Zbigniew Pronaszko | |
---|---|
Születési dátum | 1885. május 27. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1958. február 8. [3] [4] (72 évesen) |
A halál helye |
|
Ország | |
Díjak | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Zbigniew Pronaszko ( lengyelül Zbigniew Pronaszko ; 1885. május 27. [1] [2] [3] […] , Derebcsin , Shargorod járás - 1958. február 8. [3] [4] , Krakkó , Krakkói vajdaság ) - lengyel művész, szobrász , grafikus , a lengyel avantgardizmus egyik leghíresebb képviselője . A művészi eszközök megújulását keresve a kubizmus és az expresszionizmus technikáihoz , a népi hagyományokhoz fordult.fafaragás [5] .
1895-ben született Derebcsin faluban . A Vinnitsa reáliskolában tanult, majd visszatért Derebchynbe. Ott kezdett festeni.
Egy idő után a kijevi művészeti iskolában tanult, 1906-1911-ben a krakkói művészeti iskolában, Teodor Aksentovich műhelyében [6] .
1907 nyarán első külföldi útjára Bécsen át Münchenbe ment, ahol Velazquez , Tizian , Veronese és Párizs portréit másolta , ahol az impresszionisták műveit vizsgálta a Pinakothekben . 1910 tavaszán járt Velencében , Firenzében , Milánóban , Rómában , különös tekintettel Giotto , Masaccio , Raphael munkásságára .
1907-1912 között számos festményt festett (részben elveszett): "Az eredeti dal", "Az aranyborjú", "Az utolsó kíséret", "Melankólia" (1909), "Az öreg halász" (1910), "Nagyapák" (1910), Andrzej anya és testvére portréi.
1909-ben részt vett a Zero csoport második kiállításán a krakkói Művészetek Palotájában . Testvérével, Andrzejjel és T. Chizhevskyvel együtt kezdeményezte az I. és II. Független Kiállítást a krakkói Lengyel Képzőművészek Szövetsége védnöksége alatt (1911, 1912), amely lázadást hirdetett a művészet rutinja ellen. Mindkettőben részt vett, különösen először egy festményt állított ki - "A hóban" [7] .
1912-ben megkezdte a krakkói missziós templom művészi és szobrászati díszítésének projektjét (díjként csak az építési és fogyóeszközök árát követelte). Projektjét azonban újdonsága és a kanonikus stílustól való eltérése miatt a szerzetesek elutasították.
1914 májusában-júniusában először vett részt a krakkói színházi kiállításon, ahol 4, testvérével közösen készített díszlettervet mutatott be Karol Hubert Rosztvorovszkij Judasz z Kariothu című darabjához.
Az első világháború elején a nehéz anyagi helyzet és az osztrák útlevél hiánya miatt testvérével, Andrzejjel távozott Zakopanéból . 1917-ig maradt ott, kihasználva V. Orkan vendégszeretetét, akinek házában találkozott Stefan Zeromskyval és Jan Kasprowiczcal . Nyáron egy fűrésztelepen dolgozott, télen pedig jégcsúszdát ásott le a szánkózáshoz. Zakopanéban 1915-ben debütált színpadi tervezőként [7] .
1916-ban visszatért Krakkóba, ahol továbbra is díszlettervezőként dolgozott a város számos színházában. 1918-ban részt vett a lengyel grafika és expresszionisták kiállításán Lvovban és a Lengyel expresszionisták II. Kiállításán Krakkóban.
1919-ben Varsóban járt , ahol részt vett a művészeti életben, különösen a művészetet népszerűsítő kiállításon és a Formisták I. kiállításán állította ki munkáit, és csatlakozott a Művészszövetség végrehajtó bizottságához.
1921-ben a krakkói IV . Formist Kiállításon és a varsói Zacheta Galéria Formist Kiállításán állította ki munkáit. Abban az időben Pronashko festészetében fokozatosan eltávolodtak a formizmustól az új művészi formák keresése felé. Hamarosan közel kerül a "Sztuka" művészeti csoporthoz (velük együtt mutatja be munkáit Krakkóban: XXIV (1922), XXVI (1923) és XXXVI (1926)) Részt vesz a Művészetbarátok Egyesületének hivatalos kiállításain.
1923 - ban Vilnába távozott , ahol a Stefan Batory Egyetem Bölcsészettudományi Karának Dekoratív Festészet Tanszékén kapott állást . Ott 2 évig dolgozott A. Mickiewicz emlékművön , amelyet a formizmus csúcsaként ismertek el, bár már a posztformista időszakban készült. Az emlékmű tizenkét méteres fatervét, amelynek a Viliya folyó partján kellett volna megjelennie , a városi hatóságok elutasították. Az azonosítatlan emlékmű a Viliya folyó 1938-as áradása során megsemmisült (egy agyagba égetett miniatűr projektről ismert, amelyet a krakkói Nemzeti Múzeumban tárolnak , valamint fényképekről) [8] .
1924-ben visszatért Krakkóba, ahol a Szabad Művészeti Iskolában kezdett tanítani. 1925-1932-es munkásságát a formizmustól való eltávolodás, a színek iránti érdeklődés, a forma kizárólag színben való megjelenítése, az éles formáktól a lekerekített és nyugodt formák felé történő átmenet modellezése jellemezte.
Külföldön részt vett a Lengyel Művészet Külföldiek körében Népszerűsítő Szövetsége által rendezett kiállításokon Helsinkiben (1927) és Velencében (1928), Los Angelesben (1928) és Párizsban (1928). 1927-től Emil Zegadlovich barátja volt , akit többször megfestett.
Fokozatosan népszerűvé vált a krakkói művészi fiatalok körében, különösen F. Kovarszkij diákjai körében, akik 1929-ben azt javasolták a minisztériumnak, hogy nevezzék ki Pronaskot a Művészeti Iskola professzorává. Ugyanebben az évben Pronaszko részt vett az Esplanada kávézó belsőépítészetében, ahol megalapították a Krakkói Futuristák és Formisták Klubját. Ebben az időszakban színpadi tervezőként is dolgozott, különösen 1924-1926-ban bátyjával, Andrzejjel 7 színpadi művet készített a Wojciech Boguslavsky Színházban [9] . 1929 - ben ő tervezte a Varsói Opera Aida című operájának díszletét .
1930-ban Párizsba és Olaszországba távozott, hogy Tiepolo , Veronese , Tintoretto festészetét tanulja .
1931-ben részt vett négy modernista alkotásaiból rendezett kiállításon Varsóban, 1932-ben - a "Tízek csoportja" című kiállításon a krakkói Művészetbarátok Egyesületében, valamint az "Új Nemzedék" csoport kiállításán. a lvovi Művészetek Palotája, a Lengyel Művészek Szövetségének kiállítása a krakkói Művészetek Palotájában, 1936-ban és 1937-ben - a varsói Művészeti Propaganda Intézetben, 1937-ben - a poznańi "Salon 35"-ben [7 ] .
Zbigniew Pronaszko bemutatta a lengyel művészetet a XVIII. Velencei Nemzetközi Biennálén .
A második világháború idején részt vett az ellenállási mozgalom tevékenységében.
1945-ben a krakkói Művészeti Akadémia professzora, 1948-1949-ben rektora lett . Itt különösen V. Borovchik és S. Gerovsky voltak a tanítványai.
Az 1940-es években tovább festett. 1946-ban festett egy festményt, amelyet munkája csúcsának tekintenek - "Gitáros II". Pronasko egyik legértékesebb portréja, a "Fehér kalapos feleség portréja" 1948-ból, G. Blum portréja pedig "egy művészettörténész portréjaként" 1949-ből származik. Ugyanakkor Pronashko számos vázlatot készített a „Fekete feleség portréja”, „Pihenő”, „Feleség portréja szőnyeggel” című filmekhez [10] .
Az 1950-es években több festményt készített a szocialista realizmus irányába "Szerkesztői" (1950), "Ifjúsági aktivisták találkozója" (1951), "Agrárreform" (1952-1953), "Tüntetés előtt" (1955) ill. "A tüntetés után" (1955). ).
1955-ben kezdődik Pronashko munkásságának utolsó szakasza. 1955 márciusában meghalt a felesége, akinek A magányos széket (1956) és az Elena halálát (1957) ajánlotta; Ezzel egy időben megjelentek Pronashko festményei, amelyek az öregségről és egy idős ember magányáról reflektáltak - "Egy öregember egy könyv felett", "Egy öregember egy pohár abszint felett", "Megszakított olvasás" (mind innen: 1956) [7] .
1957-ben alkotói munkásságának 50. évfordulója alkalmából a krakkói Művészetfejlesztési Egyesületben nagy kiállítást rendeztek Pronaszko munkáiból. Pronaszkót a Munka Zászlója (1. és 2. osztályú) és Lengyelország Újjászületése Érdemrendjével tüntették ki .
1958. február 8-án halt meg Krakkóban, és a város Salvatore temetőjében temették el .
Pronaszko munkáinak nagy részét (végrendelete szerint) a krakkói Nemzeti Múzeum gyűjteményében őrzik . Emellett a varsói, poznani, wroclawi, gdanski nemzeti múzeumok gyűjteményében, a lodzi Művészeti Múzeumban, valamint magángyűjteményekben találhatók.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Genealógia és nekropolisz | ||||
|