| Suzanne Valadon | |
| A háló kidobása . 1914 | |
| fr. Le lancement du filet | |
| vászon, olaj. 201×301 cm | |
| Szépművészeti Múzeum Nancy , Nancy , Franciaország | |
| ( Inv. AM 2312 P és D.98.11.6 ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A háló kivetése ( franciául: Le Lancement du filet ) Suzanne Valadon francia művész 1914-ben készült festménye . A nancy -i ( Franciaország ) Szépművészeti Múzeum gyűjteményében található [1] .
A festményt Suzanne Valadon festette 1914-ben, és 1914. március 1. és április 30. között volt kiállítva a Salon des Indépendantsban . Fia, Maurice Utrillo festő három tájképet állított ki ott ; kedvese, André Hutte is több művet mutatott be. Ezen a kiállításon a vászon mérete miatt nem maradt észrevétlen, és némi kritika érte. A svájci író és művész, Arthur Cravan (amely a botrányos felháborodásra való hajlamáról ismert) heves kritikának vetette alá a képet és magát a művészt is: „[ő] jól tud mindenféle trükköt, de az egyszerűsítés nem azt jelenti, hogy egyszerű módon csinálja. vén kurva!”. Rágalmazásért elítélték, és később ezt írta: "Az állításommal ellentétben Madame Susanna Valadon maga az erény" [2] [3] .
A művet Madame Vignerontól vásárolták, aki magától a művésztől kapta. A vásznat 1937-ben a párizsi Nemzeti Modern Művészetek Múzeuma szerezte meg , majd 1998-ban a Nancy-i Szépművészeti Múzeumba szállították megőrzésre .
Valadon beleszeretett André Hutte fiatal művészbe, aki 25 évvel fiatalabb fia barátja volt, aki a szeretője lett. 1914-ben, amikor a képet megfestették, összeházasodtak. Yutte látható a vásznon. Egy meztelen férfi három különböző pózban ugyanazt a gesztust reprodukálja mindegyikben. Megtestesíti a fiatalságot; a vászon a modell erejét hangsúlyozza, aminek bemutatásának oka a hálóhordás színtere. A hálózat valójában ürügyül szolgál az erőfeszítéstől megfeszült test ábrázolásához. Az első két helyzetben a férfi a bal lábára támaszkodik. A modell sportos teste tovább fokozza a kompozíció erotikus jellegét [4] [5] .
A vászon akadémiai témájú klasszikus kompozíciót ábrázol, geometrikus kialakítású. Ez a mozgástanulmány Henri Matisse ( Szentpétervári Ermitázs Múzeum ) „ Tánc ” című 1910-es festményére emlékeztet . A rózsaszín hegyet és a kék tavat a művész korzikai tartózkodása ihlette, és Cezanne tónusaira emlékeztetnek .
A művész a modell sziluettjét a térben világosan kirajzoló körvonalakat alkalmaz, ezt a technikát korábban Ingres , Degas és Toulouse-Lautrec [6] használta . A festmény színei melegek és érzékiek.
Valadonnak ez az utolsó munkája meztelen férfival. Ezt követően jobban érdekelték a női és gyermekaktok. Suzanne Valadont egy felszabadult, aktív nő szimbólumának tekintik, aki a férfit a vágy tárgyaként ábrázolja. Szakít a korabeli polgári konvenciókkal azzal, hogy feleségül megy egy fiatalabb férfihoz, és az aktot ábrázolja munkájában.