Carnet, Marcel

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2020. május 27-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 5 szerkesztést igényelnek .
Marcel Carnet
Marcel Carne
Születési dátum 1906. augusztus 18( 1906-08-18 )
Születési hely Párizs , Franciaország
Halál dátuma 1996. október 31. (90 évesen)( 1996-10-31 )
A halál helye Clamart , Franciaország
Polgárság  Franciaország
Szakma filmrendező
Karrier 1936-1976
Díjak Birodalmi díj ( 1989 ) Louis Delluc-díj ( 1939 ) Cesar-díj a kiemelkedő operatőri szolgálatért ( 1979 ) David Luchino Visconti [d] ( 1991 ) Európai Filmakadémia életműdíja ( 1995 ) Karrier Arany Oroszlán ( 1971 ) Ezüst Oroszlán ( 1953 )
IMDb ID 0138893
marcel-carne.com
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Marcel Carnet ( fr.  Marcel Carné ; 1906. augusztus 18. , Párizs  - 1996. október 31. , Clamart , Franciaország ) - francia filmrendező .

Életrajz

Marcel Carnet 1906. augusztus 18-án született egy bútorasztalos családjában, édesanyjára nem emlékezett, korán meghalt. Egy ideig biztosítási ügynökként dolgozott.

Carnet megdöbbent Abel Gance A kerék és Chaplin The Parisienne című filmje láttán , majd fiatal újságíróként cikkeket írt ezekről a filmekről, amelyek "új világot nyitottak meg számára".

Debütáló

Marcel Carnet 1928-ban kezdte filmes karrierjét J. Perinal asszisztenseként Jacques Fader Les Gentres nouvelles című filmjének forgatásán . A Sinemagazin folyóirat által szervezett amatőr kritikusok pályázatára keresetet keresve cikkeket küldött 1928 legjelentősebb festményeiről, amelyért első díjat és együttműködési ajánlatot kapott a folyóiratban. 1929-1933 között a Carnet különböző filmes folyóiratokban jelent meg. 1928-ban elkészítette a Nogent - Sunday El Dorado című filmet , amely elveszettnek számított, 1968-ban találták meg és mutatták be a párizsi filmkritikusoknak. A vetítés után felszabadult a Proscenium du Cinema terem, ahol a rendezőt "az olasz neorealizmus előfutára"-nak nevezték . Karne azonnal meg is válaszolja: „Még most is folynak ilyen kísérletek. Természetesen a hang és a szín nehezíti a forgatás folyamatát. De még most is sok fiatal megy kamerával a hóna alatt ilyen filmeket készíteni. Ha kis mértékben is hozzájárultam ehhez a mozgalomhoz, büszke és boldog vagyok.”

1930-ban Carnet René Clair asszisztenseként szerepelt az európai hangmozi első remekművének, a Párizs háztetői alatt című vígjátéknak a forgatásán . 1933-1935-ben Jacques Fader asszisztenseként részt vett három festményének elkészítésében. Carne iskolája szülöttének nevezte magát.

1936-ban elkészítette első filmjét Jenny címmel. Ez egy Jacques Prévert és Jacques Constant által írt melodráma volt , Pierre Rocher regénye alapján . A közönség reakciója jóindulatúan visszafogott volt, a pénztárak - a szokásos. A kritikusok nem mutattak nagy lelkesedést, "Fader-szerű filmnek" (amihez eredetileg is készült), profi, de nem teljesen független, ezért nem túl érdekesnek tartották.

A siker évei

Az 1930-as évek végén kezdődött Carnet hosszú távú együttműködése Jacques Prevert forgatókönyvíróval és szürrealista költővel . Carnet és Prevert alkotói egyesülése meghatározta koruk francia filmművészetének arculatát, és megalapozta az úgynevezett „ költői realizmust ”. A Préverttel közösen készült festmények között olyan jelentős filmek szerepelnek, mint a Quai des Mists (1938) Jean Gabin , Michel Morgan , Michel Simon közreműködésével és a Kezdődik a nap (1939), amelyek megtestesítették a pesszimizmus , sőt a fatalizmus érzését. háború előtti Franciaország .

Carnet korai filmjei, valamint J. Gremillon , J. Duvivier és J. Renoir filmjei Jean Gabint "sztárrá" tették . Gabin mellett Carnet gyakran forgatja Arlettyt , Jules Berryt , Pierre Brasseurt .

A második világháború idején Carnet a németek által megszállt Franciaországban találta magát , ahol csak történelmi témájú kosztümös drámákat forgathatott. Carne a német cenzúra szűk keretein belül megalkotta az Esti látogatók (1942) című filmet, amely egy ártatlannak tűnő középkori mese két szerelmesről, akik szembeszállnak az ördög akaratával. A közvélemény azonban ezt a filmet titkosított felhívásként fogta fel, hogy ellenálljanak a megszálló rezsimnek.

Carnet legnagyobb remeke a " Rayk gyermekei " (1945) című festmény; 1995-ben az "évszázad legjobb francia filmjének" választották egy 600 francia filmkritikus és szakmabeli szavazáson. A francia szcéna fényeseit bemutató filmben a főszerepeket Jean-Louis Barrault , Pierre Brasseur és Arletty játszották. Egyes kritikusok ezt a filmet a francia ellenállás allegóriájának tekintik . Ez a kép lehetővé tette Georges Sadoul számára, hogy ezt írja: "Az Ön népének a megszállás alatti nagy nemzeti hagyományaira hivatkozva, amikor a nácik célul tűzték ki annak lekicsinylését és megsemmisítését, az ellenállási mozgalom közvetlen vagy közvetett segítését jelentette." 1946-ban a filmet a Nemzetközi Kritikai Zsűri különdíjjal jutalmazta a Velencei Filmfesztiválon .

Közvetlenül a háború után, Carnet és Prevert sikereitől inspirálva, leforgatták a filmet, amely akkoriban a francia mozi történetének legdrágább lett - " Az éjszaka kapuja " (1946). A filmet azonban súlyos kritika érte, és csekély díjakat hozott, ami Prevert és Carnet kreatív uniójának összeomlását okozta.

A háború utáni kreativitás

Az 1950-es években Carnet filmjei nem voltak olyan sikeresek, mint korábban. A háborúba belefáradt francia közönség romantikát és humort követelt, Carnet filmjeinek rideg realizmusára pedig nem volt igény. Ebben az időszakban olyan nevezetes filmeket készített Emile Zola regénye alapján, mint a Júlia avagy az álmok kulcsa (1951) és a Thérèse Raquin (1953), de az évtized végén már a küszöbön. Az " új hullám " Carnet számlájára egyetlen sikeres háború utáni film volt, a " Csalók " (1958), míg a többi csak csekély sikert aratott, vagy a sajtó és más filmesek kritizálták. A kifogásokat Carnet filmjeinek szándékos színrevitele, a forgatókönyv precíz követése váltotta ki – olyan jellemzők, amelyek alapvetően ellentétesek az „új hullám” esztétikájával.

Carne 1976-ban készítette utolsó filmjét, 1989-ben pedig ő lett az első filmes és színházi figura, akit Birodalmi Díjjal tüntettek ki . Néhány későbbi filmje a homoszexualitás témáját tartalmazza . Van egy olyan vélemény, hogy Carne maga is homoszexuális volt, de nem dicsekedett vele [1] .

Carnet 1996. október 31-én halt meg Clamartban . A montmartre -i Saint-Vincent temetőben temették el .

Elismerés

Filmográfia

Rendezőasszisztens

Igazgató

Irodalom

Jegyzetek

  1. ↑ Richard Dyer. Nincs helye a homoszexualitásnak. Marcel Carne L`Air de Paris // Francia film: Szövegek és kontextusok . Routledge, 2000. ISBN 0-415-16117-7. 129. o. (angol)

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz
 Marcel Carné filmjei