Alekszej Grigorjevics Eremin | |||||
---|---|---|---|---|---|
Születési dátum | 1919. március 17 | ||||
Születési hely | |||||
Halál dátuma | 1998. június 12- én (79 évesen)vagy 1998. június 11- én (79 évesen) | ||||
A halál helye | |||||
Ország | |||||
Műfaj | tájkép , műfajfestészet | ||||
Tanulmányok | Repin Intézet | ||||
Stílus | Realizmus | ||||
Díjak |
|
||||
Rangok |
|
||||
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Eremin Aleksey Grigorievich ( 1919. március 17., Velikaya Guba falu , Zaonezsszkij járás , Olonyec tartomány , RSFSR - 1998. június 12., Szentpétervár ) - szovjet festő .
Az RSFSR népművésze ( 1978 ). Tagja a Szentpétervári Művészszövetségnek (1992-ig - az RSFSR Művészszövetségének leningrádi szervezete) [1] .
1919. március 17-én született Velikaya Guba faluban (egyes források szerint Uglevshchina faluban [2] ) Karélia Zaonezsszkij körzetében . A művész apja, Grigorij Ivanovics asztalosként dolgozott, anyja Anastasia Andreevna háztartási munkával és gyermekneveléssel foglalkozott. 1930-ban Eremin és édesanyja Leningrádba költözött apjához, aki itt dolgozott parkettajavítással és lerakással. A Szmolninszkij kerület 113-as számú iskolájában tanult, ahol a művészeti körbe kezdett járni, amelyet Vaszilij Ivanovics Smirnov művésztanár vezetett, aki a Művészeti Akadémián végzett. 1934-ben Eremin részt vett a városi pályázaton a legjobb gyermekrajzért. Így ír erről ő maga emlékirataiban:
„A Gogol felöltőjének illusztrációjáért én kaptam az első díjat. A Filharmónia Nagytermében adták át a fiatal festőknek, szobrászoknak, zenészeknek és költőknek járó díjat. S. Kirov és I. Brodsky ült az elnökségben . Kihívtak a színpadra, kezet fogtak, vázlatfüzetet adtak, olajfestékeket egy díszletben, könyveket.
Mi fiúk nagyon érdeklődtünk akkoriban Brodsky . Élő híres művész, hosszú göndör hajjal. Amikor a találkozó véget ért, az előcsarnokban vártunk rá. Drága bundába öltözve még fenségesebb és megközelíthetetlenebb volt. Tisztelettel lemaradva követtük őt a jelenlegi Place des Arts-i lakásáig, és úgy néztünk ki, mint egy csoda.
Az első olajfestékeket - prémium - vízzel hígították, először nem működött. Aztán kerozinra. Fényképről írta nagyapa. Apa a falra akasztotta a portrét és büszkén mutatta meg a vendégeknek .
1935-ben Eremint felvették az Összoroszországi Művészeti Akadémia Középfokú Művészeti Iskolába . 1939-ben aktív katonai szolgálatra hívták a Vörös Hadseregbe, amelyet kadétként szolgált Tbilisziben. Ugyanitt 1940-ben először vett részt a kaukázusi katonai körzet művészeiből rendezett kiállításon. A háborúval a nyugati front páncélosaiban találkozott . Miután 1942-ben megsebesült, a Voronyezsi Fronton harcolt, mint egy tankszakasz parancsnoka. 1943-1944-ben. harcolt a 2. ukrán , 3. ukrán és 4. ukrán fronton , mint az IS nehéz harckocsik századparancsnoka. Súlyos megsebesülése után 1944 tavaszán rokkantság miatt leszerelték főhadnagyi rangban, egy harckocsiszázad parancsnoka. Vörös Zászló Érdemrenddel , Vörös Csillaggal és érmekkel tüntették ki.
1945-ben belépett az I. E. Repinről elnevezett Leningrádi Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézet festészeti osztályára . Tanulmányait Borisz Fogelnél , Szemjon Abugovnál , Alekszandr Deblernél, Alekszandr Zaicevnél , Borisz Jogansonnál végezte . [4] 1947-ben feleségül vette I. M. Baldina osztálytársát , akivel több mint fél évszázada volt házas. 1948-ban megszületett lányuk, Natalya, aki később az I. E. Repinről elnevezett intézetben végzett, és szüleihez hasonlóan művész lett. A B. V. Ioganson műhelyében folytatott tanulásról Eremin így emlékezett vissza:
„A második év után a hallgatók vezető professzorok által vezetett személyes műhelyekben folytatták tanulmányaikat. A legszembetűnőbb alak közülük talán B. V. Ioganson volt . Moszkvában élt. Nem gyakran jött. Viszont amikor megjelent, jött egy ünnep, amit mindketten vártak és féltek is.
B.V. Ioganson művészi személyiség, nagy báj ember. Ő győzött. Szerette látni a meglepetést és a csodálatot. Fehér keményített ingben, ünnepélyesen lépett be a műhelybe. Azonnal teljes csend lett. Eleinte némán körbejár mindenkit, nézd. Megfelelő, az ing ujját felhajtva. Meg fogja kérdezni: „Adj egy palettát! Ne, vedd le, kérlek!“ - mutat a kifacsart festékre. „A modell egy gyönyörű lány. Nézz rá és a vászonra. Tejszín és eper! A test ragyog! És te? Állj meg és figyeld. Remegve kell megközelítenie, különben ne nyúljon a vászonhoz. Először válassza ki a színeket. Ahogy a zenész hangszert hangol játék előtt, úgy a művésznek is be kell hangolnia a palettát."
A színek nagyon tetszettek. Egy órán keresztül működik a palettán. És látja, hogy ő maga is elégedett. Ezután vegyen egy széles sörtéjű kefét. Eltávolodik, keveri a színt a modellre nézve, gyorsan megközelíti a vászont, és néhány nagy mozdulattal megfesti a legnehezebb helyet - a mellkast. Könnyű, gyöngyház, amely már a vásznon is tiszta színeket ötvöz. És a saját vászna unalmas és sötét képernyőnek tűnik. És a „mester” a felvett hangnak megfelelően fokozza a közeli háttér hangosságát és világosságát, és megérti, hogy mik a színek valódi arányai, és hogyan kell tovább dolgozni. B. Ioganson tudta, hogyan kell inspirálni, tudta, hogyan tudja szavak nélkül bebizonyítani, hogy a festészet öröm és varázslat. Az ő leckéje után én magam is szerettem volna ilyen mesterséget elérni… [3] ".
1951-ben Eremin az intézetben B. V. Ioganson műhelyében végzett festőművész képesítéssel. Érettségi munka - történelmi festmény "Lenin szibériai száműzetésben" [5] . Az intézet elvégzése után a Novoszibirszki Művészszövetségbe küldték, ahol 1953-ig tartózkodott. Kiállításokon vett részt, festménysorozatot készített a moszkvai All-Union Mezőgazdasági Kiállításra .
Leningrádba való visszatérése után bekapcsolódott a Leningrádi Művészszövetség alkotói és társadalmi életébe , amelynek 1953-ban lett tagja. Megválasztották a festészeti szekció elnökének, a Leningrádi Művészszövetség igazgatóságának tagjává, az RSFSR Művészek Szövetsége elnökségi tagjává. 1951 óta rendszeresen részt vett kiállításokon. Műfaji és történelmi festményeket, portrékat, tájképeket, természetrajzokat festett. Eremin munkásságának vezértémája az orosz északi, Zaonezhie természete és népe volt. A festészet stílusa eredeti, L. V. Turzhansky munkásságához közel álló modorból tágabb írásmódra és fokozott dekorativitásra fejlődött. Munkája eredetéről Eremin ezt írta:
„Plastov a faluját, Priszlonikát a világ legjobb helyének tartotta. És Zaonezhie nélkül nem vagyok sem ember, sem művész. Szülőföldünk hatalmas ország, de vannak országok, amelyeknek többet köszönhetsz, mint másoknak. Szeretem a földbe gyökerező embereket. Erőt ad nekik. És a művész számára - pótolhatatlan élő érzés, amely nem engedi, hogy hazudjon.
Zaonezhie -be utazom nyáron, ősszel, télen és tavasszal. Ott születtem. Ott vannak eltemetve az őseim. Rokonok és barátok élnek ott. Ha sokáig nem tudok kijutni a Yandom Lake-re, olyan leszek, mint egy beteg. És megfiatalodva térek vissza.
Az ottani emberek csodálatosak. Az ókori novgorodiak leszármazottai. Külsőleg nem kirívóak, hanem ügyesek, makacsok és bátrak, önálló hajlamúak. A tatár és a földesúri igát elkerülték. És micsoda mesterek! A világhírű Kizhi Színeváltozás-templom - egy ács artellével vágva. Megszámlálhatatlanul sok volt a kézműves. Például apai nagyapám, bútorasztalos, parkettázott a Téli Palotában. A második nagypapa, egy karéliai nyírfafaragó londoni és párizsi érmet szerzett. És most sok tehetséges ember van. Itt legalább Zsenya Zaicev (ő ül az előtérben az „Onega fül” képen). Bármilyen motort megért. Ha valaki elromlik - hívja Zsenyát, biztosan megjavítja. Ügyes ujjak!
A természetről beszélek. Itt a szavak tehetetlenek. Jobb egyszer látni, mint hétszer hallani, ahogy a közmondás tanítja. És akkor? Menj Zaonezhie -be , és nézd meg, igazam van-e. Nem fogod megbánni! Akik egyszer, kétszer, háromszor meglátogattak, arról álmodoznak, hogy újra eljönnek. Nem ígérek különleges szolgáltatásokat. Mindent egyedül kell elvégezni. Ha saját maga akar halat fogni, fűrészeljen és vágjon fát, főzzön vacsorát, öntsön vizet, melegítsen fürdőt, és időnként menjen enni Velikaya Guba-ba - négy kilométer hajóval és ugyanennyi erdő. De ennek megvan az oka. Miért nem megyek kreatív dachákba? Ott minden készen van – semmi gond, nincs gond. És segítenek abban, hogy pontosabban lássunk, és ne harmadik féltől szemléljünk. Velük közelebb kerülsz az emberekhez, közelebb a valósághoz… [3] .
Alekszej Eremin alkotásai közé tartoznak a "Szibériai tajgában" [6] (1954), "Vadászok" [7] , "Folyópart" (mindkettő 1956), "Favágók" [8] , "Északi móló" című festmények. [9] (mindkettő 1957), "Spring in Zaonezhie", "North" [10] (mindkettő 1958), "In the Great Bay" [11] , "Geologists" [12] , "Korbozero", "Kizhi" [ 13] (mind 1960), „Horgászfalu”, „Reggel”, „Verhovye” [14] (mind 1961), „Zaonezhye”, „Sátraink” [15] (mindkettő 1962), „Onezhane”, „ Madárcseresznyevirágok” [ 16] (mindkettő 1963), „Reggel Karéliában”, „Onegán” [17] [18] , „Fehér éjszaka”, „Őszi nap” [19] , „Onegán” [20] ( mind 1964), „ Northern Pier, To Lenin, Northern Spring [21] (mind 1967), Anya gondolatai [22] , Onega Ear [23] (mindkettő 1969), Varvara Church on Yandomozero [24] , "Őszi nap" ( mindkettő 1970), "V. Komissarikhin, asztalos-restaurátor portréja" [25] (1971), "Zsenya Zaicev motoros" [26] , "A fürdő fel van melegítve" [27] (mindkettő 1972), "Október" (1974) ," Zaonezh mester Timofey Gerasimovich "," Apák és fiak "," Traktorvezető A. Bajkov fiával, Lyosha "," Korábban m on Pogost” [28] (mind 1976), „Zaonezhye. Május 9" (1977), "Tavasz" (1978), "Nővérünk", "Háború van", "Őszi dal" [29] (mind 1980) és mások.
Jellemző Eremin egyik legáthatóbb festménye - "Az otthonban" [30] (1975) létrehozásának története. Íme A. F. Dmitrenko művészettörténész és maga a szerző véleménye. „A kép – írja A. Dmitrenko – nemcsak a művész életrajzának tényeivel, szinte önarcképével kapcsolódik össze, hanem meghatározza a művész erkölcsi magját, életelveit. Talán ez az utolsó "bocsánat". Egy anya szerető, megértő tekintete. És fia gondolataiba merült arca, amely előtt az egész élete eltelt, ahol a legfontosabb az volt, hogy érezze, hogy az anyja közel van. Egy falusi ház sarkában az anya ágya előtt, rajta békésen alvó gyömbéres cica, sajgó jegyek szállnak ki a tudatból, hogy ezek a békés pillanatok fogynak. Úgy tűnik, hogy a szoba tere tele van érzésekkel, amelyek elárasztják egymást” [31] . A festmény létrehozásáról Eremin ezt írta:
„Általában vásznat festek a fájdalmaimról. Sok éven át már éreztem: írnom kell az anyámról. Anyám kemény volt, de igazságos. Vásárlás szeretetből. Nagyon sajnálta a magatehetetlen kicsikét, és ahogy felnőtt, szigorúan követelte. Nem veregette meg a fejem. Gyermekkoromban voltak sérelmek, és felnőttként rájöttem, hogy helyesen nevelt. Ő maga karcsú, magas, kezei hosszúak, szépek, munkás. A kezei sokat jelentettek nekem. Mint a lelkiismeret.
A háború után kolhozok újszülött borjait szoptatta. Egy. És befoltozta a lyukakat az istállóban, szénát kaszált nekik télre, meg főzött néhány gyógynövényből és bimbóból főzetet – egy sem halt meg. A kolhozból pedig csak pálcikák - munkanapok egy füzetben, amiért nem volt mit kapni. Kicsit szégyelltem kifejezni iránta az érzéseimet. Valószínűleg hiába. Soha nem mondta ki, ami a szívében volt. Nem könnyítette meg a lelkét és önmagát. És így gondolok rá, és az ő részesedésére – gombóc a torkomban. Nem tudok kikerülni ettől. Képet kell festeni.
Az 1950-es években a nővéreimnél élt Izhorában. Halála előtt két évvel megbetegedett. Kórházba került. Azt hitték, nem élik túl. Nagyon rossz volt. Ekkor jöttem hozzá. Úgy tűnt, búcsút int az ételnek. Tenni akartam valamit, hogy megértse, milyen kedves számomra. Mellé ült fehér köpenyben. És megint nem hangzott el néhány szó, amit kértek....
Másodszor bementem a kórházba - sokáig nem engedtem el a kezem, mielőtt elindultam. Mint a búcsúzás. Amikor meghalt, nem voltam vele…
Vannak vázlataim és lehetőségeim, amikor az anya fia kórházban van. De nem szeretem a fehér színt - valami halott. És ott fehérek a falak, fehérek az ágyneműk, fehérek a fürdőköpenyek.
És ezt a találkozót áthelyeztem abba a házba, ahol születtem. Amint megérkezem a Yandom-tóhoz, ebbe a házba jövök, ahol ismerem az összes csomót, szemet és repedést a rönkfalakon, a torkom elakad. A festményemen eleinte bekeretezett fényképek lógtak a falakon, ahogy a házban a valóságban is. Aztán mindent eltávolított, csak az ikont, a varrási kellékeket és a cicát hagyta a takarón.
Kezdetben testvérek voltak a feleségeikkel az anyjuk ágyánál. Aztán a fiú és a feleség elhagyják a szobát. Aztán minden eltűnt, és csak egy fia maradt az anyjával ... [3] ".
1970-ben A. Eremin megkapta az RSFSR Tiszteletbeli Művésze , 1978-ban pedig az RSFSR Népi Művésze tiszteletbeli címet .
1998. június 11-én halt meg Szentpéterváron, 80 éves korában.
A. G. Eremin műveit az Állami Orosz Múzeumban , az Állami Tretyakov Galériában , számos múzeumban és magángyűjteményben őrzik Oroszországban, Nagy-Britanniában, Kínában, Németországban, Olaszországban, Japánban [32] és más országokban. Felesége Irina Mihajlovna Baldina tíz évvel túlélte férjét, és 2009. január 15-én, nyolcvanhét évesen halt meg Szentpéterváron.
Bibliográfiai katalógusokban |
---|