Hektor búcsúja Andromache-tól (Losenko festménye)

Anton Losenko
Hector búcsúja Andromache-tól . 1773
Vászon , olaj . 156,3 × 212,5 cm
Állami Tretyakov Galéria , Moszkva
( 5814. szám )
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Hector búcsúja Andromache-tól Anton Losenko (1737-1773)  orosz művész 1773 -ban készült képe. Az Állami Tretyakov Képtárhoz tartozik ( 5814. szám). A vászon mérete 156,3 × 212,5 cm [1] [2] [3] . A kép cselekménye az Iliászban leírt trójai háború epizódjához kapcsolódik - a trójaiak  főparancsnokának , Hektornak , feleségétől, Andromachétől és fiától, Astyanaxtól [4] . A görögökkel harcba induló trójai hős családjától való búcsú témáját a művész ötvözi a hazafias tett és az állampolgári kötelesség témájával [5] .

Losenko II. Katalin császárnő megbízásából [4] dolgozott a vásznon . A festmény egyes részletei hiányosak maradtak a művész halála miatt, aki 36 évesen halt meg vízibetegségben [6] . Losenko halála után a "Hektor búcsúja Andromache-tól" című festmény felépítésének jellemzőit tanítványai átvették, és "a kompozíciós gondolkodás íratlan rendszerévé fejlődtek, amely befolyásolta az orosz történelmi festészet későbbi történetét " [7] . Öt évtizeden át a vásznat az orosz festészetben "a történelmi klasszikus festészet mércéjének" tekintették [8] [9] .

Avraam Kaganovich művészeti kritikus kiforrott alkotásnak nevezte a „Hector búcsúja Andromache-tól” vásznat, amely teljes mértékben demonstrálja „a művész zeneszerzői , rajzolói és festői magas szakmai képességeit”. Nonna Yakovleva műkritikus szerint a „Hector búcsúja Andromache-tól” című festmény „a klasszicizmus kompozíciós, kolorisztikai és ideológiai alapelveit illusztráló ideális oktatási segédanyag” lehet a 21. században [10] .

Történelem

Anton Losenko 1758-ban kezdte meg tanulmányait a röviddel előtte, 1757-ben alapított Birodalmi Művészeti Akadémián (IAH). Mentorai Louis-Joseph Le Lorrain , Jean Louis de Velli és Louis Jean-Francois Lagrené francia művészek voltak, akiket az Akadémia kurátora, Ivan Shuvalov [11] hívott meg Oroszországba . 1760-ban Losenkot, mint a Birodalmi Művészeti Akadémia nyugdíjasát Párizsba küldték , ahol ifjabb Jean Resta művész irányítása alatt fejlesztette tovább tudását , aki akkoriban a Királyi Festészeti Akadémia igazgatója volt. Szobrászat . 1762 végén Losenko visszatért Oroszországba, de hamarosan meghosszabbították nyugdíjazását, majd 1763-ban ismét Franciaországba ment, ahol 1765-ig tartózkodott, ebben az időszakban Joseph-Marie Vienne volt a mentora [12] . 1765 végén a Birodalmi Művészeti Akadémia Tanácsa helyt adott Losenko kérésének, hogy hosszabbítsa meg nyugdíjazását három évvel, és a művész Párizsból Rómába költözött [13] .

1769-ben Losenko visszatért Oroszországba. Ugyanebben az évben kezdett dolgozni a "Vlagyimir és Rogneda" vászonon, amely az egyik első festmény lett, amely az orosz történelem cselekményén alapult. A festmény 1770-ben készült el, ezért a művész akadémikusi címet kapott . Nem sokkal ezután Losenko a Császári Művészeti Akadémia professzora lett, és a történeti festészet osztályának vezetője lett, majd 1772-ben a Művészeti Akadémia igazgatójává nevezték ki, e feladatokat Nicolas-Francois Gillet- vel együtt látta el [14] .

Annak ellenére, hogy az Akadémia vezetése és a tanítás sok időt és erőfeszítést igényelt, Losenko folytatta kreatív tevékenységét. Következő (és mint kiderült, utolsó) jelentős alkotása a Hektor búcsúja Andromache-tól című festmény volt, melynek cselekménye az Iliászban leírt trójai háború eseményein alapult . Ismeretes, hogy a festmény II. Katalin császárnő [15] [4] parancsára készült , és a művész 1773-ban dolgozott rajta [4] [9] , bár Avraam Kaganovich művészetkritikus szerint „nincs kétséges, hogy korábban kezdődött" [7] .

A "Hector búcsúja Andromache-tól" kép prototípusa ifjabb Jean Resta [4] [16] [17] azonos című, 1727-ben festett festménye volt , aki Losenko mentora volt az 1760-1762-es nyugdíjas utazás során [ 18] . A Losenko számára készült Resta-festmény emléke a francia metszet, Jean-Charles Levasseur 1769 - ben készített metszeteként szolgálhat [19] . A vásznon Losenko a saját könyvtárából származó Iliász francia nyelvű szövegét használta – a könyvet metszetekkel illusztrálták, amelyek közül az egyik Hektor és Andromache búcsúi jelenetét ábrázolta [20] .

Losenkónak is volt egy példánya Anna Claude Philippe de Levy Quelus 1757-ben franciául kiadott könyvéből: „Festmények Homérosz Iliászából és Odüsszeiájából, Vergilius Aeneiséből stb. ( franciául:  Tableaux tirés de l'Iliade, de l'Odyssée d'Homère et de l'Enéide de Virgile, avec des megfigyelések sur le costume ), amelyben a szerző Hector és Andromache búcsúi cselekményét tárgyalva tanácsot adott a művészeknek. ragaszkodni a homéroszi szöveghez, és példaként említette Charles de Lafosse festményét [21] . Losenko felhasználhatta Guido de Columna 13. századi olasz történész „A fríg királyság fővárosa, Trója tönkremenetelének története különböző ókori íróktól gyűjtött története” című munkáját is – a kép megírásáig többen ennek a műnek már megjelentek orosz nyelvű kiadásai [22] ; ismeretes, hogy e kiadványok közül legalább egy a Birodalmi Művészeti Akadémia könyvtárában volt [21] .

Losenko vásznának néhány részlete hiányos maradt a művész halála miatt, aki 1773. november 23-án ( december 4-én )  halt meg vízibetegségben [6] . Az „Anton Pavlovics Losenkov professzorhoz és igazgatóhoz, aki a Művészeti Akadémián halt meg” című versében, amelyet sírfeliratnak szántak [23] , Vaszilij Majakov költő ezt írta: „Búcsút vesz Hektortól, Andromache boldogtalan, / Még nincs befejezve. veled ez így néz ki, / Milyen zavarban kell lennie a félelemtől - / Szomorúságát elevenen mutatod be” [24] . A festmény élete utolsó napjaiig egy festőállványon állt Losenko műtermében [6] . Alekszej Savinov művészettörténész szerint "a kép már majdnem kész volt" [25] .

Fél évszázadon át a "Hector búcsúja Andromache-tól" az orosz festészetben "a történelmi klasszicista festészet mércéjének" számított - mígnem 1824-ben Fjodor Bruni megfestette "Kamilla halála, Horatius nővére" című festményét [8] [9]. .

A "Hector búcsúja Andromache-tól" című festmény a Császári Művészeti Akadémia Múzeumában volt [4] [26] , a forradalom után az Állami Múzeumi Alaphoz, 1924-ben pedig a Tretyakov Képtárba került [4]. . A vásznat kiállították az "Az orosz festészet eredete" ( TG , Moszkva, 1925), "Orosz történelmi festészet" ( TG , Moszkva, 1939), "A Művészeti Akadémia 225 éve" (Moszkva, 1983-) című kiállításokon. 1984), valamint a Losenko retrospektív kiállításon, amelyet 1987-1988-ban a leningrádi Állami Orosz Múzeumban tartottak [27] .

Leírás

Telek

Wikisource-logo.svg " Iliász ", N. I. Gnedich fordítása :
  • 6. ének – Hector találkozása Andromacheval

A kép cselekménye a trójai háború eseményein alapul , amelyet a Homérosznak tulajdonított Iliász című epikus költemény ír le . A trójaiak főparancsnoka , Hektor harcba indul a Tróját ostromló akháj görögökkel . A Skeian-kapunál, amelyen keresztül elhagyja a várost, Hector találkozik feleségével , Andromachéval , aki kisfiukat, Astyanaxot tartja a karjában [4] .

Andromache előre látva a bajt, ráveszi férjét, hogy ne tegye kockára az életét: „Könyörülj rajtam, és maradj velünk a toronyban, / Ne tedd fiadat árvává, feleséged ne özvegy”. De Hector hazafias érzelmei elhatalmasodnak – úgy véli, kötelessége megvédeni a trójaiakat és részt venni a csatában. Hector előre látja serege vereségét és Trója halálát, ami rabszolgasághoz és szerettei szenvedéséhez vezet, de visszautasítja Andromache könyörgését: „Minden, feleség, nem kevésbé aggaszt; de szörnyű / Szégyelljem magam minden trójai és hosszú ruhás trójai előtt, / Ha félénkként itt maradok, távolodva a csatától” [22] [28] . Aztán Hektór megpróbálta megölelni a fiát, de az visszariadt apjától: „Fényes vörösréztől és bozontos hajú fésűtől megijedt, / Látva, ahogy a sisak fölött rettenetesen imbolygott.” Levéve fejéről a sisakot, amely megrémítette a gyermeket, Hektor fogta Astyanaxot, és imádkozott az istenekhez [29] [28] :

Zeusz és a halhatatlan istenek ! ó, teremts,
ez az én szeretett fiam, mint én, híres legyen a polgárok között;
Erőben is erős, és uralkodjon hatalmasan Trójában.
Mondják egyszer róla, látva a csata lezajlását:
Felülmúlja apját! És menjen be véres önzéssel
, ellenségek pusztítója, és tetszene anyja szívének!

Hektor istenekhez való szánalmas vonzásának ezt a pillanatát ábrázolta Losenko festményén [30] . A művész ötvözi a trójai hős családjától való búcsú témáját a hazafias tett és a polgári kötelesség témájával, Hektor népének tett hűségesküjével, amely kifejeződik abban a vágyában, hogy „a szabadság poharát elhelyezzük szabadok kolostoraiban. , / A trójai kiűzetés után a rézpáncélos akhájok " [5] .

Karakterek és kompozíció

A kép kompozíciója több embercsoportot foglal magában. A központi csoportot, amelyhez Hector, Andromache és Astyanax tartozik, valamint a tőlük balra álló szobalányt, két „ kórus ” csoport veszi körül, amelyek főleg trójai harcosokból állnak. Ezen kívül a jobb oldalon a háttérben egy másik csoport látható, amely egy lótenyésztőt és egy fegyveres kíséretet foglal magában [31] .

A kép kompozíciós középpontjában Hektor áll, akit önzetlenséggel teli népi hősként mutatnak be. Andromache közelében áll, jobbjával fia kis kezét fogja. Az eskü szavainak kimondása közben bal kezét oldalra nyújtotta, jelezve, hogy az összes trójaihoz szól. Ez kiemeli a művész által választott főhős értelmezését, amely szerint egyszerre szerető apa és hűséges trójai polgár. Hektor központi helyzetét a kép kompozíciójában a szélben lobogó vörös köpenye hangsúlyozza . Arckifejezése, felfelé ívelő tekintete és szétnyílt szája mind esküjének, mind túláradó érzéseinek őszinteségéről tanúskodik [32] . A művészetkritikus, Abraham Kaganovich szerint ugyanakkor "Hector arca, alakja nem egy ősi prototípust idéz, ugyanolyan valóságosak, mint az a modell, amelyet a művész kétségtelenül használt." Hektor ruházata, beleértve a köpenyét is, a 18. századi festői hagyományhoz tartozik, stílusát tekintve inkább barokk , mint klasszikus, megjelenésében „sokkal inkább az igazi egyszerűség, mint az epikus nagyság”. Általában az orosz klasszicizmus hagyománya hat itt, amely a túlzott elvontságot kerülve a konkrétság elemeit vitte be a hősök képébe, ami érthetőbbé, a közönséghez közelebbivé tette azokat [33] . Losenko Hektórról alkotott képének fő tartalma az, hogy „telve van erővel, hittel egy magas hazafias impulzus győzelmében”. Ezért a trójai hősnek ez a képe nem egyszerű együttérzést váltott ki a nézőben, hanem az őszinte tisztelet érzését [34] .

Andromache képe, amely a kép kompozíciójában is központi helyet foglal el, Kaganovich szerint kevésbé sikeres, mint Hektor képe, különösen azért, mert "az absztrakt klasszikusok jobban hatottak rá, mint másokra". Kisfiával a karjában Hektor felé fordul és figyelmesen hallgatja szavait, de figyelme felületes benyomást kelt, megjelenésében "talán ő a legidegenebb szereplő Losenkov trójaiak tömegében". Ez valószínűleg annak tudható be, hogy képét a művésznő nem fejezte be teljesen - különösen Andromache arca és szeme "csak a festésre van felkészítve", ruháin pedig "rengeteg tervezett és még fel nem tárt redőt" lehet észrevenni. " [35] .

A síró cseléd képe is a központi csoportba tartozik. A kép jellegzetes szereplője , képe a legkorábban jelen van Losenko előkészítő vázlatain [35] . Sír, sála végével könnyeit törölgeti; jelmeze alig különbözik a XVIII. századi szokásos ruháktól [36] . A művészt láthatóan ez az „érzékeny, kedvességével és érzelmeinek őszinteségével megható nő képe vonzotta”, amelyet „egy egyszerű ember nagyon is valóságos képének tartottak a népből” [35] . Era Kuznyecova filológus szerint "az ő képében sokkal több természetesség, közvetlenség és őszinteség van, mint szeretője képében" [37] . A szobalány lírai és megható képe előrevetíti Alekszej Venecianov 19. század elején alkotott parasztasszony- képeit [38] . Ugyanakkor a szobalány mintegy szerves része Andromache imázsának, szorosan és elválaszthatatlanul kapcsolódik hozzá, elválaszthatatlan tőle [39] .

A jobb oldali csoport öt figurából áll. Ide tartozik egy pajzsot támasztó fiatalember, egy fiú [36] vagy egy lány [39] Hektor sisakjával (ami megijesztette Astyanaxot), egy magas harcos páncélban és a sisakján a nézőtől elfordult szultánnal , egy másik sötét szakállú harcos, valamint egy fiatal trójai, aki kikandikált a háta mögül, és gyönyörködve néz Hectorra [40] . A fekete szakállas harcos képét az egyik legsikeresebbnek tartják a képen, annak ellenére, hogy „végtelenül távol van az ősi ideáltól”, és inkább Losenko parasztképekkel kapcsolatos munkájának folytatásaként érzékelik, amelyet korábbi művei [41] .

A művészeti kritikusok azt is megjegyzik, hogy a művész nagy készsége van a kép bal oldalán ülő és álló harcosok képeinek létrehozásában, akiket a kompozíció aktív résztvevőiként is észlelnek. Köztük van egy lovas, akinek transzparens van a szobalány háta mögött [42] .

A vászon kompozíciójában jelentős szerepet játszik az építészeti háttér - Losenko igyekezett a lehető legszélesebb körben kihasználni annak lehetőségeit, és aktív elemévé és fontos tényezőjévé tenni a kép figuratív kifejezőképességének [43] . A 18. században senkinek fogalma sem volt arról, hogyan néznek ki Trója épületei, falai, kapui és védelmi erődítményei – Losenko száz évvel azelőtt festette meg képét, hogy Heinrich Schliemann régészeti expedíciója az 1870 - es években megkezdte az ásatásokat. az eredeti Trója helye. Így a művész fő információforrása az Iliász volt, amely tele volt költői túlzásokkal. Losenko festményén az ókori város építészeti képe nagyon grandiózusnak tűnik – „a magas fal számos dór oszloppal , hatalmas antik szellemű kapukkal és a háttérben álló erődtornyokkal az igazi nagyság benyomását keltik” [44] .

Vázlatok és tanulmányok

Vázlatok

Az Állami Orosz Múzeum gyűjteményében található egy grafikai vázlat-vázlat "Hektor búcsúja Andromache-tól" (szürke papír, olasz ceruza , 21,8 × 29,1 cm , lelet. P-1206 ) [45] , amely az egyik korai változata a kompozíciós konstrukciós jövővászon. A festmény végleges változatától eltérően ezen a rajzon Hector Andromache és a szobalány bal oldalán áll, jobb (nem bal) kezét kinyújtva [46] .

Az Állami Tretyakov Galéria őriz egy azonos nevű festményvázlatot a „Hektor búcsúja Andromache-tól” című festményhez (olaj, vászon, 48,3 × 63,5 cm , J-1062 l . ) [27] [47] . A Tretyakov Képtár Tanácsa 1917-ben szerezte meg a vázlatot N. S. Gavrilov moszkvai gyűjtőtől ( F. P. Makerovszkij dédunokája ) [27] . A színviszonyok lágyságát és a színkörnyezet integritását megjegyezve Abraham Kaganovich azt írta, hogy "a 18. századi orosz történelmi festészetben ez a vázlat megőrzi a legképszerűbb alkotás egyedi helyzetét" [48] .

Grafikai tanulmányok

Az Állami Orosz Múzeumban őrzik Losenko által a kép megfestésére készített számos grafikai vázlatot - „A síró szolga” (papír, grafitceruza, kréta, 27,2 × 11,6 cm , R-1208 l. ), „Három harcos fegyverekkel Hector" (papír, grafitceruza, kréta, 23,9 × 16,0 cm , R-1216 l. ), "Kéz" (papír, ceruza, 15,5 × 22,0 cm , R -1200 ) [45] , "Férfi fej" (papír, ceruza, 13,6 × 10,3 cm , l. Р-1202 ) és "Kéz" (papír, ceruza, kréta, 25,5 × 13,5 cm , Р -13012 l. ) [49] . Avraam Kaganovich úgy véli, hogy a síró szobalány képének előkészítő rajza láthatóan az életből készült - szerinte ez a tanulmány "élénk és kifejező, hűen közvetíti a modellt Losenko módjára". A három harcos figurájáról készült vázlatot, amelyet a megfelelő csoport szereplői számára készített, Kaganovich "egy festmény vázlatának tipikus példájának nevezte, amelyben a művészt elsősorban a szereplők kapcsolata, térbeli helyzetük, a festmények természete érdekelte. az akció" [39] .

Az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményében vázlatok találhatók: „Egy fiatal férfi pajzsot ad. Könyökben hajlított kar” (1870-es évek eleje, szürke alapozott papír, olasz ceruza, kréta, 28,7 × 22,4 cm , l.: 26513 , album, 18. lap, az albumlapra ragasztva) [50] és a „Fej síró nő” ( 1870-es évek eleje, kék alapozott papír, ólomceruza , 14,7 × 12,5 cm , P-1347 l . ) [50] [51] . Közülük az első korábban A. R. Tomilin szentpétervári gyűjteményében volt , majd A. F. Zakharov moszkvai gyűjteményében , akitől 1944-ben szerezte meg a képtár [50] . Ez a tanulmány, amely egy görnyedt, pajzsos harcost ábrázol, „nagy ügyességével, arányhűségével és a modell karakterének teljes tisztaságával tűnik ki”, jól érzékelteti a fiatalember mozgását, valamint a férfi helyzetét. a törzs és a fej [41] . A „Síró nő feje”, más néven „Síró szolga feje” rajz korábban A. F. Korostin gyűjteményében volt ugyanabban, majd az I. A.-ból[45] E. N. Divova [50] restaurálta . Ez a tanulmány, amelyet "az egyik legkorábbi és legkifejezőbb, a 18. században létrehozott orosz parasztasszony képnek" [52] tartanak számon , a cselédkép átgondolt kutatásának bizonyítéka [39] .

Három grafikai tanulmányt őriznek a szentpétervári Orosz Művészeti Akadémia Múzeumában : "Egy ember bottal" (papír, ceruza, 29,1 × 22,2 cm , lelet. 1874 ), "Két harcos" (papír, ceruza, 39,5 × 28,0 cm , 1876 . sz . ) és " Harcos sisakban " ( papír , ceruza , 27,5 × 24,0 cm , 1875 ) [ 45 ] . A Puskin Állami Szépművészeti Múzeum gyűjteményében található a „Gyermek” vázlat (szürke alapozott papír, ceruza, 21,1 × 13,5 cm , GR-850 , I. S. Zilbershtein gyűjteményéből ), amelyen egy fekvő meztelen gyermek látható. . Ezt a rajzot használta a művész Astyanax képéhez [53] .

Vélemények

Az 1790-es évek elején írt egyik levélben az író és oktató Mihail Muravjov így emlékezett vissza: „Milyen örömmel töltött el bennünket Losenkov festményének látványa. Hektor és Andromache búcsújában felismertük Homéroszt. A hős homloka őszinte, a karok kinyújtva fogadják a babát, a szülő bátorsága, kellemesen ellentétes az anya gyengédségével és félelmeivel. Csak vonásokat látva sejtettük érzéseiket, és, úgy tűnik, beszélgetéseket hallottunk” [54] [36] .

Szergej Ernst művészettörténész Losenko munkásságáról 1914-ben megjelent áttekintő cikkében azt írta, hogy a Hektor búcsújában ábrázolt események a monumentális építészet hátterében, „felhős, nyugtalan égbolt alatt” [15] bontakoznak ki . Ernst szerint "az egész akció szabad és harmonikus, bár kissé hideg és szertartásos", míg "az általános tervben van némi feljegyzés az igazi pátoszról, valódi terjedelemről". Ernst megjegyezte a festmény színezésének kellemességét is , amely magában foglalta a halványzöld, a vörös és a szürke "fáradt harmóniáit". Anélkül, hogy titkolná az akadémikus festészettel kapcsolatos negatív attitűdjét , Ernst azt írta, hogy talán éppen hiányossága miatt a vászon nélkülözi a hideg és a halál ízét, „olyan gyakori Losenko akadémiai kompozícióiban” [55] .

Alekszej Szavinov művészettörténész megjegyezte, hogy akárcsak korábbi „Vlagyimir és Rogneda” című festményén (1770, Orosz Múzeum ), Losenko „Hektor búcsúja Andromache-tól” című művében „egyesítette az élet nagyszerű és egyszerű, teátrális felvillanyozását és természetességét”. különféle művészi technikák a tartalom nagyobb kifejezőképességét keresve [56] . Losenko eredeti stílusának elemei Savinov szerint a következők: "szigorú, tiszta kompozíció, térbeli felépítés, erős szín- és árnyékkontraszt, a kép egészének festőisége, az érzelmi feldobottság melletti súlyosság, az éles mozgású vagy mozdulatlan alakok " [57] .

Vszevolod Petrov művészettörténész szerint Anton Losenko „Vlagyimir és Rogneda” és „Hektor búcsúja Andromache-tól” című festményei a „történelmi műfaj” állandó és folyamatos hagyományának az eredetét képezik, amely a „ történelmi műfaj ” rendszerében rögzült. akadémikus művészet és hosszú ideig előre meghatározta az orosz történelmi festészet fejlődési irányát [58] . Ugyanakkor Petrov szerint a „Hector búcsúja Andromache-tól” című vásznon „azok a művészi elvek, amelyek később a 18. századi és a 19. század első harmadának Művészeti Akadémiáján minden történelmi festészet alapját képezték. alakítsa a legnagyobb tisztasággal” [59] .

Avraam Kaganovich művészeti kritikus kiforrott alkotásnak nevezte a „Hector búcsúja Andromache-tól” vásznat, amely teljes mértékben demonstrálja „a művész magas szintű zeneszerzői , rajzolói és festői képességeit”, valamint „festési módszerét és nézeteit a festmény megalkotásának mintáiról”. történelmi vászon." Losenko halála után a kép felépítésének ezeket a jellemzőit tanítványai átvették, és "a kompozíciós gondolkodás íratlan rendszerévé fejlődtek, amely befolyásolta az orosz történelmi festészet későbbi történetét" [7] .

Alla Verescsagina művészeti kritikus Losenko "Hektor búcsúja Andromache-tól" című festményét említette példaként arra, hogy a klasszicizmus fejlődésével az orosz festészetben "az antik témák egyre inkább beékelődnek a cselekménykörébe" [60] . Verescsagina szerint a korábbi „Vlagyimir és Rogneda” című festménnyel szemben, ahol „a hangsúly a hős lelkének lírai tulajdonságainak feltárására helyeződött”, a „Hektor búcsúja Andromache-tól” című festményében a művész „a művész polgári erényeit mutatta be. egy személy” [60] . Verescsagin mind a képi vázlat, mind a fő vászon színezésének szépségét megjegyezve azt írta, hogy "pusztán képi szempontból ezek a dolgok érdekesebbek, mint Losenko összes korábbi munkája" [61] .

Nonna Yakovleva művészetkritikus szerint a „Hector búcsúja Andromache-tól” című festmény továbbra is „ideális oktatási segédanyagként szolgálhat a klasszicizmus kompozíciós, kolorisztikai és ideológiai elveit szemléltetve” [10] . Losenko utolsó művét korábbi munkáival összehasonlítva Jakovleva azt írta, hogy "külső pátosz és belső hidegség" jegyezhető meg benne. Jakovleva szerint azonban az akkori klasszicista színházi produkciókat pátoszuk is jellemezte, így „senkinek nem bántotta a szemét”, ezért is nevezhető a kép „példamutató klasszicistának” [62] .

Jegyzetek

  1. ↑ Az Állami Tretyakov Galéria katalógusa, 2. kötet, 2015 , p. 176-177.
  2. ↑ Losenko Anton Pavlovich - Hector búcsúja Andromache-tól (HTML). Állami Tretyakov Galéria - www.tretyakovgallery.ru. Letöltve: 2021. december 17. Az eredetiből archiválva : 2021. november 20.
  3. ↑ Anton Losenko – Hector búcsúja Andromache-tól, 1773 (HTML). Saját Tretyakov Galéria - my.tretyakov.ru. Letöltve: 2021. december 17. Az eredetiből archiválva : 2021. december 17.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Az Állami Tretyakov Galéria katalógusa, 2. köt., 2015 , p. 177.
  5. ↑ 1 2 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 174.
  6. ↑ 1 2 3 E. I. Gavrilova, 1977 , p. 47.
  7. ↑ 1 2 3 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 172.
  8. ↑ 1 2 E. F. Petinova, 2001 , p. ötven.
  9. ↑ 1 2 3 E. F. Petinova, 2008 , p. 386.
  10. ↑ 1 2 N. A. Yakovleva, 2005 , p. 63.
  11. ↑ E. F. Petinova, 2008 , p. 382.
  12. ↑ E. F. Petinova, 2008 , p. 383.
  13. ↑ E. F. Petinova, 2008 , p. 384.
  14. ↑ E. F. Petinova, 2008 , p. 385.
  15. ↑ 1 2 S. R. Ernst, 1914 , p. 14-15.
  16. ↑ G. V. Zsidkov, 1926 , p. 51-60.
  17. ↑ A. A. Karev, 2003 , p. 92.
  18. ↑ E. F. Petinova, 2001 , p. 46.
  19. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 186.
  20. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 185.
  21. ↑ 1 2 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 270.
  22. ↑ 1 2 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 173.
  23. ↑ S. R. Ernst, 1914 , p. 10-11.
  24. ↑ V. I. Maykov, 1966 , p. 299-300.
  25. ↑ A. N. Savinov, 1961 , p. 180.
  26. ↑ Az IAH Múzeuma, 1915 , p. 150.
  27. ↑ 1 2 3 Az Állami Tretyakov Galéria katalógusa, 2. köt., 2015 , p. 176.
  28. ↑ 1 2 „ Iliász ”, fordította: N. I. Gnedich , Hatodik ének  – Hector randevúja Andromacheval
  29. ↑ E. I. Gavrilova, 1977 , p. 43-44.
  30. ↑ E. I. Gavrilova, 1977 , p. 44.
  31. ↑ A. A. Karev, 2003 , p. 69.
  32. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 177.
  33. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 178.
  34. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 178-179.
  35. ↑ 1 2 3 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 179.
  36. ↑ 1 2 3 A. N. Savinov, 1948 , p. 32.
  37. ↑ E. V. Kuznyecova, 1972 , p. 67.
  38. ↑ E. I. Gavrilova, 1977 , p. 46.
  39. ↑ 1 2 3 4 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 180.
  40. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 180-181.
  41. ↑ 1 2 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 181.
  42. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 182-183.
  43. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 183-184.
  44. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 184.
  45. ↑ 1 2 3 4 A. L. Kaganovich, 1963 , p. 289.
  46. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 174-175.
  47. ↑ Losenko Anton Pavlovich - Hector búcsúja Andromache-tól (vázlat), 1773 (HTML). www.art-catalog.ru Letöltve: 2021. december 13. Az eredetiből archiválva : 2016. június 16.
  48. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 175.
  49. ↑ A. L. Kaganovich, 1963 , p. 290.
  50. ↑ 1 2 3 4 Az Állami Tretyakov Galéria katalógusa (ábra), 1. kötet, 1996 , p. 111.
  51. ↑ A. A. Karev, 2003 , p. 78.
  52. ↑ A. F. Korostin, 1952 , p. 17.
  53. ↑ Losenko Anton Pavlovich - "Gyermek" (HTML). Az Orosz Föderáció Múzeumi Alapjának állami katalógusa - goskatalog.ru. Letöltve: 2021. december 13. Az eredetiből archiválva : 2019. június 22.
  54. ↑ M. N. Muravjov, 1815 , p. 83.
  55. ↑ S. R. Ernst, 1914 , p. tizenöt.
  56. ↑ A. N. Savinov, 1948 , p. 32-33.
  57. ↑ A. N. Savinov, 1948 , p. 33.
  58. ↑ V. N. Petrov, 1961 , p. 43.
  59. ↑ V. N. Petrov, 1961 , p. 47.
  60. ↑ 1 2 A. G. Verescsagin, 1973 , p. 17-18.
  61. ↑ A. G. Verescsagin, 1973 , p. tizennyolc.
  62. ↑ N. A. Yakovleva, 2005 , p. 64.

Irodalom

Linkek