Lydia Alekszandrovna Zoltkevics | |
---|---|
Születési dátum | 1900. december 20. ( 1901. január 2. ) |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1991. március 19. (90 évesen) |
A halál helye | |
Ország | |
Műfaj | Festészet , grafika , könyvillusztráció |
Tanulmányok | VKHUTEMAS , VKHUTEIN |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Lídia Alekszandrovna Zoltkevics ( 1900. december 20. [ 1901. január 2. ] , Podleci , Izjaszlavszkij járás – 1991. március 19. , Moszkva ) - orosz és szovjet művész , grafikus , könyvillusztrátor, festő, falfestő [1] . Tagja a Grafikusok Szövetségének a Nyomdában (1925), tagja a Moszkvai Művészek Szövetségének (1932 óta), tagja a Szovjetunió Művészei Szövetségének .
1900. december 20-án ( 1901. január 2-án ) született Podletsy faluban , Zaslavszkij kerületben , Volyn tartományban (más források szerint - Odesszában [2] ) egy forradalmár, a dél-oroszországi tag családjában. populista mozgalom, később Alekszandr Ferapontovics Zoltkevics szobrász . 1908-ban a hatóságok üldöztetése miatt A. F. Zholtkevich családjával Franciaországba emigrált, ahol érdeklődni kezdett a szobrászat iránt, A. Bourdelle szobrásznál tanult, majd 1910-ben a híres "kaptárban " ( La Ruche ) telepedett le . Lydia Zholtkevich korai életkorától kezdve művészi képességeket mutatott, amihez hozzájárult a „ Hive ” aktív alkotói légköre, amelynek lakói között van M. Chagall , H. Soutine , N. Altman , A. Archipenko , O. Zadkin , S. Bulakovsky, O. Meshchaninov , D. Shterenberg.
1914-ben részt vett a francia és orosz művészek párizsi kiállításán, amelyet J. Tugendhold művészeti kritikus szervezett (több rajzát is kiállították) [2] [3] . 1915-1916 között az Académie Colarossi és az Académie de la Grande Chaumière-en tanult.
1918-ban a család visszatért Petrográdba , de a Lídiában megindult tuberkulózisos folyamat miatt a Krímbe kellett költöznie. 1919 és 1921 között apjával együtt a Krími Déli-parti Szovjetgazdaságok Hivatalának ősi műemlékvédelmi bizottságában dolgozott. Belépett a Jaltai Művészek Szakmai Szövetségébe. 1919-ben részt vett a Krím déli partvidéki művészeti társaság kiállításain (többek között - I. Bilibin , M. Voloshin , S. Sudeikin ) és 1920-ban.
1921-ben belépett a VKhUTEMAS grafikai karára, fametszetekkel foglalkozott a .V. műhelyében . Favorsky [4] . Tanárai között volt még P. Florensky , N. Kupreyanov , A. Rodchenko , L. Popova , P. Miturich , L. Bruni .
1924 óta J. Tugendhold ajánlására gyermekkönyveket kezdett illusztrálni az Állami Kiadóban [5] [6] , köztük: S. V. Shervinsky "A narancs története" (1926), "Téli öröm" V. Borisovskaya (1927).
1925-ben feleségül vette Georgij Alekszandrovics Ecsejsztov művészt , majd férjével többek között együtt dolgozott. Ugyanebben az évben csatlakozott a Nyomda Grafikusok Egyesületéhez. Képzőművészeti Dolgozók Városi Konferenciájának (1927), VI Moszkvai Tartományi Konferenciának (1928), 1. Moszkvai Regionális Képzőművészeti Konferenciának (1929) küldötte.
1925-től vett részt nemzetközi és országos kiállításokon, 1927-ben az Összszövetségi Nyomdaipari Kiállításon kapott elismerést.
1930-ban oklevelet kapott a VKhUTEIN-től a "kiadóipar művész-technológusa" diplomával, F. M. Dosztojevszkij "Kis hős" történetéhez készített illusztrációk xilográfiai technikában diplomamunkának minősültek [7] .
1929-ben kreatív utazáson vett részt Közép-Ázsiában, ahol természetes anyagokat gyűjtött az „Üzbegisztán” című gyermekkönyvhez [2] . 1930-31-ben kreatív üzleti út keretében Vsekokhudozhnik (Összoroszországi Szövetkezeti Szövetség "Művész") és az OZET egy brigád ( L. Zevin , M. Axelrod , M. Gorshman) irányába ment a Krím zsidó kollektív gazdaságai ( Voyo Novo ("Új út") és Ikor kommunák ). 1931-ben N. Kupreyanov meghívására a Kaszpi-tengeri halászatban dolgozott vele. A kreatív utak eredményei alapján létrehozták az „Evpatoria Collective Farms” és a „Caspian Fisheries” (gouache, tus) festőállvány grafikai sorozatokat, amelyeket a moszkvai riportkiállításokon mutattak be. 1932-ben a művészt felvették a Moszkvai Művészszövetségbe . 1934-ben Vsekokhudozhnik irányában A. Kravcovval és A. Goldsljakkal együtt Artyomovszkba (ma Bahmut, Donyeck régió) és Szlavjanszkba küldték szén- és sóbányákba, hogy felkészüljenek a Donbass in Painting kiállításra.
Az 1930-as évek második felében együttműködött az Academia kiadóval , és illusztrálta Anatole France [8] Krinkbill és más történetek című könyvét, a Diótörőt . A királyi menyasszony” , E. T. A. Hoffmann (mindkettő – 1937); illusztrált és tervezett könyveket kiadók számára. "Föderáció", "Fiatal gárda" (A. Yakovlev. "Roald Amundsen élete és kalandjai", 1932) stb.
Az 1937-es párizsi világkiállításon a szovjet pavilon Élelmiszeripari Népbiztossága szekciójának szitanyomás technikájával foglalkozó tablójának szerzője [9] . Az 1939-es New York-i világkiállítás szovjet pavilonja számára készített ólomüveg ablakok vázlatát [10] . Ő tervezte a Szovjetunió Kereskedelmi Kamara pavilonját a lipcsei nemzetközi szőrmekiállításon (1930). Grafikusként és művészeti tanácsadóként dolgozott az RSFSR Avtodor Társasága Központi Tanácsa agitációs és propaganda szekciójában. 1934-ben színházi jelmezeken dolgozott V. Kagan-Shabshai koreográfus tánc-pantomim produkciójához . Az 1930-as és 1950-es években számos képes portrét készített, többek között A. Kravcováról, V. Kulagina-Klutsisról , Sh. Gorshmanról , A. Varnovitskayaról, G. Ecseisztovról, M. Axelrodról .
A Nagy Honvédő Háború alatt Csebokszáriba menekítették. Egy katonai kórházban készült vázlatok eredményei alapján, ahol a Moszkvai Művészszövetség Elnöksége megbízásából a sebesülteknek tartott előadásokat a művészetről, számos festőállványt készített. Vázlatot készített egy tablóról a CSSSZ Népbiztosainak Tanácsa alá tartozó Művészeti Osztály számára (amely a Csuvasiai Művészek Szövetségének kiállításán volt kiállítva). 1943-ban tért vissza Moszkvába.
1945-ben G. A. Ecsejisztovval együtt elkészítette a plafonok vázlatrajzát és későbbi festését a Szovjetunió Fegyveres Erők vezérkarának egyik lakóépületében ( Yermolaevsky lane , 9) (a Monumentális Festészeti Műhely brigádjának részeként) az Építészeti Akadémián V. A. Favorsky irányításával).
Az 1950-es és 1960-as években számos megrendelést teljesített könyvek illusztrálására a Szovjet Grafika, International Book kiadók számára, grafikusként dolgozott az RSFSR Művészeti Alapjának Moszkvai ágának Grafikai Kombinációjában.
Az 1960-as és 1980-as években főként a kamarai festőállványgrafikák területén dolgozott, többek között rajz- és akvarellsorozatokat készített "Rajzolás a belső térben", "Tükröződések a tükörben".
1991. március 19-én halt meg Moszkvában. A Vvedensky temetőben temették el .
Az 1925 és 1956 közötti időszakban L. A. Zholtkevich részt vett a Nemzetközi Kulturális Kapcsolatok Külfölddel Társasága (VOKS ) által szervezett nemzetközi könyvgrafikai kiállításokon, szövetségi és köztársasági kiállításokon, többek között: nemzetközi kiállításokon „A művészet a könyv" (Lipcse, 1927; Párizs - Lyon, 1931), "Modern könyvművészet" a Nemzetközi Sajtókiállításon (Köln, 1928), "Grafika és könyvművészet a Szovjetunióban" (Hollandia, 1929), Orosz művészeti kiállítás (1929, Svájc), Harmadik Nemzetközi Nyomtatványkiállítás (Philadelphia, 1930), A Szovjetunió művészeti és kézműves kiállítása az USA-ban (1929); az Ukrajnai Forradalmi Művészet Szövetségének (ARMU) kiállításai "Megraving and Drawing" (Kijev, 1928), az All-Union Printing Exhibition (1929), a Harmadik Nemzetközi Nyomtatási Kiállítás (1930, Philadelphia), "Az RSFSR művészei 15 évig" (1932) és mások.
1937-ben (1938?) L.A. Zholtkevicheket a Moszkvai Művészszövetség Könyv- és Grafikusművészek Városi Bizottsága által szervezett egyéni kiállításon mutatták be [11] .
Zholtkevich munkáit az „Első ötéves terv művészei” (1977, Moszkva, Művészek Háza), „ Moszkvai művészek” című kiállításokon állították ki. 20-30. Festmény. Grafika. Szobrászat "(Állami Tretyakov Galéria, 1991), "A békéért harcoltak" (Csuvas Állami Művészeti Múzeum, 2005), "Vkhutemas poligráfus kara - Vkhutein. Tanárok és diákok” (Állami Tretyakov Galéria, 2009), „VKHUTEMAS 100. Az avantgárd iskolája” (Moszkvai Múzeum, 2020-2021), „A korszak homlokzata mögött. Az 1920-as – 1940-es évek moszkvai művészeinek történetei” (A. V. Shchusev Állami Építészeti Múzeuma a „Galeev-Galériával együtt”, 2021) és mások.
L. A. Zholtkevich személyi kiállítására 1998-ban került sor a „Solyanka Galéria” Állami Kiállítóteremben (Moszkva).
Férj - Ecsejsztov, Georgij Alekszandrovics , művész (1897-1946).
Lydia Zholtkevich munkáit az Állami Tretyakov Galéria [12] , a Puskin Múzeum im. MINT. Puskin , az Állami Orosz Múzeum [13] , a Csuvas Állami Művészeti Múzeum , Oroszország regionális múzeumai, az I. V. Savitskyról elnevezett Karakalpak Állami Művészeti Múzeum Nukusban , a Getty Művészettörténeti Kutatóintézet (USA) alapjai, magángyűjtemények Oroszországban és külföldön.
Művészetkritikusok és művészettörténészek, akik munkásságát tanulmányozták: O. Roytenberg , A. Kantor , Y. Gerchuk , G. Zagyanskaya és mások.
![]() | |
---|---|
Bibliográfiai katalógusokban |