédiájának megtestesítője szempontjából , valamint Rachmani . Harangok , amelyekben a „tragikus eszme kifejezési mélységével” együtt egyszerre érezhető és érezhető az élet hatalmas, kimeríthetetlen ereje [39] .
Emellett V. M. Kelle Yu. értékelésére hivatkozott . A forradalmi események reflexiójának objektivitásának fokát illetően eltértek a zenetudósok nézetei. Ikonnyikov úgy vélte, hogy Miaszkovszkij szimfóniái, akárcsak a hatodik szimfóniái, a 20. századi orosz közönség gondolkodásmódjának lényeges vonásait tükrözik [38] . Livanova úgy vélte, hogy a hatodik szimfónia témája nem a forradalom feltárása, „hanem a forradalom megtapasztalása vagy érzékelése, az az érzelmi felfogás, amely az akkori orosz értelmiség jelentős rétegeinek pszichéjét jellemezte. ”, és a forradalom áldozatos megértését tartotta a kompozíció fő hátrányának [41] . 1953-ban a zenetudós azt írta, hogy „Myaskovsky hatodik szimfóniája őszintén és nagyobb eredeti erővel tárja fel az orosz értelmiség jelentős rétegeinek tapasztalatait, akik még nem tudták megérteni október nagy valódi lényegét, de már spontán módon megérezték az erőt. és a nagy forradalom szükségessége” [42] .
A. K. Sanko szerint E. K. Golubev , hogy tükrözze az apokrif katarzist , Myaskovsky Hatodik szimfóniáját Wagner Lohengrinjével , Parszifaljával és Az istenek halálával [43] helyezte egy szintre .
| Nyikolaj Myaskovsky szimfóniái | ||
|---|---|---|
| ||