Kombinált festés

A kombinált festészet  egy kortárs művészeti irányzat, amely az 1950-es évek közepén keletkezett, és különböző tárgyakat foglal magában a vászon festett felületébe, egyfajta hibridet hozva létre a festészet és a szobrászat között . [1] [2] [3]

A festményekhez csatolt elemek lehetnek fényképek , ruházat, újságkivágások, tünemények vagy bármilyen más háromdimenziós tárgy. A kifejezés legszorosabban Robert Rauschenberg (1925–2008) amerikai művész munkásságához köthető, aki a „kombináció” [4] nevet saját munkáinak leírására találta ki. Rauschenberg kombinált festményei a művészet és a mindennapi világ elmosódott határait kutatják. Emellett médiumok közötti alkotásai megkérdőjelezték a médiumspecifikusság doktrínáját, amelyet Clement Greenberg modernista művészetkritikus is említett . Frank Stella számos olyan festményt készített, amelyek Robert Rauschenberg kombinált festményeire emlékeztetnek, és minden alkotáson sokféle felületet és anyagot állítanak egymás mellé. [5]

Rauschenberg

Rauschenberg és művész barátja, Jasper Johns kirakatokat terveztek olyan szupermarketek számára, mint a Tiffany's és a Bonwit Teller Manhattanben, mielőtt művészként híresek lettek volna . Megosztották egymással ötleteiket a művészetről, valamint művészi karrierjük fejlesztésének stratégiáit. [6] Paul Schimmel, a Los Angeles-i Modern Művészeti Múzeum munkatársa úgy fogalmazott, Rauschenberg festményei „az amerikai művészet történetének legbefolyásosabb, legköltőibb és forradalmibb alkotásai közé tartoznak”. Más kritikusok "a festészet és a szobrászat, a színpadi kellékek és a háromdimenziós művészet romlott hibridjének" nevezték őket - a The Guardian újság kritikája.

Rauschenberg kombinált festészeti munkái közé tartozik az "Ágy" (1955), a "Kanyon" (1959) és a szabadon álló " Monogram " (1955-1959). [2] Rauschenberg munkája főként 2D anyagokból állt, amelyeket "festékfoltok és festékfoltok" tartottak össze véletlenszerű 3D-s objektumokkal.

John Perrault kritikus ezt írta: "A kombájnok egyszerre jelentenek festészetet és szobrászatot, vagy ahogy egyes puristák mondják, egyik sem." Perrault kedvelte őket, mert emlékezetesek, fotogének voltak, és „meg lehet emlékezni” rájuk, valamint „meglepni és továbbra is ámulatba ejteni”. Rauschenberg kitömött madarakkal egészítette ki 1955 -ös "Műhold" című munkáját, amelyben egy kitömött fácán "járőrözte a festmény felső szélét". [7] Egy másik művében egy létrát adott hozzá. Broadcast című műve , amely egyszerre három rádióállomást hallgatott, [3] "festékek, rácsok, újságkivágások és szövetdarabkák keveréke". [8] Egy forrás szerint a Broadcast című képén három rádióállomás szólalt meg egyszerre, ami egyfajta bosszantó statikát keltett, így a mű egyik tulajdonosa egy ponton a „zajt” valódi műsorok kazettáira cserélte. amikor vendégeket látogat. Rauschenberg " ágyához" egy foltvarró paplanhoz párnát eresztettek, amelyre festék fröccsent . A művész ötlete a közvetlenség előmozdítása volt.

Rauschenberg kombinált képeinek domináns témája az "értelmetlenség, abszurditás vagy anti-művészet". Ebben a tekintetben a kombinált festmények a pop arthoz és sokkal korábbi elődjükhöz , a Dadához kapcsolódnak . [9]

Exponenciális értéknövekedés

Az 1960-as évek elején a rauschenbergi malmok 400 és 7500 dollár között keltek el. [3] De értékük nőtt. 1999-ben a Museum of Modern Art , amely évtizedekkel korábban megtagadta Rauschenberg munkáinak megvásárlását, 12 millió dollárt költött Factum II című művének megvásárlására, amelyet a művész 1957-ben készített. [10] Rauschenberg „Rebus” című művét 1991-ben 7,3 millió dollárra becsülték. Az 1955-ben készült, három panelből álló mű, amely a latin „képek és szavak rejtvényét” jelenti, [11] „épít” a talált képek és absztrakt elemek látszólag értelmetlen sorozataiból álló narratíva", ahogy a The New York Times leírta . A MOMA 2005-ben vásárolta meg a Rebust . Rauschenberg állítólag azt mondta, hogy a "Rebus" képei "mint gyalogosok az utcán" ütköznek egymásnak. Rauschenberg 1959-ben készített "Photograph" -ját 2008-ban 10,7 millió dollárra értékelték a Sotheby's-nél. [12] Bantamját 2 600 000 dollárért adták el 2009-ben . [13]

Kiegészítő megjegyzés

Az Egyesült Államok törvényei szerint a „ Kanyon ” festmény soha nem adható el, mert egy kitömött kopasz sast tartalmaz, ami sérti az 1940-es kopasz és arany sas védelméről szóló törvényt, valamint a vándormadarakról szóló 1918-as törvényt. [tizennégy]

Főbb ülések

Ajánlások

  1. Artspeak, Robert Atkins, 1990
  2. 12 John Perreault . Rauschenberg kombájnjai , Artopia (2006. január 6.). Az eredetiből archiválva: 2010. január 15. Letöltve: 2010. január 8.  "Ha még soha nem láttad Robert Rauschenberg ikonikus ágyát (1955), Canyont (1959), vagy a szabadon álló Monogramot (1955-59),...".
  3. 1 2 3 Art: The Emperor's Combine , Time Magazine” (1960. április 18.). Archiválva az eredetiből 2010. október 8-án. Letöltve: 2010. január 8.  "Rauschenberg "kombájnoknak" nevezi műveit, mert a festészetet a képre ragasztott vagy rögzített kellékekkel kombinálják...".
  4. The New York Times , 2013. október 24. ""Szerencsések vagyunk, hogy hat kombájnunk van az 50-es évek közepétől 1961-ig" - mondta Ms. – mondta Temkin, utalva a Rauschenberg kifejezésre, amelyet olyan alkotások leírására találtak, amelyekben öntött tárgyak, például gumiabroncsok, evőeszközök vagy bútorok vannak. . Letöltve: 2019. szeptember 13. Az eredetiből archiválva : 2018. augusztus 14.
  5. Boldogtalan médium, Frank Stella és Kurt Schwitters – John Haber Archiválva : 2019. október 24., a Wayback Machine -nél . Letöltve: 2010. január 10.
  6. Adrian Searle . Történnek dolgok: Munkája tele van viccekkel, ötletekkel - és tanyasi állatokkal. , The Guardian  (2006. november 28.). Az eredetiből archiválva : 2014. szeptember 26. Letöltve: 2010. január 8.  "Amit Rauschenberg a Combine festményeinek hívott, az művészetének magja,...".
  7. Robert Smith . Rauschenberg sokat kapott a várostól és sokat hagyott hátra , The New York Times  (2008. május 16.). Az eredetiből archiválva: 2016. március 10. Letöltve: 2010. január 8.  New Yorkban a MoMA a Rauschenberg Central. Közel 300 mű van a tulajdonában, ezek közül sok nyomtatott, és általában legalább egy tucatnyi nagyobb erőfeszítés áll előtte."
  8. Grace ragasztó . MŰVÉSZETI SZEMLE; Egy gyűjtő gyűjtője, akinek a munkái népszerűvé váltak , The New York Times  (2001. május 4.). Az eredetiből archiválva: 2016. március 3. Letöltve: 2010. január 8.  "... Adás. Festékekből, rácsokból, újságklipekből és szövetfoszlányokból gondosan megkomponált melanzs, hátuljára egy igazi rádiót rögzített, melynek gombjai a festmény felületén láthatók."
  9. Varities of Visual Experience, Edmund Burke Feldman, Harry N. Abrams, Inc.; 3. kiadás (1987. március), ISBN 978-0-8109-1735-4
  10. Kelly Devine Thomas A kortárs műalkotásokért fizetett legmagasabb árak nyomon követése , ARTNews (2004. május). Az eredetiből archiválva : 2009. október 16. Letöltve: 2010. január 8.  "...a New York-i Modern Művészetek Múzeuma 1999-ben körülbelül 12 millió dollárt költött Rauschenberg Factum II (1957) kombájnfestményére.
  11. Emmanuel Soichet . A MoMA megvásárolja a Rebus-t, a kulcsfontosságú korai munkát, Rauschenberg , BLOUINARTINFO (2007. január 23.). Letöltve: 2010. január 8.  "A Modern Művészetek Múzeuma ma bejelentette, hogy megvásárolta a három panelből álló "kombájn" festményt, amelyről régóta úgy gondolták, hogy a művész fejlődése során alapmű.
  12. Judd Tully . Art+Aukció , ARTINFO (2008. május 2.). Az eredetiből archiválva : 2008. május 17. Letöltve: 2010. január 8.  "10,7 millió dollár, tavaly májusban a Sotheby's New York-ban, Photograph, egy kis 1959-es "Combine" festmény.
  13. Judd Tully . New York: Contemporary Art , BLOUINARTINFO (2009. január 7.). Letöltve: 2010. január 8.  "Robert Rauschenberg kis 1955-ös Bantam kombájnfestménye (3-4 millió dollár) 2 602 500 dollárért...".
  14. Kinsella. » Videó » Letöltés Kutató Rauschenberg Eagle Ruffles Feathers Kedvencekhez Művészeti Hírek (2012. január 5.). Letöltve: 2018. február 10. Az eredetiből archiválva : 2018. április 17..
  15. ↑ 1 2 3 4 5 Amy Dempsey. Stílusok, iskolák és mozgások: Az alapvető enciklopédikus útmutató a modern művészethez . - Thames & Hudson, 2010. - 312 p. — ISBN 9780500288443 .