Nianhua

Nianhua (年画, sv. "újévi kép") - kínai népi nyomatok [ 1] . A Nianhua múzeumok számos kínai városban működnek - Weifangban ( Shandong tartomány ), Wuqianban ( Hebei tartomány ) és Mianzhuban ( Secsuan tartomány ) - vannak nianhuai múzeumok [2] . A legnagyobb külföldi nianhua gyűjtemény az Ermitázsban található: ebből a gyűjteményből mintegy kétezer lapot gyűjtött össze Vaszilij Alekszejev sinológus [3] [comm 1] .

Cím

A "nianhua" ("újévi kép") szót először Li Guangting (李光廷, 1812-1880, jinshi 1852 ) említi, 1849 -ben, a "Xiang yan jie yi" című könyvben (鄉言解頤) mosoly"), de kifejezésként csak a XX. század 20-30-as éveiben került használatba [1] . Az elnevezés annak a ténynek köszönhető, hogy a festmények többségét a kínai újév előestéjén adták el a holdnaptár szerint , és ajándékként használták (kétféle népszerű nyomat - zhi-ma és ünnepélyes események alkalmával ragasztották). a si-hua házban  - egész évben árulták; emellett kis mennyiségű nianhuát adtak el a nyár eleji ( duan-wu ) és az ősz közepe ( zhong- qiu ) ünnepek előtt [1] [ 4] . ; Wei Tiencsin városának egyik neve , huanle-tu („mókás képek”, hua-zhang („képlapok”)), huar („képek”) [1] .

A Nianhua története

A nianhua megjelenésének időpontjáról nincs pontos információ, azonban ismert, hogy a festmények a Song-dinasztia idején (960-1279) terjedtek el [1] . A legtöbb kutató szerint a nianhua eredete a kultikus buddhista művészethez tartozik - a buddhista istenségek képeivel és imaszövegekkel ellátott papírikonok gyártása -, amely már a Tang -dinasztia (618-907) idején is létezett. A 10-11. században tömegesen gyártott Zhihua metszetek egyben a nianhua prototípusa is [4] .

A nianhuákat kezdetben vésett fatáblákból készítették színes fametszet technikával, az egyes színekhez készített fakliséket felváltva ugyanarra a lapra nyomták. Az első klisé a rajz körvonalát, míg a többi a színes bevonatot adta. A Ming-dinasztia (1368-1644) végéig a Nianhua megőrizte a klasszikus festészet és a professzionális metszet számos elemét. A nianhua növekvő népszerűsége a Qing-korszakban (1616-1912) a vidéki lakosság körében oda vezetett, hogy a nagyszámú festmény elkészítésének igénye megváltoztatta a termelők összetételét: alkotásuk olyan kézművesek kezébe került, akik csak elsajátították. a művészi készség alapjait, ami a gyártási technikák egyszerűsítéséhez vezetett [5] . A korábban összetett faragást kontúrrajzra redukálták, majd ezt követően kézzel színezték. Nianhuára jellemző volt a díszítő, elsősorban virágmotívumok használata és a dekoratív keretek bevezetése [6] .

A 19. században aktív keresés indult a nianhua készítés költségeinek csökkentésére; A finom, puha fehér papír [7] helyett a műhelyek először gyári gyártású, egyik oldalán sárgás árnyalatú, fényes japán vékonypapírra, majd az érdes felületű, gyenge minőségű helyi minőségekre tértek át. A festékek minősége romlott; A kárminvörös és a zöld eltűnt a használatból, gyakorlatba lépett az olcsó import európai festékek használata, amelyekhez fehér timsót kevertek . A 19. század végén és a 20. század elején a Nianhua, amely nem tudta felvenni a versenyt a litográfiával és a rézmetszetekkel, áttért az oleografikus kiviteli módra [8] . Ezenkívül az egyik változat szerint ebben az időszakban néhány nianhuát készítettek szitanyomási technikával [9] . Ugyanakkor a hivatásos művészek, az „új” festészet képviselői, mint például Ye Qianyu, érdeklődést mutattak az egyszerű emberek képe iránt. Az 1930-as és 1940-es évek háborúi során a nianhuát propagandaanyagok előállítására használták, ami új felvirágzásához vezetett. A fametszetes kivitelezési módot a tipográfiai [8] váltotta fel .

A nianhua típusai

Ugyanazon motívumok és képek különböző művészeti kontextusban történő felhasználása miatt a Nianhua aligha alkalmas műfaji tematikus besorolásra; az ilyen a tudományos irodalomban feltételes [10] . A " Kínai spirituális kultúra " enciklopédiája szerint a témák és tárgyak szerint a nianhua képei két csoportra oszthatók - narratív és nem narratív. Az első csoportba tartoznak az irodalmi-folklór és színházi témájú lubokok, a másodikba pedig a különféle védő-, naptár-, varázslatos, szerencsés, házi- és tájképek, madár-, virág- és díszképek [11] . M. Kravcova sinológus 8 műfaji-tematikus csoportot azonosít [10] :

  1. vallási témájú festmények;
  2. jóindulatú tartalmú képek;
  3. történelmi és irodalmi témájú festmények;
  4. „színházi” képek;
  5. kognitív és oktató jellegű festmények;
  6. festmények a mindennapi életről;
  7. képek megtekintése;
  8. politikai témájú festmények.

Az első csoportba a Nianhua ikonok tartoznak . Tipológiailag az ikonosztázhoz hasonlítható, akár száz vagy több istenségképet tartalmaznak, amelyek a hierarchiának megfelelően több szinten vannak elrendezve [10] . A jótékony természetű képek a kínaiak szerint az öröm és a családi jólét légkörét viszik a házba [12] . Közülük a legnépszerűbbek a nianhua fiak születését kívánják [13] . A történelmi és irodalmi témájú festmények egyik jellemzője (bár nem kötelező) egy adott cselekményt reprodukáló töredékek sorozatára bontása [12] . Az alkotók ezekben a töredékekben festői eszközök segítségével igyekeznek bemutatni a cselekmény kulcsfontosságú momentumait és feltárni a szereplők főbb karaktervonásait [14] . A 19. század végére megjelentek a színházi jeleneteket ábrázoló lubokok ( sichu nianhua ) és a lubok színházi plakátok [2] . Mivel a kínai színházak repertoárján a fő helyet a történelmi és irodalmi témájú darabok foglalták el, ennek a csoportnak a nianhuái alapvetően ugyanazokat a szereplőket ábrázolják, mint az előző csoport nianhuáiban, azonban nagyobb figyelmet fordítanak a jelmezábrázolásra. , smink és gesztusok [14] .

Az oktatási és oktató jellegű festmények a konfuciánus értékek és elvek népszerűsítését célozzák. Az ilyen típusú képen belül egyik-másik szereplő erényes cselekedetet hajt végre [15] . Az építtető festmények jelentős része az „Er shi sy xiao” („Szülők önzetlen szolgálatának 24 példája”) című ciklus hőseinek képeivel ellátott lubok [13] . Az élet nianhua különbözik a kedvező és oktató képektől a többszörösen reprodukált jelenetek változatosságában [15] . Az ilyen nianhuák legspecifikusabb típusai a "szépségek" stílusú festmények: a szerzők kortárs női karaktereit ábrázolják - tisztviselők lányait és feleségeit, virágzó kereskedőket, iparosokat. A fajfestmények között tájképek és építészeti emlékek képei is szerepelnek. A politikai témákról szóló Nianhua először a tajpingi lázadás idején (1850-1864) terjedt el; vezetői úgy döntöttek, hogy egy egyszerű népkép bármilyen információt képes eljuttatni az analfabéta lakossághoz [16] : changmao nianhua („hosszú hajú képek”), amely azért kapott ilyen nevet, mert a tajingok bő haját viselte a hatóságokkal szembeni engedetlenség jeleként, szétszórva az egész országban. Legközelebb a kínai-japán háború (1894-1895) idején kezdték újra megalkotni a gyakorlatot [17] .

Lásd még

Megjegyzések

  1. ↑ A szentpétervári Állami Vallástörténeti Múzeumban tárolnak még körülbelül ezer Alekszejev által összegyűjtött nianhuát [3] .

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Riftin, 2010 , p. 681.
  2. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , p. 685.
  3. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , p. 505.
  4. ↑ 1 2 Kravcova, 2004 , p. 656.
  5. ↑ Kravcova, 2004 , p. 657.
  6. ↑ Kravcova, 2004 , p. 658.
  7. ↑ Kravcova, 2004 , p. 660.
  8. ↑ 1 2 Kravcova, 2004 , p. 661.
  9. ↑ Parygin A. B. A szitanyomás művészete. XX század. Történelem, fenomenológia, technikák, nevek. - Szentpétervár. : SPb GUTD, 2010. - S. 110. - 304 p. - ISBN 978-5-7937-0490-8 .
  10. ↑ 1 2 3 Kravcova, 2004 , p. 662.
  11. ↑ Riftin, 2010 , p. 682.
  12. ↑ 1 2 Kravcova, 2004 , p. 663.
  13. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , p. 683.
  14. ↑ 1 2 Kravcova, 2004 , p. 664.
  15. ↑ 1 2 Kravcova, 2004 , p. 665.
  16. ↑ Kravcova, 2004 , p. 666.
  17. ↑ Kravcova, 2004 , p. 667.

Bibliográfia

Oroszul Angolul
  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák