Szergej Lvovics Kovalszkij | |
---|---|
Születési dátum | 1968. december 27. (53 évesen) |
Születési hely | Moszkva város |
Ország | Szovjetunió , Oroszország |
Szakmák | zeneszerző , zenei producer , zongorista , billentyűs , hangszerelő, költő |
Eszközök | Zongora , billentyűs hangszerek |
Műfajok | színpad, hangszeres zene |
Díjak |
Szergej Lvovics Kovalszkij (1968. december 27. – ) szovjet, orosz zeneszerző , költő, énekes, hangszerelő, zenei producer.
1968. december 27-én született Moszkvában, zenész családban. Apa - Kovalsky Lev Mikhailovich - a csellócsoport koncertmestere , anya - Dozorova Galina Nikolaevna - a csellócsoport helyettes koncertmestere a Szovjetunió Kulturális Minisztériumának Szimfonikus Zenekarában (Az Összszövetségi Rádió és Televízió Szimfonikus Zenekara).
Szergej késői és egyetlen gyermek a családban. A Kowalski családban mindig is szólt a zene: anyám énekelt és zongorázott. A házban gyakran tartottak próbákat, alkotóesteket. A szülők az első évektől kezdve zenei tehetséget láttak fiukban. A fiú 6 évesen belépett az N. Ya. Majakovszkijról elnevezett zeneiskolába (jelenleg F. Chopinről elnevezett iskola és főiskola a Malaja Dmitrovkán) zongora osztályba . Ott a gyermek nagyszerű hangi képességeket mutatott be. Szergej mindig is szólista volt a kórusban, sokat lépett fel.
Ugyanebben az évben mindkét szülő elvesztette állását: a zenekart feloszlatták Jurij Mihajlovics Aranovics főkarmester és zenekarvezető Izraelbe történő hazaszállítása miatt. Mindent elölről kellett kezdeni. Lev Mihajlovics csellószólistaként kapott állást a Mosconcertben , sokat utazott az ország körüli turnékkal. Galina Nikolaevna lett a Moszkvai Akadémiai Zenés Színház csellócsoportjának koncertmestere. K. S. Stanislavsky és Vl. I. Nemirovich-Danchenko . Anya gyakran vitte kisfiát a híres színház próbáira és előadásaira. A kulisszák mögötti élet, a klasszikus zene bősége befolyásolta a leendő zeneszerző zenei ízlésének kialakulását. Szergej itt kapott fogalmat a zenei stílusokról és a zeneszerző iskolákról.
A Rechnoy Vokzal metróállomás környékén található osztályház, ahol Szergej gyermekkorát töltötte, egy fedél alá gyűjtötte a rádió és a televízió összes dolgozóját. A verandán lévő Kovalsky család egyik szomszédja Szergej Evlakhisvili tévérendező volt, aki észrevette a fiút. Így a kiváló színészek közül a nyolcéves Sergey két nagyjátékfilm forgatásán is bejutott: az O. Henry történetei alapján készült "Gentlemen Who Have No Luck" és a "Volt egyszer Kaliforniában" című film. F. Bret-Gart történetei . Később az anya elmondta Seryozha-nak, hogy a forgatás végén ajánlatot kaptak fiuk számára a forgatás folytatására, de úgy döntöttek, hogy ez túl sok időt vesz el a gyerektől, és visszautasította.
Sok évvel később Szergej visszatér a moziba, de már zeneszerzőként . Sergey soha nem álmodott arról, hogy zongoraművész legyen, és a zongora birtoklását lehetőségnek tekintette arra, hogy elkísérje magát az éneklésben és a zeneszerzésben. A szó iránti szeretet elvezette a fiút a st. Úttörők Házába. M. Voikovskaya, ahol lelkesen vett művészi olvasási órákat, és számos olvasói versenyen vett részt.
1984-ben, a nyolcadik osztály elvégzése után Szergej belépett a Gnessin Zeneművészeti Főiskola pop szakára, mint jazz zongorista. Szergej az iskolában fedezte fel a jazz zenét.
15 évesen Elena Kuzmina énekesnővel együtt, aki a Művészetek Központi Háza versenyén adta elő dalait a kreatív fiatalok számára , díjazott lett. Ez volt az egyik első komoly szakmai próba és egyben győzelem is. A verseny után a tizenöt éves Szergej művészi pályafutása során először utazott Ukrajnába.
Az iskolában a fiatalember a híres jazz-zeneszerző, Jurij Chugunov irányítása alatt fejlődött; zeneszerzést, együttest, karmestert és zenekari hangszerelést tanult Alekszandr Klevitsky zeneszerző és hangszerelő osztályában .
A főiskola elvégzése után a fiatalember bement a hadseregbe. 1988-1990 Szergej katonai szolgálatot teljesített a Szovjetunió Belügyminisztériumának Ének- és Táncegyüttesében Viktor Petrovics Eliszejev vezetésével . Az együttesben Szergej a kórusban énekelt, és szólistaként saját dalait adta elő, turnéra ment az együttessel szerte a Szovjetunióban.
A szolgálat végén Szergej felsőoktatásban részesült, popénekesként végzett az Akadémián. Gnesins . Diákéveiben Szergej első állását énekesként Natalya Zinovievna Andrianova énektanár ajánlására kapta, aki a művészt a Taganskaya téri Zsidó Musical Színházba ajánlotta A. A. Pevzner irányítása alatt. 1992-ben a társulat tagjaként Szergej először Németországba, majd Kínába indul turnéra .
Szergej a Zsidó Színházban találkozott saját csoportjának jövőbeli szólistáival - Igor Manasirovval és Alekszandr Olsevszkijjal [1] . A kollégák alaposan megnézték a jövevényt, és egy idő után a fiatal zeneszerző már játszotta is nekik a dalait. Egy évnyi közös munka után megszületett az ötlet, hogy hozzanak létre egy közös zenei csoportot, a Trio "Grand"-ot, amely 10 éven keresztül egyesítette a zenészek alkotói útjait [2] .
1991-ben a Grand Trio elkészítette első koncertprogramját. A csapat sokat szerepelt a legjobb fővárosi klubokban. A zenekar repertoárja eleinte retró stílusú slágerekből állt, de hamarosan megjelentek saját dalaik is, melyeket többnyire Szergej Kovalszkij írt.
1998-ban a Szojuz kiadó alatt megjelent a Grand Trio első szerzői albuma, a Pink Glasses, és Szergej szerzői dala, a Lam-Lam, amely akkoriban az egyik legnépszerűbb Szojuz gyűjteményben szerepelt Moszkva minden zenei standján. . A csoport második albuma soha nem jelent meg. A dalokat megírták, de a projekt igazgatója túl bonyolultnak, zenei nyelvezetét tekintve "tulajdonosnak" ítélte őket, és nem adott engedélyt az album kiadására.
1991-ben a sors összehozta a zenészeket Igor Ugolnikovval , aki akkoriban zenészeket keresett a "BOTH-ON-CORNER SHOW" című szerzői projektjéhez. Így a "Grand" trió 3 évig írt jingle-eket, és "élőben" adta elő őket a TV stúdióban a műsor részeként (1992-1994).
A Grand Trio karrierje felfelé ívelt. 1994-ben a csapat megkapta a belgrádi Mesom Nemzetközi Fesztivál díját, 1995-ben pedig a zenészek a közönségdíjat és a díjazotti oklevelet vehették át a Yalta - Moscow Transit versenyen, amelyen Diana Gurtskaya és a Tea Together csoport is részt vett. . A Trió résztvevői nyereményként egy Brazília-Uruguay-Argentína turista körutat kaptak. Ennek az útnak a részeként a Grand Trio két önálló koncertet adott a hajón, és fellépett a turné nyitányán és záróján.
Az oroszországi turisztikai üzletág hajnalán a művészek gyorsan felvették a kapcsolatot a Primexpress céggel, amely tengeri körutakat bonyolított le világszerte, majd ezt követően nemegyszer dolgoztak a vonalon. A kollektíva fennállása alatt a Trió tagjai Izraelben, Jugoszláviában, Törökországban, Görögországban, Spanyolországban, Marokkóban, Franciaországban, Kínában, Németországban, Máltán, Angliában, Hollandiában és Dániában szerepeltek koncerteken.
2001-ben a csapat megszűnt, tagjai folytatták alkotó tevékenységüket, de már külön.
28 évesen Szergej megnősült. A zenész szerelme az "Esta" produkciós egyesület ruhatervezője, Elena Miloradovich volt, aki abban az időben aktívan dolgozott, és jelmezeket készített cirkuszi és balettművészek, színházi színészek, show-üzleti sztárok stb.
A leendő feleséggel való ismerkedés a belgrádi verseny Grand Trio jelmezeinek munkája során történt. Ma Szergej és Jelena két gyermeket nevel. Legidősebb lánya, Lisa (1997) és fia, Fedor (2001).
Néhány évvel a Grand Trio összeomlása után Szergej Kovalszkij rajzfilmekhez írt zenét, a zeneszerző művei között szerepel a „Voltak-nem voltak” rajzfilmciklus (100-ból több mint 50). 2004-ben a zenésznek lehetősége volt az A-média céggel dolgozni: ez egy nemzetközi projekt volt az amerikaiakkal, Sergeynek felajánlották, hogy írjon filmzenét a sorozathoz. A zeneszerző teljesítette a megrendelést, és még saját dalát is előadta. Így jelent meg az első sitcom Az STS csatornán a "My Fair Nanny" . Miután Kovalsky olyan sorozatok filmzenéjének szerzője lett, mint a "Ki a főnök a házban" és a "Humanoidok a királynőben", és 2008-ban az Amedia cég megszűnt.
2012-ben Sergey zenét ír egy játékfilmhez - a "Link" című misztikus thrillerhez. Ezért a műért a zeneszerző oklevelet kapott a "Brigantine" (Ukrajna) nemzetközi fesztiválon a "Legjobb filmzene" jelölésben.
Alkotói pályafutása során Szergej Kovalsky a hazai show-üzlet számos művészével működött együtt zeneszerzőként és költőként. Dalait Larisa Dolina , Lolita Milyavskaya , Laima Vaikule adja elő . Sergey Penkin , Alexander Revva , Philip Kirkorov , Roberto Kel Torres, Soprano Turetsky , Turetsky Kórus , Sergey Volchkov.
Egy különleges eset hozta össze a zeneszerzőt 2009-ben Valentina Tolkunovával , melynek eredményeként Szergej négy dala jelent meg a művész repertoárjában, amelyek bekerültek az énekes Aranyslágerei gyűjteményébe.
2001-ben Szergej közeli barátjának, Alekszej Kalannak a testvére, aki akkoriban a híres Turetsky Choir művészcsoport szólistája volt, azt javasolta, hogy Szergej írjon több feldolgozást a kórus számára. Mihail Turetsky csapata abban az időben kibővítette repertoárját, és aktívan dolgozott a crossover műfajban . Így Szergej elkezdett pop-feldolgozásokat írni a kórus klasszikus és pop műveihez. És 2008-ban, az össz-oroszországi casting eredményeit követően, Mihail Turetsky létrehozta saját női vokális projektjét, a SOPRANO-t, ahol Szergej Kovalszkijt meghívták zenei producernek. A SOPRANO-val a török zeneszerző a mai napig dolgozik [3] .
2013-ban Szergej Kovalszkij az Russia-1 csatornán a „Kórusok csatája” című tévéműsor második évadának fő kórusfőnöke lett . Szergej három hónapig naponta dolgozott a projekten, elsősorban az egyesített kórus számára készített zenei tartalmat, és szorosan együttműködött a cseljabinszki kórussal is Mihail Bublik irányítása alatt.
A musical egy másik iránya Szergej Kovalszkij munkásságának. Ebben a műfajban áttörést jelentett a "Sizimok és Babinuk" című, gyermekeknek szóló oktató musical. A musical egy 4 éven át tartó oktatási program alapján készült, a Perm Terület egész területéről érkezett gyerekek részvételével a Rostok Gyermekkreativitás Központja alapján.
A programban mesterkurzusok, ének-, tánc- és drámaórák szerepeltek minden korosztály számára. Ezt a projektet Elena Kuzmina énektanár vezette, akivel Szergej évek óta barátok. A gyerekekkel való munka eredményeként világossá vált, hogy igazi musicalt tudnak játszani.
A musical cselekménye a permi régió etnikai csoportjának hőseire épült. A szerzők (Librettó Mihail Shabrov, művész Pjotr Gissen) kutatóexpedíciókat végeztek a régióban, tanulmányozták a szokásokat és helyeket, a rendhagyó zónákat. Mindez tükröződik a műben.
Az előadás premierje 2013. június 24-én volt Permben, a Soldatov Kultúrpalotában a Perm Terület Kulturális és Ifjúságpolitikai Minisztériumának támogatásával . Az előadás 2000 embert gyűjtött össze a nézőtéren. A "Sizimok és Babinuk" című musical a zeneszerzőnek a Perm Terület Kulturális Minisztériumától kapott díjat a legjobb színházi projektért (2013). A premier után az egész gyerektársulat turnéra indult.
2014-ben Jevgenyij Muravjov orosz dalszerző és drámaíró felvetette Szergej Kovalszkijnak egy új musical, a The Canterville Ghost megalkotásának ötletét Oscar Wilde novellája alapján, de optimista befejezéssel – egy boldog végű családi történettel. Szergejt érdekelte az ajánlat, és nekilátott a munkának.
A premierelőadásokat a Nemzetközi Színházi Napra időzítették, és 2016. március 26-án és 27-én került sor Belgorodban a M. S. Shchepkinről elnevezett BGADT színpadára .
2016-ban a Canterville Ghost című musicalt a Csajkovszkij Dráma és Vígszínházban és a Cseljabinszki Ifjúsági Színházban mutatták be .
SOPRANO török:
Christina Zbigniewska:
Natalia Prima:
Maksimov show:
Andrej Vasziljev:
Maria Voronova:
Varvara Komissarova:
"Grand" trió (1991-2001):
Elena Kuzmina (1984-1990):
Szergej Volcskov:
"VIVA" vokális projekt:
Roberto Kel Torres