Nivinsky, Ignatius Ignatievich

Ignatiy Ignatievich Nivinsky ( 1880. december 30. [ 1881. január 11. ], Moszkva  – 1933. október 27. , uo.) - híres orosz grafikus, festő és építész, kiemelkedő színházi művész.

Életrajz

Apja, Ignatius Nivinsky jól ismert bútor- és egyéb lakberendezési cikkek szállítója volt.

1898-ban I. I. Nivinsky ragyogóan végzett a híres moszkvai művészeti iskolában. Stroganova  - ő és barátja, aki nővére, Vera, majd egy kiváló művész , Vikenty Trofimov férje lett, aranyéremmel jutalmazták, egyhangúlag megtagadták, hogy megosszák egymással, és inkább egy külföldi utazást választottak az iskola költségén. javulás.

Nyivinszkij 1898-tól 1905-ig a Sztroganovkában, majd a moszkvai VKhUTEMAS -Vkhuteinben tanított (1921-1930).

1921-ben professzor lett. Vkhutemas tanítványai között volt olyan zeneszerző mester, mint Alexander Deineka .

Az 1910-es évek elején Nivinsky sokat dolgozott a monumentális és dekoratív festészet területén: különösen a múzeumot tervezte. Sándor III , majd a Borodino-ünnepségek dekorátoraként szerzett hírnevet – ő a cári főhadiszállás tervezésének tulajdonosa. Később visszatért a monumentális festészethez, a Lenin-mauzóleum ravatalozójának belső kialakítását a vörös és fekete színek szimbolikus kombinációjával alakította ki. Nivinsky kreatív együttműködése a modern kor egyik vezető építészével, Valentin Dubovskyval lehetővé tette egy új típusú lakóépület létrehozását Moszkvában, amely egyszerre ötvözi a palota, a kastély és a színházi díszlet jellemzőit. Nem meglepő, hogy ezek közül a házak közül sok városi legendává vált (A ház az üveg alatt az Ostozhenkán, A ház lovaggal az Arbaton). Nivinszkij vázlatai szerint a bejáratokat és a lakásokat festették. A Stulov testvérek házában (1913) a Maly Znamensky Lane-ban a festmény az ókori Itália táját ábrázolja: gondtalan római nők, kertekbe merült villák, a Földközi-tengerben úszó trirémek. A híres "Ház az üveg alatt" (1909) Ostozhenkán a festmény a középkor motívumaira utal. Jelképes, hogy a Dubovszkij és Nivinszkij által épített házakat gyakran lovagfigurák díszítik, az Arbat-i házat (Y. Filatov kereskedő, 1913) rajtuk kívül Guinevere királynő elegáns alakja öleb kutyával. a lábánál. Nyivinszkij építészeti gondolkodását a Novogyevicsi temetőben a saját sírkő vázlata is kifejezte, amely sztélé formájában készült, tetején olasz fésűkagylóval.

Nyivinszkij kiváló színérzéke ellenére mégis a „fekete-fehér” metsző szakmát választotta, és 1912-től főként maratóként dolgozott. Alapítója és elnöke volt az 1918-ban megalakult Vésnökszövetségnek , majd tagja lett a Négy Művészeti Egyesületnek . Nivinszkij számos metszetén és rézkarcán nyomon követhető Giovanni Battista Piranesi meglehetősen erős hatása .

1912 óta egy általa épített garzonházban élt és dolgozott a Meshchanskaya 2. szám alatt (ma Gilyarovsky utca 38. ház). A stúdió Moszkva nevezetes kulturális központjává vált, ahol művészek, színészek, költők és zenészek gyűltek össze. A stúdióban kiállításokat, verses és zenés esteket rendeztek. 1934-ben, Nivinszkij halála után, végrendelete szerint itt alapították a fővárosi rézkarcmesterek, a Moszkvai Művészszövetség (MSKh) tagjainak nyilvános műhelyét, amelyet később róla neveztek el.

Az 1920-as években Nivinsky létrehozta a "ZAGES" rézkarcsorozatot. Művében külön vonalat képviselnek a tájkarcok („Kék kövek. Kislovodszk”, „Olasz szvit”, „Szent Márk lovai”, „Táj”).

Színházművészként dolgozott a Maly Theatre díszletműhelyeiben , az elnevezett színházakban. Vakhtangov és az Ermitázs (egyes munkái unokahúgával, V. V. Trofimova-Grebner dekoratőrrel közösen készültek). Jevgenyij Vakhtangov érdeklődni kezdett Nivinszkij munkái iránt, aki már jól ismert grafikus volt, és hasonló gondolkodású embert talált benne, aki lakonikus képekben képes élénk teatralitást közvetíteni, és meghívta őt a színházba.

A Moszkvai Művészeti Színház Első Stúdiójában 1921-ben Strindberg Erik XIV című közös produkciója sikeresnek bizonyult. A "XIV. Erik" tragikus díszleteit felváltotta az egyedülálló, csaknem egy évszázada nem öregedett " Turandot hercegnő " szcenográfiája, a Jevgenyij Vakhtangov által színpadra állított, a kortársak és a későbbi nemzedékek nézői által egyaránt nagyra értékelt, féktelen karnevál.

Nivinszkij képes volt pontosan elolvasni az előadás figurális szerkezetét és átadni azt a tervezésben, ezért az előadások minden különbsége ellenére, amelyeken dolgozott, stílusa nyomon követhető bennük ( Calderon „A láthatatlan hölgy”  - 1924, Moszkvai Művészeti Színház 2 .; "Clara Gasul Színház" Merimee  - egyidejűleg a Moszkvai Művészeti Színház Harmadik Stúdiója ; "Marion Delorme" Hugo - 1926, Vakhtangov Színház; Shtukken és Lunacharsky  "Bársony és rongyok" - 1927, Maly Színház; "I. Péter" AH Tolsztojtól  - 1930, Moszkvai Művészeti Színház 2.; "Kálium-cianid" Wolftól - ugyanabban az időben a Moszkvai Dráma Színház, az egykori Korsh Színház ; Kirshon "Udvar"  - 1933, Moszkvai Művészeti Színház 2.).

1933-ban Sztanyiszlavszkij úgy döntött, hogy az általa létrehozott Operaházban színpadra állítja A sevillai borbélyt, és meghívta Nivinszkijt. Utóbbi felhagyott az operaelőadás hagyományos kialakításával, grafikus és dekoratőr képességeit ötvözve a régi metszetek stílusában készített díszleteket.

Ignatius Nivinsky egyik utolsó műve I. Goethe "Római elégiák" című könyvének elegáns előlapja volt, amely színes rézkarc technikával készült .

Építészeti és belsőépítészeti munkák

• Festmények a Versenyház Háza belső tereiben ( I. V. Zholtovsky építész ) (1905-1906, Moszkva, Szkakovaja fasor , 1);
• A Szépművészeti Múzeum egyiptomi termének dekoratív belső dekorációja ( R. I. Klein építész ) (1906-1912, Moszkva, Volkhonka utca 12.);
• Az A. M. Maltsev birtokában lévő templom versenypályázata (1908, Balakovo falu, Szamara tartomány ) nem valósult meg;
• A kolostor temploma (1900-as évek, Sztavropol ), ?;
• Mennyezetfestés és fríz a Metropol Hotel kávéházában és XV. Lajos irodájában (1905, Moszkva, Teatralny proezd , 1/14);
• A ház belseje Ruperti Lipovka birtokában (1900-as évek, Lipki-Alekseisk);
• Festmény G. A. Tarasov kastélyának belső tereiben E. E. Lansere -rel (I. V. Zholtovsky építész, A. N. Ageenko építész ) (1909-1912, Moszkva, Bolsoj patriarchális sáv , 1/30 / Spiridonovka utca 30/1);
• Festmény M. Zhuchkova bérházának belső tereiben ( V. E. Dubovskaya építész, L. B. Gorenberg építész részvételével) (1910, Moszkva, Bolsoj Nikolopeskovszkij sáv , 5), belső terek megsemmisültek;
• Jusupov hercegek templomsírjának belső díszítése R. I. Kleinnel együtt (1910, Arhangelszk );
• Jusupov hercegek birtokának főházának helyreállítása (1910, Arhangelszkoje );
• J. Dement festménye egy bérház belsejében ( V. E. Dubovskaya építész, L. B. Gorenberg építész közreműködésével) (1910-1912, Moszkva, Bolshaya Polyanka Street , 54);
• S. A. Scserbatov herceg házának festése és belső díszítése ( A. I. Tamanov építész ) (1911-1913, Moszkva, Novinsky Boulevard , 11);
• M. O. Epshtein festménye egy bérház belsejében ( V. E. Dubovskaya építész , N. A. Arhipov közreműködésével) (1912, Moszkva, Guszjatnyikov pereulok , 11);
• Dacha F. F. Berg (1912, Pushkino );
• Festmény a P. és N. Stulov testvérek apartmanházának belső tereiben ( V. E. Dubovskaya építész, N. A. Arkhipov építésszel együtt) (1913, Moszkva, Maly Znamensky lane , 8), a belső terek részben megőrződnek;
• Mennyezetek és belső terek festése I. S. Kalmeer ügyvéd jövedelmező házában ( V. E. Dubovskaya építész ), amelyet "Művészetek Házaként" terveztek (1914, Povarskaya utca 20.). A mennyezet a ház bejáratában és a 6-os lakásban megmaradt;
• A Kijevszkij pályaudvar belső dekorációja (1915-1916, Moszkva, Kijevi pályaudvar tér , 1);
• Festmény a Maly Színház nézőterén (1910-es évek, Moszkva, Teatralny proezd , 1);
• Az első mezőgazdasági és kézműves kiállítás művészi tervezése A. A. Exterrel együtt (1923, a modern Gorkij park és a Neszkucsnij kert területe ).

Kompozíciók

• A naturalizmus kánonjaival ellentétben. - "Színház és dramaturgia", 1933, N 14.

Irodalom

• V. Ber , Nivinsky Ignatius Ignatievich. — Színházi Enciklopédia. M., SE, 1961
• Cikkek a TSB -től : "Nivinsky Ignatius Ignatievich"; Metszés; Grafika; Deineka Alekszandr Alekszandrovics; V. és Lenin mauzóleuma; Rézkarc; Orosz Szovjet Szövetségi Szocialista Köztársaság; Szovjetunió. Irodalom és művészet.
• Nashchokina M.V. A moszkvai szecesszió építészei. Kreatív portrék . - 3. kiadás - M . : Zhiraf, 2005 . - S. 357-360. - 2500 példány.  - ISBN 5-89832-043-1 .
• Nikolsky A.A. Neoklasszikus irányzatok a moszkvai Szépművészeti Múzeum belső tereinek monumentális és dekoratív festészetében. R. I. Klein és I. I. Nivinsky ismeretlen vázlatai http://sias.ru/upload/2015_1-2_114-141_nikolsky.pdf // Művészettörténet: folyóirat. - 2015. - nem. — 1-2. ISSN 2073316X.
• S. M. Volkonsky , Bejárás a színházba. Vakhtangov: Turandot hercegnő. - Legfrissebb hírek, Párizs, 1928. június 14., 2640. sz
• Gorchakov N. M. , Vakhtangov rendezői leckéi. M., 1957
• V. Dzsunkovszkij , Emlékiratok, 2 kötetben. T.2. P.17 - M .: Szerk. őket. Sabashnikov, 1997
• V. N. Dokucsajeva, I. I. Nyivinszkij, Moszkva, 1969
• Egységes művészi minősítés. Könyvtár. XII. szám. - M., ALEV-V, 2006, 254. o.
• I. I. Nivinsky. Kiállítási katalógus, L., 1934
• "Turandot hercegnő" a Moszkvai Művészeti Színház Harmadik Stúdiójában. Evg. Vakhtangov, M., 1923.
• Ruben Simonov . Vakhtangovval. - M., Művészet, 1959.
• Vikenty Trofimov (1878-1956). Festészet és grafika. - Leonyid Shishkin galéria, M., 2007.
• Dmitrieva A. B. Nivinsky Ignatiy Ignatievich // Az orosz avantgárd enciklopédiája / Szerzők-összeállítók V. I. Rakitin , A. D. Sarabyanov ; tudományos szerkesztő A. D. Sarabyanov. — M. : RA, Global Expert & Service Team, 2013. — T. II: L—Ya . - S. 192-193 . - ISBN 978-5-902801-11-5 .

Linkek

• A RGALI honlapján  (elérhetetlen link)
• [egy]

Tematikus oldalak	RKDartists
Szótárak és enciklopédiák	Nagy orosz a világ körül
Bibliográfiai katalógusokban	ISNI : 0000 0000 6690 0942 SUDOC : 147471311 VIAF : 86141603 WorldCat VIAF : 86141603 ULAN : 500066826