út menti létesítés | |
---|---|
úti ház | |
Műfaj |
noir melodráma |
Termelő | Jean Negulesco |
Termelő | Edward Hodorov |
forgatókönyvíró_ _ |
Edward Chodorov Margaret Gruen (történet) Oscar Saul (történet) |
Főszerepben _ |
Ida Lupino Richard Widmark Cornel Wilde |
Operátor | Joseph Lashell |
Zeneszerző | Cyril J. Mockridge |
Filmes cég | 20. századi róka |
Elosztó | 20th Century Studios |
Időtartam | 95 perc |
Ország | |
Nyelv | angol |
Év | 1948 |
IMDb | ID 0040740 |
A Roadhouse egy 1948 - as film noir , amelyet Jean Negulesco rendezett .
A film egy vidéki szórakoztató intézményt vezető két oldaltársat követ ( Richard Widmark és Cornel Wild ), akik beleszeretnek új énekesnőjükbe ( Ida Lupino ). Miután kiválaszt egyet közülük, a második (Widmark) a féltékenység és az elárult bizalom alapján fokozatosan pszichopata állapotba kerül, bosszút áll és nyíltan megmérgezi friss barátját.
A film Elton kisvárosában játszódik, Chicago közelében , 25 mérföldre a kanadai határtól . A fő események a város közelében található "At Jefti" út menti szórakoztató létesítményben zajlanak, amely egy bárt, éttermet és bowlingot egyesít . A létesítmény tulajdonosa a fiatal playboy Jefferson "Jefty" Robbins ( Richard Widmark ), aki apjától örökölte. Jefty felbérelte Pete Morgant ( Cornell Wild ), régi legjobb barátját, akivel együtt szolgált a háborúban, hogy irányítsa az intézményt.
Egy napon Pete találkozik egy szokatlan, vonzó fiatal énekesnővel, Lily Stevensszel ( Ida Lupino ) az intézmény bárjában, akit Jefty hozott haza következő chicagói útjáról. Kétségbeesett állás után készségesen elfogadta Jefty jövedelmező hathetes szerződését a szokásos díj kétszereséért. Jefty gyakran hívott chicagói énekesre vágyó énekesnőket az intézményébe, hogy egy rövid románcot kössön velük, de aztán hamar megunta őket, és megvált tőlük. Az viszont Pete felelőssége volt, hogy "visszaküldje őket oda, ahonnan jöttek". Miután megtudta a Jefty által Lilynek fizetendő díj összegét, ami csökkentené az intézmény profitját, és ennek megfelelően személyes jövedelmét is, Pete úgy dönt, hogy még az első fellépése előtt kiküldi Lilyt a városból. Lily azonban visszautasítja Pete kompenzációs ajánlatát az azonnali távozásért cserébe, és ragaszkodik ahhoz, hogy az aláírt szerződés szerint teljesítsen.
Az első koncerten, nem búcsúzva a cigarettától, Lily szomorú, bágyadt balladákat ad elő halk, halk hangon, zongorán kísérve magát. Lily előadása nagy érdeklődést vált ki a helyi közönség körében, és ahogy az intézmény pénztárosa, Susie ( Celesta Holm ) megjegyzi, "többet csinál a hangja nélkül, mint bárki, akit valaha hallottam". Jefty teljesen beleszeretett Lily-be énekesként és nőként is, és megpróbálja elkápráztatni, elmondva Pete-nek, hogy ő "különleges". Lily azonban a leghalványabb utalást sem ad neki egy romantikus kapcsolat lehetőségéről. A lány viszont flörtölni próbál a sportos, visszafogott és szorgalmas Pete-tel, annak ellenére, hogy dacos ellenszenve van iránta. Lily megkéri Jeftyt, hogy segítsen megszervezni a szabadidejét, Jefty pedig majdnem megfenyegeti Pete-et, hogy adjon neki bowlingleckéket. Jefty hamarosan vadászni indul néhány napra, és távozás előtt tudatja Pete-tel, hogy törődik Lilyvel.
A szabadnapján Pete piknikezni megy a tóhoz Susie-val, aki egyértelműen szerelmes belé. Lily kéri, hogy vigye magával, de Pete először visszautasítja, mondván, hogy ő Jefty barátnője. Amikor Lily elhiteti vele, hogy teljesen szabad és független Jeftytől, Pete beleegyezik, hogy magával vigye. A piknik során Pete miatt versenyhelyzet alakul ki a nők között, ami azonban nem csap át egymás iránti ellenséges magatartásba. Lily a jelmeze részleteiből látványos fürdőruhát készít, ami felkelti Pete figyelmét. Hamarosan Lily egyik fellépése közben egy erősen részeg helyi nagyember idegesíteni kezdi őt. Zavar van, amelyben Pete merészen összeverekedni kezd egy verekedővel. Lily védelmében kiforgatja a srácot, és átadja a rendőrségnek. Pete és Lily izgatottan felmennek a pihenőszobába a létesítmény második emeletén. Isznak whiskyt, Lily pedig elmeséli Pete-nek élettörténetét, arról, hogy arról álmodozott, hogy operaénekesnő lesz, de elvesztette a hangját, és éjszakai klubok koncertjéből kénytelen megélni. Elbűvölten, szenvedélyes csókban egyesülnek, világossá válik, hogy szerelmesek egymásba.
Jefty azonban, aki visszatért a vadászatból, bejelenti, hogy feleségül akarja venni Lilyt, és még a házasságra kapott engedélyt is megmutatja Pete-nek. Jefty ezután felhívja Lilyt, és elmondja neki, hogy feleségül akarja venni, de a lány elutasítja a javaslatát. A találkozó során Pete és Lily megbeszélik, hogyan meséljenek Jeftynek a kapcsolatukról, és végül Pete úgy dönt, beszél vele. Amikor Pete közli Jeftyt, hogy ő és Lily összeházasodnak, Jefty megőrül, azonnal kirúgja Pete-et a munkahelyéről, és kidobja a házból. Indulás előtt Pete hagy egy cetlit, miszerint összegyűjti a neki járó 600 dollárt a munkájáért, és Lilyvel indul az állomásra. A vasútállomáson két rendőr elfogja Pete-et és Lilyt, akik az állomásra viszik őket a rendőrkapitány kihallgatására. Kiderül, hogy Jefty nyilatkozott a rendőrségen, hogy az intézmény széfjéből eltűnt az egész heti bevétel. Pete azonban ragaszkodik ahhoz, hogy csak a neki járó pénzt vette el. Miután Susie felfedi, hogy 2600 dollár volt a pénztárgépben, Pete-et letartóztatják. Susie nem hiszi el, hogy Pete ellophatná a pénzt, és Lily nyíltan megvádolja Jeftyt, hogy szándékosan megalakította Pete-et.
Pete-et azonban bíróság elé állítják, és bűnösnek találják nagyszabású sikkasztásban. Mielőtt kihirdetik az ítéletet, Jefty bizalmasan beszél a bíróval, és ráveszi őt, hogy adjon óvadékot Pete-nek. A bíróság két év próbaidőre ítéli Pete-et, ráadásul az ellopott pénz teljes összegét az előző munkahelyén kell dolgoznia Jeftyvel. Ha ezeket a feltételeket megsértik, Pete-et 10 év börtönbüntetésre ítélik. Így Jefty megalázó, teljes függőségbe hozza Pete-et önmagától. Lilynek, aki Pete mellett marad, el kell viselnie ezt a helyzetet. Hamarosan Jefty bejelenti, hogy Pete, Lily és Susie elmennek vele pár napra a tó melletti vadászházába . Ezt megtudva Pete úgy dönt, hogy Kanadába szökik az út során, de Lily eleinte nem akar vele szökni, hisz ez csak további problémákat fog hozni.
Amikor mindenki összegyűlik a házban, Jefty gúnyolni kezdi Pete-et és Lilyt, és arra készteti őket, hogy Kanadába meneküljenek. Este, az utcán Jefti tovább zaklat, veszélyesen játszik a fegyverével. Lily azzal vádolja Jeftyt, hogy ellopta a hiányzó pénzt és bekeretezte Pete-et, ami után Jefty ököllel arcon veri. Pete nem tudja elviselni, ezért visszavág neki, ami után Jefty elájul. Pete elveszi a fegyvert és eldobja. Felismerve, hogy az epizód után Pete elkerülhetetlenül börtönbe kerül, Lily beleegyezik, hogy elfusson vele Kanadába, és gyalog indulnak el az erdőn át a tó felé. Eközben Susie véletlenül felfedez egy borítékot Jefty belső kabátzsebében, amiben az ellopott pénz van. Pete után fut, hogy adjon neki egy borítékot, ami döntő bizonyíték lehet Jefty perében. Ebben a pillanatban Jefty magához tér, elővesz egy revolvert, és utánuk rohan az üldözőben. Az egyik lövéssel megsebesíti Susie lábát, ami után a lány elesik és nem tud felkelni. A sűrű köddel borított tóhoz közeledve Pete úgy dönt, hogy trükközik. Beindítja a motort, és egy üres csónakot küld, amely néhány másodperc múlva láthatatlanná válik a ködben. Jefty lövöldözni kezd az induló csónak irányába, Pete közel kerül hozzá, és megpróbálja elkapni tőle a fegyvert. Az ezt követő küzdelemben a revolver oldalra repül, Lily pedig felveszi. Jefty fog egy hatalmas követ, és Lily felé halad, azzal fenyegetve, hogy megüti. Lily védekezésképpen lelövi Jeftyt, Jefty elesik, Pete odaszalad hozzá és megpróbálja felemelni. Egy haldokló Jefty megismétli Pete-nek a Lilyről szóló szavait, hogy különleges. Pete a karjába veszi a sérült Susie-t, és hárman elindulnak az erdőből a város felé.
Ahogy Sean Exmaker filmkritikus írja a Turner Classic Movies-ban: "Ez Ida Lupino első filmje , amióta elhagyta a Warner Bros. -t, ahol sok éven át szerződéssel dolgozott, és a fiatal, tapasztalatlan lányok szerepeitől keményebb és erősebb szerepekig dolgozott. Nagyobb befolyást akart gyakorolni filmjei szerepeire, és ezt végül első önálló projektjével elérte" [1] . "Talált egy eredeti, kiadatlan történetet ("Sötét szerelem" néven), továbbfejlesztette az anyagot, és eladta Zanuck általános producernek a 20th Century Fox -on egy olyan csomagban, amelyben ő volt a sztár" [1] [2] .
A kép előtt Lupino olyan emlékezetes film noir filmekben szerepelt, mint az " Éjjel lovagoltak " (1940) és a " High Sierra " (1941), később pedig az " A Woman on the Run " (1950) film noirokban. " Veszélyes talajon " (1952) , Nicholas Ray , " Big Knife " (1955) Robert Aldrich és " Míg a város alszik " (1956) Fritz Langtól . Ezen kívül Lupino több filmet is rendezett rendezőként, ezek közül a legsikeresebb a „ Companion Traveller ” (1953) című film noir [3] .
Lupinóhoz hasonlóan Jean Negulesco rendező is éppen visszavonult a Warner Bros. hosszú pályafutásától , ahol olyan jelentős krimiket készített, mint a Dimitrios maszkja (1944) és a Senki sem él örökké (1946), valamint elegáns melodrámákat." Humoreszk " (1946) és " Johnny Belinda " (1948, amiért megkapta egyetlen Oscar -jelölését a legjobb rendező kategóriában) [1] . Az 1950-es évek elején Negulesco számos erős drámai képet készített, mint például a " Három hazajött " (1950), az " A Call from a Stranger " (1952) és az "A Woman's World " (1954). Ahogy azonban Dave Kerr filmkritikus megjegyezte: „Negulesco furcsa karakter: a negyvenes években tehetséges stylistként mutatkozott be olyan filmekkel, mint a Dimitriók álarca és a Három idegen , de az 1950-es években karrierje a filmek ízléstelenségéig fajult. mint a Daddy Long Legs (1954) [4] .
Richard Widmark 1947-ben vált széles körben ismertté a nagyközönség előtt, miután Oscar - díjra jelölték Henry Hathaway film noirjában , a Halál csókjában [5] nyújtott pszichopata gengszter szerepéért . Ezt követően többször is játszott negatív, gyakran pszichopata karaktereket olyan jelentős film noir filmekben, mint a " The Street with no Name " (1948), a " Pánik az utcákban " (1950), az " Éjszaka és a város " (1950) és a " South Street Incident " " (1953) [6] .
Az 1940-ben a képernyőn megjelenő Cornel Wilde kezdetben kisebb gengszterszerepeket játszott, különösen a film noir " High Sierra " című filmben (1940). 1945-ben Wildnak sikerült megmutatnia drámai képességeit, és elnyerte a legjobb színész Oscar -jelölését az „Emlékének dala ” (1945) című melodrámában nyújtott alakításáért [7] . Későbbi szerződéses munkája során a 20th Century Foxnál Wilde minőségi szerepet játszott olyan figyelemre méltó filmekben, mint a God Be Her Judge (1945) és az Amber Forever (1947) , Otto Preminger [7] alkotásában , valamint a High Impact című noir filmben . 1949) [7] . Az egyik producer és vezető színészként jelentős közreműködője volt az 1950-es évek egyik legjobb film noirjének, a The Big Ensemble -nek (1955), amelyet Joseph H. Lewis [7] rendezett .
A film többnyire pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. A film bemutatásakor a Variety felhívta a figyelmet a „helyszín valósághűségére”, amelyben a film játszódik, és megjegyezte, hogy a film hagyományos „szerelmi háromszöge egy lebilincselő pszichopata csavart tartalmaz, Richard Widmark által ” [8] . A " TimeOut " a filmet "szokatlan, visszafogott melodráma-forgató-thrillernek nevezi, amely a fülledt Lupino körül forog, mint éjszakai klub énekesnője, aki olyan szeretetet és gyűlöletet szít munkaadóiban és közeli testvéreiben ( Widmark és Wilde ), amelyek ellen fordulnak. egymást." bosszúvágyban" [9] . Spencer Selby Sötét város: Film Noir (1984) című könyvében a filmet "érdekes melodrámának nevezte, élénk 1940-es évek hangulatával, amely lassan a film noir csúcspontjáig fejlődik" [10] .
Sean Exmaker úgy jellemezte, hogy "nagyszerű kis szórakoztató klasszikus 1940-es film noir", valamint "a film noir műfajának furcsa és szórakoztató variációja" "kóros romantikus háromszöggel" és "egy gyönyörűen kidolgozott film felnőtt humorral és durvasággal" ." lágy szívvel Lupino előadásában " [1] . Dennis Schwartz a filmet "film noirnak, különös kultikus szerelmi háromszöggel" [11] , míg a Classicfilmguide "film noirnak nevezte, amely képes felkelteni a közönség érdeklődését, és sztárjainak teljesítménye miatt érdemes megnézni " [ 11] 12] .
A film megjelenése után a The New York Times azt írta, hogy kezdetben "a film cselekménye egyáltalán nem inspiráló, de a csúcsponti csavar és a feszültség felépítése a főszereplők kulcsfontosságú összecsapása felé megadja a filmnek a nagyon szükséges lökést" [ 13] . A cikk megjegyzi, hogy "a karakterfejlődés egy ügyesen megírt forgatókönyvben élénksé és lenyűgözővé teszi a képet" [13] , hangsúlyozva a főbb sztárok teljesítményének különleges jelentőségét. A Widmark által megalkotott karakter érdekességet ad a filmnek, de "widmark színészi erejének kirakata" mellett a film készítői " Ida Lupino szolgálatait is igénybe veszik , mint mennydörgő ellenfél, és az élénk természeti jelzésekkel felvértezett páros felemel. szintre a történetet, ami jóval magasabb az átlagnál” [13] .
Exmaker megjegyzi, hogy a film helyszíne "a szokásos (noir) városi dzsungel helyett egy vidéki út menti létesítménybe költözik, egy sűrű erdőben, egy kisvároson kívül, a kanadai határ közelében", míg a kép "átkerül a vidékre". környezet minden városi szigor (műfaj)" . Widmark karakterének karaktere is jellemző volt a képre, írja Exmaker: "Még a film noir birodalmában is, amely tele van instabil személyiségekkel és az érzelmi árulásra adott heves reakciókkal, az a megszállottság, amellyel (Widmark karaktere) bosszút áll, legalábbis szokatlan" [1] . Blake Lucas filmkritikus megjegyezte, hogy a film "mindenekelőtt a karakterek és a szokatlan belső terek közötti megrendítő vonalak cseréjében szembetűnő", ami miatt az út menti létesítmény kialakítása egyszerre modernista és vidéki stílusú .
Az Exmaker felhívja a figyelmet Negulesco produkciójának színvonalára és a kép művészi irányításának szintjére, amely "egy agresszíven vidékies kialakítású vidéki éjszakai szórakozóhelyen" játszódik, ami meghatározza a kép hangulatát. Azt írja, hogy Negulesco „a világot (festményeket) szinte teljes egészében a műteremben faragja, átgondoltan létrehozva egy út menti létesítményt (a falakat szarvasfejekkel), erdei szállást, pikniket a tavon és menekülést az erdő mélyébe” [ 1] . Axmaker megjegyzi, hogy "a film homályos és ködös helyszínei semmi valósághűek, inkább szimbólumként szolgálnak, mintsem természetes környezetként, és ugyanazt a lehengerlő, klausztrofóbiás hangulatot árasztják, mint a hagyományos film noir, tele városi árnyékokkal, nagyon sikeresen teremtve meg a film atmoszféráját. film" [1] .
A kritikusok általában pozitívan értékelték Negulesco rendezői munkáját . A Variety magazin a következőket írja: „A film nagy részében Jean Negulesco rendező legyőzi a forgatókönyv túlterheltségét és belső gyengeségeit azáltal, hogy konfliktust épít a főszereplők karaktereinek feltárására. De végül a film kezd elakadni az akció hiánya miatt, amíg a csúcspontos kézi lövés feléleszti az érdeklődést a történet iránt . Dennis Schwartz azt is megjegyzi, hogy "a tehetséges Jean Negulesco ( Dimitrios álarca , Három idegen ) meggyőzővé tudja tenni (a filmet), még akkor is, ha a cselekmény időnként észrevehetően eltér az iránytól [11] . Az operatőr munkáját leírva azt írja, hogy „ Joseph Lashell éktelenkedik egy út menti létesítmény háború utáni megjelenésével, egy holtági bowling éjszakai klubbal, amely egy meg nem nevezett vidéki középnyugati városban, valahol a kanadai határ közelében található.” [ 11] Michael Costello általánosságban egyetért vele: "Kómikusnak tűnik az a szokatlan kísérlet, hogy egy bowlingpályát hangulatos környezetté alakítsanak, de Negulesco produkciójának és Joseph La Shelle operatőri munkájának köszönhetően jobban működik, mint gondolnád" [2] . A TimeOut úgy vélekedett , hogy " Negulesco erős színészi játékkal vasalja ki a cselekmény és a karakterábrázolás furcsa következetlenségeit, és valahogy hitelességet kölcsönöz a melodramatikus cselekménynek, és közben felkínálja az egyik kiemelkedő jelenetet, amelyben részeg zaklató szerepel" [9] .
Sok kritikus dicsérte a film színészi alakítását, különösen Ida Lupino és Richard Widmark . Costello különösen azt írta, hogy "Ida Lupino és Richard Widmark ezt az általában középszerű filmet valami kultikussá változtatja" [2] .
A Variety szerint "A történet középpontjában, karrierje egyik legjobb szerepében Ida Lupino áll , aki egy érzéki, sivár dalszerzőt alakít, aki Widmark és Cornel Wilde válaszútjában találja magát " [8] . A magazin így folytatja: „Lupino kiemelkedő teljesítménye még jobban kiemelkedik számos szomorú dalból álló elsőrangú előadásának köszönhetően. Éteri hangjából hiányzik a hangterjedelem, de van egy lényegesebb minősége - stílusa" [8] . A New York Times egyetértett ezzel az érzéssel , megjegyezve, hogy "Ayda Lupino mesterien ábrázolja az ideges és szenvedélyes, ostromlott (rajongói) énekesnőt, meggyőzően ad elő három szívhez szóló dalt" [13] . Costello azt is írja, hogy "Lupino úgy van a legjobban, ahogy a kemény, szexi szentimentális énekesnő, Widmark bemutatkozik egy bowlingpálya bárjában, amely a szarvasvidéken akadt meg a helyén" [2] . Exmaker így jellemzi a színésznő karakterét: "Ida Lupino (szerepében) tele van pimaszsággal, kopott cinizmussal és szemtelenséggel" [1] . A továbbiakban így írja le játékát: „A zongoránál ülve a mindig jelenlévő cigarettáját a hangszerre helyezi (ahol az elkerülhetetlenül lyukat éget a fán), és énekelni kezd a közönségnek. Lupino nemcsak edzetlen, rekedt hangjával mer énekelni... Lupino hangja gyenge és nem különösebben muzikális, de füstös énekmódszere emlékezetes, tele van megértéssel és szomorúsággal...” [1] .
Bár Lupino a reflektorfényben van, Richard Widmark megtartja a film hátralevő részét Jeftyként, egy út menti létesítmény impulzív tulajdonosaként. Widmarknak ez csak a harmadik filmje volt (a neve a negyedik a stábban), nem sokkal előtte sokkolóan debütált a " Halál csókjában " (1947) nevető pszichopata és szadista gyilkosként, aki (a legemlékezetesebb jelenetben) egy öregasszony egy tolószékben lépcsővel. Jefty szerepét eredetileg egy idősebb férfi számára készítették, de Widmark azon képessége, hogy a Halál csókja és a Cím nélküli utca (1948) mentális instabilitást és rendkívüli fenyegetést mutatott fel, arra késztette a film készítőit, hogy újraírják neki a szerepet. Az a tény, hogy Jefty egyidős Pete-tel, romantikus rivalizálásukat megrendítőbbé és személyesebbé tette. Darryl Zanuck filmproducer úgy jellemezte Widmark jelenlétét a képernyőn, hogy "egy vulkánon ül". Nemcsak az erőszak fenyegetése, hanem az őrült veszély is mindig ott volt valahol a közelben" ... Widmark játékával bemutatja "hősének fejlődését egy tapasztalatlan forrófejűből veszélyesen őrült szadistává... Jefty Lily iránti szerelme nő, ahogy egyre távolabb kerül, és Widmark meggyőzően átitatja karakterét dühvel és haraggal, félelmetes módon, hogy önbizalommal áll bosszút az árulásáért .
A The New York Times szerint Widmark, aki "meglehetősen sikeres filmes karriert épített fel antiszociális karakterként, továbbra is jó munkát végez a The Roadhouse-ban rosszfiúként". Egy út menti létesítmény tulajdonosának munkája (amely magában foglalja a szörnyű nevetést is), aki óvadék ellenében elvállalja egy barátját, hogy folytassa a kínzást . hogy "Widmark egy szociopatát játszik, aki vihog és őrülten dühös lesz a kritikus pillanatokban, és mániákus színészi játéka vált védjegy a film noirban." [ 11] [2] .
A New York Times a Cornel Wilde által alakított karaktert "olyan visszafogottnak, izmosnak és vonzónak nevezte, mint egy szerelmi tárgy" [13] . Exmaker azt is írja, hogy "Wilde a legjobb formáját ölti, az izmos, talpraesett dögöst játssza." Másrészt Costello megjegyzi, hogy "Wylde, aki hasonló szerepet játszott a klasszikus film noirban, az Isten legyen a bírójában , úgy tűnik, mindig véletlenül lépett be a műfajba, és itt, mint holttestű srác, szinte komikusan elfárad. a rajta lógó nőké. » [2] .
Jean Negulesco filmjei | |
---|---|
|